Описание картины «Успение Пресвятой Девы Марии» — Питер Рубенс

Похожие картины:

1. Описание картины «Успение Девы Марии» — Андреа Мантенья Представитель падуанской школы живописи, Мамтенья писал в жесткой и резкой манере, нетипичной для классиков итальянского Ренессанса. Дева Мария покоится на ложе, покрытом ярко-красным бархатом, на фоне мирного пейзажа, открывающегося за высоким окном в стене. Апостолы курят фимиам и поют погребальные песнопения. Их только одиннадцать, поскольку отсутствует святой Фома, по одному из апокрифов не успевший к […]...
2. Описание картины «Бракосочетание Девы Марии» — Анджелико Фра Фра Анджелико разделял благоговейное отношение к природе, свойственное идеологии Ренессанса, и всегда охотно писал ее. Так, изображая Деву Марию в «Благовещении», ок. 1432 или воскресшего Христа в «Не прикасайся ко Мне», ок. 1441 , он помещает их фигуры на фоне сада, любовно прописывая в нем каждый листик дерева и каждый цветок. Другие элементы пейзажа, встречающиеся […]...
3. Описание картины «Встреча Марии Медичи и Генриха IV в Лионе» — Питер Рубенс Картина фламандского живописца Питера Пауля Рубенса «Встреча Марии Медичи и Генриха IV в Лионе». Размер картины 394 x 295 см, холст, масло. В 1620-е годы Рубенс достигает единства цветового звучания картин, которое строится на сложнейшей гамме рефлексов и оттенков, легко и прозрачно положенных голубоватых теней и светлых красок. Совместно с мастерской «художник королей» выполняет крупнейшие […]...
4. Описание картины «Прибытие Марии Медичи в Марсель» — Питер Рубенс В 1622 году Рубенс получил заказ Марии Медичи о написании целого цикла картин, состоящих из 21 полотна и отображающий основные вехи ее жизни. Одно из самых ярких полотен цикла — «Прибытие Марии Медичи в Марсель». В основе сюжета тот памятный день, когда нога будущей королевы впервые ступила на французский берег. Нельзя сказать, что этот факт […]...
5. Описание картины «Коронование Девы Марии» — Фра Беато Анджелико Этот сюжет образует либо заключительную и кульминационную сцену в повествовательном цикле жизни Девы Марии, когда он следует за Смертью Девы Марии и принятием ее на небо, или — чаще — дает ее изображение в виде молитвенного образа — персонификации самой Церкви. Этот последний тип изображения коронования Девы Марии родился в лоне готического искусства XIII века, […]...
6. Описание картины «Коронация Марии Медичи» — Питер Рубенс Эта картина — одна из немногих в цикле, которая не содержит никаких мифологических или аллегорических фигур. Это — точное описание исторического случая из жизни Королевы. 13 мая 1610г Марию Медичи короновали в базилике Сен-Дени, в Париже, чтобы увеличить ее власть, когда Король отсутствует. На следующий день Генриx IV был убит. Однако, никто и никогда не […]...
7. Описание картины «Алтарь Девы Марии» — Ян ван Эйк Алтарь Девы Марии или так называемый Дрезденский триптих. Левая створка алтаря: архангел Михаил с донатором. Правая створка алтаря: святая Екатерина Александрийская. Оборотная сторона створки, сцена: Благовещение. Если в гентском полиптихе художник Ян ван Эйк старался создать обобщенную, синтетическую картину, которая множество отдельных явлений сочетала бы в единую картину мироздания, то здесь в основу решения кладется […]...
8. Описание картины «Вознесение Девы Марии» — Бартоломе Эстебан Мурильо В 1670-е годы образ Девы Марии в творчестве Мурильо утрачивает теплоту, становится «обобщенно-теологическим». Художник показывает теперь Богоматерь не как прежде — молодой девушкой с притаенной грустью в глазах, трепетно прижимающей к груди Божественное Дитя, — а неким абстрактным божеством. Если раньше мастер шел по пути конкретизации образа Мадонны, то теперь он, напротив, стремится обобщить его, […]...
9. Описание картины «Введение Девы Марии в храм» — Бартоломео Эстебан Мурильо Когда Марии было три или четыре года, Св. Анна, выполняя свое обещание, отдала ее в храм, чтобы она начинала служить Господу. Легенда гласит, что когда Марию подвели к алтарю, она стала танцевать, так что весь дом Израилев возрадовался вместе с ней и возлюбил ее....
10. Описание картины «Взятие герцогства Юлих» — Питер Рубенс Картина фламандского живописца Питера Пауля Рубенса «Взятие герцогства Юлих». Размер картины 394 x 297 см, масло, холст. В начале 1620 годов Рубенсом исполнена известная картина «Прободение ребра Спасителя» и, наконец, в 1622-1625 годах, по заказу французской королевы Марии Медичи, 24 картины аллегорическо-исторического содержания, прославляющие королеву Марии Медичи и короля Генриха IV; эскизы этих картин хранятся […]...
11. Описание картины «Успение» — Себастьяно Риччи Картина итальянского живописца Себастьяно Риччи «Успение». Размер картины 95 x 52 см, холст, масло. Успение Богородицы, христианский праздник, последний в годичном круге великих праздников; посвящен окончанию земной жизни Богородицы, празднуется 15 августа. Успение Божией Матери — один из двенадцати великих праздников годового богослужебного круга. По самому древнему и общепринятому преданию церкви, событие это представляется в […]...
12. Описание картины «Скорчившийся мальчик» — Микеланджело Буонаротти Эту скульптуру Микеланджело создал для надгробия. Это символ, в нем художник выразил сожаление человека об уходящей жизни и даже грядущее бессмертие души не утешает его. После смерти душа стремится покинуть тело, и оно умирает. Душа освободится, но тело умирать не хочет, и между ними происходит борьба. Небольшая фигурка мальчика сжалась, тело умирает, а внутри него […]...
13. Описание картины «Успение» — Феофан Грек Выдающийся живописец XIV века Феофан Грек был глубоким психологом, «философом», как называли его современники, художником неудержимого темперамента. Его произведения поражают силой чувств, страстной взволнованностью образов. Феофан Грек — выходец из Византии. Будучи уже зрелым, сложившимся художником, он оказал огромное влияние на развитие русского искусства. Начало его деятельности на Руси связано с Новгородом. Здесь Феофан Грек, […]...
14. Описание картины «Мария Медичи» — королева Франции — Питер Рубенс Художник писал королеву, как утверждают искусствоведы, с нарочитым преувеличением ее красоты и женственности. Волевые черты лица кисть художника сгладила, преобразив их угловатость и возрастные изменения. Достаточно крупная фигура Марии написана в рамках холщевого полотна, она практически выпадает за границы картины. Ее образ, словно гора, поражает величавостью и массой. Дополнительный объем женскому телу придало пышное платье […]...
15. Описание картины «Введение во храм пресвятой Богородицы» — Паоло Уччелло Это событие раннего детства Девы Марии упоминается в апокрифических евангелиях и творениях отцов церкви. Дева Мария, никем не поддерживаемая, поднимается по ступеням храма. У подножия лестницы стоят Иоаким и Анна, благочестивые родители Девы o Марии, обещавшие посвятить ее Богу. На верху лестницы ее встречают священники — в том числе Захария, отец Иоанна Предтечи....
16. Описание картины «Питер Рубенс, его жена Елена Фоурмент и их сын» — Питер Рубенс Этот великолепный портрет считают написанным в конце 1630-ых годов. Ребенок, один из пяти детей, одет как взрослый мужчина тех лет: cиний пояс, тяжелые ботинки, простой воротник. Считают, что это Франц, или Питер. Рубенс, горячо любивший молодую жену, написал картину так, чтобы сосредоточить внимание зрителя на Елене. Она, идеальная жена и мать, окружена символами. Картины Рубенса […]...
17. Описание картины «Успение Богородицы» — Эль Греко Эта внушительных размеров работа была частью более крупного проекта и окрашена для алтаря Санто-Доминго-эль-Антигуо. Работа оказала большое влияние на репутацию Греко. Написана в венецианском стиле, в ней используются интенсивные цвета и световые контрасты, которые стали отличительной чертой труда. «Успение Пресвятой Богородицы» предзнаменовала новый период в жизни художника, который раскрыл его гений в полной мере....
18. Описание картины «Обручение Девы Марии» — Рафаэль Санти Одно из самых известных произведений раннего периода творчества великого Рафаэля Санти. Картину, изображающую знаменитый библейский сюжет, живописец закончил в 1504 году, и именно с этой работы пошла о Рафаэле слава, как о сложившимся мастере необыкновенного редкого дарования. В работе ясно прослеживается влияние Перуджино, в мастерской которого долгие годы учился Рафаэль. Картина отличается идеальной симметрической композицией, […]...
19. Описание картины «Шубка (Елена Фоурмен)» — Питер Рубенс Картина фламандского художника Питера Пауля Рубенса «Шубка». Размер картины 176 x 83 см, дерево, масло. Этот портрет Елены Фаурмент также известен как «Венера в мехах». В 1626 году умерла первая жена Рубенса, Изабелла Брант, а в 1630 году живописец вступил во второй брак с Еленой Фаурмент, которая с той поры стала появляться почти в каждой […]...
20. Описание картины «Рождение Девы Марии» — Витторе Карпаччо Картина входит в цикл из шести произведений, посвященных жизни Богородицы и созданных художником для Скуолы дельи Албанези. Полотно свидетельствует о мастерстве Карпаччо в создании сцен повседневной жизни: во всех деталях передана обстановка жилой комнаты венецианского дома его времени. Святая Анна отдыхает в своей постели и принимает гостью. Одна из служанок приносит ей еду. другая — […]...
21. Описание картины «Елена Фоурмен с детьми Клер-Жанной и Франсуа» — Питер Рубенс Фламандский художник эпохи барокко Питер Пауль Рубенс принадлежит к величайшим мастерам мира. Его произведения восхищают зрителей своей бурлящей манерой, мягкой, полной жизненной силы мощью, могучими образами. При невероятной страстности и темпераментности Рубенс обладал удивительным чувством меры. Фантастическое воображение, вкус и блестящая техника — вот что лежит в основе гениальных произведений мастера. Рубенс учился у пейзажиста […]...
22. Описание картины «Питер Рубенс с Антонисом Ван Дейком» — Питер Рубенс Кто-то из мастерской Рубенса объединил в копии два автопортрета, желая отметить идеальный союз и славу двух фламандских художников. ВАН ДЕЙК Антонис — фламандский художник, один из создателей парадного аристократического портрета 17 в. В 10-летнем возрасте Ван Дейк был отдан в обучение к антверпенскому живописцу Х. ван Балену, а в 1618 принят в гильдию живописцев св. […]...
23. Описание картины «Обнаружение младенца Эрихтония» — Питер Рубенс Картина фламандского художника Питера Пауля Рубенса «Обнаружение младенца Эрихтония». Размер картины 218 x 317 см, холст, масло. Эрихтоний или Эрихфоний — персонаж древнегреческой мифологии, упомянутый в «Илиаде» и «Одиссее», как Эрехтей. Царь Афин, которого родила богиня земли Гея от пролившегося семени бога кузнечных дел и мастеров Гефеста. Воспитан Афиной, которая передала младенца в закрытом ящике […]...
24. Описание картины «Смерть Адониса» — Питер Рубенс Адонис — в переводе «господь», «владыка». Родился от кипрского царя Киниры и его дочери Мирры. Богиня Венера была разгневана на царскую дочь Мирру за то, что та не почитала ее. Тогда Венера внушила Мирре страстную любовь к своему отцу. Отец не подозревал, что Мирра его дочь и вступил с ней в связь. Разгневанные боги превращают […]...
25. Описание картины «Успение Богоматери Успение Богоматери представлено со сценой отсечения архангелом рук иудею Авфонию. Христос, держащий спеленатую душу Пресвятой Девы, окружен сферой с предстоящими архангелами, с херувимами и огненным серафимом вверху. Его благословляющая десница опущена над Богородицей. Подобная деталь появляется в русской иконописи во второй половине XVII в. За сферой — красная стена города. Над нею — возносящаяся Богоматерь, […]...
26. Описание картины «Три Грации» — Питер Рубенс В 1630-х годах Рубенс отходит от шумной светской жизни и творит в уединении в замке Стэн. Здесь появляется одна из самых известных работ живописца — «Три грации». Сегодня картина не перестает вызывать удивление — уж очень расходится название с содержанием для современного зрителя, воспитанного на стандартах красоты присущих нашему времени. Между тем женские тела Рубенса […]...
27. Описание картины «Портрет королевы Елизаве» — Питер Рубенс Принцесса Франции, дочь короля Франции Генриха IV и Марии Медичи, первая жена Филиппа IV, короля Испании. Помолвка была изображена Рубенсом. Их дочь Мария Тереза, былa первой женой Людовика XIV, короля Франции....
28. Описание картины «Рубенс, его жена и сын» — Питер Рубенс Написана картина в период позднего творчества автора, за год до кончины. Работа имеет особо трепетную биографию, учитывая то, что Елена Фурман, вторая жена Рубенса, была намного моложе супруга и скрасила его последние годы во всех смыслах всеобъемлющего слова «жизнь». Она часто отображалась мужем в полотнах на библейские и исторические темы, как модель и объект безупречной […]...
29. Описание картины «Обмен принцессами» — Питер Рубенс Королева-мать власть сыну не отдала, а для укрепления союза с Испанией в 1615г женила юного Людовика на Анне Австрийской, дочери испанского короля Филиппа III, а дочь Елизавету выдала замуж за будущего короля Испании. Окруженные богами и богинями, принцесса Анна Австрийская и принцесса Елизавета, дочь Марии Медичи встречает перед их браками с принцем Испании и Людовиком […]...
30. Описание картины «Портрет Анны Австрийской» — Питер Рубенс Анна Австрийская, дочь Филиппа III, короля Испании. Анна Австрийская была женой Людовика XIII, короля Франции, мать Людовика XIV, короля Франции. Картина была написана Рубенсом во Франции, во время работы над циклом «Жизнь Марии Медичи»....
31. Описание картины «Смерть Генриха IV и провозглашениe регентства» — Питер Рубенс Здесь, Рубенс комбинирует два эпизода. Слева, Король, убитый фанатиком, возносится Временем на небеса, где его принимает Зевс. Справа, Королева, одетая в траурные одежды, сидит на троне. У ее ног — Афина протягивает ей шар. Над Афиной, в воздухе, — женщина протягивает Марии руль. Рядом — женщина-Франция, приглашающая принять символы власти. Ниже — народ Франции, на […]...
32. Описание картины «Марс и Реея» — Питер Рубенс Реея Сильвия — ВЕСТАЛКА, одна из девственниц, охраняющих вечный огонь перед статуей Афины Паллады в храме Весты. Эпизод показывает ее в храме, сопротивляющуюся просьбе Марса, поскольку она была обречена умереть, если нарушит клятву девственниц. После уступки Марсу, она родила Ромула и Рема и затем была убита...
33. Описание картины «Пан и Сиринга» — Питер Рубенс В греческой мифологии Пан — божество стад, лесов и полей. Сын нимфы Дриопы и Гермеса. Он был весь заросший волосами, бородатый, козлоногий, с козлиными рожками. Пан входил в свиту Дионисия. Известен пристрастием к вину и веселью. Пан пас стада, а в свободное время играл на свирели, которую смастерил сам. Игра его была столь чудесна, что […]...
34. Описание картины «Успение Богородицы» — Питер Брейгель Эту картину Брейгель написал для своего близкого друга, Абрахама Ортелия, и тот был, настолько потрясен ею, что попросил Филиппа Галле сделать с этой работы гравюру, впоследствии украсившую зал общих собраний религиозного общества «Семья Любви». Любопытно, что позже картина стала собственностью Рубенса, бывшего большим поклонником брейгелевского гения. Композиция картины очень необычна. Смертное ложе Богородицы окружают здесь […]...
35. Описание картины «Похищение дочерей Левкиппа» — Питер Рубенс Композиция этого полотна ритмична и, на первый взгляд, напряжена, но все же мастер виртуозно вписал все восемь фигур сначала в круговое движение, а затем, в почти правильный квадрат. Движение начинается сверху, от сидящего на коне и поднимающего девушку Кастора, ко второй девушке, рука которой как бы отталкивает ногу стоящего на земле Поллукса и возвращаясь в […]...
36. Описание картины «Персей, освобождающий Андромеду» — Питер Рубенс Картина фламандского живописца Питера Пауля Рубенса «Персей, освобождающий Андромеду». Размер картины 265 x 160 см, холст, масло. Лучший вариант этого мифологического сюжета «Персей и Андромеда» хранится в Эрмитаже. Своей лучистой палитрой Рубенс в картине прославляет рыцарскую доблесть героя, победившего морское чудовище, в жертву которому предназначалась Андромеда. Рубенс воспевает великую силу любви, преодолевающую препятствия. Героическая тема […]...
37. Описание картины «Автопортрет» — Питер Рубенс Автопортрет фламандского живописца Питера Пауля Рубенса. Размер портрета 101 х 74 см, холст, масло. В начале 17 века во фламандском искусстве были окончательно преодолены средневековые религиозные формы и жанры. Распространялись светские сюжеты и жанры: исторический и аллегорический, мифологический, портретный и бытовой жанр, пейзаж. Вслед за маньеризмом из Италии во Фландрию проникли академизм болонской школы и […]...
38. Описание картины «Сад любви» — Питер Рубенс Картина фламандского живописца Питера Пауля Рубенса «Сад любви». Размер картины 198 x 283 см, масло, холст. Эту картину художника иногда называют «Сад с любовниками». Идеал белокурой красавицы с пышным чувственным телом и красивым разрезом больших блестящих глаз сложился в произведениях мастера задолго до того, как Елена вошла в его жизнь, превратившись, наконец, в зримое воплощение […]...
39. Описание картины «Эней и его семья бегут из Трои» — Питер Рубенс ЭНЕЙ — царь дарданов, сын Анхиса и Афродиты, родственник троянского царя Приама. Эней родился на горе Ида и воспитывался у горных нимф. Он вначале не принимал участия в обороне Трои и выступил на стороне троянцев только после того, как Ахилл напал на земли дарданов. Эней сражался с Ахиллом и Диомедом, но потерпел поражение и спасся […]...
40. Описание картины «Явление Христа Марии Магдалине после Воскресения» — Александр Иванов Знаменитый художник мифологических и библейских сюжетов Иванов Александр Андреевич перед созданием своей грандиозной незаконченной картины «Явление Христа народу» попробовал свои силы в написании полотна «Явление Христа Марии Магдалине после Воскресения». И хотя эта картины была всего лишь так называемой репетицией, она все же заслуживает должного внимания. Именно благодаря ей автор получил звание академика, а картина […]...