Описание картины «Ущелье» — Каспар Давид Фридрих

Похожие картины:

1. Описание картины «Вечер» — Каспар Давид Фридрих Двое путников бредут в сумерках среди вечнозеленых сосен. Их фигуры так малы, что даже нельзя понять — мужчины это или женщины, старцы или юноши. Как всегда в подобных случаях у Фридриха, можно сделать предположение, что это — «вообще люди», идущие по дороге жизни. Сумерки сгущаются, зелень деревьев кажется почти черной. Но впереди, между стволами сосен […]...
2. Описание картины «Аббатство в дубовом лесу» — Каспар Давид Фридрих Это одна из лучших картин Фридриха, посвященных теме смерти и воскресения. «Аббатство в дубовом лесу» считают парной работой к картине «Монах у моря». Если изображенный у моря монах еще принадлежит земной жизни, то здесь он уже перебрался в загробный мир. На переднем плане зритель видит открытую могилу — символ неотвратимо приближающейся смерти. Верхняя часть картины […]...
3. Описание картины «Ступени жизни» — Каспар Давид Фридрих На этой запоминающейся и очень тревожной картине, второе название которой — «Пять возрастов», изображен уголок побережья Померании, неподалеку от Грейфсвальда. Такие каменистые пляжи были излюбленным местом прогулок местных жителей. Здесь мы тоже видим вполне обычных людей — детей, играющих с маленьким флажком, их мать или няню, двоих мужчин. Но Фридрих придает новое звучание этой обычной, […]...
4. Описание картины «На паруснике» — Каспар Давид Фридрих 21 января 1818 года немецкий художник-романтик Каспар Давид Фридрих удивил всех. Уже немолодой и одинокий, чувствовавший себя самим собой только наедине с природой, обычно замкнутый, даже резкий и только в обществе самых близких друзей становившийся заразительно веселым и сердечным, он неожиданно женился на Каролине Боммер. «Как много изменилось в моей жизни, когда я перешел от […]...
5. Описание картины «Зимний пейзаж» — Каспар Давид Фридрих Эту картину Фридрих послал в числе прочих на выставку в Веймаре в конце 1811 года. Она имеет парную работу под тем же названием, на которой изображен хромой юноша, идущий по темному, занесенному снегом лесу. Из нашего «Зимнего пейзажа» можно понять, что целью столь трудного пути было распятие. Юноша добрался до него. И не только добрался […]...
6. Описание картины «Сова на могиле» — Каспар Давид Фридрих Долгое время Фридриха считали очень угрюмым, болезненным художником. Отчасти это было связано с его замкнутым характером, аскетическим образом жизни. Но более всего такую репутацию Фридрих заслужил своими картинами, многие из которых действительно посвящены теме довольно мрачной — смерти. За всю свою жизнь он написал огромное количество могил — от современных христианских погребений и до древних […]...
7. Описание картины «Восход Луны над морем» — Каспар Давид Фридрих Картина была написана как парная к полотну «Сельский пейзаж в утреннем свете». В обеих работах звучит тема времени, всегда увлекавшая Фридриха. В центре композиции «Сельского пейзажа в утреннем свете» художник поместил большой дуб, позади которого виднеются окутанные туманной дымкой горы и церковь. Обе картины отразили размышления художника о бренности земного существования. В случае с «Восходом […]...
8. Описание картины «Руины аббатства в Эльдене» — Каспар Давид Фридрих До 1807 года, когда Фридрих начал писать маслом, его основной техникой оставалась сепия. Этой техникой Фридрих овладел, по всей видимости, в Дрездене, переняв ее от таких художников, как Адриан Цигг и Якоб Зейдельман. Обычно он делал основной набросок карандашом, а затем раскрашивал его сепией. Интенсивность тона сепии можно менять, добавляя или убавляя количество воды, в […]...
9. Описание картины «Восход Луны» — Каспар Давид Фридрих Существуют разные мнения относительно трактовки фигур Фридриха. Многие считают, что художник не был силен в изображении человеческой фигуры, и именно потому предпочитал писать ее либо при ночном освещении, либо со спины. Этот прием позволяет художнику обозначить только силуэт, сводя к минимуму количество мелких деталей. Однако вряд ли такое объяснение можно признать достаточно убедительным, если вспомнить […]...
10. Описание картины «Монах у моря» — Каспар-Давид Фридрих Картина завораживает зрителя необъятностью морской дали. Вся композиция состоит из разноцветных горизонтальных полос: почти белый прибрежный песок с одинокой фигуркой монаха, черно синее море, свинцово-серое, светлеющее в вышине небо. Основной мотив картины — линия горизонта: ее скрывают тучи, однако соседство тяжелых волн и подвижного неба вы являет эту линию, и она уводит взгляд зрителя в […]...
11. Описание картины «Женщина у окна» — Каспар-Давид Фридрих Фигура созерцателя — частый мотив пейзажей Фридриха. Как правило, он обращен к зрителю спиной: художника интересуют не индивидуальные черты персонажей, а их общая увлеченность бескрайностью мира. Пространство картины «Женщина у окна» — скучная клетка пустой комнаты, романтический порыв выражен здесь именно в фигуре напряженно глядя щей в окно героини. Безымянный мечтатель в живописи Фридриха — […]...
12. Описание картины «Кораблекрушение в Арктике» — Каспар Давид Фридрих Большинство пейзажей Фридриха имеет символический подтекст. Как правило, художник преобразует исходный материал таким образом, что законченная сцена выглядит нереальной. Правда, в отдельных случаях Фридрих изображает места или события предельно натуралистично. К работам такого рода относится драматичная картина «Кораблекрушение в Арктике», сюжетом для которой послужила, по всей видимости, полярная экспедиция сэра Уильяма Парри. Впрочем, за натурализмом […]...
13. Описание картины «Крест в горах» — Каспар Давид Фридрих Эта картина принесла Фридриху первых почитателей и первых критиков. Заказал ее художнику владелец замка Тетчен в Чехии, поэтому она получила впоследствии название «Тетченский алтарь». Идея использовать пейзажную композицию в качестве алтарного образа была по тем временам революционной — тем более что пейзаж в начале XIX века считали «низким» жанром живописи. Но, в сущности, Фридрих ни […]...
14. Описание картины «Могилы древних героев» — Каспар Давид Фридрих Как и большинство немцев, Фридрих был крайне недоволен оккупацией Германии наполеоновскими войсками. Свой патриотизм художник выражал разными способами. Например, одевал персонажей своих картин в национальные немецкие костюмы — как, например, в «Белых скалах на Рюгене», 1818-19 и «Восходе Луны над морем». Если в разгар наполеоновских войн фигуры, одетые в национальные костюмы, отражали антифранцузские настроения художника, […]...
15. Описание картины «Пашня близ Дрездена» — Каспар Давид Фридрих К середине 1820-х годов живопись Фридриха постепенно стала выходить из моды. И хотя он оставался профессором в дрезденской Академии художеств, о нем начинали постепенно забывать. Писать то, что хотела видеть публика, Фридрих не желал, говоря, что это значило бы для него «пойти против природы». И он не изменил себе. «Пашня близ Дрездена» — один из […]...
16. Описание картины «Пейзаж с засохшим деревом» — Каспар Давид Фридрих Пейзажи Фридриха наполнены символами. Фазы луны, времена суток, архитектурные формы и, конечно, деревья — все это могло приобрести символическое значение в его работах. Конечность и кратковременность человеческого бытия художник часто передавал с помощью засохших деревьев и сломанных ветвей — как, например, в «Пейзаже с засохшим деревом», ок. 1798, в котором силуэт погибшего дерева перекликается с […]...
17. Описание картины «Двое, созерцающие Луну» — Каспар Давид Фридрих Эту картину с полным основанием можно назвать аллегорической. Два человека стоят на каменистой дорожке и всматриваются вдаль. Подле них — большой валун и ель. Луна помещена в центре композиции и отделяет «живую» половину картины с валуном и зеленой елью от «мертвой» с засохшим деревом....
18. Описание картины «Меловые скалы на острове Рюген» — Каспар-Давид Фридрих Фигура созерцателя — частый мотив пейзажей Фридриха. Как правило, он обращен к зрителю спиной: художника интересуют не индивидуальные черты персонажей, а их общая увлеченность бескрайностью мира. Пространство картины «Женщина у окна» — скучная клетка пустой комнаты, романтический порыв выражен здесь именно в фигуре напряженно глядя щей в окно героини. Безымянный мечтатель в живописи Фридриха — […]...
19. Описание картины «Дарьяльское ущелье. Лунная ночь» — Архип Куинджи Одной из красивейших работ Архипа Ивановича Куинджи является горный пейзаж «Дарьяльское ущелье. Лунная ночь». Время создания полотна датируется периодом 1890-1895 гг. Пейзаж этот хранится в коллекционном собрании Третьяковской галереи. Само по себе изображение достаточно символично и загадочно. Дарьяльское ущелье — место интересное, красивое, имеет долгую историю, к тому же, значителен сам факт того, что через […]...
20. Описание картины «Дарьяльское ущелье» — Иван Айвазовский Родившийся в живописном крымском городе Феодосии на берегах Черноморья, Иван Айвазовский привык к раздолью волн и к шуму прибоя. В Академии художеств не отличался мастерством в портретном рисунке, а был зачислен в пейзажный класс и пейзажи. Море занимало все его воображение, и ему удавалось изображать стихию изумительно и быстро. В те времена фотография была редкостью […]...
21. Описание картины «Данте и Беатриче» — Уильяи Блейк Эта картина, написанная тушью и акварелью, является частью большого цикла, над которым работал Блейк на закате своей жизни. Блейк очень почитал Данте, полагал его «одним из величайших духовидцев». В его поэме, ведущей читателя через Ад и Чистилище к Раю, Блэйк видел путь человеческой души от греха и мрака — к свету и чистоте. Во время […]...
22. Описание картины «Беатриче обращается к Данте с колесницы» — Уильям Блейк Эта картина, написанная тушью и акварелью, является частью большого цикла, над которым работал Блейк на закате своей жизни. Блейк очень почитал Данте, полагал его «одним из величайших духовидцев». В его поэме, ведущей читателя через Ад и Чистилище к Раю, Блэйк видел путь человеческой души от греха и мрака — к свету и чистоте. Во время […]...
23. Описание картины «Камень в лесу у разлива» — Алексей Саврасов «Камень в лесу у разлива» является ранней работой А. К. Саврасова. Несмотря на отсутствие опыта, картина узнаваема, художник уже в ранних работах использовал свой индивидуальный стиль. Картина яркая и запоминающаяся. На полотне изображен огромный камень, очень необычный и редкого большого размера. Такой валун настоящая вершина для юных следопытов. На нем стоят два мальчика, видно, что […]...
24. Описание картины «Давид» — Микеланджело Буонарроти Скульптура Микеланджело «Давид». Высота скульптуры 547 см, мрамор. В 1501 году Микеланджело возвращается во Флоренцию. Здесь он смело берется за исполнение колоссальной статуи Давида из огромного блока мрамора, над которым уже в свое время работал один неудачливый скульптор и, как всеми считалось, безнадежно его испортил. Несмотря на необычный масштаб скульптуры и трудности, возникшие из-за формы […]...
25. Описание картины «Маргарита-Шарлотта Давид» — Жак Луи Давид Картина французского художника Жака Луи Давида «Маргарита-Шарлотта Давид». Размер портрета 72 x 63 см, холст, масло. Олицетворением эпохи Наполеона явился «Портрет мадам Рекамье» . Образ полулежащей на канапе светской красавицы Жюли Рекамье полон нежной грации с оттенком манерности и декларативности, присущим стилю времени Империи. В совершенно другом ключе написан портрет жены художника Маргариты-Шарлотты Давид. Собственно, […]...
26. Описание картины «Портрет мадам Рекамье» — Жак Луи Давид Картина французского живописца Жака Луи Давида «Портрет мадам Рекамье». Размер портрета 173 x 243 см, холст, масло. В своих картинах конца 18 столетия Давид не только выразил духовный императив своего времени, но и утвердил новый стиль. Один из его современников писал: «Скульпторы, граверы, архитекторы только и думали, как перенять его манеру. Мебель, одежда, декорации, ткани […]...
27. Описание картины «Отдых на пути в Египет» — Давид Герард Хранящийся в Прадо «Отдых на пути в Египет» изображает Деву Марию, кормящую Младенца на фоне леса. Природа у Герарда Давида утрачивает надмирные космические свойства, присущие пейзажам его предшественников. Он вводит зрителя в реальную чащу леса, под раскидистые ветви деревьев. Фигура Девы Марии в центре композиции написана в холодной колористической гамме, присущей творчеству Давида. Она смотрится […]...
28. Описание картины «Давид с головой Голиафа» — Гвидо Рени Художник болонской школы, где процветал академизм, Гвидо Рени находился еще и под влиянием Караваджо. Он воспринял убеждение мастера, что искусство должно быть как можно ближе к реальности, поэтому не нужно бояться изображать даже неприятные или страшные вещи. Этот синтез страстной, реалистической живописи и академической манеры воплотился в Картине Рени «Давид с головой Голиафа». Одной из […]...
29. Описание картины «Вид Большого дворца» — Фридрих Гартман Баризьен Большой Царскосельский дворец изображен Ф. Баризьеном со стороны церкви, и ей уделено мастером особое внимание: большую заинтересованность в строительстве церкви проявляла императрица Елизавета Петровна: она хотела, чтобы в летней резиденции все радовало глаз. Церковь Воскресения была освящена 30 июля 1756 года и была пятиглавой. Императрица торопила строителей и не раз приезжала в Царское Село, чтобы […]...
30. Описание картины «Пастушок и пастушка» — Давид Тенирс В Эрмитажной коллекции пасторальный жанр Тенирса представлен парными картинами «Пастушок» и «Пастушка», созданными мастером в 1650-е. Обладающие индивидуальными, может быть даже портретными, чертами, персонажи в то же время представлены в ролях, предложенных художником. В руках пастуха — дудка, пастушка изображена с тамбурином. Под аккомпанемент этих музыкальных инструментов обычно исполнялся пастушеский танец. Обе картины вызывают ассоциации […]...
31. Описание картины «Триумф религии в искусствах» — Иоганн Фридрих Овербек Создание произведении искусства, способных раскрыть искреннее религиозное чувство, возвращение к старой классической технике фрески — это одни из основных положений «Манифеста» назарейцев, в создании которого принимал участие Овербек. В 1809 он окончил Венскую Академию художеств и в том же году вместе со своим другом П. Пфорром основал объединение художников-«назарейцев» «Братство св. Луки». Художники поселились к […]...
32. Описание картины «Путники» — Павел Никонов Со времен «сурового стиля» живописная манера П. Ф. Никонова претерпела значительные изменения. Его поздние картины носят ассоциативно-метафорический характер. Пространство и время, в которые помещен человек, намеренно неопределенны, и это придает сюжету притчевый окрас. Не признавая формальных смысловых рамок, художник создает динамичное пространство длящегося «пути», в котором человек — вечный странник. Произведение принадлежит к «деревенскому» циклу […]...
33. Описание картины «Петр I на смертном ложе» — Иван Никитин Картина Никитина воспринимается как реквием по «отцу отечества». Сразу после смерти Петра Никитин был приглашен запечатлеть мертвого императора. На портрете царь изображен, одетый в белую рубашку, прикрытый по грудь желтоватой драпировкой и синей с горностаем мантией. Образ Петра I полон величавой торжественности. Портрет пронизан настроением глубокой искренней скорби: для Никитина Петр был не только император, […]...
34. Описание картины «Курфюстр Фридрих Мудрый на охоте» — Лукас Кранах С одной стороны, это историческая картина, потому что изображает конкретный случай — охоту, устроенную курфюстом Фридрихом Мудрым в честь императора Максимилиана. Вместе с тем это — один из лучших видов природы в европейском искусстве. Такого чарующего пейзажа Кранах не создал за всю свою жизнь: панорама с холмами и лесами, лужайками, омываемыми рекой; в ложбине приютился […]...
35. Описание картины «Иоганн Фридрих Великодушный» — Лукас Старший Кранах Портрет Иоганн Фридрих Великодушный в возрасте шести лет написан художником в 1509 году. Перед нами белокурый мальчик, пышные волосы и миловидное лицо делают его похожим на девочку, а нарядное платьице зеленого цвета и шляпа с пером усиливают это впечатление. Только печальные глаза ребенка смотрят с портрета не по-детски мудро....
36. Описание картины «Смерть Марата» — Жак-Луи Давид Картина Давида «Смерть Марата» изображает событие, глубоко потрясшее общественное мнение во Франции в 1793 голу. Тринадцатого июля революционер Жан Поль Марат был убит в собственном доме Шарлоттой Корде, молодой аристократкой, сторонницей жирондистов. Сославшись на необходимость передать Марату секретную информацию, женщина настояла, чтобы он принял ее лично. Допущенная в комнату, где Марат имел обыкновение ежедневно принимать […]...
37. Описание картины «Контесса Вилейн XIIII с дочерью» — Жак Луи Давид Картина французского живописца Жака Луи Давида «Контесса Вилейн XIIII с дочерью». Размер портрета 95 x 76 см, холст, масло. Вилейн XIIII — старинный бельгийский род, возведенный в 1758 году Mарией Терезией в виконтское достоинство. Происхождение цифры XIIII, находящейся в гербе рода Вилейн с XVII столетия, объясняется различно. Вилейн ХIIII — известен как один из основателей […]...
38. Описание картины «Готический собор на берегу» — Карл Фридрих Шинкель В историю немецкого искусства XIX в. Карл Шинкель вошел как крупнейший мастер классицизма, его талант нашел свое выражение в живописи, графике, сценографии, архитектуре. Шинкель учился в Берлинской Академии архитектуры у Ф. Гилли. Его первые творческие работы были связаны с графикой и живописью. Он писал пейзажи и картины на мифологические темы, находясь под обаянием идей раннего […]...
39. Описание картины «Смерть Сократа» — Жак Луи Давид Смерть Сократа — холст, созданный французским мастером — Жаком-Луи Давидом. Как и другие работы живописца, созданные в том десятилетии, сюжет картины основан на классической истории, в данном случае о смерти Сократа, о которой рассказал Платон в диалоге Федон. В нем философ был приговорен к лишению жизни, с помощью яда цикуты, из-за доноса о якобы опасной […]...
40. Описание картины «Портрет Пьера Серизиа» — Жак Луи Давид Художник писал портрет своего зятя Шарля. Он даже не задумывался, что портрет получается необычный, как много в нем продиктовано не моделью, а временем. На полотне возникал человек новых времен: не изысканный вельможа, не здравомыслящий буржуа, не суровый аскет из Конвента. Шарль Серизиа сидел в позе элегантной и чуть аффектированной, закинув на колено ногу в тонком […]...