Описание картины «Брак в Кане Галилейской» — Джотто

Похожие картины:

1. Описание картины «Брак в Кане Галилейской» — Якопо ТинтореттоОт будничности и простоты сюжета Джотто к сложной многофигурной композиции приводит другой итальянский художник, Якопо Тинторетто, В картине «Брак в Кане Галилейской». В отличие от Джотто, художник помещает сцену брачного пира в огромный, уходящий в глубину зал, похожий на великолепные залы венецианских дворцов. Все пространство картины заполнено многочисленными гостями. По замыслу автора, они призваны передать […]...
2. Описание картины «Брак в Кане Галилейской» — Иероним БосхВ картине «Браке в Кане» Босх отходит от традиции, изображенная здесь сцена проникнута тревожным, дьявольским напряжением. Кажется, что загадочный маленький персонаж в венке, стоящий спиной к зрителю, приступает к какой-то странной церемонии, а маг с волшебной палочкой на заднем плане помогает ему блюда изрыгают пламя, поражающее слугу кто-то подсматривает из сада, сова выглядывает из-за колонны, […]...
3. Описание картины «Брак Кане» — Давид ГерардНаиболее значительные работы выполнены художником в период с1498 по1509 год. Видимо, к ним относится и работа из Лувра. Сюжетом для картины послужил эпизод из жизни Христа, описанный в Евангелии от Иоанна. Но для художника это только повод рассказать о прекрасном свадебном пире, на котором присутствуют Христос и Дева Мария. В тщательно выписанных предметах Герард Давид […]...
4. Описание картины «Тайная вечеря» — ДжоттоКомпозиционная схема этой фрески Джотто соединяет отдельные черты византийского прототипа с совершенно новыми мотивами, которые способны усилить столь важный для художника эффект достоверности происходящего. Как и в византийском искусстве, Христос помещен у края стола, на груди у него покоится голова любимого им Иоанна. Однако фигуры апостолов размещены по обе стороны стола, благодаря чему композиция становится […]...
5. Описание картины «Образ святого Стефана» — Джотто«Мадонна Оньиссанти» — единственная станковая работа, которая считается несомненно выполненной самим Джотто. Однако существует еще несколько подобных произведений, приписываемых кисти Джотто. Три из них снабжены его подписью. Они сильно проигрывают в сравнении с «Мадонной Онъиссанти». Это позволяет предположить, что именем Джотто подписывались не только работы мастера, но и картины, созданные его учениками. Так, в документе, […]...
6. Описание картины «Архитектура» — ДжоттоВскоре после возвращения из Неаполя Джотто был назначен главным архитектором Флоренции. В документе, датированном 1334 годом, говорится, что для этой должности «в целом мире невозможно найти более квалифицированного мастера, способного своей мудростью и искусством послужить во славу своего города». Джотто спроектировал кампанилу Кафедрального собора Санта-Мария дель Фъоре. К моменту смерти художника успели построить только первый […]...
7. Описание картины «Крещение Христа» — ДжоттоЭта сцена из цикла фресковых росписей капеллы дель Арена подтверждает устоявшуюся точку зрения, согласно которой принципы изобразительной стилистики Джотто, в целом призванной обеспечивать максимальное правдоподобие изображения происходящего, слабее всего проявляют себя в сценах, подчиненных незыблемым нормам канонической иконографии. Достаточно взглянуть на фигуру Христа, по пояс скрытую водой: она показана как бы вне действия законов оптического […]...
8. Описание картины «Воскрешение Лазаря» — ДжоттоВ своих работах Джотто часто избирал такой тип многофигурной, композиции, где основному сюжетному действию сопутствует множество побочных эпизодов. На первый взгляд мелкие и незначительные, они в совокупности представляют собой исключительно значимый фон. Вот и здесь величие чудесного деяния Христа подчеркивают полные изумления и волнения лица всех присутствующих при воскресении Лазаря. Сюжетный драматизм достигает высшей точки […]...
9. Описание картины «Пороки и добродетели» — ДжоттоПод главными фресками капеллы дель Арена в Падуе Джотто поместил серию образов, олицетворяющих человеческие пороки и добродетели. На южной стене капеллы он изобразил семь добродетелей: это Рассудительность, Сила, Умеренность, Справедливость, Вера, Милосердие и Надежда. Напротив них, на северной стене, запечатлены семь пороков: это Отчаяние, Зависть, Неверие, Несправедливость, Гнев, Непостоянство и Глупость. Все эти образы, написанные […]...
10. Описание картины «Бегство в Египет» — ДжоттоСпасаясь от резни, устроенной в Вифлееме царем Иродом, Святое семейство отправляется в Египет. Это произведение Джотто — настоящий шедевр композиционной организации. Движение состоящей из нескольких фигур процессии разворачивается вдоль плоскости переднего плана. Наш взгляд легко и без помех входит в композицию, повинуясь направлению движения крайнего слева юноши. Затем, следуя за жестом его руки, он плавно […]...
11. Описание картины «Стигматизация святого Франциска» — ДжоттоФрески, украшающие церковь Сан-Франческо в Ассизи, — еще одна острая проблема «джоттоведения». Строительство этой церкви началось в 1228 году, сразу после канонизации святого Франциска, умершего в 1226 году. Между 1260-м и 1320 годами в церкви появились фрески, созданные ведущими художниками того времени. Впрочем, авторство ни одного из них документально не подтверждено. В некоторых источниках XIV-XV […]...
12. Описание картины «Мадонна с Младенцем и ангелами (Мадонна Оньисанти)» — ДжоттоЭтот большой алтарный образ Джотто, представляющий Богоматерь с Младенцем, которых окружают ангелы и святые, выполнен в традиции XI-XIII веков. Тогда итальянская живопись находилась под сильным византийским влиянием, но художник внес нечто совершенно новое в средневековый изобразительный канон. Мадонна сидит на троне не строго по центру и изображена вполоборота. Ее фигуру Джотто выписал так, что она […]...
13. Описание картины «Распятие (капелла дель Арена)» — ДжоттоКак и все работы в капелле дель Арена, эта фреска выполнена Джотто в технике «буон фреско», предполагающей нанесение краски на влажную штукатурку. При высыхании штукатурка и краска образуют единое целое, что позволяет надолго сохранить первоначальный колорит. Правда, отдельные цвета, особенно — синий, нанесены в технике «сухой фрески» . Такая поверхность более подвержена разрушению, и фрагмент […]...
14. Описание картины «Сретение Господне» — ДжоттоВ восточной стене капеллы имеется арочное отверстие, ведущее в алтарь, стены которого тоже расписаны, но к этой росписи Джотто не имеет отношения. Над аркой с внешней стороны алтаря — еще одна фреска Джотто, на которой изображен Господь, посылающий архангела Гавриила к Деве Марии с сообщением о скором рождении Иисуса Христа. Немного ниже, на одной стороне […]...
15. Описание картины «Распятия» — ДжоттоСреди работ, приписываемых Джотто, числятся три больших распятия. Это вырезанные в форме креста деревянные панели с образом распятого Христа. Одно из этих распятий, датируемое приблизительно 1290-1300 годами, находится в церкви Санта-Мария Новелла во Флоренции. Второе распятие хранится сейчас в городском музее в Падуе, а изначально оно украшало капеллу дель Арена. Третье распятие можно увидеть в […]...
16. Описание картины «Росписи капеллы дель Арена» — Джотто-ди БондонеНаиболее известные произведения Джотто — фрески в капелледель Арена в Падуе. названной так потому, что на ее месте когда-то находилась арена цирка. Капелла была построена в самом начале XIV в. падуанским банкиром Энрико Скровеньи, который заказал Джотто выполнить росписи, а Джованни Пизано — статую Мадонны с Младенцем. Сравнительно небольшая капелла имеет форму вытянутого прямоугольника. Тот, […]...
17. Описание картины «Предательство Иуды» — ДжоттоИзображение сцены предательства помещено на левой стороне триумфальной арки в капелле дель Арена. В трактовке этого евангельского события Джотто не отступает от своей излюбленной манеры сообщать всему происходящему вид предельной наглядности и правдоподобия. За спиной предателя показан силуэт дьявола, который буквально подталкивает его к совершению нечестивого поступка. В то же время этот изобразительный мотив зрительно […]...
18. Описание картины «Поцелуй Иуды» — Джотто-ди БондонеОдна из самых известных росписей падуанского цикла — «Поцелуй Иуды» — рассказывает о поединке добра и зла, благородства и низости. На фоне синего неба среди взметнувшихся копий и факелов Христос и обнимающий его Иуда изображены в профиль. Они смотрят друг другу в глаза. Спасителю с лицом безупречной, почти античной красоты противопоставлен низколобый, уродливый Иуда. Он […]...
19. Описание картины «Изгнание торгующих из храма» — ДжоттоКак и во многих других многофигурных сценах фрескового цикла из капеллы дель Арена, действие здесь вынесено за пределы храмового интерьера на расположенную перед зданием площадь. Это позволило ввести в композицию целый ряд дополнительных эпизодов, в трактовке которых Джотто обнаруживает свой незаурядный дар рассказчика, умеющего разнообразить главное событие сюжета показом сопутствующих ему мотивов. Мы можем составить […]...
20. Описание картины «Смерть святого Франциска» — ДжоттоПомимо серии фресок в капелле делъ Арена, единственными дошедшими до нас фресками, которые с уверенностью приписываются Джотто, считаются работы, украшающие капеллы Барди и Перуцци во Флоренции. В капелле Барди сохранились семь фресок с изображением сцен из жизни святого Франциска. В часовне Перуцци уцелели шесть фресок: три — с изображением святого Иоанна Крестителя, и еще три […]...
21. Описание картины «Мадонна с младенцем» — Бондоне ДжоттоС именем Джотто связано начало нового этапа в развитии итальянского искусства, ознаменованного разрывом со средневековой традицией итало-византийского искусства. Джотто учился у Чимабуэ, работал во Флоренции, Риме, Падуе, Неаполе и других городах Италии. Важное значение для его творческого формирования имело знакомство с работами крупнейших тосканских скульпторов Никколо и Джованни Пизано и Арнольфо ди Камбио. Джотто реформировал […]...
22. Описание картины «Оплакивание Христа» — ДжоттоЭтот шедевр Джотто — жемчужина капеллы дель Арена. Центром композиции являются два сближенных лица: мертвого Христа и Его Матери. Именно сюда ведут глаз зрителя каменный склон и взгляды остальных участников сцены. Очень выразительна поза Богородицы, склонившейся над Христом и неотрывно вглядывающейся в безжизненное лицо Сына. Эмоциональное напряжение этого «живописного» рассказа беспрецедентно — аналогов ему в […]...
23. Описание картины «Фигура архангела Гавриила с фрески «Благовещение»» — ДжоттоДжотто бедно представлен в музеях мира. Лишь «Мадонна Оньиссанти» экспонируется в галерее Уффици во Флоренции. Несколько других музеев располагают панелями, которые приписываются Джотто или считаются вышедшими из его мастерской. Лучшие работы Джотто дошли до нас в виде фресок. Известны три храма, расписанные художником. Относительно авторства фресок в церкви Сан-Франческо в Ассизи у специалистов имеются разногласия, […]...
24. Описание картины «Свадьба в Кане» — Паоло Веронезе«Свадьба в Кане», также известная как «пир в Кане» — работа Паоло Веронезе, изображающая библейскую историю о брачном пиру, описанным в Евангелии от Иоанна, на котором Иисус превратил воду в вино. Широкоформатное полотно выполнено в стиле МаньеризмаВысокого Возрождения, и является самым широким холстом в Лувре. В работе чувствуется стилистическое влияние и гармония таких художников как […]...
25. Описание картины «Избиение младенцев» — ДжоттоОдним из главных завоеваний джоттовского искусства можно считать интенсивное развитие в нем качеств максимальной наглядности, позволяющих добиваться исчерпывающей ясности смысла живописного изображения. Композиции Джотто с первого взгляда открывают свое содержание, так что мы можем сразу же уловить суть конфликта и осознать характер ролей всех вовлеченных в него персонажей. Изобразительная поэтика этой композиции строится на контрастах, […]...
26. Описание картины «Святой Франциск источает воду из скалы» — Джотто ди БондонеНа этой репродукции представлена одна из сцен фрескового цикла о житии св. Франциска, расположенного под окнами на боковых стенах нефа. Ослабевшего от поста Франциска в летний зной вез, усадив на осла, один бедный человек. Этот бедняк очень захотел пить. Франциск сошел с осла и с огромной верой обратился к богу. В центре картины мы видим […]...
27. Описание картины «Проповедь птицам» — ДжоттоЭта работа входит в «проблемный» ассизский цикл -«проблемный» в том смысле, что по поводу авторства Джотто до сих пор ведутся споры. Как бы то ни было, эти фрески выделяются на фоне тогдашнего искусства, отличаясь наглядностью, незамысловатой повествователъностъю, наличием бытовых деталей, придающих жизненность и естественность изображаемым сценам. Персонажи сцен «вываливаются» из церковного канона: у них приземистые […]...
28. Описание картины «Испытание огнем» — ДжоттоПоследними из уцелевших картин Джотто являются фрески в капеллах Барди и Перуцци во флорентийской церкви Санта-Кроче. Это — одна из них. Она входит в цикл, состоящий из семи фресок в капелле Барди и посвященный жизни святого Франциска Ассизского. В одной из легенд рассказывается о том, как во время своих странствий святой Франциск оказался у египетского […]...
29. Описание картины «Поцелуй Иуды» — ДжоттоЭто одна из самых знаменитых «хоровых» сцен в росписях капеллы дель Арена. В ней показано более двух десятков персонажей. Но и в изображении как будто беспорядочно сгрудившейся толпы Джотто умеет выдержать общее впечатление художественного порядка. Он проявляет себя в композиционной уравновешенности и в акцентировке внимания на основном по смыслу повествования эпизоде. Центральное место занимает изображение […]...
30. Описание картины «Воскрешение Лазаря» — Джотто ди БондонеПо евангельскому повествованию, на четвертый день после погребения Лазаря, которого Иисус очень любил, Христос пришел в Иудею. Сестры Лазаря, Мария и Марфа, умолили Иисуса воскресить брата, что он и сделал. В основных чертах эта картина следует традициям византийской иконографии. Но Джотто концентрирует внимание на драматизме происходящего: с поражающей достоверностью передает он потрясенное восхищение и преклонение […]...
31. Описание картины «Встреча Анны с Иоакимом у Золотых ворот» — ДжоттоДжотто ввел в традиционную систему росписей новые сюжеты, связанные с жизнью Иоакима и Анны, родителей Марии — Матери Христа. Более реально запечатлен пейзаж в сцене встречи Иоакима и Анны у Золотых ворот: стена расположена слегка по диагонали, из ворот группой выходят женщины. Все внимание сконцентрировано на радостных объятиях супругов, получивших наконец благую весть о том, […]...
32. Описание картины «Женщина, наливающая воду из бака» — Жан Батист Симеон ШарденПрислуга играла огромную роль в повседневной жизни средней французской семьи. В 1730-х годах Шарден написал несколько картин, посвященных жизни слуг. Для них ему часто позировала Мари Анна Шено, его собственная служанка. Сцены из «закулисной» жизни обыкновенного парижского дома, созданные Шарденом, хороши, прежде всего, искренностью и внимательным отношением к людям беднейшего сословия. При этом Шардену было […]...
33. Описание картины «Джотто пишет портрет Данте» — Уильям Майкл РоссеттиВ пору пребывания Россетти в Королевской Академии художников приучали чтить своих предшественников, и студенты зачастую копировали самые знаменитые полотна или скульптуры, а также изучали биографии прославленных мастеров; в стенах Королевской Академии нередко воспроизводились воображаемые эпизоды из их жизни. Так, например, на картине Уильяма Дайса «Первый эскиз Тициана в цвете» изображено, как молодой итальянский художник использует […]...
34. Описание картины «Св. Франциск, получающий стигматы, с тремя сценами из жития» — Джотто-ди БондонеЛуврская картина написана на доске и происходит из церкви Сан Франческо в Пизе. В Лувр она попала в 1814 году вместе с картинами Чимабуэ, Фра Анджелико и другими, собранными в Тоскане бароном Виван-Деноном. Центральный образ на картине приписывается самому Джотто. Маленькие житийные сцены написаны другой рукой, скорее всего кем-то из помощников мастера. Главная же сцена […]...
35. Описание картины «Неравный брак» — Василий ПукиревПосле появления произведения живописи «Неравный брак» на академвыставке о художнике Пукиреве заговорила вся Россия. Эта успешная работа привлекла внимание общественности и вызвала страстную полемику в прессе. О неравных браках бытуют разные мнения. Однако история говорит о том, что такого рода браки в прошлом приносили страдания молоденьким девушкам, которых насильно выдавали замуж за стариков. Это было […]...
36. Описание картины «Кафедральный собор в Кане» — Уильям ТернерТернера принято считать художником-пейзажистом и маринистом, однако ему принадлежит и целый ряд «интерьерпых» работ. Некоторые из них посвящены интерьеру храмов — как, например, «Кафедральный собор в Кане», написанный акварелью и гуашью на синей бумаге. Однако большая часть интерьеров создана художником в домах аристократов, у которых он останавливался во время своих путешествий. Гостя в замке Ист […]...
37. Описание картины «Бегство в Египет» — Джотто ди БондонеНа южной стене капеллы, под фресками, посвященными истории Анны и Иоакима, в проемах между окнами написаны пять сцен из детства Иисуса. К ним относится и сцена бегства Святого семейства в Египет. На фоне голого скалистого пейзажа изображена небольшая группа путников, она направляется туда, куда указывает парящий над ними ангел. Впереди идет Иосиф в охристо-желтом плаще, […]...
38. Описание картины «Дорога близ Эстака» — Жорж БракЗа то короткое время, что Жорж Брак провел в Марселе, он успел создать шесть картин в жанре кубизма с изображением местных пейзажей. Как и все гениальные изобретения и идеи, они не сразу были приняты и поняты обществом. Данная серия картин в дальнейшем была показана на личной выставке художника, которая позволила просветить зрителей в области нового […]...
39. Описание картины «Дома в Эстаке» — Жорж БракКартина «Дома в Эстаке» была написана известным французским художником Жоржем Браком в 1908 году. Этот год был точкой перехода художника от импрессионизма и фовизма к новому и революционному направлению, в последствии получившему название кубизм. Кубизм в те года был на пике популярности в изобразительном искусстве Европы. Место, изображенное на картине, — марсельский порт Эстак, так […]...
40. Описание картины «Брак в Канне» — Герард ДавидВ своем творчестве Герард Давид продолжал традиции мастеров Раннего Нидерландского Возрождения. Его искусство не отличалось ярким новаторством, в своих произведениях художник следовал сложившимся в искусстве Нидерландов иконографическим схемам. В то же время произведения Давида отличаются мягкостью и сочностью живописной манеры, мастерством в передаче освещения. Его живопись поэтична, но созданные образы отличают холодность, отсутствие внешней эмоциональности, […]...