Описание картины «Красный дом и березы» — Паула Модерзон-Беккер
В конце 19 века в поселке Ворпсведе к северу от Бремена стали селиться и работать художники так называемой «Ворпсведской колонии художников». Весной 1893 г. Паула познакомилась с картинами ворпсведского кружка художников — Отто Модерзона, Фрица Макензена, Фрица Овербека и др.
В 1898 г. Паула Бекер поступила в Ворпсведскую школу живописи, ее работы этого периода в основном — сентиментальные сельские пейзажи. В то время как ее коллеги прилежно рисовали березовые рощи по всем законам перспективы,
С полным правом можно утверждать, что никто из ее товарищей по Ворпсведе не приблизился так близко не только к овладению новыми принципами живописи, но и к мироощущению современного человека. И ни один из многочисленных, мастерски исполненных ими пустынных осенних и зимних пейзажей не несет в себе такого пронзительного ощущения красоты и вместе с тем потерянности и одиночества, какие сквозят в портретах, пейзажах и даже натюрмортах Паулы Модерзон-Беккер.
Рассмотрим пейзаж «Красный дом и березы». Это работа зрелого мастера, у которого есть собственный стиль. Покоряет цветовая гамма — изысканная и лирическая.
Без ярких пятен цвета, картина пронизана светом и теплом. Оно разлито вокруг, так бывает ясным вечером перед закатом, когда нет резких контрастных теней, а солнечные лучи невидимы.
Красный дом — единственное красочное место на картине. Но цвет приглушенный и дом окружен тишиной и покоем. Хозяева, наверное, отдыхают, никого не видно вокруг.
Вообще пейзажи художницы всегда только природа — ни людей, ни повозок или машин, ни птиц, ни собак. Только природный простор, даже если это маленький дворик. И зритель ощущает тот необъяснимый покой, который наступает после трудового дня, когда, наконец, можно расслабится и отдохнуть в тишине.
«Пейзаж с березами» — красочная идиллия на сером фоне, который не вызывает уныния, наоборот, фон нейтрален, он подчеркивает яркость белых стволов и зеленой листвы. Это пейзаж северной Германии, где летом не всегда солнышко, часто небо покрывают облака или моросит дождь. И эта переменчивость погоды ощущается на полотне художницы.
Деревья стоят на ветру, его дуновение изменчиво, как и погода.
И светлое небо, и стволы берез отражаются в водах спокойной речушки, которая застыла как очарованная этой красотой. Технический прогресс нигде просматривается, нет ни проводов, ни тракторов, ни машин. Уголок чистой природы и чистом восприятии романтичной художницы.
Похожие картины:
- Описание картины «Автопортрет с ирисами» — Паула Модерзон-Беккер Паула Модерзон-Беккер часто использовала цветы в своих портретах как символы природы, красоты, женственности, но также и таинственности. Они привлекают взгляд зрителя, это секретный знак, который мы воспринимаем как мечту о прекрасном. «Автопортрет с ирисами» очень лирическое произведение художницы. На темно-зеленом фоне лицо молодой женщины окружают ирисы. Ирисы выбраны не случайно. Значение цветка ирис происходит от […]...
- Описание картины «Натюрморт с яблоками» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с яблоками» Все жизнерадостно, все сверкает перламутром — бусы, тарелка, вазочки и белоснежная скатерть. Сюжет возник из этих предметов, а краски и четкие линии воплотили замысел художницы. Цветовая гамма изумительна, все изысканно-нежных тонов, перекликается в благородном свечении с жемчугом, создавая общий праздничный настрой, переливаясь и дополняя друг друга. Это один из ранних натюрмортов, но […]...
- Описание картины «Автопортрет с двумя цветами» — Паула Модерзон-Беккер «Автопортрет с двумя цветами» выделяется среди других автопортретов яркостью красок, жизнерадостные тона которых создают ощущение праздника. Цветы присутствуют на многих автопортретах художницы. Но здесь им придается особое значение. И не только потому, что она их держит в поднятой левой руке, привлекая внимание зрителей. Если мы внимательно посмотрим, как вылеплено лицо, то обнаружим, что оно «соткано» […]...
- Описание картины «Натюрморт с лимоном, апельсином и помидором» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с лимоном, апельсином и помидором». Здесь торжествующая яркая цветовая гамма передает неповторимое ощущение любования творением природы. Какой совершенной формы апельсин и лимон, в воздухе разлит аромат цитрусовых, а помидор такой красный, как будто хочет сказать: «И я не хуже, я тоже очень красив…» А лимон торжественно возлежит в центре на тарелке, которая повторяет его […]...
- Описание картины «Натюрморт с комнатным растением, лимоном и апельсином» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с комнатным растением, лимоном и апельсином». Здесь все очень насыщено, Пауле как будто не хватает пространства, комнатное растение просто не «вместилось» в картину, крупный цветочный горшок говорит о больших размерах растения, по-видимому кактуса. Но цветок не стал главным элементом композиции. Здесь не так много предметов, но они привлекают взор. Вот вазочка, переполненная фруктами, свисают […]...
- Описание картины «Автопортрет с цепью» — Паула Модерзон-Беккер В каждом автопортрете Паула предстает в новом облике, но всегда очаровательна. Непосредственная и открытая миру, она с удивлением всматривается в окружающее пространство и является его гармонической частью. Цветовая гамма очень сдержанная, фон и одежда благородных коричневых оттенков, мастерски передано состояние души — внутренний мир художника и целеустремленность. Ее нельзя назвать красавицей, но в ней всегда […]...
- Описание картины «Автопортрет на фоне цветущих деревьев» — Паула Модерзон-Беккер «Автопортрет на фоне цветущих деревьев» — прекрасная работа молодой художницы, которая уже заявила о себе в мире живописи, выработала собственный стиль. Ее работы узнаваемы, их невозможно перепутать с другими художниками. В ее автопортретах больше всего привлекает непосредственность, даже наивность. Вот она смотрит на этот цветущий мир удивленными широко-открытыми глазами, ее зачаровывает красота. Цветущая веточка — […]...
- Описание картины «Автопортрет с красным цветком венком и цепью» — Паула Модерзон-Беккер Все в этой картине ярко и празднично, особенно красный венок, сияет как вымпел. И светлая блузка, и нарядная цепь. Но какие печальные глаза! Какой резкий контраст всей цветовой гамме, рот тоже без тени улыбки, отражает только горечь, которая у нее на сердце. Картина написана резкими и грубоватыми мазками, краска легла на холст толстым слоем и […]...
- Описание картины «Автопортрет 1897 г.» — Паула Модерзон-Беккер Автопортрет написан в 1897 году. Это ранняя работа начинающей художницы, которая поселилась в Ворпсведе — знаменитой колонии художников, где молодые немецкие живописцы, отказавшись от традиционной манеры, искали собственные пути. Паула Модерзон-Беккер отказалась от сентиментальных и идеалистических представлений художников Ворпсведе и стала писать портреты, автопортреты, сцены, изображавшие мать и дитя. Она использовала густую краску и приглушенные […]...
- Описание картины «Натюрморт с яблоками и бананами» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с яблоками и бананами». На стол небрежно брошена драпировка, на ней плетеная корзинка с яблоками, вокруг бананы. Яблоки лежат аккуратной кучкой на драпировке рядом с очаровательным керамическим кувшинчиком. Драпировка ниспадает вниз, ее удерживают фрукты. Поэтому вся композиция очень динамична. Эта работа отличается охристо-коричневой цветовой гаммой, которую так любила художница. Никаких посторонних цветовых пятен, красные […]...
- Описание картины «Натюрморт с желтым шаром и глиняным кувшином» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с желтым шаром и глиняным кувшином» написан в 1906 году. Это был период расцвета таланта молодой художницы, которая за свою короткую жизнь написала около 50 прекрасных натюрмортов. Яркая красочная гамма говорит о влиянии Поля Гогена, с работами которого Паула познакомилась в Париже. И тем не менее, в этой работе уже проявляется собственный стиль — […]...
- Описание картины «Натюрморт с розами на фоне пейзажа» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с розами на фоне пейзажа». Пейзаж выполнен весьма условно. Кувшин с букетом стоит на каком-то символическом возвышении, может это пригорок или камень, накрытый старенькой скатертью. А бледно-зеленый фон присутствует ненавязчиво, вдали небольшие холмики и пригорки. Кувшин весело поблескивает на солнце, цветочки скоро раскроются полностью и благоуханье роз вот-вот донесется до нас. Простые крупные и […]...
- Описание картины «Натюрморт с желтым кувшином» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с желтым кувшином» выделяется среди других сдержанной цветовой гаммой, но стиль Паулы Модерзон-Беккер остался неизменным. Краски нанесены на холст широкими штрихами и сохранен простой язык форм. Самой яркое пятно и центр композиции — кувшин. Все предметы выписаны с любовью и достоверностью, просто ощущаешь, как будет хрустеть корочка у булочек, зеленый лук и морковь скоро […]...
- Описание картины «Натюрморт с яичницей» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с яичницей» невыносимо яркий. Краски преувеличены до предела. Но эту чрезмерную яркость яичницы смягчает холодноватый сиреневый фон. Наверное, это был пасмурный день, а художнице хотелось солнца. Даже лимон не сияет, он померк до охристых темных оттенков. Контуры черной сковородки отбрасывают контрастную тень. На переднем плане графин с холодной водой и пустой стакан. Вроде все […]...
- Описание картины «Автопортрет в шляпе с вуалью» — Паула Модерзон-Беккер «Автопортрет в шляпе с вуалью» отличается от ее других автопортретов не только насыщенной цветовой гаммой, и но образом, который создала здесь художница. Перед нами светская дама, без надменности и высокомерия, погруженная в себя и то же время наблюдающая за всем, что происходит вокруг. Ничто не ускользает от ее внимательного взгляда. Она погружена в свои мысли, […]...
- Описание картины «Натюрморт с молочной кашей» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с молочной кашей» это поэтизированный завтрак, который приготовила художница для себя, но вдруг обнаружила сказочную красоту простых и обыденных вещей. Наверное, поэтому разбросаны цветы на столе вокруг тарелки с кашей. А сама молочная каша в красивой тарелке расположена на столе справа, перед тарелкой сваренное всмятку яйцо в подставке, полбуханки хлеба и сладкая булочка. Все […]...
- Описание картины «Автопортрет с янтарным ожерельем» — Паула Модерзон-Беккер В богатом художественном наследии Паулы Модерзон-Беккер есть два «Автопортрета с янтарным ожерельем». Этот написан в 1905, шею нежно обнимает светлый желтый янтарь — солнечный камень. И это создает солнечное настроение, которое лучится в ее задумчивых глазах. Портрет резко отличается от его «тезки», написанном год спустя. Тот портрет знаменит тем, что художница изобразила себя обнаженной, однако […]...
- Описание картины «Автопортрет на шестой годовщине брака» — Паула Модерзон-Беккер «Автопортрет на шестой годовщине брака» написан в 1906 году. Художница изобразила себя полуобнаженной и беременной. Она стоит, поддерживая живот руками и смотрит на зрителя без вызова и смущения. Общеизвестно, что в этот период Паула не была беременна. Искусствоведы по разному трактуют особенности этого автопортрета. Некоторые усматривают стремление показать зрелость и независимость молодой женщины, художественную самостоятельность. […]...
- Описание картины «Натюрморт с тыквой» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с тыквой» выдержан в изысканной охристо-коричневой гамме. Весь рисунок подчинен этому цветовому решению — занавески, скатерть и овощи на столе. Изысканная белая узорная ваза соседствует с обыкновенным половником и луком в простой глиняной миске. Все вроде бы положено на стол для приготовления пищи, но вместе с тем очень празднично. А сама тыква — центр […]...
- Описание картины «Автопортрет с камелиям» — Паула Модерзон-Беккер В начале 1907 года Паула Модерзо-Беккер вновь отправилась в Париж, где продолжала интенсивно работать, совершенствуя свой стиль и технику живописания. Она часто бывала в Лувре и в этот период ее пристальное внимание привлекали портреты поздней античности. Они оказали существенное влияние на ее работы того периода. Передача цвета в ее портретах стала более экспрессивной и более […]...
- Описание картины «Натюрморт с белой лампой» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с белой лампой». Белая стеклянная лампа изысканных форм стоит в стороне, она не включена. Темный фон вокруг это подтверждает. И он создает неприметное сияние бус из не ограненных полудрагоценных камней, баночки с кремом и подсвечника. И каждая деталь светится своим собственным светом. Как любой художник, Паула умела из обыденных вещей создать интересный сюжет. Этому […]...
- Описание картины «Натюрморт с золотыми рыбками» — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с золотыми рыбками». Слева простой глиняный кувшин, справа аквариум с рыбками. Композиция незамысловатая, но какие краски! Просто волшебные, они оживляют картину и связывают детали в единое целое. Простая композиция создала интересный сюжет. Цветочек на кувшине привлек внимание рыбок и они дружно устремились влево поглядеть на эту невидаль. И уже в картине присутствует движение, а […]...
- Описание картины «Красный закат» — Архип Куинджи Пейзаж «Красный закат» Архип Иванович Куинджи писал в период между 1905 и 1908 годом. Картина написана в технике масляной живописи и хранится в Музее Метрополитен в Нью-Йорке. Пейзаж красив и современен, несмотря на то, что создавался в начале ХХ века. Весь пейзаж объят красным свечением, точно огнем. Пейзаж напоминает инопланетный, овеянный кровавым, почти безжизненным светом. […]...
- Описание картины «Красный всадник» — Николай Рерих Огненный знак эры Шамбалы — Красный Всадник или красный конь — является сюжетно-смысловым лейтмотивом серии «Майтрейя». Она представляет живописное воплощение увиденного и услышанного во время путешествия: величаво-эпическая панорама горных пейзажей сменяется конкретными жанровыми сценами, памятники восточной архитектуры — образами народных сказаний о Шамбале, Майтрейе, Ригден Джапо. Непосредственным поводом для создания картины стала старинная танка «Красный […]...
- Описание картины «Красный. Желтый. Синий» — Александр Родченко Яркий авангардист создал без преувеличения исторические работы — 3 ровно закрашенных холста — Чистый красный, Чистый желтый и Чистый синий. Это дало критику Н. Тарабукину повод сделать доклад под названием «Последняя картина написана». В этом триптихе воплощен отказ не только от предмета изображения, но и от всякого «духовного содержания». Родченко выражал атеистический подход к факту […]...
- Описание картины «Осень. Рябина и березы» — Игорь Грабарь Картина написана в духе французских импрессионистов — сочетанием мелких пятен и небрежных, размытых мазков желтого, красного, коричневого, а кое-где еще зеленого художник передает свое восхищение золотой осенью. Здесь не столько конкретное изображение, сколько впечатление от увиденного, лишь слегка угадываются белые стволы деревьев, березы и рябины с яркими гроздьями ягод, а за ними поле и высокое […]...
- Описание картины «Дикий красный виноград» — Эдвард Мунк На картине «Дикий красный виноград» внимание зрителя привлекает, прежде всего, серо-зеленое лицо па первом плане, а затем взгляд сам собой устремляется к дому, расположенному в глубине композиционного пространства. «Выражение испуга на вытянутом лице мужчины, — писал Станислав Пшибышевский, — его блуждающий взгляд и странный цвет кожи — все это создает волнующую, полную напряжения атмосферу, готовящую […]...
- Описание картины «Красный-синий-желтый» — Питер Корнелис Мондриан Данная работа создавалась Мондрианом в момент наивысшей точки развития созданного стиля. В отличие от некоторых дефектных работ и ряда экспериментальных произведений, этот шедевр демонстрирует удивительную чистоту и трезвость....
- Описание картины «Красный, желтый, синий и черный» — Питер Корнелис Мондриан В большей мере Мондриан известен трудами в стиле «неопластицизм». Форма абстрактного искусства, отличающаяся от популярных тогда кубизма и футуризма, родилась к началу 1920-х годов. В данной работе, ставшей одной из первых в новом направлении, доминирующий блок красного цвета уравновешивается небольшими блоками других цветов....
- Описание картины «Другая сторона» — Рафаэлла Спенс Совершенство техники, виртуозное владение материалом, оригинальность композиционных решений — о мастерстве молодой английской художницы можно говорить долго. «Другая сторона» — название новой картины, но так же можно сказать и о другой стороне творчества Рафаэллы Спенс. Каналы старой Венеции, панорама Нью йорка, городские площади были темой картин Рафаэллы, а теперь мы видим сельский пейзаж. Наполненные буйной […]...
- Описание картины «Кавказ» — Иван Айвазовский Пейзаж включает видимые особенности области земли, включая физические элементы очертаний суши, такие как горы, холмы, водные тела, такие как реки, озера, водоемы и море, живущие элементы растительного покрова включая местную растительность, людей включая различные формы землепользования, зданий и структур и преходящих элементов, таких как освещение и погодные условия. Объединяясь и их физическое происхождение и культурное […]...
- Описание картины «Извержение Везувия» — Уильям Тернер Многие обращались к этому трагически-патетическому сюжету. Но только на полотне Уильяма Тернера главным действующим лицом предстает вулкан, которым художник скорее восхищается, нежели демонизирует. Тернер явился тем самым предвестником импрессионизма, на достижениях и экспериментах которого, выросло не одно поколение будущих творцов «впечатлительной» живописи. Британский художник всегда восхищался природой и проявлениями ее могучих сил, делая пейзаж либо […]...
- Описание картины «Пейзаж» — Энтони Ван Дейк Портреты ван Дейк часто писал на фоне пейзажей, которые играли прикладную роль и поэтому не слишком тщательно прорабатывались художником. Интереснее рассмотреть его пейзажи — самостоятельные произведения, как, например, этот «Пейзаж». До нас практически не дошли ранние пейзажи ван Дейка, зато известны акварельные и карандашные зарисовки художника, сделанные в Англии. Эти пейзажи ван Дейк писал просто […]...
- Описание картины «Пейзаж» — Якоб ван Рейсдал Говоря о пейзажах Рейсдала, нельзя обойти молчанием его «знаменитое небо». Затянутое облаками, проблескивающее лучами неяркого солнца, оно доминирует во всех его работах. Иногда возникает ощущение, что художник писал пейзажи единственно только ради неба. Почти всякий раз оно занимает не меньше половины полотна, и кажется порою, будто автора гораздо больше интересует, что происходит там, среди этих […]...
- Описание картины «Улица де ла Машин Лувесьен» — Альфред Сислей Очарованный местностью Лувесьен, Сислей, переехавший сюда после падения Парижской Коммуны, сразу понял, что лучшего места для пейзажных сюжетов своих произведений, просто не сыскать. Считается, что именно в этой местности произошло настоящее становление Сислея как художника. «Улица де ла Машин, Лувесьен» — одна из картин, свидетельствующих о таланте художника передать импрессионистскими методами ощущение настроения, характерного для […]...
- Описание картины «Осенние поля» — Лидия Исааковна Бродская Природа мудро распределяет склонности к различным видам человеческой деятельности среди людей. И хотя словосочетание «семейная традиция» употребляется достаточно широко, не всегда, например, у родителей-художников дети становятся продолжателями их дела. Семейная традиция в искусстве все-таки подразумевает наличие врожденного таланта у юного создания. Лидия Исааковна Бродская родилась в семье известного живописца. И это способствовало, но никак не […]...
- Описание картины «Вечер над Потсдамом» — Лотте Лазерштайн Самой выдающейся картиной художницы является полотно 1930 года «Вечер над Потсдамом или Сад на крыше». В настоящее время работа выставлена в Новой Национальной галерее Берлина. Сюжет прост — задушевная встреча друзей. Виртуозная работа молодой художницы показывает романтическую дружбу и все это окутано легкой грустью. Потсдам покрыт дымкой, будущее неясно и тревожно. Даже у собаки под […]...
- Описание картины «Портрет М. Ф. Ларионова» — Наталья Гончарова Портрет мужа художницы создан в технике «лучизм», к которому Н. С. Гончарова обращалась в 1912-1913-е годы. Они познакомились в училище, где вместе осваивали мастерство художника. Данная встреча стала знаковой как для художницы, так и для ее творчества. Ларионов стал для Гончаровой не только наставником, но и жизненным спутником. Вместе они участвовали в художественных манифестах и […]...
- Описание картины «Пейзаж с озером» — Олстон Вашингтон Пейзаж с озером Тропа с человеческой фигурой у озера вводит зрителя в застывший пейзаж, рождающий навязчивое ощущение пустоты. Растения на переднем плане, деревья и искривленные стволы переданы с большим вниманием к деталям. Олстон был самым великим из живописцев-романтиков Северной Америки. Его пейзажи прославляют красоту природы Нового Света. Мальчиком он прошел обучение в Лондоне и Риме. […]...
- Описание картины «Полет Элиота» — Рафаэлла Спенс Картина «Полет Элиота» английской художницы-фотореалиста Рафаэллы Спенс написана под впечатлением от творчества Томаса Элиота. Романтизм и мечтательность свойственные раннему творчеству английскомого поэта не могли оставить равнодушной молодую художницу. Берег океана уходит о бесконечность и не за горизонт, а прямо, кажется, в небо. Только во сне или в наших фантазиях мы можем улететь от земного в […]...