Описание картины «Волна» — Адольф Бугеро

Похожие картины:

1. Описание картины «Идиллия» — Адольф Бугеро Что чувствуешь, когда смотришь на эту пару? Трепет и конфуз, интерес и надежду на продолфжение. Полотно «Идиллия» великого Адольфа Вильяма Бугеро написана в период расцвета академизма. Благодаря канонам рациональной эстетики и логики искусства конца XIX века, «Идиллия» вышла настоящей и естественной. Естество отношений, понятные лица, совершенно земной лес, молодость, прекрасные тела — дань эпохе. Автор […]...
2. Описание картины «Зенобия, найденная пастухами на берегах Араксы» — Адольф Бугеро «Зенобия, найденная пастухами на берегах Араксы» — работа французского художника Адольфа Вильгельма Бугеро, — явилась отправной точкой восходящей славы тогда еще молодого автора и принесла ему Римскую Премию. То, что запечатлено на плоскости холста явилось лишь маленьким кусочком долгой истории мучений Зенобии — жены властителя Иберии. Став жертвой ревнивого мужа Радамиста, будучи в бегах от […]...
3. Описание картины «Весна» — Адольф Бугеро Картина Адольфа Вильяма Бугро «Весна» — неповторимая интерпретация рождения весенней оттепели. Полотно художника очень светлое и пропитано любовью и светом пробуждения природы. Автор воплотил природное явление в образе юной девы. Аллегоричность и олицетворение невесомого и неосязаемого в облике живого существа всегда было трудной задачей, при этом выигрышной. Бугеровский теплый сезон стал центром картины, он ощутим, […]...
4. Описание картины «Флора и Зефир» — Адольф Бугеро Работа «Флора и Зефир» написана Адольфом Бугеро по мотивам древнеримского мифа о супругах Зефире — западном легком и теплом средиземноморском ветре и Флоре — юной богине весны и цветов. Автор брал за основу именно римскую интерпретацию сказки, в то время как греческая мифология называла Зефиром сильный порывистый ураган с дождем. Сцена, которой уделил внимание Бугеро, […]...
5. Описание картины «Колыбельная» — Адольф Бугеро «Колыбельная» — картина мастера академической школы живописи Адольфа Бугеро написана во второй половине XIXв. Она кажется непохожей на многочисленную коллекцию художника по причине особой нежности сюжета. Являясь автором работ с библейскими тяжелыми мотивами, Бугеро написал свою «Колыбельную», сменив привычное амплуа на светлую семейную сказку. Тема «Колыбельной» может быть связана с потерей собственных детей художником в […]...
6. Описание картины «Сережки» — Адольф Бугеро Картина «Сережки» написана известным академистом — живописцем Адольфом Вильямом Бугеро в манере, свойственной академической школе живописи. В его полотне есть отголоски многих направлений, того же Романтизма, например. «Сережки» — работа Бугеро, — теплая, светлая, открытая и направлена на положительную оценку подачи, как самого сюжета, так и палитры. Здесь много естества. Это касается компоновки предметов, изложения […]...
7. Описание картины «Гнездо купидонов» — Адольф Бугеро «Гнездо купидонов» — воплощение поцелуев, любви и липкой страсти в масляном слое краски. Это полотно великого Адольфа Бугеро, написанное в преддверии последних пяти лет его жизни полной потерь близких. Оно исполнено в привычной и любимой для мастера манере иллюзорного сияния благодаря очень тонкому письму и светлой палитре. Здесь есть все: и характерный бугеровский размытый пейзаж, […]...
8. Описание картины «Любовь окрыляет» — Адольф Бугеро Любовь окрыляет Картина начала XX века «Любовь окрыляет» написана автором, Адольфом Бугеро, под занавес его творчества и жизни. В силу своей опытности и мудрости, в своих последних работах Бугеро выплескивал особенно трогательные сюжеты, наполненные любовью и душевным теплом. Пережив немало утрат, художник стремился излить чувства в сюжетах полотен. «Любовь окрыляет» — как поэтические строки наполнены […]...
9. Описание картины «Рождение Венеры» — Адольф Бугеро Появлением на свет полотно «Рождение Венеры» обязано римской мифологии и таланту автора Адольфу Бугеро. Француз, художник, академист Бугеро был виртуозным исполнителем библейских сказочных сюжетов, со своим видением персонажей и отличной от остальных живописцев конца XIX века манерой письма. Его Венера, не смотря на современную интерпретацию, соответствует всем канонам древнегреческих эталонов женственности и красоты. Воплотив богиню […]...
10. Описание картины «Музыка и литература» — Адольф Бугеро В работе француза Адольфа Бугеро «Музыка и литература» изображены очеловеченные виды искусств, самых распространенных и значимых для человечества, наравне с живописью, конечно. Своих героинь автор наделил прекрасными телами и заурядной внешностью. Они сотканы из утонченных черт и проницательного взгляда, женственности и одновременно строгости и жесткости. Литературу и музыку в исполнении живописца нельзя отнести к музам […]...
11. Описание картины «Гомер и его проводник» — Адольф Бугеро Гомер и его проводник Полотно французского академиста Адольфа Бугеро принадлежит к эпохе живописи, впитавшей в себя два направления — неоклассицизм и академизм. Смешение идеалов античного письма и салонного искусства породило на свет необычайной красоты полотна в исполнении живописца. Каждая картина Бугеро достойна созерцания и принятия сердцем, но в многообразии бытовых сюжетов и аллегоричных картин «Гомер […]...
12. Описание картины «Возвращение с рынка» — Адольф Бугеро Адольф Бугеро — французский художник 19 века, писал картины на мифологические, исторические, библейские и аллегорические сюжеты. Он является крупнейшим представителем салонного академизма, и художником, который внес большой вклад в начало становления академической живописи. Его творчество имело непосредственное влияние на художников, работающих в стиле классицизма. На картине «Возвращение с рынка» изображена молодая красивая девушка, с милейшим […]...
13. Описание картины «Библис» — Адольф Бугеро Знатокам, да и любителям древнегреческой мифологии хорошо известен миф о прекрасном юноше по имени Нарцисс, который имел обыкновение часто любоваться собственным отражением в воде. Богиня красоты Афродита, разгневанная этим самолюбованием, превратила его в прекрасный цветок. Спустя века нарциссизм стал предметом внимания и изучения психологов. Этому пороку подвержены преимущественно люди творческие, художники, музыканты и поэты. Им […]...
14. Описание картины «Данте и Вергилий в Аду» — Адольф Бугеро Адольф Вильям Бугро, как живописец, принадлежал французской академической школе. Все его творчество было обращено к библейским и мифологическим сюжетам. Толику внимания Бугро заслужили произведения Данте, иллюстратором которых и явился мастер. Представленное полотно — образец творчества художника по сюжету «Божественной комедии». «Данте и Вергилий в Аду» предстало весьма мрачным, но завораживающим воплощением не менее мрачного сюжета […]...
15. Описание картины «Волна» — Иван Айвазовский В конце жизни Айвазовский был поглощен идеей создания синтетического образа морской стихии. В последнее десятилетие он пишет ряд огромных картин, изображающих бурное море: «Обвал скалы» , Волна, «Буря на Азовском море» , «От штиля к урагану» и другие. Одновременно с этими огромными картинами Айвазовский написал ряд произведений, близких к ним по замыслу, но выделяющихся новой […]...
16. Описание картины «Большая волна в Канагаве» — Кацусика Хокусай Всемирно известный пейзаж «Большая волна в Канагаве» картина японского мастера Кацусика Хокусай и его учеников. Отпечатки гравюры хранятся в музеях по всему миру. Одним из главных критериев при оценке «важности» копии является возраст отпечатка, ведь согласно приблизительным оценкам было создано 5-8 тысяч экземпляров волны. Несмотря на высокое число копий и низкую стоимость в 19 веке, […]...
17. Описание картины «Четыре стихии» — Питер Рубенс Картина фламандского художника Питера Пауля Рубенса «Четыре стихии». Размер картины 209 x 284 см, холст, масло. Известна также под названием «Четыре континента». Стихия, в древней натурфилософии — одно из первовещественных основных элементов природы [например, в древнекитайской философии — вода, огонь, дерево, металл, земля, в древнегреческой философии — земля, вода, воздух, огонь, позднее эфир, и т. […]...
18. Описание картины «Лошади во время грозы» — Борис Кустодиев Борис Михайлович Кустодиев — художник редкого безграничного таланта, которому, в первую очередь, было присуще особое чувство и восприятие родной природы. Кустодиев мог не только увидеть и оценить красоту природного мира, но и в его силах и в его власти было воссоздать и воплотить на своих художественных полотнах максимально подробно этот сложный мир живой природы. Как […]...
19. Описание картины «Петушиные бои перед группой молодых женщин» — Адольф Монтичелли Адольф Монтичелли — одна из противоречивых фигур в искусстве. Некоторые настаивают на то, что фигура эта незначительна на фоне остальных современников, другие же, напротив, — говорят, что художник был предшественником импрессионизма и даже фовизма. Оскар Уайльд и вовсе сокрушался, что многие полотна Монтичелли ему пришлось продать ввиду своего разорения. Тем не менее мастер относился к […]...
20. Описание картины «Пейзаж с фермой» — Мейндерт Хоббема Мейндерт Хоббема, голландский мастер пейзажной живописи, воспринимал природу как среду существования человека. Его пейзажи всегда обжиты, в них обязательно встречаются различные постройки, домики, мельницы, дороги, исхоженные людьми, или сами люди, занятые своими повседневными делами. Тихая умиротворенная жизнь человека на лоне природы — таков идеал голландского художника. Хоббема не писал дикую, поражающую силой стихии и романтическим […]...
21. Описание картины «Сад в снегу» — Поль Гоген В Музее изящных искусств в городе Будапеште хранится живописная работа постимпрессиониста Поля Гогена «Сад в снегу». Художник написал ее в 1879 году в период выработки индивидуального живописного стиля. «Сад в снегу» — это тонкое лирическое по своей сути произведение. Полотно решено в единой пастельной гамме. Здесь нет резких контрастных построений, чрезмерно ярких колористических блоков. Пейзаж […]...
22. Описание картины «Гибель транспортного судна» — Уильям Тернер Следуя романтической традиции, Тернер старался изобразить дикую мощь природы — вот откуда все его штормы, ливни, наводнения. К этому же ряду относятся и смерчи, ставшие темой нескольких его работ. Тернеровские смерчи завораживают, кружат голову, почти буквально увлекая за собой вглубь картины. Глядя, например, на «Гибель транспортного судна», зритель не просто видит шторм, но и ощущает […]...
23. Описание картины «Порыв ветра» — Камиль Коро В картине «Порыв ветра» с ее мрачным небом, несущимися темными тучами, сбитыми в одну сторону ветвями деревьев и зловещим оранжево-желтым закатом все пронизано ощущением беспокойства. Женская фигура, прорывающаяся навстречу ветру, олицетворяет восходящую к традициям романтизма тему противостояния человека природной стихии. Тончайшие переходы оттенков коричневатого, темно-серого и темно-зеленого цветов, их плавные переливы образуют единый эмоциональный цветовой […]...
24. Описание картины «Буря» — Иван Айвазовский Основной темой картин великого русского художника мариниста Ивана Айвазовского является море во всех его состояниях. Художник словно вливается в эту стихию и с необыкновенным правдоподобием передает всю мощь этой великой силы. Он словно знает некую тайну, благодаря которой он мастерски пишет свои морские пейзажи. Море на его полотнах то спокойное, словно оно затихло перед бурей, […]...
25. Описание картины «Букет цветов» — Адольф Монтичелли Оригинальная техника и особое отношение к цвету — вот, что отличает творчество Монтичелли. Даже не обращаясь к сложносоставным бытовым сюжетам или пейзажам, на примере лаконичного натюрморта, можно «разложить» технику мастера. «Букет цветов» содержит в себе основные черты манеры — темный фон, яркий колорит основного сюжета и спонтанная техника. Художник использовал лишь чистые цвета, не перемешивая […]...
26. Описание картины «Бор в Сестрорецке» — Иван Шишкин В 1889 году И. И. Шишкин создает пейзаж «Бор в Сестрорецке», который в данное время находится в Государственном историко-художественном и природном музее-заповеднике В. Д. Поленова в Тульской области. Картина выразительна и легка. Вертикальная композиция полотна придает ему эпичности, активной устремленности вверх, объем и наполненность воздухом и дыханием жизни. Для картины характерно отсутствие детальной прорисовки, своего […]...
27. Описание картины «Концерт Фридриха Великого в Сан-Суси» — Адольф Менцель Адольф Менцель получил первые навыки в искусстве у своего отца, позднее он посещал рисовальный класс Берлинской Академии художеств, но не был удовлетворен системой преподавания и продолжил обучение самостоятельно. Художник много путешествовал, на его творчество заметное влияние оказало знакомство с немецкой и французской живописью. В историю искусства Менцель вошел как реалист. Наибольшую известность ему принесли работы, […]...
28. Описание картины «Старик и юноша, выходящие из воды. Фрагмент» — Александр Иванов Картина необычайно продумана. Каждый персонаж, каждый предмет несет свой философский смысл. Вот старик и юноша, выходящие из воды — это символ юности и старости. Фигуры «дрожащих» справа — символ душевного трепета, стесненности, Божьего страха. Художник пытается передать религиозный сюжет как реальное событие. Для этого им было создано к картине более щестисот этюдов с натуры. Всех […]...
29. Описание картины «Портрет художника И. Шишкина» — Иван Крамской Певца русской богатырской природы Крамской изобразил в его любимом и привычном окружении — в пейзаже. Художник стоит на залитой солнцем ясной поляне в полном «походном» снаряжении, в широкополой шляпе и высоких сапогах, с этюдником на плече. Художник как бы царит в родном ему пейзаже. В портрете достигнуто полное созвучие состояния природы и человека. Общее настроение […]...
30. Описание картины «Место для купания (пруд)» — Томас Икинс Работа «Место для купания» принадлежит творчеству американского живописца — Томасу Икинсу. Полотно вызвало бурю эмоций у критиков, которые, ссылаясь на особую любовь автора к обнаженному телу, считают картину «венцом творения» Икинса. Разбирая на составляющие «Место для купания», искусствоведы усмотрели автобиографичность в повествовании сюжета. Среди шестерых обнаженных мужчин идентифицированы сам Икинс, если двигаться справа налево — […]...
31. Описание картины «Какой простор!» — Илья Репин Сын и дочь художника изображены в высоких волнах прибоя. Словно былые, еще не распятые души — олицетворение молодости — представлены на полотне. Веселье и радость жизни, переполняющие молодых людей, вполне соответствуют бушующему энергией состоянию окружающей их природы — могучим волнам прибоя, захлестывающим 2 беззащитные фигуры. Но они улыбаются, смеются, их не смущают холод воды и […]...
32. Описание картины «Пейзаж с лесистыми холмами и ручьем» — Якоб ван Рейсдал Картина голландского живописца Якоба ван Рейсдала «Пейзаж с лесистыми холмами и ручьем». Размер картины 76 x 98 см, холст, масло. Рейсдалу удалось превратить пейзажную живопись в зеркало человеческих эмоций. В картинах живописца дает себя знать чуткая, напряженно-страстная восприимчивость Рейсдала-человека к жизни природы в ее частных и общих проявлениях. Картина «Пейзаж с лесистыми холмами и ручьем» […]...
33. Описание картины «Дары моря» — Якопо Дзукки Флорентийский маньерист Якопо Дзукки создал немало работ для украшения дворцов и вилл. Одной из них является небольшое полотно «Дары моря», представляющее аллегорию открытия Америки. На скалистом острове сидят нереиды и морской бог, их тела украшены жемчугом и кораллами, а вокруг рассыпаны выловленные сокровища — жемчужины и разнообразные по форме раковины, среди которых виднеются также коралловая […]...
34. Описание картины «Утренний туман в Мисима» — Андо Хиросигэ Пейзажи Хокусая имеют нечто общее и с классической живописью Японии, и с укиэ XVIII века, но в то же время принципиально отличны от них. Классический дальневосточный пейзаж, по существу, игнорировал реальный облик изображаемого, стремился посредством природных форм воплотить философские идеи о бытии Вселенной, в то время как у Хокусая он всегда связан с конкретной местностью, […]...
35. Описание картины «Перед дождем» — Федор Васильев Федор Васильев написал свою знаменитую картину в 1871 году, которая находится сейчас в Третьяковской галерее. На ней изображен деревенский пейзаж, передающий быт из крестьянской жизни. Две женщины — крестьянки ведут гусей через старенький деревенский мостик, который соединяет берега через небольшую бурлящую речонку. На берегу реки растут невысокие кусты и огромные деревья, которые широко раскинули свои […]...
36. Описание картины «В ветреную погоду» — Михаил Лебедев Михаил Лебедев — один из самых ярких представителей того нового направления в русской пейзажной живописи первой трети века, которое знаменуется осознанным стремлением к правдивой передаче непосредственно наблюденной натуры. Отказываясь от условностей старой пейзажной живописи, от правил, внушенных академической рутиной, от «стиля» и «идеала», они противопоставляли безликой традиции свои собственные индивидуальности, своеобразие живописного почерка. В начале […]...
37. Описание картины «Сестрорецкий бор» — Иван Шишкин Иван Иванович Шишкин, как никто из пейзажистов, сумел запечатлеть в своих полотнах и характер русского народа и облик национальной природы. В пейзажном образе художника как бы звучит «дух и образ великого, могучего пространства», именуемого Россией. В последнее десятилетие своей жизни художник полон удивительной творческой силы. В отечественное искусство входила тогда новая тема — тема леса […]...
38. Описание картины «Бурное море» — Иван Айвазовский Один из лучших художников-маринистов всех времен — Иван Константинович Айвазовский в 1844 году написал картину «Бурное море». Все его произведения поразительны и удивительны своей реалистичностью и естественностью, хотя и написаны не с натуры, а в мастерской художника. Мастер считал, что изменение движения каждой стихии, будь то ветер, вода или молния нереально запечатлеть сразу красками, поэтому […]...
39. Описание картины «Вид на море в Схевенингене» — Винсент Ван Гог В 1881 году Ван Гог начинает брать уроки живописи у своего дальнего родственника, художника Антона Муаве. Тогда было ясно, что обучение стоит начинать с рисунка. К работе красками Ван Гогу было позволено приступить лишь после того, как он достигнет достаточной точности в изображении предметов. Одной из первых живописных работ, выполненных с натуры, стал этот пейзаж. […]...
40. Описание картины «Вид на реку с весельными лодками» — Винсент Ван Гог Это одна из пейзажных работ Ван Гога, написанная во время пребывания в Париже в 1887 году. Как и другие пейзажи этого периода, она была написана на природе с натуры. Автор пытался уловить тонкости естественного освещения, которое каждую минуту меняет краски природы и придает им новые оттенки. На этой картине показан момент, когда лучи яркого солнца […]...