Описание картины «Телега с урожаем» — Джордж Стаббс

Похожие картины:

1. Описание картины «Косцы» — Джордж Стаббс Эта элегантная сценка из сельской жизни составляет пару похожей сценке «Жнецы» , также хранящейся в галерее Тейт. Стараниями Гейнсборо и некоторых других художников сельские сценки приобрели большую популярность в Англии. Работы Стаббса в этом жанре отличаются от работ его современников, прежде всего, тем, что он показывает деревню и крестьянский труд без излишней сентиментальности. Хотя попытка […]...
2. Описание картины «Фаэтон» — Джордж Стаббс Обладая душой исследователя, Стаббс не мое успокоиться на одной лишь масляной живописи и постоянно экспериментировал с самыми разными техниками. Эмалями он впервые заинтересовался в конце 1760-х годов. Сначала он писал их на восьмиугольных медных пластинах. Самая ранняя из известных нам стаббсовских эмалей на меди датирована 1769 годом. Теперь она хранится в лондонской галерее Тейт. Эмаль […]...
3. Описание картины «Портрет собаки в Гэттон-парке» — Джордж Стаббс «Собачьи портреты» Стаббса пользовались не меньшей популярностью, чем «лошадиные». Многие аристократы желали, чтобы именно Стаббс увековечил их любимцев. Хороший охотничий пес был гордостью любого английского помещика и стоил немалых денег. Работая над «портретами» собак, Стаббс почти всегда старался избежать сентиментальности и изобразить собаку такой, какова она есть. Точен и беспристрастен его «Портрет собаки в Гэттон-парке», […]...
4. Описание картины «Белая лошадь, напуганная львом» — Джордж Стаббс Лев, нападающий на лошадь, — этот сюжет всегда будоражил воображение Стаббса. За тридцать лет работы художник возвращался к нему не менее семнадцати раз. Во всяком случае, именно столько его картин на эту тему дошло до наших дней. В некоторых случаях мастер разделял событие на две парные сцены. Первая из них изображала лошадь, напуганную неожиданным появлением […]...
5. Описание картины «Гепард и олень с двумя индусами» — Джордж Стаббс Эту картину Стаббсу заказал сэр Джордж Пиго, бывший генерал-губернатор Мадраса. За время своего пребывания на этом посту он скопил большое состояние и, возвратившись в 1764 году в Англию, стал членом парламента, а затем и пэром, получив титул лорда Пэтшалла. Финансовые затруднения вынудили Пиго в 1774 году возвратиться в Мадрас, где спустя три года он был […]...
6. Описание картины «Чистка Хэмблтонца» — Джордж Стаббс Это полотно Стаббс написал в возрасте 76 лет, доказав своим недоброжелателям, что и в старости не растерял ни сил, ни мастерства. На картине изображен Хэмблтопец, один из самых знаменитых рысаков своего времени. Художник запечатлел жеребца после изнурительного забега, в котором он обошел своего не менее знаменитого соперника по кличке Даймонд. Вот что писал об этих […]...
7. Описание картины «Работники» — Джордж Стаббс Гравюра не была любимым жанром Стаббса, он обращался к ней только по необходимости. В молодости он выполнил несколько гравюр для трактата доктора Бартона по акушерству, а несколько позднее — для своей книги «Анатомия лошади» . Со временем Стаббс достаточно освоился с техникой гравюры и в 1780-е годы начал собственноручно делать офорты со своих картин — […]...
8. Описание картины «Экзотические животные» — Джордж Стаббс Кроме «родных» лошадей и собак, Стаббс часто изображал и иноземных животных, не упуская возможности написать какого-нибудь редкостного зверя. Чаще всего ему приходилось иметь дело с питомцами королевского зверинца, переполненного живыми подарками из колоний. В 1762 году, например, Стаббсу — первому среди английских художников — довелось написать зебру. Ее подарил королеве сэр Томас Адаме, вернувшийся из […]...
9. Описание картины «Пейзаж с охотничьими собаками» — Джордж Стаббс Стаббс написал этих прекрасных породистых собак с предельной анатомической точностью — словом, в своей обычной манере. Вероятно, эта пара, составляющая гордость хозяина, должна произвести на свет не одну дюжину породистых охотничьих щенков....
10. Описание картины «Верховой портрет Джона Мастерса и Софии Мастере в Колвик-холле» — Джордж Стаббс Большую часть всех заказов Стаббса составляли так называемые конные портреты. С течением времени мастер даже выработал свой собственный «стандарт» подобного произведения. Так, лошадь непременно изображалась в профиль, а наездник — вполоборота к зрителю. Иногда он писал коня в спокойной позе ), но чаще — идущим рысью. Это давало живописцу интересную с художнически-анатомической точки зрения возможность […]...
11. Описание картины «Телега с урожаем» — Томас Гейнсборо Эта работа, являясь одной из самых известных сельских сцен Гейнсборо, разительно отличается от прочих пейзажей мастера. Обыкновенно он настаивал на том, что «пейзаж не должен быть перегружен историей и лишними фигурами, призванными заполнить собой образовавшиеся пустоты». «Ничто, — считал художник, — не должно отвлекать зрителя от созерцания природы». В «Телеге с урожаем» Гейнсборо противоречит сам […]...
12. Описание картины «Герцогиня Ричмондская и леди Леннокс, наблюдающие за выездкой герцога» — Джордж Стаббс Одна из лучших работ, написанных Стаббсом для герцога Ричмондского. Глядя на картину, мы можем сразу заключить, что герцог был очень и очень богат — ведь чисткой одной его лошади заняты сразу четверо слуг. Низкий жанр Всю жизнь Стаббсу не давала покоя слава его коллег-академиков. На какой-то краткий миг ему показалось, что он вот-вот добьется ее […]...
13. Описание картины «Портрет семьи Боумонт» — Джордж Ромни Имя Джорджа Ромни связано с искусством английского портрета. Он готовил себя к историческому жанру, но судьба уготовила ему стать портретистом, и лишь в некоторых его групповых портретах заметно былое стремление мастера к большому академическому жанру. Имя Ромни неразрывно и с образом леди Гамильтон — художник создал около 20 ее портретов. Ромни был современником Дж. Рейнолдса […]...
14. Описание картины «Телега для сена» — Джон Констебл Эта картина входит в серию «шестифутовых» полотен со сценами повседневной жизни долины реки Стур. Художник работал над «Телегой для сена» в своей лондонской мастерской, пользуясь старыми рисунками и набросками маслом. Теплый тихий день. Лошади медленно идут через брод. С низкого берега за телегой следит любознательный пес, взгляд которого помогает художнику направить в глубь картины и […]...
15. Описание картины «Сэр Джордж Ситвелл, леди Ида Ситвелл и их дети» — Джон Сарджент Этот портрет заказал Сардженту сэр Джордж Ситвелл, землевладелец, собиратель антиквариата и, наконец, очень эксцентричный человек. Его жена, леди Ида была дочерью графа Лондесбро. Все трое их детей оставили впоследствии свой след на британском литературном небосклоне. Эдит Ситвелл была известна как поэтесса, сэр Сачверелл Ситвелл написал несколько книг по живописи и архитектуре, а сэр Осберт Ситвелл […]...
16. Описание картины «Батальная живопись» — Джон Сарджент В 1916 году британское правительство направило группу художников во Францию, в зону боевых действий. В эту группу художников вошел и Сарджент. В 1918 году он вместе со своим другом, художником Генри Тонксом, провел четыре месяца в зоне боев. За это время Сарджент создал множество рисунков, акварелей и набросков маслом, включая работу «Два солдата под Арасом», […]...
17. Описание картины «Портрет Игоря Стравинского» — Пабло Пикассо Из Неаполя я вернулся в Рим и провел чудесную неделю у лорда Бернерса. После этого надо было возвращаться в Швейцарию, и я никогда не забуду приключения, которое случилось со мной на границе в Кьяссо. Я вез с собою свой портрет, незадолго до того нарисованный Пикассо. Когда военные власти стали осматривать мой багаж, они наткнулись на […]...
18. Описание картины «Портрет миссис Грехэм» — Томас Гейнсборо Переехав в 1774 году на жительство в Лондон, Гейнсборо задался целью немедленно приобрести популярность в столице. Чтобы достичь желаемого, требовалось зарекомендовать себя как лучшего портретиста современности. И потому портреты, созданные мастером в середине 1770-х годов, отличаются пышностью и великолепием. Среди картин, присутствовавших на этой выставке, можно выделить «Портрет миссис Грехэм» , «Портрет композитора Абеля» — […]...
19. Описание картины «Джордж Гейдж с двумя помощниками» — Энтони Ван Дейк По примеру Рубенса Ван Дейк много ездил по Италии, изучая ее художественное наследие. С большим вниманием он отнесся к шедеврам венецианской живописи, в Риме его интересовали творения Микеланджело и более поздних мастеров, таких, как Аннибале Караччи и Гверчино, он посетил Флоренцию, Болонью, Палермо. Вернувшись в Геную, Ван Дейк продолжает писать портреты местных аристократов. Портреты его […]...
20. Описание картины «Приятное чтение (детский портрет)» — Джордж Бернард О’Нил Перед вами полотно «Приятное чтение», написанное ирландским жанристом Джорджем Бернардом О’Нилом. Творчество художника всегда окружала тема детства и все то, что связано с взаимоотношением ребенка с окружающей действительностью. Картины О’Нила излучали наивность, доброту и тепло. Последнее качество было обусловлено не только доброжелательной тематикой произведений, а также с палитрой, которая стала визитной карточкой всех работ Джорджа. […]...
21. Описание картины «Кафедральный собор в Кане» — Уильям Тернер Тернера принято считать художником-пейзажистом и маринистом, однако ему принадлежит и целый ряд «интерьерпых» работ. Некоторые из них посвящены интерьеру храмов — как, например, «Кафедральный собор в Кане», написанный акварелью и гуашью на синей бумаге. Однако большая часть интерьеров создана художником в домах аристократов, у которых он останавливался во время своих путешествий. Гостя в замке Ист […]...
22. Описание картины «Приближение грозы» — Джордж Морленд Сельская Англия с живописными холмами и речками, сочной растительностью, с ее трудовым населением и патриархальным бытом — излюбленная тема многочисленных картин Джорджа Морленда, выдающегося английского пейзажиста, жанриста и анималиста конца XVIII века. Это был период, когда Сентиментально-романтического направления в английской живописи. Уроженец Лондона, художник с юных лет предпочитал работать вне пределов большого города, любовно изображая […]...
23. Описание картины «Задвижка» — Жан Оноре Фрагонар Это одна из самых знаменитых работ Фрагонара. Особенно популярной она стала, когда в 1784 году с нее была сделана гравюра. Художник написал ее для маркиза де Бери. «Задвижка» — не первая картина, созданная Фрагонаром для де Бери. Несколькими годами раньше маркиз приобрел у художника религиозное полотно «Поклонение пастухов». В 1816 году один из ранних биографов […]...
24. Описание картины «Святое семейство» — Франческо Франче Получена из наследства графа Яноша Палффи, из его Пожоньского дворца, в 1912 году. До 1892 года находилась в лондонском собрании лорда Дадли-Уорда, до 1896 года — у парижского антиквара Зедельмайера. Голова святого Иосифа напоминает произведения Косты. Композиционный принцип очень прост, благословляющий жест младенца часто повторяется в картинах Франчи, посвященных мадонне. В прошлом столетии будапештское «Святое […]...
25. Описание картины «Джордж и Луиза Бим с дочерью Сарой» — Томас Гейнсборо Перед нами аристократическая семья — муж, жена и их дочь Сара. Они гуляют по парку. Джордж что-то увлеченно рассказывает жене, жестом подчеркивая свой рассказ. Жена тихо, про себя, чуть улыбается, скорее всего, она этот рассказ слышала уже много раз. А дочь радуется, что она вместе с родителями и ласково прижимается к юбке матери. Это красивые, […]...
26. Описание картины «Портрет Н. И. Уткина» — Василий Тропинин Николай Иванович Уткин — русский гравер. Учился в петербургской АХ у А. Я. Радига и И. С. Клаубера; пенсионер в Париже, где работал в мастерской Ш. К. Бервика, и в Лондоне ; преподавал в АХ с 1815 . Ученики — Ф. И. Иордан и др. Крупнейший мастер русcкой портретной резцовой гравюры 1-й половины 19 века […]...
27. Описание картины «Капитан лорд Джордж Грэхэм в своей каюте» — Уильям Хогарт Хогарт удивительно хорошо умел писать животных и они присутствуют на большинстве его картин. Иногда изображениями животных он заменял декоративные детали, но чаще всего образы животных несли смысловую нагрузку, позволял художнику глубже раскрыть суть сюжета или особенности человеческого характера. Очень часто животные у Хогарта «подражают» людям, подчеркивая тем самым абсурдность их поведения. Например, на картине «Капитан […]...
28. Описание картины «Урожай» — Якопо Бассано Сельские сцены — это, пожалуй, наиболее оригинальная часть творческого наследия Бассано. Они, несомненно, связаны с пасторальной тенденцией», наметившейся в венецианской школе еще во времена Джорджоне, то есть в первым годы XVI столетия, и блестяще развитой впоследствии Тицианом. Со всем тем, ни для кого из венецианских живописцев середины XVI века обращение к крестьянской тематике не было […]...
29. Описание картины «Наши будни» — Павел Никонов Появление в 1960 году этой картины Павла Никонова вызвало скандал в высших художественных кругах. Говорили, что ее нельзя выставлять, так как советские люди не могут быть настолько суровыми: у них такие грубые, обветренные и некрасивые лица. Картину ругали все, кому положено, а заодно и все, кому не лень. Однако Любовь Плахотная, директор казахского музея искусств, […]...
30. Описание картины «Сельская ярмарка» — Ян Стен За свою жизнь Стен написал всего лишь несколько «чистых» пейзажей. Но он непременно включал пейзажные элементы в свои сельские сцены. Глядя на них, создается впечатление, будто сельская жизнь представляет собою один нескончаемый праздник с пивом, танцами и, конечно же, любовными приключениями. Например, в «Сельской ярмарке» художник запечатлел целый арсенал деревенских увеселений, столь же безыскусных и […]...
31. Описание картины «Мученичество святой Юстины» — Паоло Веронезе Особое значение после Тридентского собора приобрели сюжеты из жизни святых. Обыкновенно художники избирали те эпизоды из житий, в которых святые подвергались мучениям и гонениям. Стремление католической церкви прочнее утвердить культ святых понятно — ведь протестанты именно этот культ отвергали. Веронезе написал довольно много работ подобного рода. Среди них — «Мученичество святых Примола и Фелициана», созданное […]...
32. Описание картины «Жители Делфта» — Ян Стен Картина голландского художника, мастера бытового жанра Яна Стена «Жители Делфта». Размер картины 82,5 х 68,5 см, холст, масло. В 1648 году Ян Стен и Габриэль Метсю были приняты в гильдию живописцев святого Луки в Лейдене. Вскоре после этого, Стен был выбран помощником известному пейзажному живописцу Яну ван Гойену и стал проживать в его доме в […]...
33. Описание картины «Автопортрет» — Ангелика Кауфман Автопортрет швейцарской художницы Ангелики Кауфман. Размер портрета 74 x 61 см, холст, масло. Кауфман Ангелика — швейцарская художница, мастер живописи раннего неоклассического стиля. Училась живописи у своего отца, посредственного художника И. И. Кауфмана. Ангелика Кауфман с ранних детских лет выказала большое дарование, проявила разносторонние таланты в рисовании и музыке, к двенадцати годам она писала уже […]...
34. Описание картины «Портрет Боса ван Стенвийка» — Ганс Гольбейн Примерно три четверти творческого наследия Гольбейна составляют портреты. После своего переезда в Англию в 1532 году художник вообще крайне редко работал в иных жанрах, почти исключительно перейдя на создание портретов. Чаще ему позировали мужчины — примерами этого рода работ являются «Портрет Боса ван Стенвийка» и «Портрет лорда Кромвеля» . Разумеется, были у Гольбейна и женские […]...
35. Описание картины «Косцы (Страдная пора)» — Григорий Мясоедов Картина Мясоедова «Косцы» была написана в 1887 году. Ее художественную ценность высоко оценил император Александр III, купивший полотно для своей коллекции. Мы видим на картине группу крестьян среди ржи во время сенокоса. От холста как будто исходит летнее тепло, яркая голубизна неба перетекает в желтизну колосьев, облака также имеют теплый желтоватый, оттенок. Героями картины являются […]...
36. Описание картины «Идиллический пейзаж» — Аннибале Карраччи Аннибале Карраччи написал не так у ж много пейзажей, однако сделал большой вклад в развитие пейзажного жанра. Дошедшие до нас пейзажи болонского периода как бы продолжают жанровые сцены, которыми художник так увлекался в ранние годы, поскольку в них обязательно включены фигуры. Примером может служить идиллический пейзаж 1585-88 годов, помещенный ввеху, где на фоне прелестного ландшафта […]...
37. Описание картины «Сара Малкольм» — Уильям Хогарт Хогарт прославился исключительно благодаря сатирическим сценкам, но в его работах есть и трагические нотки. Художник обладал даром чувствовать настроения публики и выбирал сюжеты, которые могут взволновать ее. А публику во все времена привлекало то, что связано с криминальным миром. И Хогарт написал целый ряд картин, запечатлев знаменитых преступников того времени. Наиболее известной является картина «Сара […]...
38. Описание картины «Портрет А. Д. Левицкой (Агаши)» — Дмитрий Левицкий Левицкий был замечательным мастером как парадного, так и интимного портрета. Его блестящие способности позволили ему обогатить новыми творческими находками живописные традиции, установившиеся в XVIII веке. Создание в 1785 году портрета дочери Агаши, возможно, связано с ее замужеством. Желая как бы приподнять образ над обыденностью, придать ему большую значительность, художник избрал форму поколенного парадного портрета, но […]...
39. Описание картины «Мадонна с Младенцем и четырьмя святыми» — Рогир ван дер Вейден Еще при жизни Рогира ван дер Вейдена его работы стали широко известны в Италии. Среди заказчиков его было много знатных и богатых итальянцев. По некоторым сведениям, сам мастер тоже посетил Италию в 1450 году. Итальянское влияние чувствуется, по крайней мере, в двух картинах, написанных либо самим Рогиром, либо вышедших из его мастерской. Это «Оплакивание Христа» […]...
40. Описание картины «Мертвый Христос с Богоматерью и Марией Магдалиной (Пьета)» — Аньоло Бронзино В своем раннем творчестве Бронзино интерпретирует тему смерти Христа еще не столь смело, как он делал это впоследствии. Лица Марци Магдалины и Богоматери не «грациозно-печальны», как, например, в «Снятии с креста», а исполнены истинной скорби. Между ребер Иисуса видна рана от копья римского солдата, изображенная весьма реалистично. Да и самая поза, в которой Бронзино написал […]...