Описание картины «Бык» — Паулюс Поттер

Похожие картины:

1. Описание картины «Осэн с буйволом» — Судзуки Харинобу — унциальное явление в истории мирового искусства. Ее технику японцы заимствовали из Китая. Уже с XIII века в Японии печатались небольшие буддийские иконы, амулеты, но эта продукция носила ремесленный характер. Как самостоятельный вид искусства гравюра утверждается на последнем этапе средневековой истории Японии — в период Токугава. Это время характеризуется формированием новой городской культуры, отражавшей вкусы […]...
2. Описание картины «Весна» — Никола Ланкре Картина французского художника Никола Ланкре «Весна». Размер картины 116 x 95 см, холст, масло. Ланкре долгое время работал в содружестве с Лойе, который собирал картины живописцев «галантных празднеств» для украшения интерьеров квартир и домов знатных особ. Таким образом Ланкре написал картины для салонов мадам де Булон, для мадам де Беренгхан, для мадам де ла Фэй, […]...
3. Описание картины «Искусство живописи» — Ян Вермеер В доме Вермеера не было его картин. Все свои работы мастер старался немедленно продать. Исключение составляет лишь «Искусство живописи». С этим полотном Вермеер не расставался до самой своей смерти. Композиция картины построена таким образом, будто зритель только что отдернул занавес и увидел сидящего за мольбертом художника и модель, позирующую ему в костюме музы истории Клио. […]...
4. Описание картины «Два пуделя» — Пьер Боннар На многих картинах Боннара присутствуют кошки и собаки, которых художник очень любил. Чаще всего домашние животные являются второстепенными персонажами. Так, любопытная кошка в «Клетчатой блузе» помогает художнику полнее раскрыть образ своей хозяйки и одновременно усилить декоративное звучание картины. Кошка, появляющаяся в «Праздной женщине», подчеркивает чувственность, интимность изображаемой сцены. Словом, чаще всего животные у Боннара призваны […]...
5. Описание картины «Натюрморт» — Антонио де Переда-и-Сальгадо В истории испанской живописи Антонио де Переда-и-Сальгадо известен более всего как мастер натюрморта, но художник писал также картины на исторические темы и религиозные сюжеты. Он родился в Вальядолидо в семье малоизвестного художника, учился живописи в Мадриде у опытного педагога П. Куэваса. Творчество А. де Переда формировалось во многом под влиянием произведений X. Риберы и Д. […]...
6. Описание картины «Пейзаж на острове Мартиника» — Поль Гоген Своеобразие живописной манеры Поля Гогена особым образом отразилось в созданном им в 1887 году «Пейзаже на острове Мартиника». Пейзаж насыщен и многопланов с точки зрения композиции. Новый постимпрессионистический стиль заметен и в подборе красок для полотна. «Пейзаж на острове Мартиника» притягателен, красочен, экзотичен. Манера письма Гогена напоминает прорисовку пастельными мелками. Многообразие оттенков образует радужные переливы. […]...
7. Описание картины «Идиллический пейзаж» — Аннибале Карраччи Аннибале Карраччи написал не так у ж много пейзажей, однако сделал большой вклад в развитие пейзажного жанра. Дошедшие до нас пейзажи болонского периода как бы продолжают жанровые сцены, которыми художник так увлекался в ранние годы, поскольку в них обязательно включены фигуры. Примером может служить идиллический пейзаж 1585-88 годов, помещенный ввеху, где на фоне прелестного ландшафта […]...
8. Описание картины «Стерилизованное молоко» — Теофиль-Александр Стейнлен Теофиль Александр Стейнлен, также работавший в области печатной графики, пользовался в Париже в 1890-е годы гораздо большей популярностью, чем Тулуз-Лотрек. Выходец из Швейцарии, Стейнлен появился в Париже в 1881 году и быстро приобрел известность в тех же кругах, что и Тулуз-Лотрек. Свое внимание Стейнлен сосредоточил на темах повседневной жизни столицы. Он интересовался политикой, сотрудничал с […]...
9. Описание картины «Ночь и день» — Майкл Паркес Написанную в 1988 году картину Майкл Паркес назвал «Ночь и день». В невесомой воздушной атмосфере миров Паркеса, окружающей его картины, достаточно очевидно для всех, как эти миры разрушаются, трансформируются и вновь создаются по желанию сердца художника. Мужчина и женщина, аллегория дня и ночи, единство и борьба противоположностей. В восточной мифологии часто встречаются заколдованные животные и […]...
10. Описание картины «Женщина с зонтиком в саду» — Пьер Огюст Ренуар Эта картина датирована периодом, когда Огюст Ренуар вместе с Клодом Моне разрабатывали новый язык в живописи. Этот жанр в конечном итоге можно как типичный импрессионизм. Здесь Ренуар изобразил сад с возвышенной точки, что позволило художнику выполнить широкий передний план, наполненный дикими полевыми цветами, создавая эффект паряще-воздушной поверхности с мягкими контурами....
11. Описание картины «Потоп» — Карел ван Мандер Согласно Библии, потоп явился Божественным возмездием за нравственное падение человечества. Бог решил истребить таким образом все человечество, оставив в живых лишь благочестивого Ноя и его семью — единственных праведников, живущих в то время на земле. Бог заблаговременно сообщил Ною о своем решении, и повелел построить Ковчег — судно, способное пережить готовящийся потоп. Бог дал Ною […]...
12. Описание картины «Паром» — Саломон ван Рейсдал Саломон ван Рейсдал родился в Северной Голландии, в Нардене, работал в Харлеме. Его излюбленный жанр — пейзаж. В работах художника представлены полноводные реки и деревушки по берегам, морские заливы, побережья с высоким облачным небом. Саломон ван Рейсдал шел к обобщенному пейзажу, к созданию образа равнинной природы Голландии. Его творчество восходит к истокам классического голландского пейзажа […]...
13. Описание картины «Деревенский домик с поросятами» — Томас Гейнсборо На склоне лет Гейнсборо открыл для себя новый жанр, который теперь условно называют жанром «фантастических картин». Слово «фантастические», впрочем, с успехом может быть заменено на «сентиментальные», ибо подобное определение целиком и полностью отвечает тому действию, которое должны были производить такие картины на зрителя. Эти деревенские сценки с фигурами очаровательных детишек на фоне идиллического пейзажа пользовались […]...
14. Описание картины «Вид на долину Дуная под Регенсбургом» — Альбрехт Альтдорфер В 20-х гг. XVI в. мастер обратился к собственно пейзажу — без сюжетных мотивов. Этот жанр в его творениях представляют десятки рисунков и гравюр и две картины — «Дунайский пейзаж» и «Пейзаж с мостиком». Альтдорфер писал эти картины по памяти в мастерской, объединяя в одном произведении пейзажи, увиденные в разных местах. Замечательно, что Альтдорфер не […]...
15. Описание картины «Ядзима Кихэй Мицунобу» — Утагава Куниеси Но пожалуй, еще большее значение для развития укие-э имел тот факт, что в жанровой гравюре под влиянием укиэ стали использоваться пейзажные фоны. И хотя в композиционном отношении жанровые сцены и пейзаж, как правило, разобщены, в лучших произведениях такого рода приемы западного искусства не выглядят чужеродными или подчеркнуто экзотическими, но вписываются в традиционную для укие-э структуру […]...
16. Описание картины «Мадемуазель Лавернь, племянница художника» — Жан-Этьен Лиотар Жан Этьен Лиотар известен как автор изысканных, тщательно исполненных, спокойных по колориту портретов и миниатюр. Еще при жизни художник был хорошо известным мастером во многих европейских столицах, его считали соперником Ж. Б. Шардена, но он не сделал официальной карьеры. Лиотар провел всю свою жизнь в путешествиях. Он работал в Париже и Риме, Вене и Лондоне, […]...
17. Описание картины «Молодая женщина с кувшином воды» — Ян Вермеер Ян Вермеер всю жизнь прожил в Делфте, благодаря чему и получил свое прозвище. В наши дни художник известен как один из крупнейших представителей голландского искусства XVII в., однако в последние годы своей жизни Вермеер был забыт, о его творчестве вспомнили лишь во второй половине XIX в. и только тогда по достоинству оценили его. Вермеер родился […]...
18. Описание картины «Семь неразумных дев» — Джон Эверетт Миллес С конца 1850-х годов Миллес очень много работал в жанре книжной иллюстрации, занимаясь гравюрой на дереве. В то время торговля картинами находилась в некотором упадке, зато появился большой спрос на книжную графику. Художники наносили негатив рисунка на деревянную доску, после чего профессиональные мастера-резчики превращали ее в готовое клише для гравюры. К наиболее известным работам Миллеса, […]...
19. Описание картины «На пути в Египет» — Питер Брейгель Картина «На пути в Египет» или «Пейзаж с бегством в Египет». Жизнь, дыхание человеческих жилищ, деятельность людей преодолевают мысли о безумии их помыслов, о тщете их трудов. Брейгель впервые открывает новую, еще не известную ни ему, ни его современникам ценность жизни, хотя она еще скрыта под напластованиями его прежних — космических и негуманистических — взглядов. […]...
20. Описание картины «Портрет полковника Гая Джонсона» — Бенджамин Вест Американская живопись XVIII века находилась под сильным влиянием британского искусства, многие художники не были знакомы с европейской живописью, пока не предприняли путешествия в Европу. Беджамин Вест был первым американским мастером, отправившимся в Старый Свет. Он обосновался в Лондоне, где стал одним из самых прославленных английских живописцев. По заказу короля Георга III Вест написол множество больших […]...
21. Описание картины «Мужской портрет» — Робер Кампен Робер Кампен — нидерландский живописец, один из родоначальников искусства Раннего Возрождения в своей стране. Имя Робера Кампена встречается во многих старинных документах. Портреты Кампена представляют собой поразительное явление в нидерландской живописи XV столетия. Они отличаются от довольно условных профильных портретов предыдущего века предельной точностью написания модели, ее индивидуальных черт. Художник создал новый тип композиции: погрудное […]...
22. Описание картины «Видение Святого Августина» — Сандро Боттичелли Эта панель — одна из четырех дошедших до нас алтарных картин церкви Сан Барнаба. Святой Августин изображен идущим по пустынному берегу, размышляющим о тайне Святой Троицы и о том, как объяснить ее пастве. Увидев мальчика, роющего ямку, он спрашивает, для чего она. Ребенок отвечает, что хочет вычерпать туда океан; Августин с улыбкой отвечает, что это […]...
23. Описание картины «Венера и Амур, за которыми подглядывает сатир» — Корреджо (Антонио Аллегри) Заказанная Федериго Гонзага, эта работа предвосхищает серию «Любовь богов» и является парной к картине «Школа Амура». Ранее считалось, что здесь изображена не Венера, а Антиопа. Исследователей сбивала с толку фигура сатира. Существует миф, повествующий о том, как Юпитер, дабы приблизиться к нимфе Антиопе, превратился в сатира. Таким образом, полагали, что эта картина также относится к […]...
24. Описание картины «Крещение армянского народа. Григорий Просветитель» — Иван Айвазовский Принадлежа по вероисповеданию армянской апостольской церкви, Айвазовский создал целый ряд картин на библейские, а также исторические сюжеты. В числе последних — «Крещение армянского народа» и «Клятва. Полководец Вардан», в свое время украшавшие одну из феодосийских армянских церквей и пробуждавшие в прихожанах патриотические чувства. Сюжетом для картины «Крещение армянского народа» послужил переломный момент в истории армянской […]...
25. Описание картины «Воздвижение креста» — Вольф Хубер Вольф Хубер — один из ведущих мастеров Дунайской школы. Он учился живописи у отца и, как многие молодые немецкие художники тех лет, провел «годы странствий» в Придунайских и Альпийских областях. С начала 1510-х Хубер работал в Пассау при дворе князя-епископа, в 1520-х бывал в Вене. Первые работы Хубера были связаны в основном с графикой. Среди […]...
26. Описание картины «Капитан лорд Джордж Грэхэм в своей каюте» — Уильям Хогарт Хогарт удивительно хорошо умел писать животных и они присутствуют на большинстве его картин. Иногда изображениями животных он заменял декоративные детали, но чаще всего образы животных несли смысловую нагрузку, позволял художнику глубже раскрыть суть сюжета или особенности человеческого характера. Очень часто животные у Хогарта «подражают» людям, подчеркивая тем самым абсурдность их поведения. Например, на картине «Капитан […]...
27. Описание картины «Хлопковая контора в Новом Орлеане» — Эдгар Дега Эту картину Дега написал во время поездки к своим родственникам в Новый Орлеан. Сюжет, выбранный им для своего полотна, — деловая контора — до этого тщательно обходили стороной все художники. Точные портреты персонажей великолепно вписаны Дега в атмосферу деловой обстановки, и в целом картина представляет собой живую зарисовку повседневной жизни, перекликаясь скорее с романами Эмиля […]...
28. Описание картины «Портрет критика В. В. Стасова» — И. Е. Репин В 1883г И. Е. Репин и его друг художественный и музыкальный критик Владимир Васильевич Стасов едут в Париж, а затем в Дрезден. Там в номере дрезденской гостиницы Репин написал великолепный портрет Стасова. Как вспоминает И. Репин » Мы были свободны, а мне давно хотелось написать Владимира Васильевича. Он великодушно согласилсяпозировать и эти 2дня с невероятным […]...
29. Описание картины «Портрет Е. А. Праховой» — Виктор Васнецов Васнецов был выдающимся портретистом, хотя жанр портрета нельзя назвать основным в его творчестве. В этом жанре художник никогда не работал на заказ, создавая портреты лишь близких ему людей, родственников или тех, кто заинтересовал его своей «характерностью». В сущности, портреты, особенно женские, Васнецова хорошо укладываются в основную концепцию его творчества — все они были все тем […]...
30. Описание картины «Мария с телом Христа» — Джан Спанцотти Поступила из наследства графа Яноша Палффи, из его Пожоньского дворца, в 1912 году; граф вывез ее из Германии в 1904 году. Спанцотти работал в Касале, Верчелли и его окрестностях, ас 1511 года был придворным художником савойских герцогов. Таким образом, область его деятельности в основном совпадает со сферой деятельности французских мастеров. На этой картине Спанцотти, одежда, […]...
31. Описание картины «Смерть святой Клары» — Бартоломе Эстебан Мурильо Святая Клара была основательницей ордена Кларис. Когда она умирала, одной из монахинь явилось видение, представленное на картине, другие же монахи, окружавшие умирающую, ничего сверхъестественного не заметили. Надпись внизу описывает сцену: Христос и Мария, окруженные коронованными девственницами в белых одеждах, появились для принятия души святой Клары. Реализм и религиозность — вот те два полюса, между которыми […]...
32. Описание картины «Лежащая фигура» — Генри Мур Генри Мур — один из самых известных в мире художников, работавших в стиле сюрреализма. Генри Мур являлся также графиком и скульптором-формалистом, чьи монументальные работы до сих пор украшают здания по всей Северной Америке и Европе. Начальное художественное образование Мур получил в Лидсе, в художественном колледже, где проучился с 1919 по 1921 год. Последующие 4 года […]...
33. Описание картины «Полдень. В окрестностях Москвы» — Иван Шишкин В истории русского искусства эта картина обойдена вниманием исследователей, а между тем она стала вехой в истории русского пейзажа. Надо вспомнить время ее создания — 1869 год. Еще не появился саврасовский шедевр «Грачи прилетели», созданный двумя годами позже. Только начал писать свои первые этюды Федор Васильев, его скромные пейзажи этого времени были, скорее, обещанием на […]...
34. Описание картины «Тамагано в Такано» — Судзуки Харинобу В 1830-х — 1840-х годах все чаще появляются безжизненные компилятивные произведения, в которых чисто формальная выразительность, пристрастие к внешним эффектам вытесняют тонкую передачу настроения модели, составляющую едва ли не главное достоинство гравюры второй половины XVIII столетия. Явственно черты упадка обозначились позже, в так называемую эпоху Бакумацу, предшествовавшую революции Мейдзи 1868 года. Поэтому распространение понятия «упадок» […]...
35. Описание картины «Автопортрет» — Бартоломеус Шпрангер Автопортрет фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера. Размер картины 62,5 х 45 см, холст, масло. Портрет написан Шпрангером в возрасте около сорока лет в период расцвета своего творчества. Бартоломеус Шпрангер родился 21 марта 1546 года в Антверпене. С юных лет обучался в мастерских антверпенских живописцев Яна Мандейна и Корнелиса ван Далема. В девятнадцать лет, закончив курс обучения, […]...
36. Описание картины «Дух мертвых ожидает (Дух мертвых не дремлет)» — Поль Гоген Картина «Дух мертвых не дремлет» или «Дух мертвых бодрствует» появилась благодаря бытовой истории, которой Гоген в силу своей фантазии и творческой одаренности придал мистическую форму и поспешил облечь в формы и цвета. Однажды художник задержался дотемна в столице Французской Полинезии, городе Папеэте. Его юная супруга Техура ждала его дома. При этом у таитян было принято […]...
37. Описание картины «Автопортрет» — Жак Луи Давид Автопортрет французского живописца Жака Луи Давида. Размер портрета 64 x 53 см, холст, масло. Громадное воздействие на развитие французского искусства оказал Жак Луи Давид — основоположник революционного классицизма. Это был художник больших идейных устремлений, ярких творческих завоеваний, блестящий организатор художественной жизни страны того времени. Выходец из буржуазной среды, Давид принадлежал к числу активных участников революции. […]...
38. Описание картины «Сливовый сад в Камэйдо» — Андо Хиросигэ В период Эдо Камэйдо-мура представляла собой пригород столицы. Особой известностью пользовалось здесь необычное сливовое дерево Гарюбай. Дерево погибло после наводнения 13 года Мэйдзи. На месте, где оно росло, стоит мемориальная стела, надпись на которой гласит: «На этом месте в период Эдо владелец земельного участка Киэ-мон разбил сливовый сад и назвал его «Умзясики» или «Сэйкоан» . […]...
39. Описание картины «Папа Александр VI представляет Якопо Пезаро Святому Петру» — Тициан Вечеллио Эта картина была написана, чтобы праздновать поражение турок в Санта Мауре 30 августа 1502: победный папский флот был во главе с Якопо Пезаро, в то время как его кузен Бенедетто командовал союзническим венецианским флотом. Из-за неловких мазков, это раньше считалось одной из очень самых ранних картин Тициана и датировано около 1506 года. Однако у живописи […]...
40. Описание картины «Джульетта» — Джон Уотерхаус 1898 г., масло, холст, 70 x 46.5 см., Частная коллекция Ромео и Джульетта — трагедия в 5 действиях Уильяма Шекспира, рассказывающая о любви юноши и девушки из двух враждующих старинных родов — Монтекки и Капулетти. Сочинение обычно датируется 1594-95 годами. Более ранняя датировка пьесы возникала в связи с предположением о том, что работа над ней […]...