Наиболее ярко приверженность Лейтона к академической школе проявилась в его религиозных картинах. Атмосфера этих полотен возвышенна, персонажи — величественны и несколько идеализированы. К работе над картинами этого ряда Лейтон готовился еще более тщательно, чем обычно.
Он создавал к ним бесчисленные наброски и этюды, долго искал нужные позы и выражения лиц.
Довольно часто обращался он за помощью к античным статуям или произведениям старых мастеров. Влияние образцов классической скульптуры заметно в полотне «И море отдаст своих мертвецов» . Художник изобразил здесь утопленников, воскресших и восставших из глубин моря в день Страшного суда.
Впервые эта картина была выставлена в 1892 году. «Вифлеемская звезда»и «Елисей, воскрешающий сына суннамитянина» написаны под влиянием работ живописцев эпохи Возрождения. То, что Лейтон уделял большое внимание библейским сценам, говорит о его «континентальном» воспитании. В британской живописи подобные сюжеты были гораздо менее распространены, чему французов, немцев или итальянцев.
Английские зрители не слишком интересовались сценами из Священного Писания, поэтому религиозная ветвь творчества Лейтона осталась в тени. Например, «Вифлеемская звезда», показанная на выставке Королевской Академии, была принята критиками очень холодно. После закрытия выставки Лейтон так и не смог продать это полотно.
Похожие картины:
- Описание картины «Этюд для композиции «Танец»» — Фредерик Лейтон Как и все художники, получившие академическое образование, Лейтон был прекрасным рисовальщиком. Он оставил после себя огромное количество рисунков, среди которых основное место занимают зарисовки человеческой фигуры. Подобные рисунки играли определяющую роль в […]...
- Описание картины «Индустрия на службе войны» — Фредерик Лейтон Лейтон всегда говорил: «Фреска — это высший жанр живописи, ради которого я готов пойти на любые жертвы». Интерес к настенным росписям зародился у Лейтона еще в юности, когда он путешествовал по Европе […]...
- Описание картины «Сад Гесперид» — Фредерик Лейтон «Сад Гесперид» — пожалуй, одна из самых известных мифологических картин Лейтона. Три Геспериды, согласно древнегреческому мифу, охраняли яблоню с золотыми яблоками, принадлежащую богине Гере. Яблоня росла в волшебном саду на краю мира […]...
- Описание картины «Урок музыки» — Фредерик Лейтон Во второй половине XIX века в Европе возникла мода на «восточные» картины. Спрос на все «ориентальное» стремительно вырос. Художники, однако, при написании восточных сцен не гнались за этнографической точностью. Исключения из этого […]...
- Описание картины «Дедал и Икар» — Фредерик Лейтон Древнегреческая мифология, столь изобилующая увлекательнейшими темами и сюжетами, не раз вдохновляла художников Нового времени на создание оригинальных полотен. Впрочем, среди мифов есть те, что привлекали внимание живописцев особенно часто. Таков, к примеру, […]...
- Описание картины «Слезы» — Фредерик Лейтон Кроме известных всем мифологических и исторических персонажей, в работах Лейтона встречаются фигуры, которые трудно идентифицировать. Как правило, это женские фигуры в античных одеяниях, изображенные в многозначительных, задумчивых позах. Можно предположить, что некоторые […]...
- Описание картины «Плененная Андромаха» — Фредекик Лейтон Сюжет этой картины был навеян Лейтону отрывком из «Илиады», в котором Гектор, один из героев-троянцев, пытается «спрогнозировать» участь своей жены, Андромахи, в том случае, если он падет на поле боя. «Я вижу […]...
- Описание картины «Семейный сбор» — Фредерик Базиль Нега, в сочетании с раскрепощенностью — отличительная черта атмосферы южной Франции, где в воздухе постоянно царит ощущение свободы и праздника. Передать неповторимый дух родных мест с помощью живописи, а также создать многофигурную […]...
- Описание картины «Мастерская на улице Кондамин» — Фредерик Базиль Несмотря на то что своим увлечением живописью Фредерик Базиль обязан работам Курбе и Делакруа, художник смог сам создать неповторимую манеру и узнаваемый стиль, который, обладая ярко выраженной индивидуальностью, тем не менее, органично […]...
- Описание картины «Возвращение блудного сына» — Рембрандт Харменс Ван Рейн Картина голландского живописца Рембрандта ван Рейна «Возвращение блудного сына». Размер картины 262 x 205 см, холст, масло. Из парижского собрания герцога Антуана д’Ансезюна в 1766 году. Многократно используемая Рембрандтом в гравюре, рисунке […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Фредерик Базиль Фредерику Базилю было 25 лет, когда он создал этот поразительно точный автопортрет. Изображенный на темном фоне только с палитрой и кистями, указывающими на его профессию, он смотрит на зрителя, будто застигнутый врасплох. […]...
- Описание картины «Пейзаж в Эгес-Морте» — Фредерик Базиль Молодой, но от природы талантливый художник быстро понял, что солнечный свет в его родных местах хоть и особенный, но представляет определенную трудность для пленэрной живописи. Яркое солнце создавало более сильные контрасты, и […]...
- Описание картины «Возвращение блудного сына» — Гверчино Барочный мастер Гверчино не раз обращался к евангельской притче о блудном сыне, трактуя ее со всей страстью, присущей живописцам этого художественного направления. На данной картине он изобразил сцену, когда отец, радующийся возвращению […]...
- Описание картины «Портрет сына художника» — Василий Тропинин Портреты детей обычно вызывают особые эмоции. Они наполнены чистотой, легкостью. Картина В. А. Тропинина «Голова мальчика» нарисована теплыми красками. Я прочитал, что на ней изображен сын художника. Может быть, именно поэтому она […]...
- Описание картины «Осень» — Фредерик Сандис На фоне сумеречного пейзажа Сандис изображает лысеющего ветерана англо-сикхских войн с женой и ребенком. Название картины, в сочетании с алым отсветом заката, может подразумевать «осень жизни», предвосхищая неизбежную смерь героя. Печальные выражения […]...
- Описание картины «Розовое платье» — Фредерик Базиль Картину «Розовое платье» можно отнести к разряду работ, представляющих импрессионистическое направление раннего периода, несмотря на отчетливо заметную традиционность техники исполнения. Зафиксированное мгновение выглядит естественно, поза юной девушки подкупает непринужденностью, причем ее фигура […]...
- Описание картины «Пейзаж возле Овер: пшеничные поля» — Винсент Ван Гог В последние недели июля 1890 года Ван Гог работал с картинами на знакомые мотивы: деревенские дома с соломенными крышами и пшеничные поля. В этих поздних изображениях были решены проблемы цвета, пространства и […]...
- Описание картины «Буря в джунглях» — Анри Руссо Это была первая сцена из жизни джунглей, написанная Руссо. Художник показал картину в Салоне независимых в 1891 году. Часть зрителей откровенно издевалась над ней, другая — приняла с восторгом. Живописец Феликс Валлотон […]...
- Описание картины «Сцены охоты» — Жан Дезире Гюстав Курбе Второй после живописи страстью Курбе была охота. Поездки для работы в Орнан он часто приурочивал к охотничьим сезонам. В 1858 году ему посчастливилось убить на охоте в Германии огромного оленя, ставшего самым […]...
- Описание картины «Штурм Падуи» — Якопо Бассано Мастерская Бассано Расцвет мастерской Бассано относится к 1570-м годам. В это время из нее выходило-несметное количество сельских сцен на библейские и аллегорические сюжеты, причем подобные картины часто составляли циклы, и циклами же […]...
- Описание картины «Плачущая женщина» — Пабло Пикассо Пабло Пикассо, безусловно, один из величайших художников 20-го века. Известности и популярности мастеру придает не только антивоенная позиция, выраженная в его произведениях, но и создание стиля «кубизм». Обе этих вещи находят отражение […]...
- Описание картины «Длинные перчатки» — Мэри Кассат Пастелью Кассат работала всегда, но больше всего пастельных работ она создала в конце своей жизни, после 1900-х годов. В эти годы зрение художницы начало ухудшаться, ей стало трудно подолгу стоять за мольбертом, […]...
- Описание картины «Дети Грэхэм» — Уильям Хогарт Это один из лучших жанровых портретов Хогарта с четырьмя детьми Даниэля Грэхэма, занимавшего пост фармацевта при Королевском госпитале в Челси. Жанровый портрет считается характерным для британской живописи и представляет собой групповой портрет, […]...
- Описание картины «Мадам Риз» — Сальвадор Дали Дали писал портреты почти в течение всей творческой карьеры, начав в ранние годы с членов своей семьи и быстро перейдя к моделям, готовым за это платить, как только понял, какие требования предъявляются […]...
- Описание картины «Герцогиня Альба в черном» — Франсиско де Гойя Хотя этот портрет был написан Гойей вскоре после смерти мужа герцогини Алъбы, ее черный наряд скорее романтичен, нежели траурен. Такое платье часто надевали на себя женщины из низов, желавшие привлечь к себе […]...
- Описание картины «Пес» — Франсиско де Гойя Между 1820 и 1823 годами Гойя украсил две больших комнаты своего дома серией картин, которые впоследствии получили название «черных» за свой мрачный колорит и сюжеты, напоминающие ночные кошмары. Эти произведения не имеют […]...
- Описание картины «Две сестры» — Константин Маковский Исключительный реалист-мастер бытового жанра — Владимир Маковский тяготел часто к остросюжетным бытовым сценам, в которых принимают участие «маленькие», то есть простые люди. Чрезвычайно острый на глаз, художник мог подметить и изобразить, на […]...
- Описание картины «Видение св. Родригеса» — Франсиско де Сурбаран Полотно «Видение св. Родригеса» подводит итоги раннему творчеству художника и знаменует собой начало творческой зрелости. К началу 1630-х гг. Сурбаран сложился как неповторимый живописец религиозных сцен. Наряду с картинами на традиционные религиозные […]...
- Описание картины «Поклонение волхвов» — Якопо Бассано Творчество Якопо Бассано продолжает традиции того направления венецианской живописи, которое отмечено повышенной праздничностью. Эту линию развивали Джентиле Беллини, Витторе Карпаччо, Тициан и Паоло Веронезе. В данной картине, которую художник написал в соавторстве […]...
- Описание картины «Росписи Палаццо Маньяни» — Аннибале Карраччи Росписи Палаццо Маньяни — наиболее известная и яркая совместная работа братьев Карраччи. Что касается данной фрески, посвященной основанию Рима, то один из биографов Аннибале Карраччи говорит, что художники «с восторгом помогали друг […]...
- Описание картины «Мол» — Франческо Гварди Венецианец Гварди почти все свое творчество посвятил «ведуте» — изображению городских пейзажей. Главной героиней его картин была Венеция. Он часто рисовал какие-либо уголки своего любимого города и реже — панорамы, подобные той, […]...
- Описание картины «Главк и Скилла» — Уильям Тернер Эстетическая концепция возвышенного является одним из краеугольных камней всего здания романтизма. Возвышенными называются произведения искусства, вызывающие благоговейный трепет и зовущие человека к запредельному. В Англии эта концепция получила распространение после выхода в […]...
- Описание картины «Святое Семейство с птичкой» — Бартоломе Эстебан Мурильо В этой удивительно теплой композиции нет ничего сверхъестественного, мистического. Перед нами просто идиллическая сценка из жизни испанского семейства. Младенец держит в руке маленькую птичку. Белая собачка, сидящая рядом, умильно смотрит на нее. […]...
- Описание картины «Владимир и Рогнеда» — Антон Лосенко В 1769 г. Лосенко возвратился в Петербург, где ему было предложено написать картину на звание академика исторической живописи. Художник создает произведение на тему из русской истории — «Владимир и Рогнеда» . Согласно […]...
- Описание картины «Святой Иероним и ангел» — Рени Гвидо Глубоко религиозная композиция художника представляет аскета святого Иеронима в пещере за переводом библии на латинский язык. Святому Иерониму является ангел, вдохновляя и помогая ему в трудной работе. В композиции главенствует импозантная фигура […]...
- Описание картины «Портрет музыканта М. Ю. Виельгорского» — Карл Брюллов Одним из первых больших портретов Брюллова было изображение музыканта М. Ю. Bиельгорского в 1828 году. Композиция портрета Виельгорского отмечена чертами декоративности. Повышенно ярко звучит колорит портрета, в котором господствует красный цвет халата, […]...
- Описание картины «Троица» — Хусепе Рибера С годами, в пору творческого расцвета, в суровых образах Риберы нарастают сдержанность, большая тонкость в передаче чувств, и одновременно художник обращается к сценам, полным светлого, лирического настроения. Картины обогащаются достижениями тональной живописи, […]...
- Описание картины «Портрет великой княжны Елены Павловны в детстве» — Иоганн Баптист Лампи Елене Павловне выпала незавидная судьба. Она была по счету второй дочерью императора Павла 1 и родилась 13 декабря 1784 года. «Малютка эта — чрезвычайной красоты, — писала Екатерина II об этой своей […]...
- Описание картины «Нанна» — Ансельм Фейербах Творчество немецкого художника Ансельма Фейербаха, племянника знаменитого философа Л. Фейербаха, во многом основывалось на идеалах поздних романтиков и «назарейцев». Художник учился в университете Фрейбурга, Дюссельдорфской и Мюнхенской Академиях художеств. Он увлекался историческим […]...
- Описание картины «Пейзаж в Провансе» — Поль Сезанн Сезанн был выдающимся мастером акварели. По манере и выразительности акварели Сезанна вполне сравнимы с его работами маслом. Он увлекся акварелью в 1860-х годах. Потом был десятилетний перерыв, а в 1880-е годы произошло […]...