Описание картины «Уайвенхоу Парк» — Джон Констебл
Проводя большую часть времени на природе, Констебл почти растворялся в ней, любил ее до боли в сердце, и природа открыла глазу художника свои самые потаенные секреты. Красота представала Констеблу и в журчащем потоке ручья, и в затянутом облаками небе, и в освещенной солнцем поляне.
Близость к природе позволила Констеблу в своих картинах отказаться от условностей и традиций, довлевших над его предшественниками. Он не признавал академизма в творческом процессе и явился одним из первых в живописи, кто стал досконально
Некоторые картины живописец создал в двух экземплярах. Одни запечатлели то, что непосредственно видел глаз художника, другие слегка «подкорректированы» с учетом композиционных и цветовых требований. Однако второй вариант смотрится весьма неубедительно на фоне дышащего свежестью первого.
Несмотря на все это, любой пейзаж Констебла может быть рассмотрен с одинаковым интересом. «Уайвенхоу Парк» был написан художником в 1816 г. и представляет собой образец раннего творчества. Но в нем уже угадывается сила и величественность кисти Констебла. Данный пейзаж является ярким свидетельством того, что Констебл совершенно не придавал значения композиции, изображая то, что было перед его глазами.
Но именно на основе такого подхода и рождались принципы реалистического пейзажа.
Это следование действительности определяет сильные стороны картины, одной из которых является игра свето-воздушными эффектами. С другой стороны, Констебл застрахован и от ошибок, ему ничего не надо предусматривать и предугадывать, а нужно лишь не искажать правду природы и иметь острый глаз. Отсюда ощущение глубины и воздушного пространства, наполняющего полотно, иллюзия ясного солнечного дня.
На переднем плане явственно чувствуется прохлада тени, падающей от дерева, под кроной которого и стоял художник при работе над пейзажем, на заднем — выделяется густота краски более частого лесного массива справа. Центральное место на полотне отводится пространственно противостоящим глади воды и небу, которые в действительности создают внутреннее единство. Вода отражает в себе небо, и до непостижимых размеров визуально увеличивается пространственная свобода и изменчивость среды.
Другим достижением Констебла является цветовая гамма неба. Всего два цвета, серый и голубой, и их многочисленные тона передают солнечный свет. Сама природа подсказывает художнику приемы, рождающие у зрителя при рассмотрении картины то или иное чувство, нужно только подметить их, не пропустить.
И здесь художнику снова помогает сама любовь к окружающему миру.
Похожие картины:
- Описание картины «Меццо-тинто» — Джон Констебл Констебл несколько раз предпринимал попытки заработать деньги продажей репродукций своих картин. Плодом самой известной попытки стал альбом «Английский пейзаж», в который вошли 22 гравюры, выполненные в технике меццо-тинто. Он выходил частями с 1830 по 1832 год. Техника меццо-тинто была ‘в то время весьма популярна, она позволяла достичь весьма высокого качества репродукций. Для производства гравюр Констебл […]...
- Описание картины «Старый Сарум» — Джон Констебл Констебл очень тяжело переживал смерть своей жены Марии. Картины его в это время стали мрачными, угрюмыми — под стать внутреннему состоянию художника. Но через некоторое время скорбь сменилась тихой и светлой печалью. Все чаще его работы напоминали элегии. Таков, например, «Обелиск», набросок к которому был сделан еще в 1823 году. Лейтмотив творчества позднего Констебла — […]...
- Описание картины «Вид на кафедральный собор Солсбери с луга» — Джон Констебл Этот вид — самое драматичное полотно Констебла с видом кафедрального собора в Солсбери. Идея изобразить собор на фоне «уходящей бури» пришла к художнику в 1829 году, когда он посетил это место вместе с Джоном Фишером, но завершена картина была только в 1831 году. Более того, последние исправления художник внес в нее в 1835 году. Сюжет […]...
- Описание картины «Замок Хэдли» — Джон Констебл В позднем творчестве у Констебла возникают романтические мотивы — руины, бурные состояния природы. Появление в работах руин, обычно символизирующих бренность бытия, возможно, связано со смертью супруги в 1828 г. В письме брату Констебл признавался, что после потери его дорогого «ангела» внешний мир навсегда изменился для него. Эскиз был написан в размере будущей картины, показанной в […]...
- Описание картины «Телега для сена» — Джон Констебл Эта картина входит в серию «шестифутовых» полотен со сценами повседневной жизни долины реки Стур. Художник работал над «Телегой для сена» в своей лондонской мастерской, пользуясь старыми рисунками и набросками маслом. Теплый тихий день. Лошади медленно идут через брод. С низкого берега за телегой следит любознательный пес, взгляд которого помогает художнику направить в глубь картины и […]...
- Описание картины «Семейство Бриджес» — Джон Констебл Как и его знаменитый предшественник Гейнсборо, Констебл всегда предпочитал пейзаж портрету. Но так же, как Гейнсборо, он довольно быстро понял, что портретная живопись может стать куда более надежным источником средств к существованию, чем пейзаж. Вплоть до получения наследства художнику приходилось подрабатывать портретами. Чаще всего ему заказывали поясные портреты — таковы, например, «Портрет Джона Фишера, архидиакона […]...
- Описание картины «Пирс в Брайтоне» — Джон Констебл Констебл испытывал к Брайтону двойственные чувства. Два его приезда в этот город — в 1824 и 1828 году — были связаны с тяжелой болезнью его жены Марии. В Брайтоне он надеялся вылечить ее от чахотки. Но морской курорт лишь ненадолго облегчил ее страдания. Это не могло не оставить горького осадка в душе художника. Кроме того, […]...
- Описание картины «Вид Солсбери» — Джон Констебл Английский живописец Джон Констебл — один из крупнейших пейзажистов XIX в. Он родился в Ист-берг-Холле в семье мельника, первые уроки живописи получил у местного художника, позднее учился в Лондоне в Королевской Академии художеств, однако как пейзажист сложился самостоятельно. Работы художника впервые были оценены по достоинству на Салоне 1824 года в Париже. Творческие открытия Констебла, особенно […]...
- Описание картины «Хлебное поле» — Джон Констебл На этой знаменитой картине изображена сельская дорога, ведущая от Ист-Бергхолта к Дедхему. В детстве будущий художник проходил этой дорогой каждый день — в школу и из школы. Констебл работал над «Хлебным полем» очень увлеченно и с невероятной для себя скоростью. Своему другу Д. Фишеру он писал: «Эта картина целиком захватила меня. Я не могу ни […]...
- Описание картины «Перистые облака» — Джон Констебл «Сложно представить себе пейзаж, в котором небо не играло бы главной роли. Оно определяет масштаб пейзажа и сильнее всего передает атмосферу сцены. Небо в природе служит естественным источником света и, следовательно, определяет все остальное», — писал Констебл Д. Фишеру. Его этюд «Закат в Хэмпстеде, вид на Харроу» замечательным образом иллюстрирует эту мысль. Стремясь как можно […]...
- Описание картины «Собор в Солсбери» — Джон Констебл Летом 1820 г. Констебл вместе с семьей гостил у своего друга архидиакона Джона Фишера в Солсбери, где, наряду со многими набросками и этюдами видов Солсбери, художником были исполнены несколько картин с изображением знаменитого готического собора. В последующие несколько лет Констебл неоднократно возвращался к этому мотиву, изображая собор с разных ракурсов. Удивительная вариативность этих произведений красноречиво […]...
- Описание картины «Христос, освящающий хлеб и вино» — Джон Констебл Констебл в роли мастера религиозной живописи практически неизвестен. В самом деле, картины религиозного содержания — наименее удачное из того, что было создано этим замечательным пейзажистом. Большинство таких полотен Констебл написал в ранний период своего творчества, пытаясь заработать себе на жизнь, и, видимо, относился к этой работе без большого увлечения. В число его религиозных работ входят […]...
- Описание картины «Дедхемская долина» — Джон Констебл Перегороженная шлюзом, она извивается среди залитых солнцем полей и пастбищ, разделенных перелесками. В безбрежных далях читаются тающий в дымке силуэт церковной башни в деревне Дедхем и за ней сверкающая у самого горизонта полоска моря. И над всем этим царит огромное небо, покрытое полными движения облаками. Непостижимым образом художник одновременно создает завораживающее впечатление сиюминутности запечатленного мгновения, […]...
- Описание картины «Мельница в Дедхеме» — Джон Констебл Пейзаж этот ничуть не поэтичен. Вместо райских кущ зритель видит перед собой мельницу, окруженную хозяйственными постройками. Изгороди покосились, земля у кромки воды вытоптана. Но в этой непоэтичности есть своя — теплая, пахнущая сеном и теплой печью — поэзия. Живопись как часть натурфилософии «Живопись есть наука, — говорил Констебл, — и ее следует рассматривать как изучение […]...
- Описание картины «Флэтфордская мельница (Сцена на судоходной реке)» — Джон Констебл В одном из своих писем Констебл признается, что беззаботное отрочество у него ассоциируется, прежде всего, с рекой Стур, что именно благодаря ей он стал художником. В этом пейзаже Констебл художественными средствами выразил эту свою детскую ассоциацию. На переднем плане художник поместил притягивающую взгляд зрителя фигуру мальчика, сидящего на лошадке. На картине царит редкостное спокойствие. Почти […]...
- Описание картины «Наброски» — Джон Констебл В музее Виктории и Альберта хранятся три альбома с набросками Констебла, датированные 1813, 1814 и 1835 годами. Они позволяют заглянуть на «творческую кухню» художника и, тем самым, лучше понять его метод. В альбомы для набросков мастер заносил все интересное, что попадалось ему на глаза. Однажды он написал Марии, тогда еще его невесте: «Ты как-то говорила […]...
- Описание картины «Залив Веймут с горой Джордан» — Джон Констебл От залива Веймут открывается вид на запад — на маленькую речку Джордан, протекающую по пустынной песчаной местности, и на одноименную гору. В октябре 1816 г. чета Констеблов проводила в Осмингтоне, недалеко от Веймута, свой медовый месяц. Вероятно, к этому времени и относится идея написать вид залива в Веймуте, к которому Констебл впоследствии обращался неоднократно, изображая […]...
- Описание картины «Сюзанна Ллойд» — Джон Констебл Жанр портрета не пользовался популярностью у Констебла, за всю свою жизнь он написал всего несколько портретов. Портрет невестки бирмингемского банкира Шарля Ллойда поражает, прежде всего, удивительно темпераментной манерой написания и свободой техники....
- Описание картины «Постройка баржи» — Джон Констебл Эта лодочная верфь располагалась на берегу небольшого притока реки Стур и принадлежала отцу художника, Голдингу Констеблу. Здесь нанятые им рабочие ремонтировали старые или строили новые баржи для перевозки товаров. В отличие от своего всегдашнего обыкновения работать над полотном в мастерской по сделанным ранее наброскам, эту картину Констебл почти полностью написал с натуры. В его альбоме […]...
- Описание картины «Стоунхендж» — Джон Констебл В конце 1820-х годов в творчестве живописца наступает серьезный перелом. После смерти жены, последовавшей в 1828 году, в его искусстве начинают все больше звучать меланхолические и даже трагические ноты. Эпическое спокойствие и величавость композиций сменяется романтической взволнованностью. Теперь Констебл часто пишет глухие заросли старых ферм, деревья, с кряжистыми стволами, гонимые сильными порывами ветра рваные облака, […]...
- Описание картины «Белая лошадь» — Джон Констебл На протяжении всей творческой жизни художника шел процесс постижения конкретных пейзажных мотивов. Он пишет и рисует одни и те же места в разное время дня и года, пытаясь уловить изменчивость состояний природы, постепенно вырабатывая свои подходы к пленэрной живописи. Со скрупулезностью ученого художник вникает в особенности климатических и атмосферных явлений, достигая в этом таких убедительных […]...
- Описание картины «Кукурузное поле» — Джон Констебл Художник отбрасывал традиционные нормы и образцы, стараясь сочетать в своей живописи непосредственность восприятия природы с глубоким ее изучением. Стремясь к совершенству в передаче пейзажа, художник дарит ему колористическое богатство, очищая его от глухих цветов. Его жесткий, грубоватый мазок вблизи даже кажется выпуклым. Но если смотреть на картину с расстояния, возникает эффект, делающий изображение совсем живым. […]...
- Описание картины «Гайд-парк, Лондон» — Клод Моне В Лондоне Моне встречает Добиньи и Писсарро, с которым работает над видами Темзы и туманами Гайд-парка. Для эффектов тумана трудно было выбрать время удачнее. Зима 1870-1871 годов в Лондоне — наихудшая за все столетие. Присутствие тумана особенно чувствуется в видах Моне на парламент, открытый лишь годом раньше, Грин-парк, Гайд-парк и Лондонский Пул. Он сам любил […]...
- Описание картины «Маленький парк» — Жан Оноре Фрагонар Долгое время искусствоведы не могли решить, где же расположен «маленький парк», написанный Фрагонаром. Эти топографические сомнения прекрасно демонстрируют изданные в разное время каталоги Собрания Уоллес. Так, в каталоге, который появился в 1900 году, говорится, что на картине изображен лес Фонтенбло под Парижем. В каталоге 1903 года то же самое место уклончиво называется «римской виллой», а […]...
- Описание картины «Парк в Аньере весной» — Винсент Ван Гог На этом пейзаже, написанном в 1887 году в Париже, Ван Гог запечатлел участок Аньерского парка, поразивший его во время одного из выходов на пленэр. Поляна, окруженная деревьями, была покрыта множеством красочных цветов. Это разноцветье в сочетании темнотой лесной чащи создавало ощущение сказочной загадочности, которым так полна дикая природа. Художник не оставляет на пейзаже места небу. […]...
- Описание картины «Парк в Павловске» — Иван Шишкин Вся картина очень красивая, просторная, живая. В центре изображена небольшая тихая речка. День настолько спокойный и безветренный, что незаметно ни малейшего колебания воды. Вся река напоминает одно сплошное зеркало слегка прикрыто опавшими листьями. По деревьям видно, что уже наступила осень. Листья обрели желто-красные оттенки и начинают потихоньку падать на еще зеленую траву. Белокурая, слегка согнутая […]...
- Описание картины «Халео» — Джон Сарджент «Халео» переводится с испанского как «шум, грохот», но точно так же называется и танец, во время которого зрители подбадривают исполнителя выкриками и хлопками. Эту картину Сарджент написал по рисункам, сделанным во время путешествия по Испании в 1879 году. Непосредственная работа над холстом проходила в парижской мастерской, а в роли танцовщицы художнику позировала натурщица-француженка. «Халео» — […]...
- Описание картины «Журчание потока Мэни» — Джон Эверетт Миллес Уже в ранних работах Миллеса присутствуют элементы пейзажа, например, в «Офелии». Но только в 1870-х годах художник обратился к пейзажу как к самостоятельному жанру. Чаще всего он вдохновлялся видами его любимой Шотландии, теперь Джон Миллесуже не гнался за красотой и точной проработкой деталей. Иногда на его полотнах — «Бирнамская долина», 1891, «Шотландские сосны» , «Журчание […]...
- Описание картины «Страсть» — Джон Пайтр Посмотрите более внимательно на картины Джона Пайтра и Вы увидите душу и ум одного из самых тонких и глубоких живописцев стиля фэнтази. Посредством искусства Джон Пайтр выражает свое понимание предназначения человечества на Земле и напоминает нам о моральных обязательствах, которые мы должны хранить и исполнять как разумные существа, как жители нашей планеты. Джон Пайтр говорит […]...
- Описание картины «Элен Терн в роли леди Макбет» — Джон Сарджент Эта картина — одна из немногих, в которых Сарджент проявил себя как модернист. Белая кожа модели, кроваво-красный, гордый рот, трагический излом бровей — все это, несомненно, не только работа на образ леди Макбет, но и дань модному в те годы стилю «ар ну во». Знаменитый портретист Сарджент писал портреты всю жизнь, хотя уже в 1900-х […]...
- Описание картины «Ульмо» — Джон Хоу Первый год обучения в художественной школе-студии был для Джона, по его словам, как в тумане, он не слишком понимал, что и как нужно делать, второй — в разногласиях с тем, что действительно удавалось понять, и третий прошел в нетерпеливом желании скорее взяться за серьезную самостоятельную работу и достичь профессионализма на выбранном поприще художника. Годы обучения […]...
- Описание картины «Китайские фонарики» — Джон Сарджент «Я пытаюсь написать очаровательную сценку, которую наблюдал вчера вечером. Две маленькие девочки в сумерках, в саду, среди цветов, освещенных зажженными бумажными фонариками… Знаю, эта картина потребует много времени, но я не отступлюсь от задуманного». Так писал Сарджент в 1885 году. Над этой картиной художник трудился действительно долго. Приступив к ее созданию осенью 1885 года, он […]...
- Описание картины «Офелия» — Джон Эверетт Миллес На своем знаменитом полотне Миллес запечатлел тот момент, когда Офелия, наполовину погруженная в воду, поет. Из трагедии Шекспира «Гамлет» мы знаем, что девушка сошла с ума от того, что принц Гамлет, которого она любила, убил ее отца, Полония. Безумие привело Офелию к смерти. Миллес начал писать эту картину в 22 года, как многие молодые люди […]...
- Описание картины «Все проходит» — Джон Пайтр Работы Пайтра необыкновенны по силе их психологического воздействия на людей. Отзываясь о картинах Пайтра, многие признаются в том, что они испытали чудесный момент откровения, некоторые зрители говорят о своеобразном «крещении» под впечатлением от живописных творений талантливого художника, мыслителя и изобретателя. На картине Джона Пайтра «Все проходит» изображен океанский пейзаж. На пустынной планете, в ярком свете, […]...
- Описание картины «Тщеславие» — Джон Уотерхаус Английского художника Джона Уильяма Вотерхауза часто ошибочно относят к течению прерафаэлитов. Он разделял любовь прерафаэлитов к сюжетам, основанным на поэзии и мифологии, но в его творчестве есть еще отголоски символизма. Вотерхуз огромное количество картин на мифологические, исторические и мифологические сюжеты и особенностью его картин является его модель. Во всех картинах художник писал только одну свою […]...
- Описание картины «Моя любимая роза» — Джон Уотерхаус Срок жизни срезанных цветов составляет всего несколько дней. Основная причина увядания растений — это отсутствие питания, а также затрудненное поступление воды в случае увеличения испарения влаги с поверхности растения. Однако, придерживаясь рекомендаций специалистов, жизнь цветам можно продлить на несколько дней. В первую очередь стоит помнить, что резкий перепад температуры вреден для цветов, поэтому при транспортировке […]...
- Описание картины «Русалка» — Джон Уильям Уотерхаус Джон Вильям Уотерхаус — живописец английской школы и последователь античных приемов письма, был ярым поклонником женских образов. Он тесно переплетал женскую красоту со сказочными сюжетами, отдавая предпочтение мифологии древнего Рима и Греции, однаков его работах мелькали героини славянского эпоса. Примером славянской тематики стало представленное полотно»Русалка», написанное в началеXXвека в традициях прерафаэлитизма. Несмотря на отношение полотна […]...
- Описание картины «Джульетта» — Джон Уотерхаус 1898 г., масло, холст, 70 x 46.5 см., Частная коллекция Ромео и Джульетта — трагедия в 5 действиях Уильяма Шекспира, рассказывающая о любви юноши и девушки из двух враждующих старинных родов — Монтекки и Капулетти. Сочинение обычно датируется 1594-95 годами. Более ранняя датировка пьесы возникала в связи с предположением о том, что работа над ней […]...
- Описание картины «Отдых» — Джон Сингер Сарджент Джон Сингер Сарджент — американский художник-космополит, много работавший в Европе. Он приобрел славу наиболее выдающегося портретиста «belle epocque» — «прекрасной эпохи». Одним из лучших произведений Сарджента является «Отдых». Работая над этой картиной, он словно радовался возможности продемонстрировать виртуозность кисти. В своих близких по технике исполнения к импрессионистам портретах живописец стремился передать впечатление видимых предметов, разнообразие […]...
- Описание картины «Тристан и Изольда» — Джон Уотерхаус Тристан и Изольда — легендарные персонажи средневекового рыцарского романа XII века. Параллели к мотивам романа есть в сказаниях древневосточных, античных, кавказских и др., но в поэзию феодальной Европы сказание это пришло в кельтском оформлении, с кельтскими именами, с характерными бытовыми чертами. Путем сличения производных версий ряд исследователей восстановил в основных чертах содержание и конструкцию «прототипа». […]...