Описание картины «Данте и Вергилий в Аду» — Адольф Бугеро

Похожие картины:

1. Описание картины «Ладья Данте» — Эжен Делакруа Первая самостоятельная работа Э. Делакруа «Данте и Вергилий», написанная на сюжет «Божественной комедии», принесла ему широкую известность и заставила заговорить о рождении нового художника-романтика. Мощное эмоциональное воздействие этого полотна в первую очередь объясняется нетрадиционным использованием цвета. В отличие от классицистов, отводящих ему второстепенное по сравнению с рисунком место, Э. Делакруа считает цвет важнейшим элементом живописи. […]...
2. Описание картины «Весна» — Адольф Бугеро Картина Адольфа Вильяма Бугро «Весна» — неповторимая интерпретация рождения весенней оттепели. Полотно художника очень светлое и пропитано любовью и светом пробуждения природы. Автор воплотил природное явление в образе юной девы. Аллегоричность и олицетворение невесомого и неосязаемого в облике живого существа всегда было трудной задачей, при этом выигрышной. Бугеровский теплый сезон стал центром картины, он ощутим, […]...
3. Описание картины «Любовь Данте» — Данте Россетти В 1859 году в жизни Уильяма Морриса произошло счастливое событие — он женился на Джейн Верден. Сразу же после свадьбы он заказал архитектору Филиппу Уэббу проект дома, которому суждено было стать одним из самых необычных строений своего времени. Строительство еще продолжалось, а друзья Морриса уже приступили к работе над его украшением. Дом обещал стать наилучшим […]...
4. Описание картины «Волна» — Адольф Бугеро «Волна» — светлое изложение обнаженной натуры. Картина написана в период развития иных взглядов на мир искусства — академизма, соответствуя наравне основным критериям рационализма и чувственности самого автора. Это совершенное законченное полотно с участием двух персонажей — природы и молодой женщины. Уникальный симбиоз неодушевленной «живой» стихии воды и теплого трепетного тела девушки написан холодными красками. Свойственная […]...
5. Описание картины «Колыбельная» — Адольф Бугеро «Колыбельная» — картина мастера академической школы живописи Адольфа Бугеро написана во второй половине XIXв. Она кажется непохожей на многочисленную коллекцию художника по причине особой нежности сюжета. Являясь автором работ с библейскими тяжелыми мотивами, Бугеро написал свою «Колыбельную», сменив привычное амплуа на светлую семейную сказку. Тема «Колыбельной» может быть связана с потерей собственных детей художником в […]...
6. Описание картины «Сережки» — Адольф Бугеро Картина «Сережки» написана известным академистом — живописцем Адольфом Вильямом Бугеро в манере, свойственной академической школе живописи. В его полотне есть отголоски многих направлений, того же Романтизма, например. «Сережки» — работа Бугеро, — теплая, светлая, открытая и направлена на положительную оценку подачи, как самого сюжета, так и палитры. Здесь много естества. Это касается компоновки предметов, изложения […]...
7. Описание картины «Сон Данте» — Данте Россетти Сюжетом для этой картины — последней из цикла, написанного по мотивам поэмы Данте «Новая жизнь», — Россетти избрал строки, в которых поэт описывает свой сон о смерти Беатриче. Едва задумав «Сон Данте», Россетти уже знал, что Беатриче он сможет написать только с Джейн Моррис. Она в то время находилась в Германии и только-только начинала поправляться […]...
8. Описание картины «Данте и Беатриче, из «Божественной Комедии»» — Сандро Боттичелли Рисунки Боттичелли к «Рюжественной Комедии» Данте, вероятно, были выполнены по заказу Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи, заказчика «Весны» и «Рождения Венеры»‘. Это создание Боттичелли пребывало в неизвестности в течение более трехсот лет, прошедших после его смерти, и всплыло только при покупке собрания одного шотландского коллекционера музеем в Берлине в 1884 году. Рисунки, демонстрирующие гениальную способность художника […]...
9. Описание картины «Идиллия» — Адольф Бугеро Что чувствуешь, когда смотришь на эту пару? Трепет и конфуз, интерес и надежду на продолфжение. Полотно «Идиллия» великого Адольфа Вильяма Бугеро написана в период расцвета академизма. Благодаря канонам рациональной эстетики и логики искусства конца XIX века, «Идиллия» вышла настоящей и естественной. Естество отношений, понятные лица, совершенно земной лес, молодость, прекрасные тела — дань эпохе. Автор […]...
10. Описание картины «Любовь окрыляет» — Адольф Бугеро Любовь окрыляет Картина начала XX века «Любовь окрыляет» написана автором, Адольфом Бугеро, под занавес его творчества и жизни. В силу своей опытности и мудрости, в своих последних работах Бугеро выплескивал особенно трогательные сюжеты, наполненные любовью и душевным теплом. Пережив немало утрат, художник стремился излить чувства в сюжетах полотен. «Любовь окрыляет» — как поэтические строки наполнены […]...
11. Описание картины «Данте и Беатриче» — Уильяи Блейк Эта картина, написанная тушью и акварелью, является частью большого цикла, над которым работал Блейк на закате своей жизни. Блейк очень почитал Данте, полагал его «одним из величайших духовидцев». В его поэме, ведущей читателя через Ад и Чистилище к Раю, Блэйк видел путь человеческой души от греха и мрака — к свету и чистоте. Во время […]...
12. Описание картины «Библис» — Адольф Бугеро Знатокам, да и любителям древнегреческой мифологии хорошо известен миф о прекрасном юноше по имени Нарцисс, который имел обыкновение часто любоваться собственным отражением в воде. Богиня красоты Афродита, разгневанная этим самолюбованием, превратила его в прекрасный цветок. Спустя века нарциссизм стал предметом внимания и изучения психологов. Этому пороку подвержены преимущественно люди творческие, художники, музыканты и поэты. Им […]...
13. Описание картины «Гомер и его проводник» — Адольф Бугеро Гомер и его проводник Полотно французского академиста Адольфа Бугеро принадлежит к эпохе живописи, впитавшей в себя два направления — неоклассицизм и академизм. Смешение идеалов античного письма и салонного искусства породило на свет необычайной красоты полотна в исполнении живописца. Каждая картина Бугеро достойна созерцания и принятия сердцем, но в многообразии бытовых сюжетов и аллегоричных картин «Гомер […]...
14. Описание картины «Возвращение с рынка» — Адольф Бугеро Адольф Бугеро — французский художник 19 века, писал картины на мифологические, исторические, библейские и аллегорические сюжеты. Он является крупнейшим представителем салонного академизма, и художником, который внес большой вклад в начало становления академической живописи. Его творчество имело непосредственное влияние на художников, работающих в стиле классицизма. На картине «Возвращение с рынка» изображена молодая красивая девушка, с милейшим […]...
15. Описание картины «Флора и Зефир» — Адольф Бугеро Работа «Флора и Зефир» написана Адольфом Бугеро по мотивам древнеримского мифа о супругах Зефире — западном легком и теплом средиземноморском ветре и Флоре — юной богине весны и цветов. Автор брал за основу именно римскую интерпретацию сказки, в то время как греческая мифология называла Зефиром сильный порывистый ураган с дождем. Сцена, которой уделил внимание Бугеро, […]...
16. Описание картины «Рождение Венеры» — Адольф Бугеро Появлением на свет полотно «Рождение Венеры» обязано римской мифологии и таланту автора Адольфу Бугеро. Француз, художник, академист Бугеро был виртуозным исполнителем библейских сказочных сюжетов, со своим видением персонажей и отличной от остальных живописцев конца XIX века манерой письма. Его Венера, не смотря на современную интерпретацию, соответствует всем канонам древнегреческих эталонов женственности и красоты. Воплотив богиню […]...
17. Описание картины «Гнездо купидонов» — Адольф Бугеро «Гнездо купидонов» — воплощение поцелуев, любви и липкой страсти в масляном слое краски. Это полотно великого Адольфа Бугеро, написанное в преддверии последних пяти лет его жизни полной потерь близких. Оно исполнено в привычной и любимой для мастера манере иллюзорного сияния благодаря очень тонкому письму и светлой палитре. Здесь есть все: и характерный бугеровский размытый пейзаж, […]...
18. Описание картины «Музыка и литература» — Адольф Бугеро В работе француза Адольфа Бугеро «Музыка и литература» изображены очеловеченные виды искусств, самых распространенных и значимых для человечества, наравне с живописью, конечно. Своих героинь автор наделил прекрасными телами и заурядной внешностью. Они сотканы из утонченных черт и проницательного взгляда, женственности и одновременно строгости и жесткости. Литературу и музыку в исполнении живописца нельзя отнести к музам […]...
19. Описание картины «Зенобия, найденная пастухами на берегах Араксы» — Адольф Бугеро «Зенобия, найденная пастухами на берегах Араксы» — работа французского художника Адольфа Вильгельма Бугеро, — явилась отправной точкой восходящей славы тогда еще молодого автора и принесла ему Римскую Премию. То, что запечатлено на плоскости холста явилось лишь маленьким кусочком долгой истории мучений Зенобии — жены властителя Иберии. Став жертвой ревнивого мужа Радамиста, будучи в бегах от […]...
20. Описание картины «Беатриче обращается к Данте с колесницы» — Уильям Блейк Эта картина, написанная тушью и акварелью, является частью большого цикла, над которым работал Блейк на закате своей жизни. Блейк очень почитал Данте, полагал его «одним из величайших духовидцев». В его поэме, ведущей читателя через Ад и Чистилище к Раю, Блэйк видел путь человеческой души от греха и мрака — к свету и чистоте. Во время […]...
21. Описание картины «Вергилий, читающий Энеиду Августу и Октавии» — Ангелика Кауфман Картина швейцарской художницы Ангелики Кауфман «Вергилий, читающий Энеиду Августу и Октавии». Размер картины 123 x 159 см, холст, масло. В музей Эрмитаж картина поступила из дворца-музея в Лазенках в Варшаве в 1902 году. Эта картина Кауфман известна также под названием «Вергилий, читающий Энеиду Октавии и императору Октавиану-Августу». Сюжетом произведения послужило событие из древнеримской истории, о […]...
22. Описание картины «Первая годовщина смерти Беатриче» — Данте Россетти Имя Данте, данное художнику его отцом, повлияло на всю его творческую судьбу. Еще в юности Россетти самостоятельно перевел на английский поэму Данте «Новая жизнь». На протяжении двадцати с лишним лет она оставалась для мастера главным источником вдохновения. В «Новой жизни» Данте рассказывает о своей любви к Беатриче, которую он увидел, когда ей было всего девять […]...
23. Описание картины «Портрет Данте» — Сандро Боттичелли Мог ли обойти вниманием великий Боттичелли своего величайшего современника, великого поэта, создателя итальянского литературного языка и автора «Божественной комедии» Данте Алигьери? Впрочем, не смотря на то, что принадлежность этого портрета кисти великого мастера подвергается сомнению, предположим, что вслед за рядом иллюстраций к «Раю» и «Аду» упомянутой поэмы, художник сам, или с помощью своих учеников, создал […]...
24. Описание картины «Портрет Данте» — Аньоло Бронзино Картина Анджело Бронзино «Портрет Данте». Размер картины 127 x 120 см, дерево, масло. Аллегорический портрет Данте написан спустя много лет после его смерти и является символическим образом поэзии. Стилизованный портрет величайшего поэта целой эпохи написана гротескно и выразительно. Как и положено аллегорическому образу, он неоднозначен. Отличительной чертой многих работ Бронзино является смысловая емкость: чем дольше […]...
25. Описание картины «Перед битвой» — Данте-Габриэль Россетти Недаром Данте Габриэль Россетти получил свое имя в честь итальянского поэта эпохи Возрождения Данте Алигьери. Уже в пять лет Данте-Габриэль сочинил драму, в 13 — драматическую повесть, в 15 его произведения напечатали. Россетти перевел на английский язык «Новую жизнь» Данте, иллюстрировал эту поэму и неоднократно обращался к ней в своем творчестве — главным пафосом его […]...
26. Описание картины «Святая Дева» — Данте Россетти Данте Габриэль Россетти стал одним из самых известных художников своего времени, но, к сожалению, его счастливая творческая биография не нашла отражения в биографии реальной. О том, что художнику уготована трагическая судьба, его знакомые говорили еще тогда, когда о «Братстве прерафаэлитов» не было и помину, а сам Россетти числился студентом Королевской Академии. Вот как описывал его […]...
27. Описание картины «Беатриче благословенная» — Данте Россетти В 1862 году Элизабет Сиддал, муза и жена Рос-сетти, умерла, отравившись лауданумом. Известно, что художник видел прямую связь между своей «идеальной» любовью к Элизабет и любовью Данте к Беатриче. Картина «Беатриче благословенная», написанная Россетти после смерти жены, стала последней, в которой он изобразил ее в образе Беатриче. Сам живописец говорил, что хотел показать здесь смерть […]...
28. Описание картины «Уголино со своими сыновьями в темнице» — Ульям Блейк Блейк не успел завершить цикл иллюстраций к «Божественной комедии» Данте. Он начал работу над ним в 1824 году, по просьбе Джона Линнела. До нас дошло около ста рисунков Блейка, относящихся к этому циклу, и лишь некоторые из них раскрасил акварелью сам автор. Семь рисунков художник все-таки успел перевести на гравировальные пластины, но так и не […]...
29. Описание картины «Джотто пишет портрет Данте» — Уильям Майкл Россетти В пору пребывания Россетти в Королевской Академии художников приучали чтить своих предшественников, и студенты зачастую копировали самые знаменитые полотна или скульптуры, а также изучали биографии прославленных мастеров; в стенах Королевской Академии нередко воспроизводились воображаемые эпизоды из их жизни. Так, например, на картине Уильяма Дайса «Первый эскиз Тициана в цвете» изображено, как молодой итальянский художник использует […]...
30. Описание картины «Беседка на лужайке» — Данте Россетти К 1870-м годам Россетти фактически отказался от культа Данте, царившего в семье его отца, а также от тем старинных легенд. С этого времени был лишь один предмет в его искусстве — красивые женщины. Россетти был поэтом любви и живописцем любви; не было большего поклонника женской красоты в английской живописи или поэзии. В это же время […]...
31. Описание картины «Греза» — Данте Россетти Почти каждая натурщица Россетти становилась его любовницей. Друзья художника между собой называли их «красотками Россетти». Но были в его жизни женщины, становившиеся не просто «эпизодами» и не только натурщицами, а — музами. Их было три. Первая, Элизабет Сиддал,- она стала первой серьезной любовью художника — послужила моделью для самых романтичных и возвышенных его картин. С […]...
32. Описание картины «Сонет» — Данте Россетти Поэзия занимала в жизни Данте Габриэля Россетти не меньше места, чем живопись. В юности он даже хотел совсем забросить мольберт и сделаться поэтом. Но потом он нашел выход из положения — стал и поэтом, и художником в одном лице. Он сам иллюстрировал свои поэтические произведения, а его картины часто сопровождались стихами. Стихи Россетти писал постоянно, […]...
33. Описание картины «Вергилий, читающий «Энеиду»» — Жан Огюст Доминик Энгр Первый вариант этой исторической картины, на которой великий древнеримский поэт читает свою бессмертную поэму семье императора Августа, написан семью годами раньше и относится ко времени учебы Энгра во Французской академии в Риме. И здесь — в стремлении перенести в живопись пластику скульптурного рельефа — тоже прозвучала эхом его тогдашняя увлеченность античным искусством. В 1819 году […]...
34. Описание картины «Букет цветов» — Адольф Монтичелли Оригинальная техника и особое отношение к цвету — вот, что отличает творчество Монтичелли. Даже не обращаясь к сложносоставным бытовым сюжетам или пейзажам, на примере лаконичного натюрморта, можно «разложить» технику мастера. «Букет цветов» содержит в себе основные черты манеры — темный фон, яркий колорит основного сюжета и спонтанная техника. Художник использовал лишь чистые цвета, не перемешивая […]...
35. Описание картины «Французская комедия» — Жан Антуан Ватто Картина французского живописца Антуана Ватто «Французская комедия». Размер картины 37 x 48 см, холст, масло. Картина также известна под названием «Любовь в французском театре». В начале XVII столетия наряду с итальянской комедией во Франции игрались пасторали, переделки для сцены пастушеских романов, и трагикомедии, пьесы как бы замещающие огромное пространство между комедией и трагедией. Собственно комедии, […]...
36. Описание картины «Благовещение» — Данте Габриел Россетти Английский живописец и поэт, сын итальянского эмигранта Данте Габриел Россетти был одним из основателей и главных представителей «Братства прерафаэлитов». Братство возникло в 1848 г.; художников этого общества объединило прежде всего преклонение перед искусством Возрождения, предшествующим появлению Рафаэля. Отсюда появилось и название «Братства». Его представители также не принимали современную цивилизацию и безликость со временного искусства. Главным […]...
37. Описание картины «Прозерпина» — Данте-Габриэль Россетти В числе тех мифологических персонажей, что завладели воображением Россетти, была и Прозерпина. В 1871 году художник написал Пандору с ларцом, врученным ей Юпитером, откуда вырвались все беды мира, а пять лет спустя создал одно из своих самых впечатляющих полотен — изображение Астарты, сирийской богини любви. Образ Прозерпины неизменно притягивал художника; за последнее десятилетие своей жизни […]...
38. Описание картины «Мадонна с младенцем (скульптура)» — Микеланджело Буонарроти Скульптура Микеланджело «Мадонна с младенцем». Высота скульптуры 128 см, мрамор.- Микеланджело Буонарроти изобразил классический вариант Богоматери с младецем Христом. Идеализацию подобного рода использовали многие другие художники. Кроме того, Микеланджело был горячим поклонником Данте. В начале молитвы святого Бернарда в последней канцоне Божественной комедии говорится: «Vergine Madre, figlia del tuo figlio» — «Богоматерь, дочь своего Сына». […]...
39. Описание картины «Ад» — Сандро Боттичелли Сандро Боттичелли — один из величайших художников Италии. Большинство людей помнит его как представителя Раннего Возрождения, прославившегося светлыми полотнами, изображающими юношей и девушек небесной красоты. Однако были у него и мрачные картины на религиозную тематику. Его заинтересовал самый ужасный сюжет в христианской теологии — Ад. Боттичелли, картина которого на эту тему находится в данное время […]...
40. Описание картины «Концерт Фридриха Великого в Сан-Суси» — Адольф Менцель Адольф Менцель получил первые навыки в искусстве у своего отца, позднее он посещал рисовальный класс Берлинской Академии художеств, но не был удовлетворен системой преподавания и продолжил обучение самостоятельно. Художник много путешествовал, на его творчество заметное влияние оказало знакомство с немецкой и французской живописью. В историю искусства Менцель вошел как реалист. Наибольшую известность ему принесли работы, […]...