Описание картины «Портрет семьи Боумонт» — Джордж Ромни

Похожие картины:

1. Описание картины «Портрет Симонетты Веспуччи» — Пьеро ди Козимо Пьеро ди Козимо принадлежал к поколению Леонардо да Винчи. Он был учеником К. Россели и в 1481-1482 вместе с ним участвовал в росписях стен Сикстинской капеллы в Ватикане. На формирование художника большое влияние оказало искусство Синьорелли и Леонардо да Винчи. В творчестве мастера ощутимо эклектическое сочетание традиции последнего поколения мастеров Раннего Возрождения и художественных принципов […]...
2. Описание картины «Мельница с красной крышей» — Мейндерт Хоббема Творчество Мейндерта Хоббемы завершало традиции голландской пейзажной живописи. Предполагают, что он учился у Я. ван Рейсдала в Амстердаме. Период наибольшей творческой активности художника приходится на 1660-е. В 1669 Хоббема поступил на службу акцизным чиновником в городскую таможню и уже гораздо меньше времени уделял живописи. Тонкая наблюдательность мастера превращала его пейзажи в настоящее любование природой. На […]...
3. Описание картины «Сэр Джордж Ситвелл, леди Ида Ситвелл и их дети» — Джон Сарджент Этот портрет заказал Сардженту сэр Джордж Ситвелл, землевладелец, собиратель антиквариата и, наконец, очень эксцентричный человек. Его жена, леди Ида была дочерью графа Лондесбро. Все трое их детей оставили впоследствии свой след на британском литературном небосклоне. Эдит Ситвелл была известна как поэтесса, сэр Сачверелл Ситвелл написал несколько книг по живописи и архитектуре, а сэр Осберт Ситвелл […]...
4. Описание картины «Фра Теодоро Урбинский в образе св. Доминика» — Джованни Беллини Творчество Дж. Беллини, одного из ведущих мастеров Раннего Венецианского Возрождения, оказало значительное влияние на формирование Венецианской школы живописи XVI в. Его учениками были Джорджоне и Тициан. Художник родился в Венеции и учился живописи у своего отца Якопо Беллини. Расцвет творчества мастера начинается с 1470-х. Беллини исполнял алтарные композиции, картины на исторические и религиозные сюжеты. В […]...
5. Описание картины «Портрет леди Скарлетт» — Ангелика Кауфман Картина швейцарской художницы Ангелики Кауфман «Портрет леди Скарлетт». Размер картины 61 x 74 см, холст, масло. Полное название картины «Портрет Луизы Генриетты Кемпбелл, в замужестве леди Скарлетт, в образе музы Литературы»....
6. Описание картины «Портрет Джейн, графиня Харрингтон» — Рейнольдс Джошуа Джейн Флеминг, урожденная фламандка, служила леди Спальни Шарлотте Макленбург. Вышла замуж за графа Харрингтона в 23 года. Будучи богатой наследницей отца, она принесла мужу огромное состояние и смогла уплатить все долги мужа, которые тот унаследовал в свою очередь. За такое великодушие она была удостоена больших похвал в обществе. Благодаря благородному поступку жены, граф сумел вернуть […]...
7. Описание картины «Портрет семьи Ломеллини» — Энтони Ван Дейк Это один из лучших портретов, написанных ван Дейком в Италии. Не известно наверняка, кто именно позировал художнику, однако можно предположить, что это вторая жена и четверо детей Джакомо Ломеллини, который был дожем Генуэзской республики в 1625-27 годах. В те, времена в Генуе, как и в Венеции, избирали главу города-государства — дожа. Правда, если венецианский дож […]...
8. Описание картины «Портрет молодой женщины в левом профиле» — Антонио дель Поллайоло Как и многие флорентийские мастера эпохи Возрождения, Антонио дель Поллайоло был разносторонним мастером. Он вошел в историю искусства как скульптор и ювелир, живописец и гравер, рисовальщик. Поллайоло работал в основном во Флоренции и Риме. На его творчество оказало влияние искусство не только итальянских мастеров, но и художников Нидерландов, что особенно ясно ощущается в его мифологических […]...
9. Описание картины «Приятное чтение (детский портрет)» — Джордж Бернард О’Нил Перед вами полотно «Приятное чтение», написанное ирландским жанристом Джорджем Бернардом О’Нилом. Творчество художника всегда окружала тема детства и все то, что связано с взаимоотношением ребенка с окружающей действительностью. Картины О’Нила излучали наивность, доброту и тепло. Последнее качество было обусловлено не только доброжелательной тематикой произведений, а также с палитрой, которая стала визитной карточкой всех работ Джорджа. […]...
10. Описание картины «Портрет ребенка из семьи Ле Блон» — Розальба Каррьера Венецианка Розальба Каррьера была дочерью художника и кружевницы. В начале своей успешной творческой деятельности она расписывала фарфоровые табакерки для продажи путешественникам и на всю жизнь сохранила любовь к миниатюре. В XVII-XVIII веках в Европе чрезвычайно ценилась техника пастели. Характерный нежный, «легкий мазок», как отмечали поклонники творчества Розальбы Каррьеры, мягкость, светлая красочная гамма и стремление «искусной […]...
11. Описание картины «Федериго да Монтефельтро и его супруга Баттиста Сфорца» — Франческа Пьеро Итальянский мастер эпохи Раннего Возрождения Пьеро делла Франческа карьеру художника начинал во Флоренции в 1439 в качестве ученика и помощника у Доменико Венециано. Важным для него стало знакомство с работами нидерландских мастеров, которые он имел возможность увидеть в Ферраре при Дворе Борсо д’Эсте, где работал в 1448-1450-х, и в Урбино при Дворе Федериго да Монтефельтро. […]...
12. Описание картины «Портрет миссис Ричард Йейтс» — Гилберт Стюарт Гилберт Стюарт — художник, стоявший у истоков формирования национальной американской школы живописи. Он учился в Англии, посещал мастерскую Б. Уэста, но с началом Войны за независимость, влекомый чувством патриотизма, вернулся на Родину. Стюарт жил и работал главным образом в Бостоне и создал замечательную галерею портретов своих современников. За время обучения в Англии он усвоил манеру […]...
13. Описание картины «Работники» — Джордж Стаббс Гравюра не была любимым жанром Стаббса, он обращался к ней только по необходимости. В молодости он выполнил несколько гравюр для трактата доктора Бартона по акушерству, а несколько позднее — для своей книги «Анатомия лошади» . Со временем Стаббс достаточно освоился с техникой гравюры и в 1780-е годы начал собственноручно делать офорты со своих картин — […]...
14. Описание картины «Мученичество святого Петра-Мученика» — Доменикино Мастер Болонской школы Доменикино в своем творчестве более других художников этой школы ориентировался на искусство Высокого Возрождения. Живописец учился в Болонье у Л. Карраччи, работал в Риме с А. Карраччи, изучал произведения Рафаэля и Корреджо. Он выполнял росписи в римских церквях Сан-Луиджи деи Франчези и Сант-Андреа делла Балле, писал также станковые произведения. В работах Доменикино […]...
15. Описание картины «Верховой портрет Джона Мастерса и Софии Мастере в Колвик-холле» — Джордж Стаббс Большую часть всех заказов Стаббса составляли так называемые конные портреты. С течением времени мастер даже выработал свой собственный «стандарт» подобного произведения. Так, лошадь непременно изображалась в профиль, а наездник — вполоборота к зрителю. Иногда он писал коня в спокойной позе ), но чаще — идущим рысью. Это давало живописцу интересную с художнически-анатомической точки зрения возможность […]...
16. Описание картины «Портрет собаки в Гэттон-парке» — Джордж Стаббс «Собачьи портреты» Стаббса пользовались не меньшей популярностью, чем «лошадиные». Многие аристократы желали, чтобы именно Стаббс увековечил их любимцев. Хороший охотничий пес был гордостью любого английского помещика и стоил немалых денег. Работая над «портретами» собак, Стаббс почти всегда старался избежать сентиментальности и изобразить собаку такой, какова она есть. Точен и беспристрастен его «Портрет собаки в Гэттон-парке», […]...
17. Описание картины «Экзотические животные» — Джордж Стаббс Кроме «родных» лошадей и собак, Стаббс часто изображал и иноземных животных, не упуская возможности написать какого-нибудь редкостного зверя. Чаще всего ему приходилось иметь дело с питомцами королевского зверинца, переполненного живыми подарками из колоний. В 1762 году, например, Стаббсу — первому среди английских художников — довелось написать зебру. Ее подарил королеве сэр Томас Адаме, вернувшийся из […]...
18. Описание картины «Члены семьи перед реликвией Святого Креста» — Тициан Вечеллио Картина упомянута в инвентаре коллекции Вендрамин в 1569 году. Продана с торгов в Венеции в 1636 году. Находилась в собрании Антониса Ван Дейка. В 1645 году куплена герцогом Нортамберлендом. Находилась в собрании Нортамберлендов до 1929 года, когда она была куплена лондонской Национальной галереей. Семья Вендрамин принадлежала к числу наиболее знатных патрицианских семей Венеции. На портрете […]...
19. Описание картины «Портрет Екатерины II в дорожном костюме» — Михаил Шибанов Полотно «Портрет Екатерины II в дорожном костюме» замечательно тем, что изображает стареющую императрицу во время ее путешествия в Таврический край. По преданию царствующая особа была написана в Киеве. Портрет М. Шибанова стал столь популярен, что один из его вариантов, написанный художником, был отправлен в Лондон в качестве подарка английской королевской семье....
20. Описание картины «Портрет леди Элизабет Тимблби и Дороти виконтесса Андовер» — Энтони Ван Дейк Художник написал этот портрет во время пребывания в Англии, будучи придворным короля Карла I. Это парадный портрет леди Элизабет Тимблби и Дороти виконтессы Андоверской. Он запечатлел двух сестер — католичек накануне свадьбы Дороти. В руках у невесты корзинка с розами, атрибут ее святости, покровительницы невест. С большим искусством художник передает блеск атласных платьев красавиц, тонко […]...
21. Описание картины «Портрет баронессы леди Мэри Фокс» — Помпео Батони Картина итальянского живописца Помпео Батони «Портрет баронессы леди Мэри Фокс». Размер портрета 110 x 74 см, холст, масло. Баронесса леди Мэри Фокс изображена художником Батони в костюме для путешествий, называемым в те времена в Англии и других странах Европы платьем Брюнсвик. В основном художник писал портреты знатных лиц, обычно из высшего британского общества. Собственно, это […]...
22. Описание картины «Горный пейзаж» — Херкюлес Питерс Сегерс В историю голландской живописи Сегерс вошел как офортист и живописец, мастер обобщенных образов природы, лишенных обыденности, взволнованных, наделенных внутренним драматизмом. Художник родился в Харлеме, но учился в Амстердаме, работал в Утрехте, Гааге. Его работы невелики по размерам, но исполнены монументального величия и мощи, они эмоциональны и передают то тревожное чувство, которое возникает при созерцании переменчивой […]...
23. Описание картины «Правая створка» — Мария Магдалина. Триптих семьи Брак — Рогир ван дер Вейден «Триптих семьи Брак» был написан после путешествия художника в Италию. Сущность картины составляет душевное напряжение погруженных в молитвенную тишину святых. Правая створка триптиха, изображающая Марию Магдалину, трактуется как портрет молодой женщины в модном платье, но ее погруженность в себя, молитвенная отрешенность говорят о верности мастера религиозной идее. Прекрасный пейзаж, служащий фоном для портрета, разработан очень […]...
24. Описание картины «Омовение ног» — Дуччо ди Буонинсенья Основатель одной из ведущих школ в итальянской живописи XIV в. — Сиенской, Дуччо ди Буонинсенья работал во Флоренции и в Сиене. В своих произведениях художник следовал византийским прототипам, но его искусство было уже проникнуто новой духовной атмосферой, складывавшейся в Италии XIII — начала XIV в. Образы Дуччо получили более мягкую трактовку, тонкую эмоциональность, в них […]...
25. Описание картины «Чистка Хэмблтонца» — Джордж Стаббс Это полотно Стаббс написал в возрасте 76 лет, доказав своим недоброжелателям, что и в старости не растерял ни сил, ни мастерства. На картине изображен Хэмблтопец, один из самых знаменитых рысаков своего времени. Художник запечатлел жеребца после изнурительного забега, в котором он обошел своего не менее знаменитого соперника по кличке Даймонд. Вот что писал об этих […]...
26. Описание картины «Встреча Марии и Елизаветы» — Себастьяно дель Пьомбо Мастер Высокого Возрождения Себастьяно дель Пьомбо родился в Венеции и, согласно свидетельству Вазари, учился у Дж. Беллини и Джорджоне. Художник на протяжении своего творческого пути не забывал уроков учителей, но при этом сумел уйти от подражания. Даже повторяя мотивы знаменитой «Грозы» Джорджоне в своей картине «Встреча Марии и Елизаветы», Себастьяно дель Пьомбо делал это убедительно […]...
27. Описание картины «Отдых на пути в Египет» — Орацио Джентилески Орацио Джентилески относится к числу мастеров, чье творчество ознаменовало одно из направлений итальянского караваджизма. Мастер родился в Пизе, его становление как художника было связано с флорентийской школой. В конце 1590-х Джентилески переехал в Рим и, сблизившись с Караваджо, стал одним из его помощников. Он оказался одним из самых одаренных мастеров среди окружения Караваджо и, несмотря […]...
28. Описание картины «Вид Солсбери» — Джон Констебл Английский живописец Джон Констебл — один из крупнейших пейзажистов XIX в. Он родился в Ист-берг-Холле в семье мельника, первые уроки живописи получил у местного художника, позднее учился в Лондоне в Королевской Академии художеств, однако как пейзажист сложился самостоятельно. Работы художника впервые были оценены по достоинству на Салоне 1824 года в Париже. Творческие открытия Констебла, особенно […]...
29. Описание картины «Амур развязывает пояс Венеры» — Рейнольдс Джошуа Картина привлекает своей интимностью, изяществом изображения. Богиня красоты и любви Венера кокетливо закрывает рукой лицо от нескромных взглядов. Амур, шаловливый малыш, тянет за концы голубого шелкового пояса, внимательно наблюдая за матерью. По древней легенде в этом чудесном поясе были заключены любовь, желание и слова обольщения. Этот пояс излучал волшебный аромат, любовной страсти которого были подчинены […]...
30. Описание картины «Портрет отца в 70 лет» — Альбрехт Дюрер Отец Дюрера, венгр по происхождению, был ювелиром. Художник не раз писал его. Представленная работа подписана так: «1497. Альбрехт Дюрер Старший в возрасте 70 лет». Известно несколько версий портрета. Хотя голова модели выписана тщательно, картина не была закончена. На данном портрете отец, естественно, выглядит старше, чем на упомянутом раннем полотне, его губы стали тоньше, черты лица […]...
31. Описание картины «Пейзаж в Монтане» — Оскар Кокошка Оскар Кокошка, один из самых известных представителей экспрессионизма, учился в венской Школе прикладного искусства и работал в Объединении художников-прикладников «Венская мастерская», когда архитектор А. Лоос убедил его обратиться к живописи. Первые произведения художника, преимущественно портреты, исполнены в своеобразной нервной манере, персонажам даны острые психологические характеристики. Позднее Кокошка обратился к евангельской тематике, но личное мироощущение мастера […]...
32. Описание картины «Мария Магдалина. Часть Триптиха семьи Брак» — Рогир ван дер Вейден Фламандский художник Рогир ван дер Вейден написал «Триптих семьи Брак» после поездки в Италию. На правой створке Мария Магдалина изображена вполне земной молодой женщиной в красивом одеянии и нарядном головном уборе, ее внешность соответствует северному типу красоты. Прекрасно написан имеющий мало общего с ландшафтами Палестины пейзаж, на фоне которого она представлена. Красиво написаны горы, которые […]...
33. Описание картины «Святое собеседование» — Старший Пальма В 1510-1520-х Пальма Старший был одним из самых известных мастеров Венеции. Его творчество сформировалось под влиянием произведений Дж. Беллини. С 1510-х он осваивал живописные приемы Джорджоне и раннего Тициана, но приемы этих мастеров в произведениях Пальмы органично сочетались с его индивидуальной манерой, с его подходом к трактовке известных сюжетов. Излюбленными темами художника стали «Святое собеседование» […]...
34. Описание картины «Портрет Давида Гаррика» — Ангелика Кауфман Картина швейцарской художницы Ангелики Кауфман «Портрет Давида Гаррика». Размер картины 84 x 67 см, холст, масло. Необычный для своего времени, этот частный портрет передает тонкую и чувствительную натуру великого английского актера. Непринужденная поза Гаррика, его взгляд — мягкий и проникновенный — разительно отличаются от общепринятой манеры изображения актера ь трагическом амплуа, как бы на подмостках […]...
35. Описание картины «Хильда, дочь супругов Уэртеймер» — Сарджент Джон Сингер Сарджент Джон Сингер относится к тем немногочисленным американским живописцам, которые прошли хорошую европейскую школу. Он учился во Флорентийской Академии художеств, а затем в Париже, где на него сильное влияние оказало творчество К. Моне, а также Г. Курбе и Э. Мане. С 1884 художник жил в Англии, лишь на короткое время покидая ее, совершая поездки в […]...
36. Описание картины «Портрет донны Исабель де Порсель» — Франсиско де Гойя Картина была задумана как парная к портрету мужа Донны Исабель де Порсель, дона Антонио де Порсель. Супруги были близким друзьями Гойи, и он, гостя в их доме, в знак благодарности за радушие написал их. Сложилось так, что портрет мужа попал в Буэнос-Айрес и хранился в жокей-клубе, но случившийся пожар уничтожил его. Портрет донны Исабель де […]...
37. Описание картины «Портрет Боса ван Стенвийка» — Ганс Гольбейн Примерно три четверти творческого наследия Гольбейна составляют портреты. После своего переезда в Англию в 1532 году художник вообще крайне редко работал в иных жанрах, почти исключительно перейдя на создание портретов. Чаще ему позировали мужчины — примерами этого рода работ являются «Портрет Боса ван Стенвийка» и «Портрет лорда Кромвеля» . Разумеется, были у Гольбейна и женские […]...
38. Описание картины «Зимний пейзаж с деревянным мостом» — Филипс Вауверман Голландский живописец Филипс Вауверман пользовался огромным успехом при королевских и княжеских домах Европы. Его красивые пейзажи, в том числе с жанровыми сценами, в которых часто можно было видеть белую лошадь — излюбленный мотив художника, — вызывали жизнерадостные ощущения, заставляли любоваться красивой природой, увлекали зрителя — в этом был секрет успеха картин художника. «Зимний пейзаж с […]...
39. Описание картины «Автопортрет» — Карел Фабрициус Карел Фабрициус был одним из самых талантливых учеников Рембрандта, с его именем связано основание делфтской школы живописи. Недолгая жизнь художника была полна драматизма. Первый брак живописца прервался вследствие внезапной смерти жены и детей-близнецов в 1643. В 1650 художник вновь женился и переехал в Делфт. Через два года он стал мастером гильдии св. Луки. Фабрициус пользовался […]...
40. Описание картины «Маркиза де Льяно» — Антон Рафаэль Менгс Немецкий художник Антон Рафаэль Менгс вошел в историю искусства как теоретик неоклассицизма. С этим направлением было связано и его позднее творчество. К утверждению эстетических принципов классицизма Менгс пришел после увлечения барокко, рококо, под влиянием немецкого историка античного искусства И. И. Винкельмана. Художник учился рисунку у своего отца — живописца-миниатюриста. Вместе с ним он приехал в […]...