Описание картины «Лежащая фигура» — Генри Мур

Похожие картины:

1. Описание картины «Портрет сэра Генри Гилдфорда» — Ганс ГольбейнСэр Генри Гилфорд на два года старше короля Генриха VIII и был его любимцем. Он сделал при дворе блистательную карьеру в суде в качестве контролера королевского двора. Награжден орденом Подвязки в 1526 году. Он не был убежденным сторонником религиозной реформы короля. Мирская власть его громоздкой фигуры, которая расположена на фоне сине-болотного цвета. Моделирование лица, светотени […]...
2. Описание картины «Портрет барона Генри де Вика» — Питер РубенсБарон Генри де Вик, посол эрцгерцогов Альберта и Изабелллы, регентов испанского короля в Нидерландах, при Луи XIII, короле Франции. Портрет написан Рубенсом, во время работы в Париже, для одного из залов галереи Медичи....
3. Описание картины «Портрет Генри Говарда» — Ганс ГольбейнГенри Говард, граф Суррей — знаменитый поет, аристократ, один из основателей английской поэзии эпохи Возрождения был сыном Томаса Говарда Суррея, III-го герцога Норфолка, приближенного короля и лидера оппозиции англиканским реформам Генриха VIII. В 1542 году Генри участвовал в английском вторжении в Шотландию, а в 1543-1546 гг. сопровождал короля в походах во Фландрию и Францию. Говарды […]...
4. Описание картины «Портрет Генри Джеймса» — Джон СарджентСарджент был в дружеских отношениях с американским романистом Генри Джеймсом и очень ценил его талант. Джеймс писал не только социально-психологические романы, но литературоведческие труды, был активным популяризатором творчества И. Тургенева. Приятельством писателя и художника объясняется то, что портрет создан в ту пору, когда Сарджент уже практически полностью отошел от портретной живописи....
5. Описание картины «Фигура в пейзаже» — Фрэнсис БэконКартина «Фигура в пейзаже» Френсиса Бекона написана в серо-зеленых и черных красках. Эхо самой кровавой войны, унесшей миллионы человеческих жизней и оставившей после себя выжженную землю и людское горе, будто докатилось до наших дней. Когда началась Вторая Мировая война, художник жил в Лондоне и страшные картины бомбежек, окровавленные тела сотен и тысяч раненых, голодные плачущие […]...
6. Описание картины «Лежащая обнаженная» — Амедео МодильяниТворчество Модильяни чаще всего ассоциируется у зрителя именно с его ню, и этот шедевр — прекрасный образец жанра, сочетающий в себе чистоту и изящество линии, простоту композиции и экспрессию. Модильяни был выдающимся рисовальщиком, поэтому главное очарование образу придает линия, мягко описывающая контуры тела женщины, ее шею и овал лица. Плавные контуры фигуры подчеркивает элегантный, изящно […]...
7. Описание картины «Весна (портрет девочки с букетом)» — Генри Хетерингтон ЭммерсонКартина «Весна» написана английским художником Генри Хетерингтоном Эммерсоном. Автор работы был портретистом и иллюстратором, любил жанровые полотна на бытовую тематику. «Весна» принадлежит второй половине XIX века к портретному жанру с элементами олицетворения в образе девочки весеннего периода года. Для отображения пробуждения природы от зимней спячки Эммерсон использовал беспроигрышное решение использовать в качестве главного героя девочку. […]...
8. Описание картины «Фигура в зеркале» — Фрэнсис БэконЖивопись Бэкона всегда на грани риска, экспрессивна и импровизационна. Своей кистью Бэкон превращает людей в уродов, одноглазых, безруких, обрубленных монстров. Магма тел: ни животные, ни люди — одинокие распластанные фигуры. На картине Фрэнсиса Бэкона «Фигура в зеркале» изображено уродливое существо на столе посреди розовой комнаты. Если вы бывали в зоопарке, то вам все сразу покажется […]...
9. Описание картины «Декоративная фигура на орнаментальном фоне» — Анри МатиссЭто картина принадлежит к ряду матиссовских одалисок, для которого характерно противоречивое сочетание упрощенных форм тела и изысканных орнаментов, составляющих фон и декорации работы. Кстати, позировала Матиссу для этой «восточной» картины вполне европейская женщина, перевоплотившаяся в «одалиску» — внешне и внутренне. Впрочем, такое уже бывало — у того же Энгра в его знаменитой «Большой одалиске» изображена […]...
10. Описание картины «Носорогообразная фигура Илисса Фидия» — Сальвадор ДалиКартина относится ко времени, которое Дали описывал как «почти божественный, строгий период носорожьего рога», утверждая, что изгиб этого рога — единственная в природе абсолютно точная логарифмическая спираль и потому единственная совершенная форма. В духе характерной для Дали логики — или критической паранойи — это озарение пришло к нему во время копирования картины, не дававшей художнику […]...
11. Описание картины «Фигура архангела Гавриила с фрески «Благовещение»» — ДжоттоДжотто бедно представлен в музеях мира. Лишь «Мадонна Оньиссанти» экспонируется в галерее Уффици во Флоренции. Несколько других музеев располагают панелями, которые приписываются Джотто или считаются вышедшими из его мастерской. Лучшие работы Джотто дошли до нас в виде фресок. Известны три храма, расписанные художником. Относительно авторства фресок в церкви Сан-Франческо в Ассизи у специалистов имеются разногласия, […]...
12. Описание картины «Лежащая натурщица» — Илья МашковСовременные критики называли эти картины «экспериментами, которые до того уморительно пестры, что при взгляде на них далека мысль о серьезном искусстве, до того, что невольно улыбается самый сдержанный зритель». Между тем они признавали, что «г. Машков, видимо, что-то преследует, к чему-то стремится, но едва ли такой путь приведет к чему-либо: можно искать на человеческом теле […]...
13. Описание картины «Фресковой триптих Распятие» — Пьетро-ди-Христофоро-Вануччи ПеруджиноВероятно, незадолго до начала работы в Колледже дель Камбио, в 1496 году Перуджино выполнил одну из лучших своих монументальных работ — фресковой триптих Распятие. Он состоит из трех, разделенных колоннами и пилястрами и вписанных в арочное обрамление композиций: центральной — Распятие с Марией Магдалиной и двух боковых — Мадонна со Святым Бернардом и Иоанн Богослов […]...
14. Описание картины «Молодая женщина, лежащая на траве» — Поль ГогенПроведя много лет на Таити, среди туземцев и даже питая сердечную привязанность к представительницам слабого пола, французский художник Поль Гоген, конечно же, усердно изучал не только язык, но традиции, обычаи, быт и нравы местных жителей, в стремлении слиться с этим, внешне примитивным миром, стать здесь по-настоящему «своим». Нельзя сказать, что он вполне в этом преуспел, […]...
15. Описание картины «Портрет мадемуазель Луизы О’Мерфи (Лежащая девушка)» — Франсуа БушеДени Дидро, самый яростный критик Буше, не раз нападал на мастера за то, что он слишком любит «писать девушек». «И каковы же эти девушки? — возмущается Дидро. — Изящные представительницы полусвета». Действительно, Буше мало задумывался о «моральной» стороне своих работ. И писал обнаженных женщин не только в виде богинь и нимф, но довольно часто изображал […]...
16. Описание картины «Нью-Йорк» — Питер Корнелис МондрианВ связи с началом Второй мировой войны художник переехал в Нью-Йорк, что повлияло на его дальнейшее творчество. Американский период продолжался до конца жизни художника, он характеризуется новыми приемами. «Нью-Йорк, я» является одним из самых известных шедевров позднего этапа карьеры Мондриана....
17. Описание картины «Странствующие гимнасты» — Пабло ПикассоЭто одно из самых известных полотен «голубого» периода. Фигуры сидящих за столиком кафе арлекина и его подруги образуют компактную группу, но этот композиционный прием в данном случае призван не сблизить персонажи, а подчеркнуть одиночество каждого. Смотрящее на зрителя лицо женщины со скорбно опущенными углами рта и остановившимся взглядом печальных глаз, изысканный и загадочный профиль мужчины […]...
18. Описание картины «Клиника Гросса» — Томас ИкинсПика в создании портретов мастер достиг после создания работы «Клиника Гросса», описываемой критиками как один из величайших портретов, когда-либо созданных в Америке. На полотне известный филадельфийский хирург Сэмуэль Д. Гросс руководит операцией, проходящей в медицинском колледже Джефферсона. Необычное освещение и героический образ доктора, отражающий дисциплину современной хирургии, не помогли картине попасть на выставку 1876 года. […]...
19. Описание картины «Марс, Венера и Амур» — Бартоломеус ШпрангерКартина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Марс, Венера и Амур». Размер картины 95 х 60 см, холст, масло. Картина написана по мотивам известных греко-италийских мифов о страсти и любовной связи бога войны Марса с богиней красоты Венерой....
20. Описание картины «Букет в арочном окне» — Амброзиус БосхартЦветочная живопись появилась в Нидерландах как независимый вид в третьей четверти шестнадцатого столетия. Она была очень популярна у публики из-за раснространившегося интереса к озеленению и разведения экзотических цветов. Основным членом группы цветочных живописцев в течение первых десятилетий семнадцатого столетия был Амброзиус Босхарт Старший, основатель династии живописцев фруктов и цветов. Одна из лучших работ — «Букет […]...
21. Описание картины «Молодая женщина с кувшином воды» — Ян ВермеерЯн Вермеер всю жизнь прожил в Делфте, благодаря чему и получил свое прозвище. В наши дни художник известен как один из крупнейших представителей голландского искусства XVII в., однако в последние годы своей жизни Вермеер был забыт, о его творчестве вспомнили лишь во второй половине XIX в. и только тогда по достоинству оценили его. Вермеер родился […]...
22. Описание картины «Атавистические руины после дождя» — Сальвадор ДалиЭто сцена, следующая за изображенной в ‘Архитектоническом Анжелюсе Милле’, где человеческие фигуры приобрели вид неких менгиров или статуй. Вообще говоря, они очень похожи на скульптуры современников Дали — Ханса Арпа и Генри Мура, однако художник изображает их как древние скалы. Из текстов Дали известно, что ‘останки’ на его картинах — результат не только эрозии, но […]...
23. Описание картины «Страшный суд» — Лукас-ван ЛейденИз небольшого числа сохранившихся живописных произведений Луки Лейденского одним из самых известных является триптих Страшный Суд, выполненный в 1526....
24. Описание картины «Телега с урожаем» — Джордж СтаббсДеревенские сценки относятся к числу самых известных работ Стаббса. Особенно много картин на «крестьянскую» тему Стаббс создал в 1780-е годы. «Телега с урожаем» — характернейший образец работы художника в этом жанре. Картины из сельской жизни не только были по душе самому мастеру, но и пользовались неизменной популярностью у публики и, следовательно, приносили неплохой доход. Самой […]...
25. Описание картины «Обнаженная женщина с корзиной фруктов» — Жорж БракМногогранный талант французского художника Жоржа Брака проявился в скульптуре и живописи, гравюре и книжной иллюстрации, сценогра-фии. Художник учился в Гаврской Школе изящных искусств, затем в Париже — в Академии Эмбера и Школе изящных искусств. Начало его творческого пути связано с направлением «фовйзм». В 1907 Брак познакомился с П. Пикассо, и последующее сотрудничество привело к выработке […]...
26. Описание картины «Портрет Томаса Говарда, герцога Норфолка» — Ганс ГольбейнТомас Говард, герцог Норфолка, государственный и военный деятель, дядя жены Генриха VIII, отец поэта Генри, графа Суррея. Все эти родственники сложили голову на эшафоте. Кавалер Ордена Подвязки. Получил титул лорд-адмирала. Участвовал в победоносной битве при Флодене против Шотландии, под начальством отца бился с мятежниками в Ирландии. Говард унаследовал от отца титул герцога Норфолка, занял место […]...
27. Описание картины «Пейзаж в Монтане» — Оскар КокошкаОскар Кокошка, один из самых известных представителей экспрессионизма, учился в венской Школе прикладного искусства и работал в Объединении художников-прикладников «Венская мастерская», когда архитектор А. Лоос убедил его обратиться к живописи. Первые произведения художника, преимущественно портреты, исполнены в своеобразной нервной манере, персонажам даны острые психологические характеристики. Позднее Кокошка обратился к евангельской тематике, но личное мироощущение мастера […]...
28. Описание картины «Карнавальный вечер» — Анри РуссоДля парижской публики, пресыщенной бурной творческой жизнью столицы, посещение Салона независимых в 1886 году вызвало небывалое эмоциональное оживление, одной из причин которому послужила картина «Карнавальный вечер», написанная Анри Руссо — уже не таможенником, но и личностью, пока еще неизвестной в кругу живописцев. Чтобы полностью насытиться язвительным отношением к полотну, в котором, по мнению «знатоков», автор […]...
29. Описание картины «Доминантная кривая» — Василий КандинскийВасилий Кандинский покинул Германию в 1933 году, когда к власти пришли нацисты. Идеологи фашизма резко осуждали новые веяния в живописи, «дегенеративное искусство» подвергалось гонениям, картины уничтожали и запрещали выставлять. Кандинский эмигрировал во Францию, где и прожил до конца своих дней. В Париже он плодотворно работал, создавая неизъяснимо гармоничные полотна. Работы того периода отмечены светлой палитрой, […]...
30. Описание картины «Зонтики» — Пьер Огюст РенуарЗнаменитый холст Зонтики написан художником в 1881-1886 годах, после его возвращения из Италии. Воздействием итальянских впечатлений можно объяснить более четкие, чем обычно контуры изображаемого. А во всем остальном это типичное произведение Ренуара, мастера, которого невозможно спутать ни с кем. Над этой картиной Ренуар работал на протяжении ряда лет, как раз в то время, когда произошли […]...
31. Описание картины «Городской пейзаж с тройкой» — Борис КустодиевВ годы становления Кустодиева как художника в художнической среде наблюдалось обострение интереса к графике. Она на глазах оформлялась в самостоятельный вид искусства. Интерес к мимолетным реалиям жизни требовал моментальной реакции — в виде быстрой линии, абриса фигуры, стремительного рисунка. С удовольствием занимались рисунком и учитель Кустодиева И. Репин, и его товарищи — «мирискусники». Кустодиев не […]...
32. Описание картины «Стынет» — Василий МешковРодившийся в городе Ельце Тамбовской губернии и в четыре года потерявший отца, Василий Никитич Мешков сумел, благодаря участию добрых людей, подготовиться и поступить в 1882 году в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Среди своих учителей по изобразительному искусству, да и по жизни, художник выделяет В. Д. Поленова, который не только умело развил в нем […]...
33. Описание картины «Сотворение Адама» — Микеланджело БуонарротиЗнаменитая фреска основывается на библейском сюжете из книги Бытия, и создавалась по заказу папы Юлия II, на потолке Сикстинской капеллы в Ватикане. Знаковая работа является ключевой как для религиозного искусства, так и для эпохи Возрождения. Первоначальная концепция здания включала в себя лишь изображение двенадцати апостолов, однако, когда Микеланджело начал работу, расширил изначальную задумку, и к […]...
34. Описание картины «Чудо Апостола Павла на острове Мальта» — Давид ТенирсОтец прославленного Давида Тенирса Младшего, Давид Тенирс Старший был малоизвестным антверпенским живописцем. В основном он писал картины на религиозные сюжеты в духе Адама Эльсхеймера. С этим немецким художником фламандец познакомился во время своего пребывания в Риме, став на всю жизнь приверженцем его искусства. Работы двух живописцев были столь похожи, что их авторство часто путали. Вот […]...
35. Описание картины «Ферма» — Адриан ван де ВелдеВ историю искусства Адриан ван де Велде вошел как яркий представитель голландской живописи XVII в. Творчество художника отличал универсализм. Он работал как офортист, писал пейзажи, портреты, картины на мифологические и религиозные темы, нередко писал фигуры в композициях других голландских мастеров. Однако известность А. ван де Велде приобрел прежде всего как пейзажист. Художник родился в семье […]...
36. Описание картины «Музыка» — Густав КлимтГод создания этой картины — год перелома в художнической судьбе Климта. Псевдореализм преодолевается на глазах, уступая место «видениям». В данном случае, это «видение» с античным эхом; сюжет, решенный в романтическом ключе, «вбрасывает» нас в мир Древней Греции. В конце XIX века многие пытались писать что-то похожее. Климта отличает от них использование золотых пятен, превращающих картину […]...
37. Описание картины «Сферическая композиция красного цвета» — Иван КлюнковПризнанный шедевр непризнанного художника-авангардиста, эта картина наглядно представляет основной принцип беспредметного искусства — уничтожение дилеммы «фон-фигура» и растворение линейного контура. Картина заполнена до краев силуэтом красного шара, сияние которого распространяется на всю ее плоскость и доходит до черных границ зияющей черноты. Геометрия растворяется в мистическом свете, который одерживает полную победу над формой. В эти годы […]...
38. Описание картины «Фигуры на берегу моря» — Пабло ПикассоВ 1925 году Пикассо всерьез увлекся сюрреализмом. Он и до этого был близок к основным постулатам этого направления — освобождение разума от логических структур, классической перспективы, стремление к безграничному обнаженному сознанию и психологическому автоматизму. Однако на выходе сюрреализм Пикассо получился иным, нежели в своем традиционном представлении. У Пикассо он пластичный, эмоциональный, гармоничный, со сложным колоритом. […]...
39. Описание картины «Бык» — Паулюс ПоттерВ истории голландского искусства Паулюс Поттер занимает особое место. Его пейзажные композиции с равномерным распределением света, ясной четкостью форм, некоторой индивидуализацией явлений и предметов во многом традиционны для Голландии. Традиционна и творческая биография художника. Он учился у своего отца П. С. Поттера, работал в Делфте, где в 1646 стал членом гильдии живописцев, затем работал и […]...
40. Описание картины «Цирковая лошадь» — Марк ШагалМарк Шагал любил цирк и говорил, что цирковые артисты помогают двигаться к новым горизонтам. Посещение представлений стало одним из любимых занятий художника с первых лет пребывания в Париже. «Цирковая лошадь» — одна из самых известных картин на цирковую тему....