Описание картины «Состояние души» — Умберто Боччони
Одна из самых ярких и глубоких работ Боччони — «Состояние души». В серии полотен будто бы выписано «психическое состояние» и самого художника, и мира вокруг него. Нервные линии, беспорядочно наслоенные друг на друга кристаллы создают фон хаотичного подсознания, из него «вырождаются» образы, которые, в свою очередь, вызывают у зрителя ассоциации с животными, машинами, людьми.
Чьи-то неясные фигуры и затуманенные лица возникают неожиданно, «выплывая» из закоулков художественно-интуитивного
Начав со следования «предписаниям» Маринетти, основоположника итальянского футуризма, Боччони постепенно сам становится теоретиком нового направления в живописи. Смешение очень далеких друг от друга вещей, уход от самого стремления завершать композицию, как бы вскрывать ее изнутри, впускать в нее окружающее пространство и таким образом раскрывать сущность самой вещи характерны для творчества Боччони.
Художник отличается своим пренебрежением к форме как таковой, собственным подходом к цветовому решению композиции. В его работах сочетались кричащее и призрачное, отрицалось порой само понятие живописной гармонии и целостности. Своим «деланием вещей» в скульптуре Боччони уже в начале XX в. закладывал основы будущего направления в искусстве — поп-арта.
В 1915 г. Боччони по собственной инициативе записался в ряды регулярных войск и вскоре погиб, став жертвой случайности — падения с лошади. Лишившись своего лидера и вдохновителя, группа итальянских футуристов вскоре распалась.
Похожие картины:
- Описание картины «Святой Иероним в келье» — Антонелло да Мессина Антонелло да Мессина — один из крупнейших мастеров Раннего Возрождения. Он родился в Мессине и как живописец вышел из провинциальной среды, более связанной со «Средиземноморским Ренессансом» . Однако, пройдя школу в Неаполе, который в середине XV в. стал одним из крупнейших центров гуманистической мысли Италии, Антонелло да Мессина приобщился к различным культурным традициям. Он познакомился […]...
- Описание картины «Еврейская свадьба» — Исаак Аскназий «Еврейская свадьба» своим подходом к решению бытовой сцены и повествовательностью близка к жанровой живописи передвижников. По небольшой улице с маленькими домиками идет свадебная процессия с музыкантами во главе. Действие разворачивается на фоне пейзажа. Чувствуется, что Аскназию близки и дороги обычаи предков, переданные им с такой щемящей грустью. Это небольшое произведение очень хорошо встретила община — […]...
- Описание картины «Святое собеседование» — Старший Пальма В 1510-1520-х Пальма Старший был одним из самых известных мастеров Венеции. Его творчество сформировалось под влиянием произведений Дж. Беллини. С 1510-х он осваивал живописные приемы Джорджоне и раннего Тициана, но приемы этих мастеров в произведениях Пальмы органично сочетались с его индивидуальной манерой, с его подходом к трактовке известных сюжетов. Излюбленными темами художника стали «Святое собеседование» […]...
- Описание картины «Лувесьенн. Дорога в Версаль (Дорога из Версаля в Лювесьен)» — Камиль Писсарро 1869 год — переломный в творчестве Писсарро, и знаменует период, когда художник обращается к пленэрной живописи, чему во многом способствовало влияние произведений Моне. В работе заметно меняются стиль и методы, уменьшается формат картин. Полотно «Дорога из Версаля в Лювесьен» — работа, в которой отчетливо переплетается раннее творчество Писсарро и появляются элементы другой манеры, несколько напоминающей […]...
- Описание картины «Возвращение блудного сына» — Гверчино Барочный мастер Гверчино не раз обращался к евангельской притче о блудном сыне, трактуя ее со всей страстью, присущей живописцам этого художественного направления. На данной картине он изобразил сцену, когда отец, радующийся возвращению ушедшего из дома и расточившего свою часть наследства сыну, велит принести ему хорошие одежды. Юноша надевает рубашку тонкого полотна, и отец указывает на […]...
- Описание картины «Вид на Овер и церковь» — Винсент Ван Гог Виды Овера и окружающих его полей, деревенские дома и портреты наиболее близких людей — это то, что увлекало творческое сознание Ван Гога в последний год жизни. На этой картине он изображает деревню со стороны окраины. Как многие пейзажи последнего периода творчества, эта картина написана условно, в плоскостном формате. Художник полностью уходит от каких-либо традиций в […]...
- Описание картины «Блаженство святого Франциска» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского художника Меризи да Караваджо «Блаженство го Франциска» известна также и под другим названием «Экстаз святого Франциска». Размер картины 92,5 x 128 см, холст, масло. В средневековье продолжился начавшийся еще во времена античности процесс адаптации научного знания и модели светского образования к христианству. Важнейшим из результатов этого процесса стало создание картины мира, сочетающей в […]...
- Описание картины «Игроки» — Павел Федотов В начале 50-х гг. радостное восприятие мира сменяется у Федотова безысходным трагизмом. Художник начинает сомневаться в возможности нравственного усовершенствования общества посредством искусства, и его герои тотчас же становятся пассивными, а композиции — статичными, не остается и следа от уюта и теплоты ранних картин. От вещей, потерявших связь с человеком, веет холодом. Одной из последних картин, […]...
- Описание картины «Красный. Желтый. Синий» — Александр Родченко Яркий авангардист создал без преувеличения исторические работы — 3 ровно закрашенных холста — Чистый красный, Чистый желтый и Чистый синий. Это дало критику Н. Тарабукину повод сделать доклад под названием «Последняя картина написана». В этом триптихе воплощен отказ не только от предмета изображения, но и от всякого «духовного содержания». Родченко выражал атеистический подход к факту […]...
- Описание картины «Колыбельная (Августина Рулен) IV» — Винсент Ван Гог На этой картин Ван Гог изобразил Августину Рулен, жену почтальона Жозефа Рулена, который стал лучшим другом Ван Гога во время пребывания художника в Арле. Кроме изображения самого почтальона и его жены, Ван Гог создал портреты всех его детей. Известно несколько вариантов этого портрета, отличающихся друг от друга совсем незначительно. Судя по названию картины, художник пишет […]...
- Описание картины «Близнецы мира ящеров» — Крис Ахиллеос Колдовство в интерпретации Ахиллеоса неизменно имеет женское лицо — красивое, коварное, влекущее… На картине Криса Ахиллеоса «Близнецы мира ящеров» изображена фантастической красоты женщина напротив большой безобразной ящерицы. Но как же они похожи — две зеленые, когтистые, великолепные особи. Похожи как близнецы. И кажется, что только минуту назад это гибкое тело было таким же вараном с […]...
- Описание картины «Дети в маскарадных костюмах» — Борис Кустодиев Кустодиев написал несколько удивительно живых и красочных детских портретов, моделями для которых послужили его дети: сын Кирилл и дочь Ирина. Эту работу отличает игровой характер: дети здесь изображены в костюмах XVIII века. В данном случае мы имеем дело с почти концептуальным «мирискусническим» подходом. Художники «Мира искусства» были влюблены в XVIII век, сознательно идеализируя его. А. […]...
- Описание картины «Композиция с красным, желтым и голубым» — Питер Корнелис Мондриан Цветные многоугольники, скоординированные согласно ощущаемому мастером распорядку, составляют его «Композицию с красным, желтым и голубым». Многоугольники отделены друг от друга прямыми черными линиями, сама же «раскраска» имеет характер заливки на чертеже, отметая таким образом всякое присутствие личности художника в картине. Это подчеркивается отсутствием как такового названия полотна. Примечательно, что его работы отличались друг от друга […]...
- Описание картины «Молодая женщина в перчатках» — Анри де Тулуз-Лотрек Пастелью Лотрек чаще делал наброски. Гораздо реже он пользовался ею для создания законченных работ. Наиболее известной пастелью художника считается профильный портрет Винсента Ван Гога, написанный в 1887 году. Портрет выполнен в необычной для Лотрека манере. Он использовал в нем мелкие, налегающие друг на друга, штрихи, в то время как для большинства его рисунков и картин […]...
- Описание картины «Фламандский пейзаж» — Гай Джонсон В картине американского художника Гая Джонсона «Фламандский пейзаж» персонажи эпохи нидерландского художника Ханса Мемлинга соседствуют с представителями современности, атрибутикой и нравами современной жизни. Культуристка возле дорогого автомобиля, откровенная эротическая сцена на заднем плане картины, фантастические птицы в небе. На переднем плане картины супружеская пара; они держат друг друга за руки. Мужчина — вероятно, он священник […]...
- Описание картины «Скрипка» — Любовь Попова Один из лучших примеров натюрморта в стиле кубофутуризма. Тонкое и продуманное соединение ломаных и прямых линий, треугольников, сегментов круга формирует целостную композицию. Многообразие пересекающихся граней и плоскостей, наложенных друг на друга, не мешает воспринимать конкретные предметы, такие как скрипка, нотная тетрадь, плоскость стола, игральные карты. Несмотря на многочисленные изломы и пересекающиеся плоскости, картина воспринимается целостно, […]...
- Описание картины «Гобелен» — Виктор Борисов-Мусатов На фоне парка с тяжелыми купами разросшихся деревьев, выступающего торца белого здания, усадебного двора, вымощенного плитами и освещенного мягким закатным солнцем, зритель видит двух женщин в светлых, старинных платьях с кринолинами. Одна — в веером в руке, ниткой жемчуга на шее — остановилась, опустив глаза и задумчиво полуобернулась к подруге. Вторая изображена в плавном наклоне. […]...
- Описание картины «Натюрморт с цветами» — Н. Н. Сапунов Николай Николаевич Сапунов — представитель художественного объединения «Голубая роза». Цветы, частые герои полотен художника, — часть природы, которая вдохновляла его живописный темперамент, питаемый чувственной и одухотворенной любовью к цвету. Излюбленный жанр натюрморта приобрел в творчестве художника символический смысл. В «Натюрморте с цветами» запечатлен застывший мир вещей, будто живущих по своим законам. Бумажные цветы, холодность и […]...
- Описание картины «Черный брауншвейгец» — Джон Эверетт Миллес В этой работе Миллес обращается к теме любви и разлуки, начатой знаменитой картиной «Гугенот» . Но если в «Гугеноте» передана сцена из истории XVI века, то сюжет полотна «Черный брауншвейгец» относится к периоду Наполеоновских войн. Здесь изображен молодой офицер в черной форме кавалериста из полка немецкого городка Брауншвейг. Он прощается со своей возлюбленной, отправляясь на […]...
- Описание картины «Телохранитель» — Майкл Паркес На литографии американского художника направления магического реализма Майкла Паркеса «Телохранитель» мы видим как доверчиво молодая женщина прижалась к своему фантастическому защитнику. И пусть у него крылья вместо рук, но ведь они такие нежные, а тело большое и сильное и меч за плечами телохранителя верный и острый....
- Описание картины «Адам и Ева» — Ганс Бальдунг Картина «Адам и Ева». Самые фривольные, с точки зрения традиции, позы и жесты прародителей в сценах грехопадения, созданные другими художниками, покажутся невинными по сравнению с Адамом и Евой Бальдунга. Хотя Адам и Ева не смотрят друг на друга и не прикасаются друг к другу, между ними возникают эротически-напряженные отношения. Адам стоит и, вскинув голову, с […]...
- Описание картины «Пущин в гостях у Пушкина в Михайловском» — Николай Ге В Михайловское, мы знаем, что великого русского поэта сослали за стихи о свободе. Пушкин был смел в своей поэзии, за что и поплатился ссылкой. Там у него не было друзей и даже родных, только верная ему няня Арина Родионовна. Холодными зимними вечерами поэт читал ей свеж написанные стихи и слушал ее рассказы и песни. Находясь […]...
- Описание картины «Натюрморт с белой лампой» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с белой лампой». Белая стеклянная лампа изысканных форм стоит в стороне, она не включена. Темный фон вокруг это подтверждает. И он создает неприметное сияние бус из не ограненных полудрагоценных камней, баночки с кремом и подсвечника. И каждая деталь светится своим собственным светом. Как любой художник, Паула умела из обыденных вещей создать интересный сюжет. Этому […]...
- Описание картины «Катаока Дэнгоэмон Такафуса» — Утагава Куниеси Современники видели в работах Хиросигэ напоминание о посещении тех или иных мест Японии, знаменитых своей красотой. Однако нередко его упрекали в том, что он умышленно искажал реальный облик изображаемой местности. О причинах каждой из «неточностей» сложно спорить, но известно, что Хиросигэ вел путевые дневники, в которых фиксировал виды, привлекшие его внимание, как в случае с […]...
- Описание картины «Песнь звезд» — Виктор Черноволенко Есть искусство, отражающее чувственную действительность, и есть искусство, обращенное к высшим сверхчувственным сферам бытия. Наверно, эти направления дополняют друг друга, и было бы неправильно противопоставлять их. Такие художники, как Черноволенко, расширяют возможности искусства. Оказывается, свой подрамник живописец может ставить не только перед привычным предметным миром, но и перед скрытой от непосредственного взгляда реальностью. Эта реальность […]...
- Описание картины «Каток для начинающих» — Млада Финогенова Млада Константиновна Финогенова — заслуженная русская художница. Ее перу принадлежат очень красивые и жизненные картины. Именно к таким творениям можно отнести ее полотно «Каток для начинающих». Кто не любит зиму. Ее морозы, первый снег, который кружит в солнечных лучах, играя радугой, снежки, красные щечки и много другого. Многие дети с нетерпением ждут ее, чтобы как […]...
- Описание картины «Данте и Вергилий в Аду» — Адольф Бугеро Адольф Вильям Бугро, как живописец, принадлежал французской академической школе. Все его творчество было обращено к библейским и мифологическим сюжетам. Толику внимания Бугро заслужили произведения Данте, иллюстратором которых и явился мастер. Представленное полотно — образец творчества художника по сюжету «Божественной комедии». «Данте и Вергилий в Аду» предстало весьма мрачным, но завораживающим воплощением не менее мрачного сюжета […]...
- Описание картины «Весна в Понтуазе» — Камиль Писсарро «Фруктовый сад в цвету. Весна» — картина, идею создания которой Писсарро вынашивал давно. В его творчестве уже были пейзажи, но он считает, что Понтуаз является именно тем местом, где прелесть весеннего сада обладает магическим очарованием, и ему удастся наиболее оригинально запечатлеть красоту пробуждающейся природы. Художник специально выезжает сюда, решив сменить не только климат и натуру, […]...
- Описание картины «Меркурий и Аргус» — Диего Веласкес Сюжет из римской мифологии. Юпитер был в отчаянии — вот уже долгое время он не мог ни поговорить со своей возлюбленной Ио, ни вернуть ей человеческий облик. Тогда он попросил своего помощника Меркурия спасти Ио. Меркурий узнал, что Юнона давно обо всем догадалась и приказала своего друга Аргуса охранять Ио. Тогда Меркурий захватил с собой […]...
- Описание картины «Классические фигуры в комнате» — Джорджо де Кирико Интерес, испытываемой де Кирико как к культуре Италии, так и к культуре Греции, определялся самим фактом его рождения. Приметами античного мира полны его работы — тут и там у де Кирико появляются языческие боги, античные храмы, мифологические персонажи, древние статуи, гладиаторы и т. д. Картина «Гектор и Андромаха», 1917 возвращает зрителя к событиям Троянской войны. […]...
- Описание картины «Красные кони» — Франц Марк Франц Марк — известный немецкий живописец-экспрессионист, основавший вместе с В. Кандинским альманах, а затем и объединение «Синий всадник». Творческий путь Франца Марка очень неоднозначен, за короткую жизнь им были пройдены очень непохожие друг на друга этапы. Первоначально источник максимальной приближенности к природе и, следовательно, наивысшей чувственности и искренности он искал в изображениях животных. Именно в […]...
- Описание картины «Мол в Кале. Французские рыбаки выходят в море прибывает английское пассажирское судно» — Уильям Тернер Необычайно реалистичная картина. Это связано с живыми воспоминаниями мастера, который и сам попал в ужасный шторм при первом своем путешествии во Францию. Достигнув Кале, из-за грозных бурлящих волн, корабль на котором путешествовал Тернер, не мог причалить к пристани, и в нетерпении художник пересел в шлюпку, что едва его не погубило. Картина представляет собой магически-притягивающий пейзаж […]...
- Описание картины «Весна» — Сандро Боттичелли Картина «Весна», написанная Боттичелли в 1478 году, объединяет в себе три различных, но связанных друг с другом направления. Помпезный куртуазный стиль — в то время в таком стиле изображались возлюбленные. Также художник использовал в картине античный стиль — персонажи и мотивы из мифов Древней Греции. Христианский стиль представляет образ Мадонны, благословляющей всех персонажей своей рукой. […]...
- Описание картины «Натюрморт с веером» — Илья Машков Машков восторженно приветствовал Октябрьскую революции. В революционном перевороте художник видел силу, освобождающую искусство от ненавистей ему декадентской надломленности, фальш и лицемерия. Расцвет искусства он представлял себе как окончательное утверждение в нем реалистического начала. Ведущим жанром в послереволюционном творчестве Машкова оставался натюрморт. В своих натюрмортах художник стремился показать красоту и разнообразие предметных форм в природе, противопоставляя […]...
- Описание картины «Три грации» — Рафаэль Санти «Три грации» — картина Рафаэля, на которой изображены Невинность, Красота и Любовь, какими они представлялись художнику. Все девушки очень молоды, у всех сходного цвета волосы, убранные так, чтобы не выглядеть аккуратно. Держась друг за друга — потому что идеальная любовь всегда красива и невинна, идеальная красота всегда невинна и умеет любить, идеальная невинность всегда красива […]...
- Описание картины «Безымянный Альфред Сислей, французский импрессионист английского происхождения, родился в Париже, в семье преуспевающего торговца шелком из графства Кент. До 18 лет он жил в Париже, но в возрасте восемнадцати лет родители отправили его в Лондон — учиться основным правилам коммерции; однако большую часть времени Сислей проводил за изучением картин Тернера и Констебла, чьи работы укрепили его […]...
- Описание картины «Интерьер со столом» — Ванесса Белл В этой работе воплотился один из характерных для Ванессы Белл приемов — сочетание пейзажа и интерьера. Столик у окна для художницы — лить повод, позволяющий показать зрителю то, что за окном. То, что там, — ярко, жизнерадостно и солнечно. То, что здесь, — скрыто в тени. Предметы, находящиеся в комнате, интересуют автора лишь постольку, поскольку […]...
- Описание картины «Проницательность» — Рене Магритт Магритт Рене писал свои работы в стиле сюрреализм, но все же в каждой работе присутствует глубокий философский смысл и часть реализма. Работа «Проницательность» на первый взгляд кажется обычной и даже примитивной, хотя она выполнена в том же стиле, что и все картины художника. Полотно автобиографическое, художник отобразил самого себя за работой. Мужчина сосредоточено сидит за […]...
- Описание картины «Молчание. Соловки. Лисичка» — Михаил Нестеров Одна из лучших нестеровских картин «Молчание». Залив у подножия Рапирной горы. Таинственный свет белой ночи. В неподвижных водах отражается темная, поросшая лесом гора. Словно эхо, повторяют друг друга фигурки монахов в лодках, седобородого старца и юноши. Состояние природы чутко уловлено художником, но он не следует за натурой пассивно. Нестеровское мастерство композиции здесь проявляется в ее […]...
- Описание картины «Портрет императора Павла I» — Степан Щукин Сдержанный по исполнению портрет императора в строгой форме полковника Преображенского полка создан в период траура по случаю кончины Екатерины II в 1796 г. С. С. Щукин, крупный мастер русского портрета, сумел, избежав парадности, с редкой проницательностью раскрыть противоречивый характер самого оригинального монарха России, заявившего о том, что он станет «суровым вестником власти». Правление Павла I, […]...