Описание картины «Распятие (капелла дель Арена)» — Джотто
Как и все работы в капелле дель Арена, эта фреска выполнена Джотто в технике «буон фреско», предполагающей нанесение краски на влажную штукатурку. При высыхании штукатурка и краска образуют единое целое, что позволяет надолго сохранить первоначальный колорит. Правда, отдельные цвета, особенно — синий, нанесены в технике «сухой фрески» . Такая поверхность более подвержена разрушению, и фрагмент с платьем Богородицы — показательный тому пример.
Джотто — первый в истории западноевропейской
Но любое явление искусства адекватно понимается лишь в контексте исторического движения.
И для своего времени Джотто был величайшим революционером. До него в живописи царствовала плоскость; у него пространство картины стало объемным. До него герои художников были эмблематичны; у него они приобрели индивидуальные черты.
До него живопись была строго функциональна ; у него атмосфера наполнилась разнообразными эмоциями. Джотто первым начал реалистически писать одежды, используя складки, как бы намечающие скрытую под тканью объемную форму. При этом какие-то отзвуки византийских канонов можно услышать и в его творчестве.
Так, святые персонажи у него снабжены нимбами, свидетельствующими об их избранничестве.
Реализм Джотто базируется на двух китах: это внутренняя мотивация поведения персонажа и внешние проявления охвативших человека чувств. Опуская второстепенные детали, он концентрирует внимание зрителя на значимых жестах и позах, очерчивая фигуры густым выразительным контуром. Колорит художника строг и приглушен.
Краски он наносил широко и свободно, тем самым «обостряя» линейный ритм всей картины, делая ее более динамичной.
Похожие картины:
- Описание картины «Росписи капеллы дель Арена» — Джотто-ди Бондоне Наиболее известные произведения Джотто — фрески в капелледель Арена в Падуе. названной так потому, что на ее месте когда-то находилась арена цирка. Капелла была построена в самом начале XIV в. падуанским банкиром Энрико Скровеньи, который заказал Джотто выполнить росписи, а Джованни Пизано — статую Мадонны с Младенцем. Сравнительно небольшая капелла имеет форму вытянутого прямоугольника. Тот, […]...
- Описание картины «Оплакивание Христа» — Джотто Этот шедевр Джотто — жемчужина капеллы дель Арена. Центром композиции являются два сближенных лица: мертвого Христа и Его Матери. Именно сюда ведут глаз зрителя каменный склон и взгляды остальных участников сцены. Очень выразительна поза Богородицы, склонившейся над Христом и неотрывно вглядывающейся в безжизненное лицо Сына. Эмоциональное напряжение этого «живописного» рассказа беспрецедентно — аналогов ему в […]...
- Описание картины «Архитектура» — Джотто Вскоре после возвращения из Неаполя Джотто был назначен главным архитектором Флоренции. В документе, датированном 1334 годом, говорится, что для этой должности «в целом мире невозможно найти более квалифицированного мастера, способного своей мудростью и искусством послужить во славу своего города». Джотто спроектировал кампанилу Кафедрального собора Санта-Мария дель Фъоре. К моменту смерти художника успели построить только первый […]...
- Описание картины «Образ святого Стефана» — Джотто «Мадонна Оньиссанти» — единственная станковая работа, которая считается несомненно выполненной самим Джотто. Однако существует еще несколько подобных произведений, приписываемых кисти Джотто. Три из них снабжены его подписью. Они сильно проигрывают в сравнении с «Мадонной Онъиссанти». Это позволяет предположить, что именем Джотто подписывались не только работы мастера, но и картины, созданные его учениками. Так, в документе, […]...
- Описание картины «Мадонна с младенцем» — Бондоне Джотто С именем Джотто связано начало нового этапа в развитии итальянского искусства, ознаменованного разрывом со средневековой традицией итало-византийского искусства. Джотто учился у Чимабуэ, работал во Флоренции, Риме, Падуе, Неаполе и других городах Италии. Важное значение для его творческого формирования имело знакомство с работами крупнейших тосканских скульпторов Никколо и Джованни Пизано и Арнольфо ди Камбио. Джотто реформировал […]...
- Описание картины «Мадонна с Младенцем и ангелами (Мадонна Оньисанти)» — Джотто Этот большой алтарный образ Джотто, представляющий Богоматерь с Младенцем, которых окружают ангелы и святые, выполнен в традиции XI-XIII веков. Тогда итальянская живопись находилась под сильным византийским влиянием, но художник внес нечто совершенно новое в средневековый изобразительный канон. Мадонна сидит на троне не строго по центру и изображена вполоборота. Ее фигуру Джотто выписал так, что она […]...
- Описание картины «Пороки и добродетели» — Джотто Под главными фресками капеллы дель Арена в Падуе Джотто поместил серию образов, олицетворяющих человеческие пороки и добродетели. На южной стене капеллы он изобразил семь добродетелей: это Рассудительность, Сила, Умеренность, Справедливость, Вера, Милосердие и Надежда. Напротив них, на северной стене, запечатлены семь пороков: это Отчаяние, Зависть, Неверие, Несправедливость, Гнев, Непостоянство и Глупость. Все эти образы, написанные […]...
- Описание картины «Тайная вечеря» — Джотто Композиционная схема этой фрески Джотто соединяет отдельные черты византийского прототипа с совершенно новыми мотивами, которые способны усилить столь важный для художника эффект достоверности происходящего. Как и в византийском искусстве, Христос помещен у края стола, на груди у него покоится голова любимого им Иоанна. Однако фигуры апостолов размещены по обе стороны стола, благодаря чему композиция становится […]...
- Описание картины «Стигматизация святого Франциска» — Джотто Фрески, украшающие церковь Сан-Франческо в Ассизи, — еще одна острая проблема «джоттоведения». Строительство этой церкви началось в 1228 году, сразу после канонизации святого Франциска, умершего в 1226 году. Между 1260-м и 1320 годами в церкви появились фрески, созданные ведущими художниками того времени. Впрочем, авторство ни одного из них документально не подтверждено. В некоторых источниках XIV-XV […]...
- Описание картины «Брак в Кане Галилейской» — Джотто В Евангелии от Иоанна рассказывается, как во время брачного пира в Кане Христос превратил воду в вино. Фреска Джотто представляет достаточно развитый вариант иконографии этого сюжета. Ее многофигурная композиция объединяет несколько сюжетных эпизодов. Порядок их зрительного прочтения в целом совпадает с развитием евангельского события, направляя наше внимание от фигуры сидящего слева Христа к помещенному на […]...
- Описание картины «Сретение Господне» — Джотто В восточной стене капеллы имеется арочное отверстие, ведущее в алтарь, стены которого тоже расписаны, но к этой росписи Джотто не имеет отношения. Над аркой с внешней стороны алтаря — еще одна фреска Джотто, на которой изображен Господь, посылающий архангела Гавриила к Деве Марии с сообщением о скором рождении Иисуса Христа. Немного ниже, на одной стороне […]...
- Описание картины «Распятия» — Джотто Среди работ, приписываемых Джотто, числятся три больших распятия. Это вырезанные в форме креста деревянные панели с образом распятого Христа. Одно из этих распятий, датируемое приблизительно 1290-1300 годами, находится в церкви Санта-Мария Новелла во Флоренции. Второе распятие хранится сейчас в городском музее в Падуе, а изначально оно украшало капеллу дель Арена. Третье распятие можно увидеть в […]...
- Описание картины «Бегство в Египет» — Джотто Спасаясь от резни, устроенной в Вифлееме царем Иродом, Святое семейство отправляется в Египет. Это произведение Джотто — настоящий шедевр композиционной организации. Движение состоящей из нескольких фигур процессии разворачивается вдоль плоскости переднего плана. Наш взгляд легко и без помех входит в композицию, повинуясь направлению движения крайнего слева юноши. Затем, следуя за жестом его руки, он плавно […]...
- Описание картины «Избиение младенцев» — Джотто Одним из главных завоеваний джоттовского искусства можно считать интенсивное развитие в нем качеств максимальной наглядности, позволяющих добиваться исчерпывающей ясности смысла живописного изображения. Композиции Джотто с первого взгляда открывают свое содержание, так что мы можем сразу же уловить суть конфликта и осознать характер ролей всех вовлеченных в него персонажей. Изобразительная поэтика этой композиции строится на контрастах, […]...
- Описание картины «Проповедь птицам» — Джотто Эта работа входит в «проблемный» ассизский цикл -«проблемный» в том смысле, что по поводу авторства Джотто до сих пор ведутся споры. Как бы то ни было, эти фрески выделяются на фоне тогдашнего искусства, отличаясь наглядностью, незамысловатой повествователъностъю, наличием бытовых деталей, придающих жизненность и естественность изображаемым сценам. Персонажи сцен «вываливаются» из церковного канона: у них приземистые […]...
- Описание картины «Смерть святого Франциска» — Джотто Помимо серии фресок в капелле делъ Арена, единственными дошедшими до нас фресками, которые с уверенностью приписываются Джотто, считаются работы, украшающие капеллы Барди и Перуцци во Флоренции. В капелле Барди сохранились семь фресок с изображением сцен из жизни святого Франциска. В часовне Перуцци уцелели шесть фресок: три — с изображением святого Иоанна Крестителя, и еще три […]...
- Описание картины «Фигура архангела Гавриила с фрески «Благовещение»» — Джотто Джотто бедно представлен в музеях мира. Лишь «Мадонна Оньиссанти» экспонируется в галерее Уффици во Флоренции. Несколько других музеев располагают панелями, которые приписываются Джотто или считаются вышедшими из его мастерской. Лучшие работы Джотто дошли до нас в виде фресок. Известны три храма, расписанные художником. Относительно авторства фресок в церкви Сан-Франческо в Ассизи у специалистов имеются разногласия, […]...
- Описание картины «Изгнание торгующих из храма» — Джотто Как и во многих других многофигурных сценах фрескового цикла из капеллы дель Арена, действие здесь вынесено за пределы храмового интерьера на расположенную перед зданием площадь. Это позволило ввести в композицию целый ряд дополнительных эпизодов, в трактовке которых Джотто обнаруживает свой незаурядный дар рассказчика, умеющего разнообразить главное событие сюжета показом сопутствующих ему мотивов. Мы можем составить […]...
- Описание картины «Воскрешение Лазаря» — Джотто В своих работах Джотто часто избирал такой тип многофигурной, композиции, где основному сюжетному действию сопутствует множество побочных эпизодов. На первый взгляд мелкие и незначительные, они в совокупности представляют собой исключительно значимый фон. Вот и здесь величие чудесного деяния Христа подчеркивают полные изумления и волнения лица всех присутствующих при воскресении Лазаря. Сюжетный драматизм достигает высшей точки […]...
- Описание картины «Крещение Христа» — Джотто Эта сцена из цикла фресковых росписей капеллы дель Арена подтверждает устоявшуюся точку зрения, согласно которой принципы изобразительной стилистики Джотто, в целом призванной обеспечивать максимальное правдоподобие изображения происходящего, слабее всего проявляют себя в сценах, подчиненных незыблемым нормам канонической иконографии. Достаточно взглянуть на фигуру Христа, по пояс скрытую водой: она показана как бы вне действия законов оптического […]...
- Описание картины «Поцелуй Иуды» — Джотто Это одна из самых знаменитых «хоровых» сцен в росписях капеллы дель Арена. В ней показано более двух десятков персонажей. Но и в изображении как будто беспорядочно сгрудившейся толпы Джотто умеет выдержать общее впечатление художественного порядка. Он проявляет себя в композиционной уравновешенности и в акцентировке внимания на основном по смыслу повествования эпизоде. Центральное место занимает изображение […]...
- Описание картины «Испытание огнем» — Джотто Последними из уцелевших картин Джотто являются фрески в капеллах Барди и Перуцци во флорентийской церкви Санта-Кроче. Это — одна из них. Она входит в цикл, состоящий из семи фресок в капелле Барди и посвященный жизни святого Франциска Ассизского. В одной из легенд рассказывается о том, как во время своих странствий святой Франциск оказался у египетского […]...
- Описание картины «Св. Франциск, получающий стигматы, с тремя сценами из жития» — Джотто-ди Бондоне Луврская картина написана на доске и происходит из церкви Сан Франческо в Пизе. В Лувр она попала в 1814 году вместе с картинами Чимабуэ, Фра Анджелико и другими, собранными в Тоскане бароном Виван-Деноном. Центральный образ на картине приписывается самому Джотто. Маленькие житийные сцены написаны другой рукой, скорее всего кем-то из помощников мастера. Главная же сцена […]...
- Описание картины «Предательство Иуды» — Джотто Изображение сцены предательства помещено на левой стороне триумфальной арки в капелле дель Арена. В трактовке этого евангельского события Джотто не отступает от своей излюбленной манеры сообщать всему происходящему вид предельной наглядности и правдоподобия. За спиной предателя показан силуэт дьявола, который буквально подталкивает его к совершению нечестивого поступка. В то же время этот изобразительный мотив зрительно […]...
- Описание картины «Святой Франциск источает воду из скалы» — Джотто ди Бондоне На этой репродукции представлена одна из сцен фрескового цикла о житии св. Франциска, расположенного под окнами на боковых стенах нефа. Ослабевшего от поста Франциска в летний зной вез, усадив на осла, один бедный человек. Этот бедняк очень захотел пить. Франциск сошел с осла и с огромной верой обратился к богу. В центре картины мы видим […]...
- Описание картины «Крещение Христа» — Андреа дель Верроккьо Одним из самых видных деятелей в искусстве Флоренции последней трети XV в. является Андреа дель Верроккьо. Возглавляя большую мастерскую, выполнявшую многочисленные заказы для Флоренции и других городов Италии, он воспитал целое поколение художников, среди которых было немало выдающихся мастеров, в т. ч. и Леонардо да Винчи. Андреа Верроккьо был выдающимся художником, скульптором, архитектором, гравером и […]...
- Описание картины «Встреча Анны с Иоакимом у Золотых ворот» — Джотто Джотто ввел в традиционную систему росписей новые сюжеты, связанные с жизнью Иоакима и Анны, родителей Марии — Матери Христа. Более реально запечатлен пейзаж в сцене встречи Иоакима и Анны у Золотых ворот: стена расположена слегка по диагонали, из ворот группой выходят женщины. Все внимание сконцентрировано на радостных объятиях супругов, получивших наконец благую весть о том, […]...
- Описание картины «Поцелуй Иуды» — Джотто-ди Бондоне Одна из самых известных росписей падуанского цикла — «Поцелуй Иуды» — рассказывает о поединке добра и зла, благородства и низости. На фоне синего неба среди взметнувшихся копий и факелов Христос и обнимающий его Иуда изображены в профиль. Они смотрят друг другу в глаза. Спасителю с лицом безупречной, почти античной красоты противопоставлен низколобый, уродливый Иуда. Он […]...
- Описание картины «Воскрешение Лазаря» — Джотто ди Бондоне По евангельскому повествованию, на четвертый день после погребения Лазаря, которого Иисус очень любил, Христос пришел в Иудею. Сестры Лазаря, Мария и Марфа, умолили Иисуса воскресить брата, что он и сделал. В основных чертах эта картина следует традициям византийской иконографии. Но Джотто концентрирует внимание на драматизме происходящего: с поражающей достоверностью передает он потрясенное восхищение и преклонение […]...
- Описание картины «Джотто пишет портрет Данте» — Уильям Майкл Россетти В пору пребывания Россетти в Королевской Академии художников приучали чтить своих предшественников, и студенты зачастую копировали самые знаменитые полотна или скульптуры, а также изучали биографии прославленных мастеров; в стенах Королевской Академии нередко воспроизводились воображаемые эпизоды из их жизни. Так, например, на картине Уильяма Дайса «Первый эскиз Тициана в цвете» изображено, как молодой итальянский художник использует […]...
- Описание картины «Распятие» — Сальвадор Дали Живопись испанского художника-сюрреалиста Сальвадора Дали полна снов и «видений», но многое в его искусстве шло от разума, например идея изобразить в представленной картине развертку Гиперкуба вместо креста. Таким образом художник сталкивает четкую геометрическую форму и страдание Христа, подчеркнутое его выгнутым телом с выпирающей грудной клеткой. Это рождает особое напряжение, которым наполнено полотно. Так Дали словно […]...
- Описание картины «Мадонна с Младенцем» — Андреа дель Сарто Андреа дель Сарто работал в то время, когда живопись Ренессанса находилась в зените, поэтому творчество художника несет в себе все черты того искусства. Особенно это проявилось в гармоничности, возвышенности образов на картинах. Но в то же время в произведениях мастера видны признаки уже зарождавшегося маньеризма: вытянутые фигуры, явная «постановочность» сцен, подчеркнутое изящество поз и жестов […]...
- Описание картины «Распятие. Диптих. Левый ставень» — Ян ван Эйк Считается, что левая створка диптиха «Распятие» написана нидерландским живописцем Яном ван Эйком в 20-х годах 15-го века. Другие историки нидерландской живописи раннего Северного Ренессанса и исследователи творчества братьев ван Эйков склонны относить эту картину к работам Хуберта ван Эйка. Хотя красно-синяя цветовая гамма, используемая в картине, более подходит к начальному и среднему периоду творчества Яна […]...
- Описание картины «Распятие» — Якопо Бассано В конце 1550-х годов Бассано оставляет маньеристские опыты и возвращается к ренессансной, широкой и выразительной, манере письма. Судя по работам начала 1560-х годов, возвращение это произошло под влиянием работ Тициана. Особенно хорошо иллюстрирует последнее утверждение полотно Распятие», 1562. Помимо второстепенных следов учебы у Тициана, здесь есть совершенно очевидные композиционные заимствования из его полотен. Более того, […]...
- Описание картины «Распятие» — Ренато Гуттузо Ренато Гуттузо принадлежит к числу крупнейших мастеров XX в. Обычно его имя связывают с направлением неореализма в изобразительном искусстве. Художник родился в Багерии близ Палермо. Первые навыки в искусстве он получил в мастерской ремесленника, занимавшегося росписью повозок. В 1938 Гуттузо стал основателем журнала «Корренте» и одноименной группы художников-антифашистов. Борьба с фашизмом заняла важное место в […]...
- Описание картины «Св. Мария Магдалина» — Антонио Венециано Антонио Венециано принадлежит к числу известных итальянских мастеров XIV столетия, последователей Джотто. Первые документальные сведения о художнике относятся к 1369. Он происходил из Венеции, отсюда его прозвище — «Венециано». Учился мастер^во Флоренции у ученика Джотто — Таддео Гадди. В 1370 художник выполнил росписи в куполе собора в Сиене, позднее им был исполнен цикл фресок со […]...
- Описание картины «Святое семейство с ангелами» — Андреа дель Сарто Так называемые «святые собеседования», популярные в итальянской живописи XVI столетия, занимают большое место в творчестве Андреа дель Сарто. Сравнивая его картины, объединенные этой темой, зритель легко увидит, что главная их особенность заключается в стремлении мастера к созданию правдивых и убедительных образов. К числу лучших «собеседований» историки искусства по праву причисляют «Мадонну с Младенцем, святыми Екатериной, […]...
- Описание картины «Малое Распятие» — Матиса Грюневальда Творчество Матиса Грюневальда пришлось на трагический период в истории Германии, связанный с эпохой перехода от Средневековья к Возрождению, со временем Реформации и Крестьянской войны. Предполагают, что художник участвовал в этой войне на стороне восставших. Грюневальд, предположительно, учился живописи у Гольбейна Старшего, затем совершенствовался в искусствах в Нидерландах. Главным произведением Грюневальда стал девятичастный Изенгеймский алтарь, не […]...
- Описание картины «Фресковой триптих Распятие» — Пьетро-ди-Христофоро-Вануччи Перуджино Вероятно, незадолго до начала работы в Колледже дель Камбио, в 1496 году Перуджино выполнил одну из лучших своих монументальных работ — фресковой триптих Распятие. Он состоит из трех, разделенных колоннами и пилястрами и вписанных в арочное обрамление композиций: центральной — Распятие с Марией Магдалиной и двух боковых — Мадонна со Святым Бернардом и Иоанн Богослов […]...
- Описание картины «Распятие» — Анджелико Фра Помимо присутствующих на этой картине Мадонны и Иоанна Богослова, распятию здесь поклоняется и святой Доминик, основатель доминиканского ордена. Это устойчивый мотив в творчестве Фра Анджелико — в евангельских сценах у него появляется зритель из другого времени. Подобные работы художника были новаторскими для своего времени, знаменуя собой новый подход к иконографии и средствам выражения. В них […]...