Описание картины «Ветчина и серебряная посуда» — Хеда Геррит Виллемс
Предметы, изображенные на картине, постоянно в тех или иных комбинациях фигурируют на картинах Виллема Класа Хеды. По монографии Врома можно найти и другие аналогии: натюрморт 1642 года в частном собрании, Ларен; 1643 года в собрании Финк, Брюссель ; 1650 года в Музее Франса Халса, Харлем и другие.
Не считая формата, у Виллема Хеды чаще всего горизонтального, названные натюрморты во многом имеют сходство с картиной. Тем не менее монотонность исполнения, почти полное отсутствие характерного для
Поскольку подпись без инициалов характерна для обоих мастеров и они оба помещали ее на краю салфетки, наподобие вышивки, само начертание подписи на картине не дает доказательства авторства отца или сына.
Вновь пересмотреть этот вопрос заставил анализ Натюрморта из Национальной галереи искусства, Вашингтон. Картина, во многом аналогичная, так же подписанная и датированная 1650 годом, определяется как работа Геррита, на основании тщательного разбора ее композиционных и живописных особенностей. Преобладание у Геррита вертикальных форматов, характерная затесненность композиции, более однообразное воспроизведение фактуры, большая гладкость ложащегося по форме мазка, сведение к минимуму излюбленного приема-россыпи светлых точечных акцентов — все эти качества характеризуют картину из Вашингтона, так же как и данную работу.
Картина, видимо, в соответствии с намерениями автора вызывала ассоциации с определенным кругом размышлений, характерным для работ жанра «ванитас». Сами предметы и их расположение показывает аллегорический смысл произведения, где материальные блага символизирует посуда из серебра.
Радость и вкус заложены в куске ветчины. Внутреннюю горечь, скрываемую под красивой «оболочкой» показывает лимон. Тленность и непродолжительность жизни, как и во многих других работах, символизирует свеча.
Похожие картины:
- Описание картины «Завтрак с крабом» — Биллем-Клас Хеда Чрезвычайно широкое распространение в голландском искусстве XVII века получил натюрморт. Мастера голландского реализма чувствовали особую склонность к изображению «жизни» вещей. На протяжении XVII века натюрморт в Голландии претерпевает заметную эволюцию: из скромного изображения окружающих человека предметов он превращается в пышное зрелище. «Завтрак с крабом» Хеды относится к периоду расцвета этого жанра. Он принадлежит к типу […]...
- Описание картины «Натюрморт с золотым кубком» — Виллем Клас Хеда Виллем Клас Хеда работал в Харлеме. Свою карьеру живописца он начинал с картин на религиозные сюжеты и портретов. Позднее художник стал писать лишь натюрморты. Их высоко ценили современники, мастер был популярен, имел много учеников и последователей. Первый известный натюрморт художника был выполнен в жанре Уапназ, где предметы имели особый символический смысл. Однако главными в творчестве […]...
- Описание картины «Натюрморт с оловянной кружкой» — Виллем Клас Хеда Крупнейшим мастером голландского натюрморта раннего периода был работавший в Харлеме Виллем Хеда. Его излюбленный мотив, повторяющийся во многих работах, — это так называемый завтрак, то есть изображение накрытого стола, на котором размещены блюдо с хлебом или пирогом, серебряный либо оловянный кубок, стеклянный бокал, тарелки и ножи. На данной картине представлены все названные предметы и в […]...
- Описание картины «Концерт» — Геррит ван Хонтхорст Голландский художник Геррит ван Хонтхорст учился живописи в Риме в первой половине 1610-х, когда там была в зените слава недавно умершего Караваджо. Поэтому его полотна отмечены влиянием, которое оказало на него искусство мастера. Проявилось оно и в выборе темы, и в живописном решении сцены, что было характерным для его уже зрелого творчества. На данной картине […]...
- Описание картины «Освобождение св. Петра» — Геррит ван Хонхорст Голландский живописец Геррит ван Хонхорст родился в Утрехте и учился живописи у А. Бидмарта. В 1610-1619 художник совершенствовал свое мастерство и работал в Риме. На его творчество большое влияние оказало искусство Караваджо. После возвращения в Утрехт Хонхорст создал ряд композиций с крупными полуфигурными или поколенными изображениями в духе Караваджо, но его персонажи отличались большей непосредственностью […]...
- Описание картины «Больная и врач» — Герард (Геррит) Доу Герард Доу — голландский живописец, представитель стиля барокко — учился у своего отца, мастера витражей, затем работал у Бартоломеуса Долендо и Питера Клаувенхорна, после чего в течение трех лет учился у Рембрандта. Доу писал портрет Рембрандта, а также портреты его родителей. Он работал в Амстердаме и Лейдене. В 1640-х он писал картины малого формата. Произведения […]...
- Описание картины «Завтрак с черничным пирогом» — Виллем Клас Хеда В XVII веке в Голландии очень многие художники создавали натюрморты, причем в их среде существовала специализация: один изображал цветы, другой — посуду, третий — музыкальные инструменты. Виллем Клас Хеда писал однотипные натюрморты в течение нескольких десятилетий, по крайне мере они датируются как 1631 , так и 1651. За столь длительное время работы в одном жанре […]...
- Описание картины «Битва при Текселе» — Виллем ван де Велде Остров Тексел, который с 1415 года считался уже большим городом в Нидерландах, знаменит своим морским сражением голландского флота с англо-французским кораблями. Эта битва происходила во время третьей по счету англо-голландской войны в 1672-1674 годах. В ходе этой войны адмиралом де Рюйтер был разбит англо-французский флот. Эту морская битва и была описана в картине известного голландского […]...
- Описание картины «Водопады» — Якоб ван Рейсдал Модой на водопады голландская живопись во многом обязана Рейсдалу, который никогда не видел их въяве. Тем не менее, он изображал их не просто достоверно, но так, что у зрителя даже не могла бы зародиться мысль о том, что художник никогда в жизни не стоял перед этими горными потоками. В 1721 году Арнольд Хаубракен высказался о […]...
- Описание картины «Серия тополя» — Клод Моне Эти тополя росли на берегу реки Эпт неподалеку от дома Моне в Живерни, и летом 1891 года художник начал рисовать их в разное время дня, сидя в своей знаменитой лодке. Когда Моне узнал о том, что эти тополя собираются срубить, он немедленно купил участок земли, на котором они росли, и продолжал свою работу на протяжении […]...
- Описание картины «Натюрморт: французские новеллы» — Винсент Ван Гог Книги имели в жизни Ван Гога огромное значение. С детства он очень много читал, и литература во многом повлияла на его мысли и поступки. Играя роль своего рода «собеседников» в одинокой жизни художника, книги определили его мировоззрение и восприятие окружающей действительности. Переехав в Париж, Ван Гог зачитывался произведениями современных авторов, таких как Эмиль Золя, Мопассан, […]...
- Описание картины «Комедиант с мячом» — Питер Блейк Бродячий цирк на картине Питера Блейка путешествует по свету, зарабатывая свой нелегкий хлеб. Пожилой клоун, почтительнее назвать его комедиантом, показывает собравшейся публике свои нехитрые фокусы. «Комедиант с мячом» называется картина английского художника и она для старшего поколения — ностальгическое воспоминание далекого детства. Благодаря поп-арту многое, казалось бы, незначительное сохранилось на холсте для будущих поколений: предметы […]...
- Описание картины «Портрет женщины» — Анри Руссо Окутано тайной происхождение двух больших женских портретов во весь рост, написанных художником с промежутком в два года. Мотив этих работ во многом сходен, и то, как расположены на картине персонажи, а также сам формат полотен, позволяет сделать вывод, что портреты создавались на заказ, и относятся к категории парадных. Не установлено, кто позировал Руссо при создании […]...
- Описание картины «Личные ценности» — Рене Магритт Рене Магритт хоть и относится к сюрреализму, его творчество стоит особняком, и отличается от причудливых образов и пейзажей Сальвадора Дали и Макса Эрнста. Магритт не вытягивает из глубин подсознания фантастические сюжеты и персонажи, он пишет обычные предметы, в абсолютно абсурдном сочетании. Видимая простота банальных вещей становится обманчивой на картинах художника. Картина «Личные ценности» — изображение […]...
- Описание картины «Дож Орсеоло и Феличита Малипьеро» — Джованни Беллини Работы Джованни Беллини нельзя назвать динамичными. Для них не свойственно драматическое развитие сюжета. Все, что Беллини хотел сказать, он говорил с помощью колорита и ритмики рисунка. Сдержанные позы и мимика героев его зрелых полотен полны значительности. Внимательному зрителю они могут поведать о многом. Как о многом могут поведать и фоновые пейзажи мастера. Лишенное излишней декоративности, […]...
- Описание картины «Парнас» — Рафаэль Санти Дебют Рафаэля в залах Ватикана был потрясающим. Папа Юлий II поручил ему работу над фресками так называемых «Станцев» — четырех помещений 2-го этажа Ватиканского дворца, бывших резиденциями Пап с 1515 до 1585 года. Как известно, первой его задачей было украшение Станцы делла Сеньятура. Работа является фреской в стиле итальянского Высокого Возрождения. Известна за авторством Рафаэля. […]...
- Описание картины «Над городом» — Марк Шагал Работы известного художника-авангардиста Марка Шагала трудно спутать с работами других авторов, гротескность и символичность выделяет их в живописи начала 20 века. Одной из самых странных и загадочных его картин является «Над городом». На этой картине художник изобразил пару — мужчину и женщину, которые, обнявшись, летят над небольшим провинциальным городком. В образах этих двух людей зритель […]...
- Описание картины «Натюрморт» — Антонио де Переда-и-Сальгадо В истории испанской живописи Антонио де Переда-и-Сальгадо известен более всего как мастер натюрморта, но художник писал также картины на исторические темы и религиозные сюжеты. Он родился в Вальядолидо в семье малоизвестного художника, учился живописи в Мадриде у опытного педагога П. Куэваса. Творчество А. де Переда формировалось во многом под влиянием произведений X. Риберы и Д. […]...
- Описание картины «Портрет Армана Рулена» — Винсент Ван Гог Ван Гог написал два портрета семнадцатилетнего Армана, сына Рулена. Оба были завершены в ноябре 1888 года, но ни от размера холста планировалось изначально. Один показывает молодого человека в профиль, одетого в темно-синий костюм и такого же цвета шляпу; другой, вероятно первая версия, представляет Армана Рулена полнолицым в лимонно-желтом пиджаке и контрастной шляпе и жилете синего […]...
- Описание картины «Черешня» — Берта Моризо В 90-е годы стиль живописи Моризо получает новое развитие, во многом благодаря Ренуару, остававшемуся таким же преданным другом. Теперь композиция для художницы занимает более «почетное» место, а работа над рисунком представляет систематический процесс. Два художника работают над сходными мотивами, создают много картин на пленэре. В этот плодотворный период написана картина «Черешня», представляющая работу, несомненно, украшающую […]...
- Описание картины «Встреча с гуляками» — Ян Стен Картина голландского живописца бытового жанра Яна Стена «Встреча с гуляками». Размер картины 68,5 х 99 см, холст, масло. Художник Ян Стен писал реалистические, полные искрометного народного юмора сцены из жизни бюргерства, крестьян и горожан. Другие известные произведения художника подобного плана: «Мир наизнанку», около 1663, Музей истории искусства, Вена; «Веселье в семье художника», 1663, Маурицхейс, Гаага; […]...
- Описание картины «Крешение Христа» — Аннибале Карраччи Замечательная многофигурная композиция, просвеченная радостным солнцем и исполненная духа умиления. Особенно удались художнику ангелы, восседающие на облаках и музицирующие. Удивительно, впрочем, что Иоанна Крестителя Карраччи показывает немолодым человеком, но почти пожилым, уже начинающим лысеть мужчиной....
- Описание картины «Площадь в Амстердаме» — Якоб ван Рейсдал Картина голландского живописца Якоба ван Рейсдала «Площадь в Амстердаме». Размер картины 52 x 65 см, холст, масло. В молодые годы с 1650 по 1653 Рейсдал довольно много путешествовал со своим другом Николаесом Беркемом в поисках натуры в Нидерландах, а также в соседних землях западной Германии. Приблизительно в 1655 году художник Якоб ван Рейсдал обосновался в […]...
- Описание картины «Вербы в половодье» — Николай Ромадин Эта картина написана простым и доступным для нас языком. Художник показывает нам, что весна, не такое уж и романтичное время года. Что весна тоже может быть капризной и жестокой. Разные этапы весны дают нам разное впечатление о картине. На этой картине художник изобразил раннюю весну, на которой она начала отвоевывать свои права и тает кругом […]...
- Описание картины «Стадо, возвращающееся домой под дождем» — Клод Лоррен Авторство 44 гравюр Лоррена окончательно подтверждено исследователями. Остается и несколько сомнительных в этом смысле работ. Большинство уцелевших гравюр Лоррен создал в начале своего творческого пути. Возможно, что на раннем этапе художник столь активно работал в этой технике, стремясь завоевать известность, а позже просто не считал необходимым продолжать работу в этой области. Но, тем не менее, […]...
- Описание картины «Поклонение волхвов» — Иероним Босх И. Босх создал несколько триптихов на библейские темы, одним из последних является «Поклонение волхвов». Основная часть произведения показывает основной сюжет. Богоматерь расположилась перед домом и показывает младенца. Волхвы возлагают дары к ногам женщине. На картине изображен момент жертвоприношение, Авраам собирается принести в жертву сына. Такое событие символизирует жертву Христа, именно его распятие на кресте. На […]...
- Описание картины «Портрет римского Папы Иннокентия Х» — Диего Веласкес Картина испанского живописца Диего Веласкеса «Портрет папы Иннокентия Х». Размер портрета 140 x 119 см, холст, масло. Иннокентий X, папа Римский с 1644 года. Иннокентий X облачился в папскую тиару в возрасте 72 лет, в этих преклонных годах он находился под неограниченным влиянием вдовы своего брата Олимпии Малдакини, которую в Риме за глаза называли паписсой. […]...
- Описание картины «Натюрморт с драпировкой и кувшином» — Поль Сезанн Это полотно входит в серию из шести картин, на каждой из которых изображены одни и те же предметы, собранные в разном порядке: узорчатая драпировка, белый расписной кувшин, выложенные на блюда яблоки и апельсины, светлая скатерть. Висящая пестрая занавеска делит задний план картины на две части. Складки на ткани образуют треугольники, которые гармонируют с композицией на […]...
- Описание картины «Мальчик с птичкой» — Питер Рубенс Ребенку, играющему с птичкой, приблизительно два года. Первоначальный вариант, на котором была только голова ребенка, был, видимо, эскизом ангела к картине «Мадонна в цветочнoм венкe». Позже художник дорисовал картину с левой стороны, добавив руку с птицей. Ребенок, вероятно, первый сын Альберт, который родился в 1614. Мотив ребенка, играющего с птицей, возвращает к старине. Птица символизирует […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Камиль Писсарро Разглядывая самый известный автопортрет Писсарро, созданный в 1873 году, становится понятным, почему люди в шутку называли художника библейскими именами «Моисей» или «Авраам». Создается впечатление, что с полотна на зрителя смотрит ветхозаветный пророк почтенного возраста, а ведь живописцу в ту пору исполнилось 43 года. В активе Писсарро много автопортретов, и при их создании он использовал и […]...
- Описание картины «Камень в лесу у разлива» — Алексей Саврасов «Камень в лесу у разлива» является ранней работой А. К. Саврасова. Несмотря на отсутствие опыта, картина узнаваема, художник уже в ранних работах использовал свой индивидуальный стиль. Картина яркая и запоминающаяся. На полотне изображен огромный камень, очень необычный и редкого большого размера. Такой валун настоящая вершина для юных следопытов. На нем стоят два мальчика, видно, что […]...
- Описание картины «Молодая женщина в постели» — Рембрандт Харменс Ван Рейн Кто знает, куда смотрит и чего ждет эта женщина. Привлекательная, неприбранная, одной рукой опираясь на подушку, она с интересом выглядывает из-за отдернутого полога. Что это — портрет, эпизод из Библии или мифологический сюжет? Кто бы она ни была, раз она позировала Рембрандту, значит, это наверняка одна из его женщин: Саския, Гертье или Хендрикье. Так кто […]...
- Описание картины «Замок Бентхейм» — Якоб ван Рейсдал Приблизительно в 1650 году Рейсдал покинул свой родной Харлем и отправился в поездку по приграничным германским землям. Скорее всего, в этом путешествии его сопровождал его друг, художник-пейзажист Клас Берхем. Позже оба художника, пользуясь сделанными во время путешествия зарисовками, написали виды с замком Бентхейм, который находился в то время почти у самой границы с Голландией. По […]...
- Описание картины «Вид окрестностей Брюсселя» — Давид Тенирс В 1651 Тенирс, стаи придворным живописцем эрцгерцога Леопольда Вильгельма, переехал из Антверпена в Брюссель. В начале 1650-х он написал картину, в которой запечатлел окрестности этого города. В глубине пейзажа изображены реальные строения и церкви Брюсселя. Одну из них можно идентифицировать: справа, на линии горизонта, видна церковь Богоматери на Зафеле. Такое же архитектурное сооружение крупным планом […]...
- Описание картины «Автопортрет с «Юманите»» — Сальвадор Дали Автопортрет с Юманите был написан в 1923, когда Дали учился в Мадридской академии искусств. Название отсылает к французскому социалистическому журналу «Юманите», на который Дали подписался. На фоне справа от Дали видна часть слова «L’Humanitie»; Дали вырезал заголовок с первой страницы и наклеил его на картину, придав ей вид коллажа, чтобы создать контраст текстур. Подобно многим […]...
- Описание картины «Греция на развалинах Миссолунги» — Эжен Делакруа На картине изображена аллегорическая фигура Греции, во многом напоминающая знаменитую Свободу с полотна «Свобода, ведущая народ». Она скорбно распростерла руки над свежей могилой греческого патриота. Эта работа связана как с падением Миссолунги, последнего очага сопротивления, подавленного турками в ходе провалившегося восстания, так и с лордом Байроном, при трагических обстоятельствах скончавшимся в этом городе в 1826 […]...
- Описание картины «Заклинательница змей» — Анри Руссо Первой картиной Руссо, экспонировавшейся в Лувре, является полотно «Заклинательница змей» — работа, которую во многом считают поворотной в сторону сюрреалистического жанра. Художник Робер Делоне уговаривает мать заказать полотно у Руссо, который фанатично влюблен в растительный мир, а если уж флора связана с экзотическими странами, то такой мотив для Таможенника просто находка. Он с восхищением слушает […]...
- Описание картины «Зевающая девушка» — Эдвард Мунк «Зевающая девушка» — картина Эдварда Мунка, написанная в 1913 году. На ней в типичной экспрессионистской манере Мунка изображена почти обнаженная женщина, сидящая на краю кровати и уже готовая подняться. Рот ее широко открыт: она зевает после сна. Левая нога чуть приподнята — это либо желание согреться, либо неосознанный подсознательный рефлекс. Композиция картины «Зевающая девушка» очень […]...
- Описание картины «Ростовщица и смерть» — Виллем де Портер Долгое время считалось, что картина вышла из под пера Ван ден Экхаута. Вскоре было определено авторство Виллема де Портера, которое подтверждалось рядом аналогии. Хорошим примером может послужить картина «Суета сует» , где смерть в образе скелета является к женщине, показывая ей зеркало. А так же «Ванитас», ранее находившаяся в Лондоне, на которой изображено зеркало и […]...
- Описание картины «Дилетант» — Василий Перов Картина «Дилетант» написана в сатирическом стиле. Но сатира бывает тоже разная. Эта картина, я думаю, показывает добрую сторону этого жанра. Работа получилась немного даже насмешливая. Картина показывает художника, который закончил работу над своим произведением и теперь оценивает его. Скорее всего, художник начинающий и он считает, что у него есть определенный дар, талант к живописи. Выглядит […]...