Описание картины «Белая лошадь, напуганная львом» — Джордж Стаббс
Лев, нападающий на лошадь, — этот сюжет всегда будоражил воображение Стаббса. За тридцать лет работы художник возвращался к нему не менее семнадцати раз. Во всяком случае, именно столько его картин на эту тему дошло до наших дней.
В некоторых случаях мастер разделял событие на две парные сцены. Первая из них изображала лошадь, напуганную неожиданным появлением льва. Вторая — являла яростную атаку льва, бросающегося на спину лошади и вонзающего зубы в ее шею.
Впервые две такие парные картины Стаббс выставил
Представленная на этой странице работа входит во вторую пару полотен на тему «лошадь и лев». Сравнительно с первой парой, сюжет здесь претерпел небольшие изменения. В соответствии с тогдашней модой Стаббс превращает лошадь из гнедой в белую и «омрачняет» пейзаж, желая усилить тем самым ощущение надвигающейся опасности.
Благодаря этим изменениям сцена столкновения двух животных трансформируется в аллегорию битвы сил Добра и Зла.
Похожие картины:
- Описание картины «Телега с урожаем» — Джордж Стаббс Деревенские сценки относятся к числу самых известных работ Стаббса. Особенно много картин на «крестьянскую» тему Стаббс создал в 1780-е годы. «Телега с урожаем» — характернейший образец работы художника в этом жанре. Картины из сельской жизни не только были по душе самому мастеру, но и пользовались неизменной популярностью у публики и, следовательно, приносили неплохой доход. Самой […]...
- Описание картины «Портрет собаки в Гэттон-парке» — Джордж Стаббс «Собачьи портреты» Стаббса пользовались не меньшей популярностью, чем «лошадиные». Многие аристократы желали, чтобы именно Стаббс увековечил их любимцев. Хороший охотничий пес был гордостью любого английского помещика и стоил немалых денег. Работая над «портретами» собак, Стаббс почти всегда старался избежать сентиментальности и изобразить собаку такой, какова она есть. Точен и беспристрастен его «Портрет собаки в Гэттон-парке», […]...
- Описание картины «Фаэтон» — Джордж Стаббс Обладая душой исследователя, Стаббс не мое успокоиться на одной лишь масляной живописи и постоянно экспериментировал с самыми разными техниками. Эмалями он впервые заинтересовался в конце 1760-х годов. Сначала он писал их на восьмиугольных медных пластинах. Самая ранняя из известных нам стаббсовских эмалей на меди датирована 1769 годом. Теперь она хранится в лондонской галерее Тейт. Эмаль […]...
- Описание картины «Экзотические животные» — Джордж Стаббс Кроме «родных» лошадей и собак, Стаббс часто изображал и иноземных животных, не упуская возможности написать какого-нибудь редкостного зверя. Чаще всего ему приходилось иметь дело с питомцами королевского зверинца, переполненного живыми подарками из колоний. В 1762 году, например, Стаббсу — первому среди английских художников — довелось написать зебру. Ее подарил королеве сэр Томас Адаме, вернувшийся из […]...
- Описание картины «Пейзаж с охотничьими собаками» — Джордж Стаббс Стаббс написал этих прекрасных породистых собак с предельной анатомической точностью — словом, в своей обычной манере. Вероятно, эта пара, составляющая гордость хозяина, должна произвести на свет не одну дюжину породистых охотничьих щенков....
- Описание картины «Чистка Хэмблтонца» — Джордж Стаббс Это полотно Стаббс написал в возрасте 76 лет, доказав своим недоброжелателям, что и в старости не растерял ни сил, ни мастерства. На картине изображен Хэмблтопец, один из самых знаменитых рысаков своего времени. Художник запечатлел жеребца после изнурительного забега, в котором он обошел своего не менее знаменитого соперника по кличке Даймонд. Вот что писал об этих […]...
- Описание картины «Верховой портрет Джона Мастерса и Софии Мастере в Колвик-холле» — Джордж Стаббс Большую часть всех заказов Стаббса составляли так называемые конные портреты. С течением времени мастер даже выработал свой собственный «стандарт» подобного произведения. Так, лошадь непременно изображалась в профиль, а наездник — вполоборота к зрителю. Иногда он писал коня в спокойной позе ), но чаще — идущим рысью. Это давало живописцу интересную с художнически-анатомической точки зрения возможность […]...
- Описание картины «Работники» — Джордж Стаббс Гравюра не была любимым жанром Стаббса, он обращался к ней только по необходимости. В молодости он выполнил несколько гравюр для трактата доктора Бартона по акушерству, а несколько позднее — для своей книги «Анатомия лошади» . Со временем Стаббс достаточно освоился с техникой гравюры и в 1780-е годы начал собственноручно делать офорты со своих картин — […]...
- Описание картины «Герцогиня Ричмондская и леди Леннокс, наблюдающие за выездкой герцога» — Джордж Стаббс Одна из лучших работ, написанных Стаббсом для герцога Ричмондского. Глядя на картину, мы можем сразу заключить, что герцог был очень и очень богат — ведь чисткой одной его лошади заняты сразу четверо слуг. Низкий жанр Всю жизнь Стаббсу не давала покоя слава его коллег-академиков. На какой-то краткий миг ему показалось, что он вот-вот добьется ее […]...
- Описание картины «Косцы» — Джордж Стаббс Эта элегантная сценка из сельской жизни составляет пару похожей сценке «Жнецы» , также хранящейся в галерее Тейт. Стараниями Гейнсборо и некоторых других художников сельские сценки приобрели большую популярность в Англии. Работы Стаббса в этом жанре отличаются от работ его современников, прежде всего, тем, что он показывает деревню и крестьянский труд без излишней сентиментальности. Хотя попытка […]...
- Описание картины «Гепард и олень с двумя индусами» — Джордж Стаббс Эту картину Стаббсу заказал сэр Джордж Пиго, бывший генерал-губернатор Мадраса. За время своего пребывания на этом посту он скопил большое состояние и, возвратившись в 1764 году в Англию, стал членом парламента, а затем и пэром, получив титул лорда Пэтшалла. Финансовые затруднения вынудили Пиго в 1774 году возвратиться в Мадрас, где спустя три года он был […]...
- Описание картины «Борьба Самсона со львом» — Лукас Кранах Здесь изображен сюжет из христианской мифологии. Самсона, обладающего огромной силой, часто отождествляют с Давидом и Гераклом, которые боролись со львом. Как гласит мифология, Самсон, когда подходил с отцом своим и матерью своею к виноградникам Финафским, молодой лев, рыкая, вышел навстречу ему. И сошел на него Дух Господень, и он разорвал льва как козленка, хотя в […]...
- Описание картины «Белая лошадь» — Джон Констебл На протяжении всей творческой жизни художника шел процесс постижения конкретных пейзажных мотивов. Он пишет и рисует одни и те же места в разное время дня и года, пытаясь уловить изменчивость состояний природы, постепенно вырабатывая свои подходы к пленэрной живописи. Со скрупулезностью ученого художник вникает в особенности климатических и атмосферных явлений, достигая в этом таких убедительных […]...
- Описание картины «Цирковая лошадь» — Марк Шагал Марк Шагал любил цирк и говорил, что цирковые артисты помогают двигаться к новым горизонтам. Посещение представлений стало одним из любимых занятий художника с первых лет пребывания в Париже. «Цирковая лошадь» — одна из самых известных картин на цирковую тему....
- Описание картины «Мальчик» — ведущий лошадь — Пабло Пикассо «Розовый период» занимает не столь большое время в творчестве Пикассо — всего два года, но за столь короткий срок живописец успел создать ряд полотен, отличавшихся собственным стилем и положивших начало его славе. Одна из таких знаковых работ — «Мальчик, ведущий лошадь». Изящество, тонкость, жизнерадостность в купе со светлыми тонами розового, бежевого, серого и упругой плавной […]...
- Описание картины «Лошадь, всадник и клоун» — Анри Матисс В 1947 году Матисс получил предложение собрать альбом «импровизаций в цвете и ритме» под названием «Джаз», который бы явился визуальным аналогом композиций знаменитых джазовых музыкантов Луи Армстронга и Чарли Паркера. Работая над ним, художник вырезал фигуры из листов окрашенной гуашью бумаги, «лепя скульптуры живым цветом» и «оживляя» свои детские воспоминания о катании на санках, цирковых […]...
- Описание картины «Белая утка» — Удри Жан-Батист Французский художник эпохи рококо Жан-Батист Удри хорошо известен как мастер натюрморта на охотничью тему. Он учился в Париже в мастерской Ларжильера, изучал искусство голландцев и фламандцев, однако академическая карьера художника, несмотря на пристрастие к натюрморту, начиналась с религиозной живописи и парадных портретов. Лишь со второй половины 1710-х натюрморт занял основное место в его творчестве. Искусство […]...
- Описание картины «Нападение ягуара на лошадь» — Анри Руссо Французский художник Анри Руссо вошел в историю искусства как мастер-самоучка, создатель «наивов», или «примитивист». Он был служащим акцизного ведомства в Париже и, занявшись живописью примерно в 1880, впервые представил свои произведения в «Салоне независимых» в 1886. Искусство Руссо по своей природе и художественному строю связано с городской культурой, лубком, афишами, рекламными вывесками, однако художник питал […]...
- Описание картины «Голова человека и льва» — Леонардо да Винчи Леонардо придерживался мнения, что лицо человека показывает его характер, и приложил много усилий для иллюстрирования этого, рисуя множество лиц в эскизах и карикатурах. Венок плюща и голова льва, вместе, тогда были признаками Бахуса, но этот рисунок, также иллюстрирует представление о том, что физиономия человека говорит кое-что о его характере. Человеку похожему на льва — даже […]...
- Описание картины «У кузницы» — Игорь Грабарь Сюжет из деревенской жизни: крестьянский дом, кузница, хлев или, возможно, конюшня. Деревянный дощатый забор отделяет от дороги сад с молодыми, тоненькими деревцами. У кузницы беседуют двое мужчин — заказчик и кузнец, рядом лошадь, запряженная в телегу, груженную досками. Мужчины, скорее всего, договариваются о выполнении кузнецом какой-то работы, возможно, надо подковать лошадь. Это осень, зелень потеряла […]...
- Описание картины «Приятное чтение (детский портрет)» — Джордж Бернард О’Нил Перед вами полотно «Приятное чтение», написанное ирландским жанристом Джорджем Бернардом О’Нилом. Творчество художника всегда окружала тема детства и все то, что связано с взаимоотношением ребенка с окружающей действительностью. Картины О’Нила излучали наивность, доброту и тепло. Последнее качество было обусловлено не только доброжелательной тематикой произведений, а также с палитрой, которая стала визитной карточкой всех работ Джорджа. […]...
- Описание картины «Давид» — Николай Бах Исполнена как академическая программа на тему «Давид, бросающий камень». За эту статую в 1878 году Бах получил вторую золотую медаль. Давид — древнеизраильский царь начала Х века до н. э., история царствования которого изложена в Библии. Убил великана Голиафа, бросив в него камень и попав ему в лоб. История Давида служила источником тем для искусства....
- Описание картины «Портрет семьи Боумонт» — Джордж Ромни Имя Джорджа Ромни связано с искусством английского портрета. Он готовил себя к историческому жанру, но судьба уготовила ему стать портретистом, и лишь в некоторых его групповых портретах заметно былое стремление мастера к большому академическому жанру. Имя Ромни неразрывно и с образом леди Гамильтон — художник создал около 20 ее портретов. Ромни был современником Дж. Рейнолдса […]...
- Описание картины «Приближение грозы» — Джордж Морленд Сельская Англия с живописными холмами и речками, сочной растительностью, с ее трудовым населением и патриархальным бытом — излюбленная тема многочисленных картин Джорджа Морленда, выдающегося английского пейзажиста, жанриста и анималиста конца XVIII века. Это был период, когда Сентиментально-романтического направления в английской живописи. Уроженец Лондона, художник с юных лет предпочитал работать вне пределов большого города, любовно изображая […]...
- Описание картины «Вознесшийся Христос» — Уильям Блейк Мильтон был любимым поэтом Блеика, и этим объясняется то, что художник не раз пробовал создавать иллюстрации к его произведениям. Главные его работы в этой области — три акварельные серии по мотивам знаменитой мильтоновской поэмы «Потерянный рай». Их художник создал в 1807, 1808 и 1822 годах. Блейк иллюстрировал и другие произведения Мильтона, в том числе поэму […]...
- Описание картины «Джордж Гейдж с двумя помощниками» — Энтони Ван Дейк По примеру Рубенса Ван Дейк много ездил по Италии, изучая ее художественное наследие. С большим вниманием он отнесся к шедеврам венецианской живописи, в Риме его интересовали творения Микеланджело и более поздних мастеров, таких, как Аннибале Караччи и Гверчино, он посетил Флоренцию, Болонью, Палермо. Вернувшись в Геную, Ван Дейк продолжает писать портреты местных аристократов. Портреты его […]...
- Описание картины «Джордж и Луиза Бим с дочерью Сарой» — Томас Гейнсборо Перед нами аристократическая семья — муж, жена и их дочь Сара. Они гуляют по парку. Джордж что-то увлеченно рассказывает жене, жестом подчеркивая свой рассказ. Жена тихо, про себя, чуть улыбается, скорее всего, она этот рассказ слышала уже много раз. А дочь радуется, что она вместе с родителями и ласково прижимается к юбке матери. Это красивые, […]...
- Описание картины «Капитан лорд Джордж Грэхэм в своей каюте» — Уильям Хогарт Хогарт удивительно хорошо умел писать животных и они присутствуют на большинстве его картин. Иногда изображениями животных он заменял декоративные детали, но чаще всего образы животных несли смысловую нагрузку, позволял художнику глубже раскрыть суть сюжета или особенности человеческого характера. Очень часто животные у Хогарта «подражают» людям, подчеркивая тем самым абсурдность их поведения. Например, на картине «Капитан […]...
- Описание картины «Модистка» — Франсуа Буше Картина французского художника Франсуа Буше «Модистка». Размер картины 64 x 53 см, холст, масло. Этот жанровая картина кисти мастера рококо известна также под названием «Утро», и является одним из полотен в цикле четырех картин, заказанных художнику графом Тесин на тему «Утро», «День», «Вечер», «Ночь». На картине французский живописец Франсуа Буше изобразил достаточно распространенный сюжет в […]...
- Описание картины «Охота на тигров и львов» — Питер Рубенс «Охота на тигра» являлась одной из серии картин, посвященной охоте на диких, экзотических зверей. Серия была заказана Максимильеном де Бевьере. Во время своей поездки в Италию, Рубенс знакомится с эскизами и копиями замечательного Ангиарийского сражения Леонардо да Винчи. Тема битвы заинтересовала художника. Давая волю воображению, выражая интенсивность движения и цвета, Рубенс создает одну из главных […]...
- Описание картины «Сэр Джордж Ситвелл, леди Ида Ситвелл и их дети» — Джон Сарджент Этот портрет заказал Сардженту сэр Джордж Ситвелл, землевладелец, собиратель антиквариата и, наконец, очень эксцентричный человек. Его жена, леди Ида была дочерью графа Лондесбро. Все трое их детей оставили впоследствии свой след на британском литературном небосклоне. Эдит Ситвелл была известна как поэтесса, сэр Сачверелл Ситвелл написал несколько книг по живописи и архитектуре, а сэр Осберт Ситвелл […]...
- Описание картины «Баторий под Псковом» — Ян Алоизий Матейко Это первое из полотен художника, посвященных знаменательным датам в истории Речи Посполитой и ее победам над государствами, которые впоследствии разделили Польшу. На картине художник изобразил исполненного собственного достоинства короля Стефана Батория, принимающего русских послов после битвы под Великими Луками. Эта картина была встречена необыкновенно лестными отзывами и выставлялась в Праге, Будапеште, Вене, Львове и Париже […]...
- Описание картины «Битва под Грюнвальдом» — Ян Алоизий Матейко На огромных размеров холсте художник изобразил последние мгновения исторической битвы, состоявшейся 15 июля 1410 года на поле под местечком Грюнвальд между войском крестоносцев и объединенной польско-литовско-русской армией под предводительством короля Владислава Ягайло. Из отдельных эпизодов складывается необычайно яркая картина битвы, которую художник видит как бы из «гущи событий». В центре композиции Матейко поместил летящего на […]...
- Описание картины «Итальянский лагерь в битве при Мадженте» — Джованни Фаттори С наброском к этому полотну Фаттори победил в конкурсе на лучшую работу о недавних войнах за освобождение Италии от австрийцев. Сам художник так вспоминал об этом решающем эпизоде своей творческой биографии: После войны 1859 года правительство Тосканы возглавлял Беттино Рикасоли. Возвышенная мысль осенила высокомерного барона: стимулировать развитие искусства в Тоскане. Он объявил конкурс на лучшую […]...
- Описание картины «Портрет Ольги Петровны Жданович, урожденной Чернышевой» — Павел Федотов Ольга Петровна — вторая жена Петра Владимировича Ждановича, член семьи старинных и любимых друзей. За нею, на стене — парные акварельные портреты ее дочерей Нади и Оли, в одинаковых красных платьицах, с голыми руками...
- Описание картины «Самсон убивающий льва» — Альбрехт Дюрер Гравюра «Самсон убивающий льва». Здесь переданы мощь, гнев, опасность, сильные движения тела, в которых выражаются сильные движения души. Дюрер перечитал в «Книге судей» место, где говорится о встрече Самсона со львом: «И пошел Самсон с отцом своим и матерью своею в Фимнафу, и когда подходили к виноградникам фимнафским, вот молодой лев, рыкая, идет навстречу ему. […]...
- Описание картины «Офицер конных егерей императорской гвардии, идущий в атаку» — Теодор Жерико На картине «Офицер конных егерей императорской гвардии, идущий в атаку» представлен офицер наполеоновской гвардии верхом на вздыбленном коне. Он разворачивается в седле к своим солдатам, чтобы дать им сигнал начала атаки. Оранжевое мерцание с правой стороны полотна указывает на поле предстоящей битвы… Жерико выставляет эту картину на Салоне 1812 года. Критики и общественность с воодушевлением […]...
- Описание картины «Эрминия и Вафрин находят раненого Танкреда» — Джованни Антонио Гварди Поэма Торквато Тассо «Освобожденный Иерусалим» о Первом крестовом походе и его героических участниках стала источником сюжетов и тем многочисленных полотен европейской живописи. Так, например, в XVII веке этот же сюжет из 19-й песни использовал Никола Пуссен. В издании 1745 ее проиллюстрировал гравюрами Пьяццетта. Джованни Гварди писал свой цикл именно по этим графическим композициям. Изначально его […]...
- Описание картины «Святой Иероним в келье» — Альбрехт Дюрер «Святой Иероним в келье» — третья гравюра в знаменитой серии Три «Мастерские гравюры» на меди. Святой Иероним в келье является аллегорическим изображением созерцательного образа жизни. Старик сидит у пюпитра в глубине кельи, на переднем плане растянулся лев. Сквозь окна в это мирное уютное жилище льется свет, однако и сюда вторгаются символы, напоминающие о смерти: череп […]...
- Описание картины «В отряд к Буденному» — Митрофан Греков Это первая значительная картина Грекова. Здесь он продолжает традиции Верещагина — избегает парадности. Художник выбирает будничную сцену — по донской степи едет одинокий всадник, ведя вторую запасную лошадь с притороченной к седлу винтовкой. Высокий поднятый горизонт позволяет показать за конником колоссальное открытое пространство. Оно воочию свидетельствует о немалом пути, проделанном героем. Опасности же, подстерегающие его […]...