Описание картины «Ступени жизни» — Каспар Давид Фридрих

Похожие картины:

1. Описание картины «Сова на могиле» — Каспар Давид Фридрих Долгое время Фридриха считали очень угрюмым, болезненным художником. Отчасти это было связано с его замкнутым характером, аскетическим образом жизни. Но более всего такую репутацию Фридрих заслужил своими картинами, многие из которых действительно посвящены теме довольно мрачной — смерти. За всю свою жизнь он написал огромное количество могил — от современных христианских погребений и до древних […]...
2. Описание картины «Руины аббатства в Эльдене» — Каспар Давид Фридрих До 1807 года, когда Фридрих начал писать маслом, его основной техникой оставалась сепия. Этой техникой Фридрих овладел, по всей видимости, в Дрездене, переняв ее от таких художников, как Адриан Цигг и Якоб Зейдельман. Обычно он делал основной набросок карандашом, а затем раскрашивал его сепией. Интенсивность тона сепии можно менять, добавляя или убавляя количество воды, в […]...
3. Описание картины «Монах у моря» — Каспар-Давид Фридрих Картина завораживает зрителя необъятностью морской дали. Вся композиция состоит из разноцветных горизонтальных полос: почти белый прибрежный песок с одинокой фигуркой монаха, черно синее море, свинцово-серое, светлеющее в вышине небо. Основной мотив картины — линия горизонта: ее скрывают тучи, однако соседство тяжелых волн и подвижного неба вы являет эту линию, и она уводит взгляд зрителя в […]...
4. Описание картины «На паруснике» — Каспар Давид Фридрих 21 января 1818 года немецкий художник-романтик Каспар Давид Фридрих удивил всех. Уже немолодой и одинокий, чувствовавший себя самим собой только наедине с природой, обычно замкнутый, даже резкий и только в обществе самых близких друзей становившийся заразительно веселым и сердечным, он неожиданно женился на Каролине Боммер. «Как много изменилось в моей жизни, когда я перешел от […]...
5. Описание картины «Аббатство в дубовом лесу» — Каспар Давид Фридрих Это одна из лучших картин Фридриха, посвященных теме смерти и воскресения. «Аббатство в дубовом лесу» считают парной работой к картине «Монах у моря». Если изображенный у моря монах еще принадлежит земной жизни, то здесь он уже перебрался в загробный мир. На переднем плане зритель видит открытую могилу — символ неотвратимо приближающейся смерти. Верхняя часть картины […]...
6. Описание картины «Вечер» — Каспар Давид Фридрих Двое путников бредут в сумерках среди вечнозеленых сосен. Их фигуры так малы, что даже нельзя понять — мужчины это или женщины, старцы или юноши. Как всегда в подобных случаях у Фридриха, можно сделать предположение, что это — «вообще люди», идущие по дороге жизни. Сумерки сгущаются, зелень деревьев кажется почти черной. Но впереди, между стволами сосен […]...
7. Описание картины «Ущелье» — Каспар Давид Фридрих Фридрих впервые увидел горы, будучи совсем молодым, в 1810 г. С тех пор они стали частым мотивом его пейзажей, символом высот познания и духовной жизни. Несколько сосен на скалистых вершинах напоминают нам о вечной жизни. Но на пути к ней нужно преодолеть ущелье, клубящееся туманом, — бездну греха, в которую человек рискует упасть каждую минуту […]...
8. Описание картины «Могилы древних героев» — Каспар Давид Фридрих Как и большинство немцев, Фридрих был крайне недоволен оккупацией Германии наполеоновскими войсками. Свой патриотизм художник выражал разными способами. Например, одевал персонажей своих картин в национальные немецкие костюмы — как, например, в «Белых скалах на Рюгене», 1818-19 и «Восходе Луны над морем». Если в разгар наполеоновских войн фигуры, одетые в национальные костюмы, отражали антифранцузские настроения художника, […]...
9. Описание картины «Кораблекрушение в Арктике» — Каспар Давид Фридрих Большинство пейзажей Фридриха имеет символический подтекст. Как правило, художник преобразует исходный материал таким образом, что законченная сцена выглядит нереальной. Правда, в отдельных случаях Фридрих изображает места или события предельно натуралистично. К работам такого рода относится драматичная картина «Кораблекрушение в Арктике», сюжетом для которой послужила, по всей видимости, полярная экспедиция сэра Уильяма Парри. Впрочем, за натурализмом […]...
10. Описание картины «Пашня близ Дрездена» — Каспар Давид Фридрих К середине 1820-х годов живопись Фридриха постепенно стала выходить из моды. И хотя он оставался профессором в дрезденской Академии художеств, о нем начинали постепенно забывать. Писать то, что хотела видеть публика, Фридрих не желал, говоря, что это значило бы для него «пойти против природы». И он не изменил себе. «Пашня близ Дрездена» — один из […]...
11. Описание картины «Восход Луны над морем» — Каспар Давид Фридрих Картина была написана как парная к полотну «Сельский пейзаж в утреннем свете». В обеих работах звучит тема времени, всегда увлекавшая Фридриха. В центре композиции «Сельского пейзажа в утреннем свете» художник поместил большой дуб, позади которого виднеются окутанные туманной дымкой горы и церковь. Обе картины отразили размышления художника о бренности земного существования. В случае с «Восходом […]...
12. Описание картины «Крест в горах» — Каспар Давид Фридрих Эта картина принесла Фридриху первых почитателей и первых критиков. Заказал ее художнику владелец замка Тетчен в Чехии, поэтому она получила впоследствии название «Тетченский алтарь». Идея использовать пейзажную композицию в качестве алтарного образа была по тем временам революционной — тем более что пейзаж в начале XIX века считали «низким» жанром живописи. Но, в сущности, Фридрих ни […]...
13. Описание картины «Зимний пейзаж» — Каспар Давид Фридрих Эту картину Фридрих послал в числе прочих на выставку в Веймаре в конце 1811 года. Она имеет парную работу под тем же названием, на которой изображен хромой юноша, идущий по темному, занесенному снегом лесу. Из нашего «Зимнего пейзажа» можно понять, что целью столь трудного пути было распятие. Юноша добрался до него. И не только добрался […]...
14. Описание картины «Восход Луны» — Каспар Давид Фридрих Существуют разные мнения относительно трактовки фигур Фридриха. Многие считают, что художник не был силен в изображении человеческой фигуры, и именно потому предпочитал писать ее либо при ночном освещении, либо со спины. Этот прием позволяет художнику обозначить только силуэт, сводя к минимуму количество мелких деталей. Однако вряд ли такое объяснение можно признать достаточно убедительным, если вспомнить […]...
15. Описание картины «Пейзаж с засохшим деревом» — Каспар Давид Фридрих Пейзажи Фридриха наполнены символами. Фазы луны, времена суток, архитектурные формы и, конечно, деревья — все это могло приобрести символическое значение в его работах. Конечность и кратковременность человеческого бытия художник часто передавал с помощью засохших деревьев и сломанных ветвей — как, например, в «Пейзаже с засохшим деревом», ок. 1798, в котором силуэт погибшего дерева перекликается с […]...
16. Описание картины «Меловые скалы на острове Рюген» — Каспар-Давид Фридрих Фигура созерцателя — частый мотив пейзажей Фридриха. Как правило, он обращен к зрителю спиной: художника интересуют не индивидуальные черты персонажей, а их общая увлеченность бескрайностью мира. Пространство картины «Женщина у окна» — скучная клетка пустой комнаты, романтический порыв выражен здесь именно в фигуре напряженно глядя щей в окно героини. Безымянный мечтатель в живописи Фридриха — […]...
17. Описание картины «Женщина у окна» — Каспар-Давид Фридрих Фигура созерцателя — частый мотив пейзажей Фридриха. Как правило, он обращен к зрителю спиной: художника интересуют не индивидуальные черты персонажей, а их общая увлеченность бескрайностью мира. Пространство картины «Женщина у окна» — скучная клетка пустой комнаты, романтический порыв выражен здесь именно в фигуре напряженно глядя щей в окно героини. Безымянный мечтатель в живописи Фридриха — […]...
18. Описание картины «Двое, созерцающие Луну» — Каспар Давид Фридрих Эту картину с полным основанием можно назвать аллегорической. Два человека стоят на каменистой дорожке и всматриваются вдаль. Подле них — большой валун и ель. Луна помещена в центре композиции и отделяет «живую» половину картины с валуном и зеленой елью от «мертвой» с засохшим деревом....
19. Описание картины «Иоганн Фридрих Великодушный» — Лукас Старший Кранах Портрет Иоганн Фридрих Великодушный в возрасте шести лет написан художником в 1509 году. Перед нами белокурый мальчик, пышные волосы и миловидное лицо делают его похожим на девочку, а нарядное платьице зеленого цвета и шляпа с пером усиливают это впечатление. Только печальные глаза ребенка смотрят с портрета не по-детски мудро....
20. Описание картины «Морское сражение» — Иван Айвазовский Скольким сражениям посвятил свои картины Айвазовский! Вот и здесь идет морской бой. Потрепанные в сражении корабли, оборванные паруса, плавающие вокруг обломки, — все вокруг говорит о большом сражении, когда моряки бьются «не на живот, а на смерть». Кругом клубы дыма, закрывающие небо, море, потемневшее от пепла. Кажется, ощущаешь даже холод воды, чувствуешь запах пороха, слышишь […]...
21. Описание картины «Сцены таитянской жизни» — Поль Гоген Второй таитянский период Гогена стал очень плодотворным. В коллекции автора появилось много жарких, насыщенных жизнью и позитивом произведений — таитянских пасторалей. «Сцена таитянской жизни» — работа, тему которой искусствоведы относят к мифологическому жанру. Простому обывателю трудно судить о сказочности этого сюжета, по причине незнания мифов исторических фактов Океании. Порой этого и не нужно вовсе. Ведь […]...
22. Описание картины «Двойной портрет Иоганн Твердый и его сын Иоганн Фридрих» — Лукас Кранах Лукас Кранах написал много портретов своих современников. Особенно популярны в этот период были двойные портреты. Двойной портрет в искусствоведении называется диптих. Как правило, здесь изобрались члены семьи — супружеская пара, братья, сестры и пр. Кроме парадных портретов курфюстов или принцев, практически нигде не указываются имена изображенных. По их одеянию, драгоценным украшениям можно судить о том, […]...
23. Описание картины «Радости жизни» — Жан Антуан Ватто Персонажи Ватто напоминают не действительных людей, развлекающихся на лоне природы, а театральных актеров, разыгрывающих пьесу на фоне декораций, изображающих парк или лесную поляну. При этом они даже не всегда одеты в «очевидно-театральные» костюмы. Примером подобной сцепы может служить картина «Радости жизни». Отметим, что и знаменитое «Паломничество на остров Киферу» представляет собою реплику на спектакль с […]...
24. Описание картины «Три возраста жизни» — Джорджоне Картина «Три возраста жизни» итальянского художника Джорджоне. Размер работы мастера 62 x 77 см, дерево, темпера. Точная дата создания этой, по существу, групповой портретной работы неизвестна. Исследователи и искусствоведы эпохи ренессанса относят картину к среднему периоду творчества Джорджоне. Атрибуция картины художника «Три возраста жизни» носит спорный характер. В литературе часто встречается попытка свести значение искусства […]...
25. Описание картины «Курфюстр Фридрих Мудрый на охоте» — Лукас Кранах С одной стороны, это историческая картина, потому что изображает конкретный случай — охоту, устроенную курфюстом Фридрихом Мудрым в честь императора Максимилиана. Вместе с тем это — один из лучших видов природы в европейском искусстве. Такого чарующего пейзажа Кранах не создал за всю свою жизнь: панорама с холмами и лесами, лужайками, омываемыми рекой; в ложбине приютился […]...
26. Описание картины «Плавучая тюрьма» — Уильям Тернер Тернер любил море и умел писать его. Он мог изобразить море тихим и ласковым или тревожно притихшим перед бурей — как на картине «Плавучая тюрьма». Но чаще всего море у Тернера бушует и ярится. Художник испытывал страстное желание посостязатъся с художниками-маринистами прошлого. В 1800 году, например, он был счастлив, получив заказ на картину, парную знаменитому […]...
27. Описание картины «Древо жизни» — Густав Климт Древо жизни. Эскиз для Фриза Стокле. Ок. 1905-1909 Это дерево познания, о котором говорится в Апокалипсисе, символ Золотого века, бросает вызов черной птице — символу смерти: так понимали круговорот жизни и Климт и Фрейд. Как неприятно были удивлены и даже шокированы поклонники «чистого искусства», воспитанные на классике, привыкшие к строгой жанровой системе, когда вместо людей, […]...
28. Описание картины «Морской берег» — Иван Айвазовский Картина «Морской берег» — один из первых шедевров великого Мастера. Она написана в 1840 году, когда молодой Айвазовский был отправлен в Крым для самостоятельной работы. Еще неопытный живописец смог необычайно талантливо передать не только вид бескрайнего водного простора, но и всю атмосферу тревожности предгрозового побережья. Море еще не грозное, оно еще не вздымает водяные валы, […]...
29. Описание картины «Крымский берег» — Иван Айвазовский Описание картины Ивана Айвазовского «Крымский берег» Иван Айвазовский — великий художник-маринист! Он гениально передавал красоту водной глади, что кажется на картине действительно вода, а не красочный слой, передающий этот эффект. Как ему удавалось достичь такого совершенства изображения остается для нас секретом. Художник прожил достаточно долго и до последних дней создавал свои великолепные полотна. И теперь […]...
30. Описание картины «Бурное море» — Иван Айвазовский Один из лучших художников-маринистов всех времен — Иван Константинович Айвазовский в 1844 году написал картину «Бурное море». Все его произведения поразительны и удивительны своей реалистичностью и естественностью, хотя и написаны не с натуры, а в мастерской художника. Мастер считал, что изменение движения каждой стихии, будь то ветер, вода или молния нереально запечатлеть сразу красками, поэтому […]...
31. Описание картины «Аллегория человеческой жизни» — Алессандро Аллори Картина флорентийского художника Алессандро Аллори «Аллегория человеческой жизни». Размер картины 37 х 27 см, медь, масло. В аллегории любовь, добродетель, справедливость, ссора, слава, истина, война, изобилие, мир, весна, смерть и т. д. изображаются на картинах живописцев как живые существа. Свойственные этим живым существам качества и наружность заимствуются от поступков и следствий того, что соответствует заключенным […]...
32. Описание картины «Портрет графа Потоцкого» — Жак Луи Давид Однажды Давид с приятелем наблюдали свиту короля, отправившуюся на охоту. Веселые восклицания, смех, оживленные голоса раздались с лужайки, расположенной поодаль. Несколько придворных и офицеров пытались по очереди вскочить на брыкающегося, видимо, почти не объезженного, жеребца. Конь был необыкновенно хорош — серый в яблоках, со спутанной длинной гривой. Он напомнил Давиду коней Диоскуров с римского Капитолия. […]...
33. Описание картины «Берег моря. Штиль» — Иван Айвазовский Творчество Ивана Айвазовского тесно связано с морской стихией. Практически на всех его полотнах изображено море. Есть у него и земные пейзажи, но художник известен в мире именно как пейзажист-маринист. Айвазовский любил изображать море в разных состояниях — в буре, в шторме, в полном штиле, а также кораблекрушения, гибель людей в морской пучине и спасшихся после […]...
34. Описание картины «Течение жизни» — Ян Стен Картина голландского художника-жанриста Яна Стена «Течение жизни». Размер картины 68 x 82 см, холст, масло. Эта картина живописца также известна под названием «Жизнь человеческая». Несмотря на свой панорамный вид, эта работа художника совсем не очень крупных размеров. Но удивляет, как тщательно прописаны Яном Стеном мельчайшие детали повседневного бюргерского бытия, начиная от приготовления устриц молоденькой служанкой […]...
35. Описание картины «Танец жизни» — Эдвард Мунк Значительное число произведений норвежского художника Э. Мунка представлено в Национальном музее искусства, архитектуры и дизайна в Осло. Наряду со знаменитым «Криком», в стенах музея можно увидеть и не менее значимый цикл полотен «Фриз жизни: поэма о любви, жизни и смерти». Центральное место в цикле отведено самой крупной работе Мунка — «Танец жизни». Летняя лунная ночь. […]...
36. Описание картины «Вид на море» — Клод Моне Эта картина написана в 1882 году известным французским художником — импрессионистом Клодом Моне. Он очень любил описывать морские пейзажи, его картины неповторимы и известны всему миру даже сейчас в наши дни. На картине хорошо выражены море, скала. Все вместе они как бы создают единое целое. Море неспокойно, его пенистые волны разбиваются о скалу. Далеко внизу […]...
37. Описание картины «Радость жизни» — Анри Матисс Картина «Радость жизни» находится в частной коллекции Барнса, правилами которой запрещалось воспроизведение в цвете вплоть до 1992 года. Теперь, когда этот запрет снят, картина как бы открывается заново и подвергает проверке зрительскую реакцию. Например, современный критик Питер Кэмпбелл признается: «Глядя на эту картину, трудно не прийти в смятение, не разделить чувства тех, кто видел ее […]...
38. Описание картины «Сцены из жизни Моисея (фреска)» — Сандро Боттичелли Фреска Сандро Боттичелли «Сцены из жизни Моисея». Размер фрески 348,5 x 558 см. Эта роспись художника повествует о Моисее, ветхозаветном вожде и законодателе еврейского народа. Воспитанный при дворе фараона, Моисей в праведном гневе убил египтянина, который издевался над работником-израильтянином. Затем бежал от мести фараона и пришел в страну Мидиамскую. Здесь у колодца он защитил дочерей […]...
39. Описание картины «Сцены из жизни Святителя Николая» — Фра Беато Анджелико Беато Анджелико, живопись которого проникнута светлым, молитвенным настроением, написал этот алтарный триптих для капеллы Сан Никколо церкви Сан Доменико в Перудже. Две живописные дощечки, составлявшие пределлу алтаря, посвященную историям из жизни Святителя и Чудотворца Николая, хранятся в Ватиканской пинакотеке. Художник, что было типичным для него, выстроил даже в небольшой композиции четкое архитектурное пространство, делящее изображение […]...
40. Описание картины «Бой парохода «Веста» с турецким броненосцем «Фехти-Буленд»» — Иван Айвазовский Иван Айвазовский «Бой парохода «Веста» с турецким броненосцем «Фехти-Буленд», описание картины Русский Маринист Иван Айвазовский, кроме морских пейзажей любил изображать сцены морских баталий. Название картины «Бой парохода «Веста» с турецким броненосцем «Фехти-Буленд» говорит само за себя. На картине изображено два сражающихся судна в период русско-турецкой войны. Пароход «Веста» сближался с турецким броненосцем, чтобы отрезать его […]...