Описание картины «Урок музыки» — Герард Терборх
Картина очень сложная, поэтому наивные суждения искусствоведов будут не к месту. Следует объяснить: наряд девушки и почему она не играет, а настраивает виолу; почему темный фон, маэстро в темном и с закрытыми глазами; странный стол — простой, деревянный, под тяжелым ковром.
У задней стены, сложенной из плиток темная дверь, справа и слева картины. На столе смычок, ноты, светлый и темный платки. Черный блокнот.
Маэстро и просто молодой человек. Хорошее молодое лицо. Левая рука у низа груди, как места рождения чувства.
Закрытые глаза позволяют отвлечься от окружающего, а темнота вокруг способствует этому. Музыкантша и просто девушка. Но в первую очередь, она — сама музыка: еще не звучащая, но готовая зазвучать.
Чтобы определить, о чем музыка, или, правильнее сказать, какой текст она сопровождает, следует подняться по одеянию девушки. Если композитор-маэстро создает внутреннее звучание, то исполнитель-девушка воспроизводит его в звуке. Оттого она вся светится. Шелковая широкая юбка, от колен и ниже цвет ее все более темный.
Это первые такты музыки; они передают неопределенность, смутные, неясные чувствования, хаотичное переплетение разных состояний без томления.
По мере продвижения вверх в темное полотно втекают белые волны, которые затем образуют широкий круг. Это светлая переливающаяся музыка томления, надежд, мечтаний, зрительных фантазий. В нее постепенно вклиниваются страстные клинья лифа красной кофточки. Здесь музыка говорит языком страстей, когда молодое существо уже имеет перед собой объект ее приложения — девушку.
К этому времени музыка уже научилась выражать язык страстей, вести любовные монологи и диалоги, мелодия могла выражать эмоции.
Растекаясь всплеском по рукавам-буф красное переходит в белые манжеты, оголенным локтям и кистям рук, а вверху к черному меховому переливающемуся воротнику и оголенной шее. В белых манжетах предполагаю видеть успокоение страсти, имеющей возможность перейти к касанию обнаженных рук; в меховом воротнике — момент взрывного действия страстей при физическом сближении. В открытой шее — женское тело.
Далее идет валик волос прически. Волосы бесчувственны… Может быть, здесь речь идет о конце жизни?
Перед нами и музыкальное сопровождение пения, и текст песни, и периоды сближения в живой жизни двух молодых музыкантов.
Музыка — поддержка пению, гибкого и конкретного изображения психических состояний и выражения страсти. Полагаю, что следует найти песни той поры и их текст позволит раскрыть картину более точно. В столе с ковром вижу альков и полог занавесей, скрывающих в темном пространстве тайны любящих. Замечание.
Инструмент на картине искусствоведы называю лютней, но лютня инструмент щипковый, подобие гитары. Здесь же смычковая виола вертикального положения.
Похожие картины:
- Описание картины «Урок музыки» — Жан Оноре Фрагонар Прелестнейшая картинка, больше похожая не на законченное «полотно», а на мгновенную сценку, подсмотренную в замочную скважину и тут же, у скважины, зарисованную в блокнот. Художнику очень живо удалось передать «неясное томление» юных персонажей. Девушка задумчиво глядит в ноты, юноша услужливо переворачивает ей страницы, но зритель понимает, что этих двоих интересуют вовсе не ноты, стоящие на […]...
- Описание картины «Туалет дамы» — Герард Терборх Дама: отчужденно-холодная в синей душегрейке и мятом шелковом платье, алебастр открытых плеч и неестественно поднятых грудей. Уродливая прямая линия грудной клетки и живота. Высокая нескладная фигура, некрасивая и бесформенная. Жиденькие кудельки надо лбом. Фиолетовая линия плеч. Красные кисти рук и белые локти. На лице краски и румяна, но сказать что-то в осуждение лица трудно. Сопоставляет […]...
- Описание картины «Женщина моющая руки» — Герард Терборх Герард Терборх — выдающийся мастер жанровой живописи голландской школы XVII века. В начале своей карьеры он писал в основном сцены из крестьянской жизни и солдат, а с конца 1640-х начал специализироваться на сценах в интерьерах с небольшим числом действующих лиц — как правило, это были пары, дамы за чтением, письмом и музицированием. Не исключено, что […]...
- Описание картины «Вестфальский мир» — Герард Терборх Художник написал групповой портрет участников Вестфальского мира. В 1648 году Вестфальским миром завершилась Тридцатилетняя война в Священной Римской империи. К Вестфальскому миру относят также и мирный договор между Испанией и Соединенными провинциями Нидерландов, завершивший Восьмидесятилетнюю войну и подписанный в том же 1648 г. Вестфальский мир являлся результатом первого современного дипломатического конгресса. Он положил начало новому […]...
- Описание картины «Бокал лимонада» — Герард Терборх Это небольшая картина, написанная с неподражаемым мастерством. Она справедливо могла бы носить название «У сводни». Однако автор не акцентирует внимание на этой теме. На переднем плане сидят нарядно одетая девушка и придвинувшийся к ней молодой человек. Оба они заняты приготовлением лимонада: девушка держит бокал в руке, юноша, придерживая его, размешивает содержимое ложечкой, но приготовление напитка […]...
- Описание картины «Урок музыки» — Фредерик Лейтон Во второй половине XIX века в Европе возникла мода на «восточные» картины. Спрос на все «ориентальное» стремительно вырос. Художники, однако, при написании восточных сцен не гнались за этнографической точностью. Исключения из этого правила были редки. Обыкновенно живописцы изображали восточный мир не таким, каким он был в действительности, а таким, каким желали увидеть его европейцы. Лейтон […]...
- Описание картины «Аллегория музыки» — Рембрандт Харменс Ван Рейн Картина голландского художника Рембрандта ван Рейна «Аллегория музыки». Размер картины 63,5 x 48 см, холст, масло. «Достаточно лишь произнести слово «Рембрандт» и это уже означает, что как будто произнесено слово «искусство», и даже более того» — эта фраза, написанная более ста тридцати лет тому назад, не состарилась, как и другая, противоречащая на первый взгляд первой: […]...
- Описание картины «Танцевальный класс (Урок танцев)» — Эдгар Дега Дега часто писал танцовщиц, их будни и выступления. Используемая им техника импрессионизма как нельзя лучше передавала воздушные, лишенные статичности образы. На картинах художника хрупкие и невесомые фигуры балерин предстают перед зрителем то в свете софитов на сцене, то в короткие минуты отдыха, то, как на этой работе, в стенах танцевального класса. Изображенная на полотне сцена […]...
- Описание картины «Урок алхимии» — Ровена Моррилл Ровена Моррилл — одно из самых известных имен в мире изобразительного искусства фэнтези и научной фантастики. Ровена начала свою карьеру в Нью-Йорке, где проживала в течение шестнадцати лет. Теперь она живет в провинциальном городке штата Нью-Йорк, черпая вдохновение в неброской красоте сельских пейзажей. За период творчества, который охватывает более чем два десятилетия, ее работы в […]...
- Описание картины «Опасный урок» — Рене Магритт Одним из выдающихся художников прошлого столетия является Рене Магритт. Его раннее творчество привязано к кубизму и дадаизму, но в 1925 году меняется весь творческий путь художника. Магритт переезжает в Париж — «центр сюрреализма». Дальнейшие его картины теперь неразрывно связаны с этим течением. В его картинах предметы и персонажи остаются неизменными, но Магритт представляет все изображаемое […]...
- Описание картины «Аллегория Музыки» — Ганс Бальдунг В немецкой скульптуре 15 века начинают сказываться те большие и глубокие перемены в человеческом сознании, какие принесла с собой эпоха Возрождения. Эти перемены прежде всего отражаются в двух важнейших ее особенностях. Первая из них заключается в том, что старые готические формы становятся нарочитыми и преувеличенными, словно рожденными желанием во что бы то ни стало сохранить […]...
- Описание картины «Портрет старого воина» — Рембрандт Харменс Ван Рейн Картина голландского живописца Рембрандта ван Рейна «Портрет старого воина». Размер портрета 108 x 86 см, дерево, масло. В многочисленных амстердамских портретах 1630-х годов Рембрандт пытается выяснить в изменчивых, противоречивых лицах портретируемых неделимую истину: что в этих людях верит, а что — убивает, доверяет, сомневается, надеется на милосердие и проявляет его? В связи с творчеством этого […]...
- Описание картины «Начало музыки» — Самуил Гальберг Прожив одиннадцать лет в Риме, скульптор исполнил там целую серию статуй на темы античной мифологии, в работе над которыми окончательно сложился его творческий метод. Статуя «Начало музыки» вполне отражает внутренний мир художника, творчество которого носит подчеркнуто камерный характер. Существенная особенность скульптуры Гальберга — свойственное ему мастерство в передаче внутреннего состояния действующих персонажей. Тема решена в […]...
- Описание картины «Аллегория Поэзии и Музыки» — Ангелика Кауфман Картина швейцарской художницы Ангелики Кауфман «Аллегория Поэзии и Музыки». Диаметр картины 61 см, холст, масло. Кауфман, как представителю стиля рококо и неоклассицизма, особенно удавались, помимо великолепных портретов, сентиментально-чувствительные мифологические, исторические, религиозные и бытовые сцены....
- Описание картины «Урок» — Гай Джонсон На картине американского художника «Урок» изображена группа молодых людей. «Урок» проводит девица свободного поведения, как сейчас говорят, «без комплексов». Сидя на столике в окружении молодых людей, она беззастенчиво выставила на обозрение мужчин оголенные ноги в белых чулках на подтяжках. Молодые люди, воспитанные в определенных рамках условностей и получившие самые скудные представления об отношениях с представительницами […]...
- Описание картины «Менуэт» — Никола Ланкре Картина французского художника Никола Ланкре «Менуэт». Размер картины 129 x 95 см, холст, масло. Менуэт — старинный грациозный танец, названный так вследствие своих мелких па. В нотной грамоте пишется в двухколенном складе, в трехдольном размере. Часто на балах за первым менуэтом следует второй, в той же тональности или в тональности квинтой ниже главной. Если первый […]...
- Описание картины «Портрет Иозефа Пембауэра, пианиста и учителя музыки» — Густав Климт В начале своего творческого пути Климт не слишком увлекался портретом, хотя написал в этом жанре несколько прекрасных работ — в частности, «Портрет Иозефа Пембауэра, пианиста и учителя музыки». Но постепенно портрет выдвинулся на первые роли в его творчестве. Во многом это было вызвано тем, что после скандала, приведшего к аннулированию заказа на выполнение фресок для […]...
- Описание картины «Урок танца» — Эдгар Дега Изящество, красота и утонченность — вот что сквозит во всех картинах Эдгара Дега, посвященных балету. Мастер живописи писал балерин в разной технике, и всему видно — он всегда был очарован пластикой юных танцовщиц. И в то же время очень хорошо понимал, какой это тяжелый труд — достичь вершин мастерства в таком искусстве, как балет. Сколько […]...
- Описание картины «Урок в саду» — Берта Моризо В один солнечный весенний день 1886 года, будучи уже признанной художницей, Берта Моризо пишет «Урок в саду». В глубине на скамейке сидят Эжен Мане и Жюли. Художница не заботится о выразительности лиц персонажей. Их силуэты почти исчезают в окружении зеленого сада. Краска накладывается на полотно стремительно, особенно в глубине, там, где листья образуют цветной — […]...
- Описание картины «Брак в Канне» — Герард Давид В своем творчестве Герард Давид продолжал традиции мастеров Раннего Нидерландского Возрождения. Его искусство не отличалось ярким новаторством, в своих произведениях художник следовал сложившимся в искусстве Нидерландов иконографическим схемам. В то же время произведения Давида отличаются мягкостью и сочностью живописной манеры, мастерством в передаче освещения. Его живопись поэтична, но созданные образы отличают холодность, отсутствие внешней эмоциональности, […]...
- Описание картины «Поклонение волхвов» — Давид Герард Картина Давида Поклонение волхвов написана им между 1515 и 1520 годами, но по фактуре письма, по всем многочисленным деталям, по своему духу это произведение принадлежит предыдущему веку. Художник изобразил Мадонну в модном платье XV столетия, сидящей на яслях в интерьере разрушенного дома. Но, согласно картине, разрушен только этот дом, а все происходит на фоне вполне […]...
- Описание картины «Отдых на пути в Египет» — Давид Герард Хранящийся в Прадо «Отдых на пути в Египет» изображает Деву Марию, кормящую Младенца на фоне леса. Природа у Герарда Давида утрачивает надмирные космические свойства, присущие пейзажам его предшественников. Он вводит зрителя в реальную чащу леса, под раскидистые ветви деревьев. Фигура Девы Марии в центре композиции написана в холодной колористической гамме, присущей творчеству Давида. Она смотрится […]...
- Описание картины «Больная и врач» — Герард (Геррит) Доу Герард Доу — голландский живописец, представитель стиля барокко — учился у своего отца, мастера витражей, затем работал у Бартоломеуса Долендо и Питера Клаувенхорна, после чего в течение трех лет учился у Рембрандта. Доу писал портрет Рембрандта, а также портреты его родителей. Он работал в Амстердаме и Лейдене. В 1640-х он писал картины малого формата. Произведения […]...
- Описание картины «Брак Кане» — Давид Герард Наиболее значительные работы выполнены художником в период с1498 по1509 год. Видимо, к ним относится и работа из Лувра. Сюжетом для картины послужил эпизод из жизни Христа, описанный в Евангелии от Иоанна. Но для художника это только повод рассказать о прекрасном свадебном пире, на котором присутствуют Христос и Дева Мария. В тщательно выписанных предметах Герард Давид […]...
- Описание картины «Отдых на пути в Египет» — Герард Давид Герард Давид — последний из видных живописцев XV в., работавших в Брюгге. Почти все его отличающиеся тонким анализом произведения — религиозного содержания. Хотя художник и не забывает образцов своих знаменитых предшественников, ему свойственен, однако, отказ от несущественных деталей и изобразительных излишеств. Главная сцена картины, вариантов которой существует по меньшей мере два, целиком сцентрирована на фигуре […]...
- Описание картины «Мадонна с Младенцем, Святыми и донатором» — Давид Герард Картина Мадонна с Младенцем, Святыми и донатором написана художником около 1510 года. На самом деле сюжет работы — Мистическое обручение Святой Екатерины. На темном фоне в темном платье сидит на троне Мадонна, держащая на руках Младенца. Его рука касается руки красавицы в царственном наряде и передает той обручальное кольцо. Слева от Мадонны с суровыми лицами […]...
- Описание картины «Урок анатомии доктора Деймана» — Рембрандт Харменс Ван Рейн ПО РАЗМЕРАМ КАРТИНА представляет собой лишь четверть от первоначального варианта, который сильно пострадал во время пожара в 1723 году. В результате д-р Дейман стоит позади трупа, словно обезглавленный, ассистент, который держит снятый верх черепной коробки, ни с того ни с сего занял главенствующее положение, а другие присутствующие, заплатившие Рембрандту за свои места, безвозвратно исчезли. Д-р […]...
- Описание картины «Урок анатомии доктора Николаса Тюльпа» — Рембрандт Харменс Ван Рейн Картина «Урок анатомии доктора Тюлпа», в которой художник новаторски разрешил проблему группового портрета, придав композиции жизненную непринужденность и объединив портретируемых единым действием, принесла Рембрандту широкую известность. Жанр группового портрета получил в Голландии XVII века довольно широкое распространение. Впервые в истории ощутив себя хозяевами жизни, торговцы и ремесленники стремились стать и героями искусства. Живописцы того времени […]...
- Описание картины «Музыка» — Паоло Веронезе Аллегорическая картина Паоло Веронезе «Музыка». Диаметр 230 см, холст, масло. Стройность композиции аллегории «Музыка» придает не только жудожественный прием заключения в круг изображаемого действия. Сосредоточенность всех персонажей в нижней части полотна уравновешивается тяжелым гранитным постаментом с античной фигурой сатира в верхней части картины, а участок голубого неба с веткой оливы придает композиции легкость и завершенность. […]...
- Описание картины «Портрет миссис Стенхоуп» — Рейнольдс Джошуа На фоне богатой плюшевой занавеси с кистями, мраморной колонны и парка вдали в свободной, раскованной позе сидит молодая богатая красавица в домашнем белом, воздушном платье, с слегка растрепанной прической, без украшений. Она дома и никуда не идет. Подняв глаза вверх, она о чем-то мечтательно задумалась — или о ком-то?.. Картина написана в контрастной гамме белого […]...
- Описание картины «Капуста и ветлы» — Виктор Борисов-Мусатов Простая картина. Огород — годы ученичества: сначала рисунки вблизи листьев, затем все более отдаленные посадки ранней капусты. Вдали литья сливается в волнистое полотно. Окончание учебы знаменуется становлением художника, когда ученик способен мыслить живописными предметами. Картины начинают нести духовное содержание. Выражением этого служит ряд деревьев, — черные ветлы, растущие по дальнему краю огорода, — поднимающиеся в […]...
- Описание картины «Уличная сцена в Москве во время дождя» — Павел Федотов Здесь изображена, должно быть, совершенно конкретная, рисованная с натуры, московская улица, легкий дождик и народ, делающий именно то, что делают во время легкого дождика: кто бережет свое платье под навесом, кто укрывается зонтом, кто плотнее закутывается в платок или надежнее надвигает капюшон на голову, а кто, пренебрегая непогодой, спокойно идет себе своим путем. Какого бы […]...
- Описание картины «Богоявление с евангельским сказанием об искушении Христа В центре композиции — обнаженный Христос, стоящий в водах Иордана. На Его голову возложена рука Иоанна Предтечи, изображенного слева, на берегу реки. На другом берегу — три склонившихся ангела с белыми пеленами в руках. Над Христом, в белом круге голубь — Святой Дух в восьмиконечном нимбе. В правой и левой частях композиции помещены более мелкие […]...
- Описание картины «Молодые женщины в саду» — Анри Матисс Матисс часто писал сад, деревья в саду или, как здесь, молодых женщин под сенью деревьев. На переднем плане, на скамье, укрытой ковром, наслаждается отдыхом, запахами листвы лежащая молодая женщина в белом платье. Она о чем-то отрешенно задумалась. В глубине сада за столом еще две женщины, — одна молодая с ребенком в руках, скорее всего, сестра […]...
- Описание картины «Музыка и литература» — Адольф Бугеро В работе француза Адольфа Бугеро «Музыка и литература» изображены очеловеченные виды искусств, самых распространенных и значимых для человечества, наравне с живописью, конечно. Своих героинь автор наделил прекрасными телами и заурядной внешностью. Они сотканы из утонченных черт и проницательного взгляда, женственности и одновременно строгости и жесткости. Литературу и музыку в исполнении живописца нельзя отнести к музам […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Леон Бакст Начало 1890-х годов — важное время в формировании творческой индивидуальности Бакста: знакомство в марте 1890 года с Александром Бенуа, сближение с кружком будущих мирискусников; успехи на выставках Общества русских акварелистов; путешествие по Европе. Под влиянием высокой европейской классики формируется вкус, оттачивается мастерство Бакста. В «Автопортрете» 1893 года, примеряя берет и блузу — традиционный костюм художника-маэстро, […]...
- Описание картины «Портрет куртизанки» — Витторио Карпаччо Жанр портрета не был близок Карпаччо. Он почти не обращался к нему, и потому даже те портреты, что приписываются ему, некоторые исследователи склонны переадресовывать» другим мастерам. Здесь представлены два портрета, для которых авторство Карпаччо установлено более или менее точно. Это Портрет куртизанки» и Портрет дожа Лоредана». Последняя работа интересна тем, что существует портрет дожа Лоредана […]...
- Описание картины «Стволы деревьев с плющом» — Винсент Ван Гог После прохождения первого курса лечения в больнице Сен-Реми Ван Гога еще не спешили выписывать. Врачи не исключали вероятность обострения душевной болезни. Но продолжение пребывания в лечебнице не тяготило художника, поскольку ему было разрешено рисовать. Повод для творчества Ван Гог находил здесь повсюду: и в интерьерах больницы, и в ее внешнем виде, и, конечно, в большом […]...
- Описание картины «Крым. Гурзуф» — Константин Коровин Картина замечательного русского импрессиониста Константина Коровина «Крым. Гурзуф» относится к так называемому «крымскому» периоду творчества художника. Он очень любил бывать на своей даче в Крыму, где чувствовал необычайное вдохновение. Известно о существовании у художника нескольких картин, посвященных небольшому курортному городку под названием Гурзуф. На картине «Крым. Гурзуф», которую Коровин написал в 1917 году, сразу бросается […]...
- Описание картины «Воскресение Христово, со Страстным циклом и годовой минеей В среднике изображено Воскресение Христово — Восстание от гроба с Сошествием Христа во ад. В композицию включены также другие сцены, ставшие традиционными для данного сюжета с конца XVII в. Средник окружен 12-ю клеймами с сюжетами Страстей Христовых, которые, в свою очередь, окружены 12-ю более крупными клеймами, каждое из которых разделено на 4 регистра. В регистрах […]...