Home ⇒ 📌Келли Кен ⇒ Описание картины «Вотан» — Кен Келли
Описание картины «Вотан» — Кен Келли
Американский художник и иллюстратор Кен Келли родился в 1946 году в Нью-Лондоне, Коннектикут. Келли добился известности благодаря получившим всеобщее признание иллюстрациям к приключениям двух знаменитых литературных героев Конана и Тарзана, а также сотрудничеству с известными рок-группами, такими, как «Кисс» и «Рейнбоу» и др. Кен Келли является художником героического поджанра фэнтези.
Этому искусству он обучался у известного мастера фэнтезийного жанра Фрэнка Фразетта.
На протяжении почти 30 лет
Мореходы и пираты Севера поклонялись 6oгy, любящему битвы, и верили, что в Валгалле, принадлежащем Вотану крытом серебром жилище, этот одноглазый бог собирает рать эйнхериев, «доблестно павших» воинов. Лишь Вотан мог во время сражения приводить дружинников в состояние неистовой ярости, когда они лишались чувства страха и ощущения боли и становились берсерками. Имя Вотана означает шаманский экстаз и одержимость.
Сам бог, однако, не был подвержен воинственному экстазу. Помимо власти над дружинами смертных и «доблестно павших», Вотан считался богом магии и мудрости.
(1 оценок, среднее: 5,00 из 5)Похожие картины:
- Описание картины «Полнолуние» — Кен Келли В том же 1968 году, Келли получил свой первый профессиональный заказ. Прежде, чем отдать работу заказчику, он показал ее Фрэнку Фразетте, чтобы услышать его мнение. Фразетте показалось, что у женщины на картине слишком испуганное выражение лица. Пришлось поверх старого лица написать новое, которое получилось более удачным. Теперь все было отлично. Эта работа была выполнена для […]...
- Описание картины «Конан» — Кен Келли Кен Келли начал рисовать в двухлетнем возрасте, да так с тех пор и не останавливался. Известно, что дети учатся через искусство самовыражаться. В таком случае, Кен, должно быть, был весьма общительным мальчиком, поскольку ничто в доме невозможно было уберечь от его художественных «самовыражений»: ни крошечный листок бумаги, ни стены гостиной комнаты. В четвертом классе, в […]...
- Описание картины «Конан и монстр» — Кен Келли В 1968 году Кен Келли закончил четырехлетнюю службу в войсках морских пехотинцев и возвратился домой в Нью-Йорк. И вновь с головой погрузился в волшебное царство искусства фэнтези. Через год Кен решился пойти в студию Фрэнка Фразетты и показать ему несколько своих рисунков. Фразетте понравились работы Кена и он поддержал намерение молодого дарования продолжить карьеру в […]...
- Описание картины «Драконы и рыцари» — Кен Келли В отличие от большинства преподавателей живописи, которые неизменно рекомендовали своим ученикам продолжать обучение в высших художественных заведениях, у госпожи Вэлерайоус был совершенно противоположный подход. Она убедила родителей Кена не настаивать на продолжении художественного образованя после окончания Кеном средней школы. Госпожа Вэлерайоус полагала, что это разрушит его естественный и уникальный стиль. Это было Кену только на […]...
- Описание картины «Валькирия» — Михаил Врубель С древнеисландского «валькирия» — «выбирающая убитых мертвых». В скандинавской мифологии это воинственные девы, которые подчиняются богу Одину. Они учавствуют в распределении смертей и побед в битвах. Павших в бою храбрых воинов они уносят в вальхаяму и там прислуживают им — подносят питье, следят за посудой и чашами. Вальхаяма — валгалла — находящееся на небе жилище […]...
- Описание картины «Калка» — Павел Рыженко События, изображенные на полотне, относятся к XIII веку, когда из-за раздробленности, непреклонной гордыни и тщеславия русских князей под предводительством Мстислава Удалого была разбита по частям русская рать, а оставленные в живых раненые воины были брошены азиатами-язычниками под настилы для пирующих. Изображен кульминационный момент, когда могучий спутанный паутиной веревок, словно страстями и грехами, христианский князь осознает […]...
- Описание картины «История Купидона и Психеи» — Джакопо дель Селлайо Джакопо дель Селлайо, художник, работающий в манере Боттичелли, написал две панели, на которых рассказана история любви Психеи и Купидона. Здесь мы видим первую часть этого мифа. На вилле, в левой части картины, запечатлено зачатие и рождение дочери Аполлона Психеи, которая затем везде изображена в белом платье. Ее красота вызвала зависть у Венеры, пославшей своего сына […]...
- Описание картины «Марокканская семья» — Эжен Делакруа Уменьшение предметов в перспективе является одним из технических приемов, помогающих художнику создать иллюзию пространства. Делакруа использовал этот прием для того, чтобы «вести» взгляд зрителя. В «Свободе, ведущей народ» на переднем плане изображены тела павших, чьи уменьшающиеся в перспективе конечности ведут взгляд зрителя к главному персонажу картины — Свободе. Ощущение движения тут достигается особым положением ног […]...
- Описание картины «Великолепные дни» — Поль Гоген В 1891 году Гоген приплыл в Полинезию, чтобы избежать европейской цивилизации и «всего, что искусственно и обычно». Его работы того периода полны квазирелигиозной символики и экзотичной точки зрения жителей Полинезии. В 1896 году он написал эту картину на Таити после того, как он возвратился из недолгого пребывания во Франции. Группа таинственных молодых женщин, кажется, собирает […]...
- Описание картины «Лорд Джон Стюарт и лорд Бернард Стюарт» — Энтони Ван Дейк Написанный около 1638 года парадный портрет двух братьев Стюартов перед их отбытием за границу может считаться вершиной искусства парадного портрета. Все в нем прекрасно, все — напоказ. Лорд Джон Стюарт и лорд Бернард Стюарт — художественно выраженная квинтэссенция аристократического высокомерия. Удлиненные фигуры, роскошные одежды, замысловатые прически — само воплощение уверенности в себе и в незыблемости […]...
- Описание картины «Портрет инфанты Каталины Микаэлы Австрийской» — Алонсо Санчес Коэльо Придворный художник Алонсо Санчес Коэльо — родоначальник испанского парадного портрета. Персонажи его полотен статичны, они согласно традиции сдержанны и чуть надменны. Каталина Микаэла была младшей дочерью короля Испании Филиппа II. Представленный портрет показывает еще совсем молодую, примерно шестнадцати лет, девушку на строгом темном фоне. Она холодна и спокойна, как и положено по правилам придворного этикета. […]...
- Описание картины «Еврейская свадьба» — Эжен Делакруа Будучи в Марокко, Делакруа повели на еврейскую свадьбу. Эжен записывал все, чтобы ничего не упустить, когда он будет писать картину. Свадьба состояла из двух действий: дневное и вечернее. Днем у дома собирается толпа и находится здесь до самой ночи. Затем свадьба переходит в комнаты. Художник изобразил гостей, собравшихся у дома. Они сидят и стоят. Играют […]...
- Описание картины «Агнец Божий и гимн Избранному. Гравюра» — Альбрехт Дюрер Гравюра «Ангец божий и гимн избранному» — иллюстрация к 7-й главе книги «Откровение» Иоанна Богослова: В верхней части гравюры на радуге стоит Агнец. Вокруг него четверо шестикрылых животных и 24 старца, один из которых собирает в чашу кровь Агнца, чтобы праведники могли омыть одежды. В центре праведники в белых одеждах с пальмовыми ветвями в руках […]...
- Описание картины «Вид озера Неми в окрестностях Рима» — Сильвестр Щедрин Среди произведений счастливой поры заметное место занимает картина «Вид озера Неми в окрестностях Рима», написанная, по-видимому, около 1825 года. В этом маленьком полотне, принадлежащем к лучшим созданиям русской пейзажной живописи, с полной наглядностью выступают основные особенности новой художественной системы Щедрина. «Вид озера Неми» чужд тем нарочитым эффектам, которые составляют самое существо академического ландшафта. В щедринском […]...
- Описание картины «Портрет дожа Леонардо Лоредана» — Джованни Беллини Портрет дожа Леонардо Лоредана был официально заказан Беллини как художнику Венецианской республики. В этом произведении дож изображен почти фронтально — вопреки существовавшей традиции изображать лица портретируемых в профиль, в том числе и на медалях, и на монетах. Четкие светотени прекрасно рисуют высокие скулы, нос и упрямый подбородок умного и волевого лица пожилого человека. На ярком […]...
- Описание картины «Пейзаж с Полифемом» — Никола Пуссен&;;amp;;nbsp Героев этой картины Пуссен позаимствовал из поэмы римского поэта Овидия «Метаморфозы». Полифем — циклоп, страшный с виду одноглазый великан, который жил на Сицилии, отличался дурным нравом и крушил все, что попадалось под руку. Он не занимался ремеслами, а жил тем, что давала природа, и пас стада. Однажды он влюбился в морскую нимфу Галатею. Она была […]...
- Описание картины «Св. Михаил и дракон» — Рафаэль Санти В холодном пейзаже с силуэтом горящего города вдали. Св. Михаил только что прижал дьявола к земле и собирается убить его ударом своего меча. Монстры, ползающие из всех сторон, напоминают о созданных Иеронимусом Босхом, в то время как фигуры в центре напоминают тех, что из Ада эпического стихотворения Данте «Божественная Комедия». Слева лицемеры в свинцовых пальто, […]...
- Описание картины «Воскрешение Лазаря» — Джотто В своих работах Джотто часто избирал такой тип многофигурной, композиции, где основному сюжетному действию сопутствует множество побочных эпизодов. На первый взгляд мелкие и незначительные, они в совокупности представляют собой исключительно значимый фон. Вот и здесь величие чудесного деяния Христа подчеркивают полные изумления и волнения лица всех присутствующих при воскресении Лазаря. Сюжетный драматизм достигает высшей точки […]...
- Описание картины «Могилы древних героев» — Каспар Давид Фридрих Как и большинство немцев, Фридрих был крайне недоволен оккупацией Германии наполеоновскими войсками. Свой патриотизм художник выражал разными способами. Например, одевал персонажей своих картин в национальные немецкие костюмы — как, например, в «Белых скалах на Рюгене», 1818-19 и «Восходе Луны над морем». Если в разгар наполеоновских войн фигуры, одетые в национальные костюмы, отражали антифранцузские настроения художника, […]...
- Описание картины «Веселое общество (Автопортрет с Саскией на коленях)» — Рембрандт Харменс Ван Рейн Картина голландского художника Рембрандта ван Рейна «Веселое общество». Размер картины 161 x 131 см, холст, масло. Картина более известна под другим названием «Автопортрет с Саскией на коленях», а также, как «Рембрандт и Саския в сцене о блудном сыне в таверне». Жена Рембрандта, Саския ван Эйленбурх была младшей дочерью бургомистра из Леевердена, члена совета Фрисландии, двое […]...
- Описание картины «Урок музыки» — Фредерик Лейтон Во второй половине XIX века в Европе возникла мода на «восточные» картины. Спрос на все «ориентальное» стремительно вырос. Художники, однако, при написании восточных сцен не гнались за этнографической точностью. Исключения из этого правила были редки. Обыкновенно живописцы изображали восточный мир не таким, каким он был в действительности, а таким, каким желали увидеть его европейцы. Лейтон […]...
- Описание картины «Пепел Фокиона» — Никола Пуссен В 1648 году Пуссен написал две парные картины, по заказу богатого купца по фамилии Серизье. Серизье вел свои дела в Лионе, но при этом имел дом и в Париже. Обе картины, созданные для него, представляют смерть Фокиона, афинского военачальника. Перед нами — вторая из них. Фокион служил своей родине верой и правдой. С 322 по […]...
- Описание картины «Положение во гроб» — Микеланджело Меризи да Караваджо О жизни большинства художников и других известных личностях мы узнаем из записок и книг, написанных современниками, историками и друзьями. В случае с Микеланджело Меризи да Караваджо, однако, эти знания мы получаем, в основном, из полицейских сводок. Из них легко понять, что у художника был сложный характер. Так же Агрессивный Караваджо мог проявлять жестокость, и арестовывался […]...
- Описание картины «Портрет графини В. В. Мусиной-Пушкиной» — Валентин Серов Портреты Валентина Александровича Серова отличаются внутренним своеобразием и техникой воплощения. Использование разнообразных художественно-изобразительных средств позволяют художнику создавать портретные изображения, отличающиеся оригинальностью и самобытностью. «Портрет графини В. В. Мусиной-Пушкиной» написан в 1895 году. Портрет создан с помощью пастели. Картина находится в коллекционном фонде Государственного Русского Музея в Санкт-Петербурге. Образ графини на портрете благодаря использованию пастельной техники […]...
- Описание картины «Крещение Руси» — Виктор Васнецов Кроме работ на былинную тематику, у Васнецова есть ряд работ, посвященных религиозной теме. В его творчестве легенды, исторические темы занимают большую часть. Одной из его работ является фреска Владимирского собора, которая находится в Киеве. В основе картины — осмысление введения христианства на Руси. В ее центре — Владимир Святославович. Именно при нем произошло это историческое […]...
- Описание картины «Путивль» — Николай Рерих Либретто А. П. Бородина, написано на материале русской эпической поэмы XII века «Слово о полку Игореве» В реализацию планов Дягилева по широкой пропаганде русского искусства за рубежом были вовлечены лучшие силы отечественной культуры. С 1908 года ведущее место в этой деятельности было отдано театру. В начале ХХ века русская театрально-декорационная живопись переживала расцвет. Оформление сцены […]...
- Описание картины «Крещение Князя Владимира» — Виктор Васнецов Среди работ В. М. Васнецова, посвященных религиозной теме, хочу отметить картину «Крещение князя Владимира». Прежде чем написать эту картину, автор много времени изучал рукописи, работы летописца Нестора. Благодаря этому, картина имеет большую историческую ценность, но она не похожа на написание икон, несмотря на такую тематику. Известно, что в основе картины — легенда «Повести временных лет». […]...
- Описание картины «Царица Томирис перед головой Кира» — Питер Рубенс Томирис — царица массагетов, по мнению исследователей, скифского кочевого скотоводческого народа. История царицы Томирис и ее победы над царем персов Киром была хорошо известна в античном мире и стала легендой. Геродот сообщает, что Кир, перейдя реку Аракс и углубившись на территорию массагетов на один дневной переход, по совету медийца Креза, устроил массагетам ловушку. Персы оставили […]...
- Описание картины «Екатерина II» — законодательница в храме богини правосудия — Дмитрий Левицкий Это полотно особенно хорошо дает представление об особенностях портрета в искусстве классицизма, об аллегории и символике — характерных особенностях искусства этого времени. Сам Левицкий пояснял так: «Средина картины представляет внутренность храма богини Правосудия, пред которою, в виде Законодательницы, Ея Императорское Величество, сжигая на алтаре маковые цветы, жертвует драгоценным своим покоем для общего покоя. Вместо обыкновенной […]...
- Описание картины «Пряхи» — Диего Веласкес Полотно можно поделить на две части. На первом плане свою тихую работу ведут ткачи, а на втором — изображен результат их деятельности — большой ковер на стене с изображением сцены на религиозную тему. В центре картины кипит работа, не останавливаясь ни на секунду. Картина насыщена динамикой — каждая ткачиха занята своим делом. Одна собирает упавшие […]...
- Описание картины «Смерть и Скупой» — Иероним Босх Датируемая 1490-1500 годами картина «Смерть и скупец», принадлежащая кисти зрелого Босха, является, по всей видимости, частью более крупного произведения. Об этом можно судить на основании узкого формата и резкой перспективы. С другой стороны, существует законченный натурный рисунок, возможно, специально сделанный для этой сцены. Не исключено, что у Босха был замысел самостоятельного морализирующего произведения. Композиция картины […]...
- Описание картины «Портрет виконтессы Мари-Лауры де Ноай» — Сальвадор Дали Испанец Сальвадор Дали — автор полотен сюрреалистического характера писал картины странные по изложению. Его творения, не зависимо от жанра, всегда отличались смыслом, понятным лишь автору, и наркотическим дурманом. Казалось бы, портрет — что может автор придумать там, где природой все создано заранее и осталось лишь «переписать» творение на холст? Однако и здесь Дали преобладал над […]...