Описание картины «Святая Маргарита Антиохийская» — Франсиско де Сурбаран

Похожие картины:

1. Описание картины «Св. Елизавета Венгерская» — Франсиско де Сурбаран Сурбаран очень любил изображать святых в виде отдельных фигур, причем в своих картинах почти начисто стирал грань между божественным и житейским. На картине «Святая Елизавета Венгерская» он запечатлел знатную гражданку Севильи в модном наряде. Вся картина выдержана в теплом колорите. Чуть обернувшись к зрителю, с полотна смотрит не очень красивая женщина с вдумчивыми и внимательными […]...
2. Описание картины «Святой Лаврентий» — Франсиско-де Сурбаран В картине «Святой Лаврентий» тема мученичества представлена художником как триумф; он словно показывает не шествие на казнь, а последующее небесное торжество святого. Лаврентий, облаченный в праздничное священническое одеяние, изображен на фоне светлого пейзажа. Он взволнован, но не испытывает страха; его лицо сурово и мужественно. В руках святой держит орудие казни. Художник стремился уйти от житейского […]...
3. Описание картины «Видение св. Петра Ноласко» — Франсиско де Сурбаран Петр Ноласко — католический святой, основатель ордена мерседариев. Петр был сыном богатого торговца, который оставил ему большое состояние. После смерти отца Петр жил в Барселоне. В это время большая часть Иберийского полуострова была захвачена маврвми, которые тысячами захватывали христиан и продавали их в рабство. Петр Ноласко начал в рамках частной инициативы деятельность по выкупу христианских […]...
4. Описание картины «Мадонна с младенцем» — Франсиско де Сурбаран Картину «Мадонна с младенцем» Сурбаран написал на закате своих дней, в 1658 г. В поздний период своего творчества художник стал отходить от монументальности и скульптурности изображения, присущих его предыдущим работам. Печально и покорно опущена голова усталой женщины, неуверенно придерживающей младенца. Неясная манера письма созвучна мягкому, нежному и грустному образу Марии. Нет четкости и ощущения законченности […]...
5. Описание картины «Молитва Святого Франциска» — Франсиско-де Сурбаран Работа Сурбарана Молитва Святого Франциска посвящена одному из самых почитаемых католических святых. Он изображен в мрачном ущелье в момент истовой молитвы. В одной руке Святой держит череп — символ смертности, — другой опирается на Библию. Художник расположил источник света сбоку, это усилило осязаемость предметов. Свет скользит по поношенной рясе Святого, привлекая наше внимание к тонкому […]...
6. Описание картины «Молитва Святого Бонавентуры» — Франсиско-де Сурбаран Картина «Молитва Святого Бонавентуры» посвящена истории о том, как святой разрешил спор кардиналов по поводу избрания Папы Римского и указал им достойного кандидата. Главной темой здесь стал диалог молящегося Бонавентуры с ангелом, который открывает ему имя избранника. Свет от фигуры ангела широкими полосами ложится на темное одеяние святого, обволакивает его одухотворенное лицо, наделяет мягким сиянием […]...
7. Описание картины «Детство Мадонны» — Франсиско де Сурбаран Франсиско Сурбаран написал маленькую Деву Марию в образе современной ему испанской девочки, со слезами на глазах и трогательно молящейся. Лицо прекрасного дитя обращено к небу, а вокруг, в бессловесном почтении собрались ангелы. Их лики едва видны, они словно нимб святого окружают девочку. Вокруг ребенка растут цветы, корзиночка с чистым, белым покрывалом. Рядом, на столике маленькая […]...
8. Описание картины «Младенец Христос» — Франсиско де Сурбаран Одна из наиболее известных картин Сурбарана, «Младенец Христос», находится в настоящее время в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина в Москве. Эта картина выполнена в конце 1620-х гг. На картине изображено круглое лицо пухленькбго мальчика, овеянное свойственной детскому возрасту непосредственностью. Для этой работы художник, очевидно, использовал в качестве натуры маленького ребенка. Примечательно, что […]...
9. Описание картины «Натюрморт» — Франсиско-де Сурбаран В натюрмортах Сурбаран использовал художественные приемы Караваджо: полоса яркого света выхватывает расположенные на переднем плане предметы из условного темного пространства, откуда на них падают густые тени. Живописец изображал, как правило, простые и изящные вещи — вазочки, кувшинчики, металлические блюда, фрукты и цветы. Строгие, упорядоченные композиции наполнены жизнью благодаря тонкой игре рефлексов....
10. Описание картины «Непорочное зачатие» — Франсиско де Сурбаран Создавая «отвлеченный» образ Девы Марии, великий испанец Франсиско де Сурбаран, будучи истинным католиком, стремился к простоте и выразительности, естественности и недвусмысленности, не забывая об эстетической составляющей. Замысел мастера прост и многозначен одновременно — перед нами Мария, будущая мать Христа Спасителя, но с внешним обликом простой испанской девочки, немного угловатой и скромной. Одежда Марии также проста […]...
11. Описание картины «Оборона Кадиса» — Франсиско де Сурбаран Огромное полотно было заказано Сурбарану графом Оливаресом, всесильным министром и фаворитом короля Филиппа IV, чтобы прославить победы испанского оружия. Сурбаран создал два полотна, посвященных этой теме. Обе картины украшали Салон королевств» дворца Буэн Ретиро и висели на противоположных стенах. Одно из них, к сожалению, утрачено. Картина «Оборона Кадиса» посвящена битве 1 ноября 1625 года, когда […]...
12. Описание картины «Видение св. Родригеса» — Франсиско де Сурбаран Полотно «Видение св. Родригеса» подводит итоги раннему творчеству художника и знаменует собой начало творческой зрелости. К началу 1630-х гг. Сурбаран сложился как неповторимый живописец религиозных сцен. Наряду с картинами на традиционные религиозные сюжеты Сурбаран живописует сцены из жизни монастырей, заимствует сюжеты для своих картин из монастырских легенд, изображает прославленных и канонизированных монахов....
13. Описание картины «Отрочество Богоматери» — Франсиско де Сурбаран Среди блестящих живописцев XVII века Франсиско де Сурбарану принадлежит одно из первых мест. Это художник своеобразный, глубоко самобытный, творчество которого всеми корнями связано с Испанией. Сурбаран никогда не учился в Италии, подобно Рибере; ему не посчастливилось, как Веласкесу, иметь ученого наставника, жить в столице, путешествовать и общаться с выдающимися людьми современности. Уроженец Фуэнте де Кантоса, […]...
14. Описание картины «Чудо св. Гуго Гренобльского в трапезной монастыря» — Франсиско де Сурбаран Чудо произошло во время посещения трапезной монастыря Святым Гуго Гренобльским, когда он исцелил от хромоты мальчика, служку монастыря. Сцена, изображенная художником, кажется совершенно бесстрастной. Ничто не обнаруживает волнения присутствующих здесь монахов, застывших в чинном ожидании за монастырским столом. Господство белых, светло-золотистых, серых и синих красочных пятен, пронизанных ясным светом, усиливает впечатление удивительной цельности картины....
15. Описание картины «Святой Георгий, поражающий дракона» — Витторе Карпаччо Картина Витторе Карпаччо «Святой Георгий, поражающий дракона». Размер картины 180 x 226 см, холст, масло. Второй цикл картин, уже не столь большого размера также состоит из девяти частей. Лучшие из них — «Святой Георгий, поражающий дракона» и «Святой Иероним в келье». Представленная здесь работа является вторым вариантом картины «Святой Георгий, поражающий дракона». Первый написан для […]...
16. Описание картины «Маргарита Гаше в саду» — Винсент Ван Гог Картину «Маргарита Гаше в саду» Ван Гог написал в 1890 году в Овере. На ней он изобразил дочь своего друга доктора Гаше, который увлекался искусством и был знаком со многими художниками. В доме Гаше Ван Гог был частым гостем, за все время пребывания в Овере он создал два портрета самого доктора и несколько работ с […]...
17. Описание картины «Святая Екатерина» — Уильям Майкл Россетти Об этом небольшом полотне Россетти говорил, что он желал бы изобразить богатую даму, которая, возможно, предназначает картину в дар какой-нибудь церкви, и хочет, чтобы фигура святой была срисована с нее. Действие происходит в людной мастерской художника. Дама, позирующая для Святой Екатерины, списана с Элизабет Сиддал: она одета в желто-черное платье, украшенное декоративной алой вышивкой. Одну […]...
18. Описание картины «Святая Екатерина Александрийская» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Святая Екатерина Александрийская». Размер картины 173 х 133 см, холст, масло. Эта картина религиозного содержания написана художником по заказу кардинала Франческо Мария дель Монте. Великомученица святая Екатерина была родом из Александрии, ее мученическую кончину относят к 307 году нашей эры при Максимине. Повествования о праздновании ее памяти и о ее мощах […]...
19. Описание картины «Маргарита-Шарлотта Давид» — Жак Луи Давид Картина французского художника Жака Луи Давида «Маргарита-Шарлотта Давид». Размер портрета 72 x 63 см, холст, масло. Олицетворением эпохи Наполеона явился «Портрет мадам Рекамье» . Образ полулежащей на канапе светской красавицы Жюли Рекамье полон нежной грации с оттенком манерности и декларативности, присущим стилю времени Империи. В совершенно другом ключе написан портрет жены художника Маргариты-Шарлотты Давид. Собственно, […]...
20. Описание картины «Святая Цецилия» — Гвидо Рени Картина итальянского художника Гвидо Рени «Святая Цецилия». Размер картины 94 x 75 см, холст, масло. Цецилия, христианская святая католической церкви, жила в первой половине III века. Родилась в римской патрицианской семье; в ранней молодости тайно была обращена в христианство и дала обет девственности. Родители желали выдать ее замуж за язычника Валерия, но она обратила и […]...
21. Описание картины «Святой Георгий и дракон» — Гюстав Моро Святой Георгий, поражающий дракона, — очень популярный сюжет в живописи эпохи Возрождения. В XIX веке интерес к этой теме с новой силой проявился прежде всего в Англии, где святой Георгий считался воплощением воинской доблести. Вероятно, работу над полотном «Святой Георгий и дракон» Моро начал в 1870 году, однако вскоре надолго забыл о нем и закончил […]...
22. Описание картины «Портрет Франсиско Байеу» — Франсиско де Гойя Франсиско Байеу был шурином Гойи. Он тоже был художником, у которого начинал учиться молодой Гойя и который всю жизнь убеждал его писать по классическим канонам живописи, которым следовал сам. Байеу не понимал строптивого Гойю, поскольку тот всегда хотел писать так, как он сам себе представляет свою живопись. На этой почве между ними происходили постоянные трения, […]...
23. Описание картины «Святая Екатерина Александрийская» — Рафаэль Санти Рафаэль впервые попал в Рим, скорее всего, в 1502-1503 годах, когда работал в Сиене вместе с Пинтуриккьо, еще раз — в 1506-м, когда был найден «Лаокоон», — событие это праздновалось как возрождение скульптуры из небытия. Тогда Донато Браманте, придворный архитектор папы, пригласил Рафаэля войти в число судей конкурса на лучший восковой слепок с античного оригинала. […]...
24. Описание картины «Святая Пракседа» — Ян Вермеер Картина голландского художника Яна Вермеера Делфтского «Святая Пракседа». Размер картины 90 x 74 см, холст, масло. Эта картина считается наиболее ранним произведением живописца, вольной копией полотна итальянского художника Рипозо из Флоренции, выполненное, скорее всего, по заказу иезуитского ордена. В квартале, где в 1655 году жил Вермеер, находилась их миссия, и Святая Пракседа пользовалась особым почетом […]...
25. Описание картины «Святая Екатерина Сиенская просит Христа освободить Пальмертину» — Джироламо ди Бенвенуто Джироламо ди Бенвенуто работал в основном в Сиене и ее окрестностях, поэтому св. Екатерина, покровительница этого города, часто фигурирует в его произведениях. На небольшом панно, время создания которого неизвестно, передан эпизод из легенды о ней и о другой монахине-доминиканке по имени Пальмертина. Вопреки попыткам Екатерины помириться с Пальмертиной, та питала к святой непримиримую злобу. Несмотря […]...
26. Описание картины «Святая Троица» — Эль Греко Картина «Троица» была написана Эль Греко в 1577 г., и относится к одной из первых произведений художника, созданных после его переезда в Испанию. Она изначально была создана для аттика главного алтаря церкви Санто Дминго ель Антигуо, и располагалась вторым ярусом над грандиозным полотном «Вознесение Марии». Это произведение обеспечило немалую славу молодому иностранцу в Толедо, архаичном […]...
27. Описание картины «Святой Георгий поражает дракона» — Ханс фон Аахен Картина немецкого живописца Ханса фон Аахена «Святой Георгий поражает дракона». Размер картины 50 x 56 см, масло, медь. Святой Георгий, великомученик, победоносец — по сказаниям Метафраста, происходил из знатного каппадокийского рода, занимал высокое положение в войске. Когда началось Диоклетианово гонение на христиан, Георгий сложил с себя военный сан и явился исповедником христианства, за что и […]...
28. Описание картины «Святая Екатерина Александрийская» — Марко Базаити В 1610-х годах, судя по старинной надписи на оборотной стороне доски, находилась в собрании Орлеана. Выставлялась в 1968 году на выставке «Венецианская живопись XV-XVIII веков» в Варшаве, Праге, Дрездене и Будапеште. Святая Екатерина стоит в спокойной задумчивой позе, в левой руке она держит пальмовую ветвь, указывающую на ее мученичество, в правой — книгу, символизирующую победу […]...
29. Описание картины «Святая Роза Лимская» — Бартоломео Эстебан Мурильо Изабелла Флорес, известная как Роза Лимская, родилась в Лиме, Перу. Она стала первой канонизированной святой в западном полушарии. В ранней юности она дала обет целомудрия и, с трудом преодолевая все препятствия, порожденные непониманием родителей, шла своим путем. В возрасте 20 лет она стала Доминиканской терциаркой и с тех пор жила уединенно в маленькой хижине, которую […]...
30. Описание картины «Рождество (Алтарь Портинари). Правая створка» — Хуго Гус На правой створке запечатлена жена Томмазо, Мария, с дочерью Маргаритой. Интересно, что у Марии Барончелли тот же самый головной убор, ожерелье и кольцо, как и на брачном портрете кисти Мемлинга. Ей покровительствует Святая Мария Магдалина, смотрящая на нее из-за спины Маргариты. Для контраста Святая Маргарита смотрит на дочь донатора из-за спины Марии. Святая Маргарита стоит […]...
31. Описание картины «Св. Маргарита» — Жан Фуке Имя Жана Фуке, прославленного и знаменитого при жизни, оказалось забытым и лишь в конце XIX — начале XX в. снова заняло достойное место в истории искусства как имя первого художника Возрождения и последнего мастера Средневековья Франции. Фуке родился в семье священника, в начале 1440-х учился в Париже, в 1445-1447 посетил Италию, где художника принимали в […]...
32. Описание картины «Дама в саду Сент-Адресс (Жанна-Маргарита Лекадр в саду)» — Клод Моне Когда Клод Моне писал картину, известную теперь под названием «Дама в саду», он уже заявил о себе как о новаторе в пейзажной живописи, восставшем против правил и рецептов старого искусства. Художник считал недостаточным писать на природе этюды, а затем в мастерской создавать по ним картину. Стремясь запечатлеть видимую им природу более точно и непосредственно, Моне […]...
33. Описание картины «Инфанта Мария Маргарита, дочь короля Филиппа IV, короля Испании» — Диего Веласкес Творчество Веласкеса, одного из крупнейших мастеров XVII в., вошло в сокровищницу мирового искусства. Веласкес родился в небогатой дворянской семье в Севилье, там же он учился живописи у Ф. Эрреры Старшего и у Ф. Пачека. В 1617 художник получил звание мастера, а в 1623 переехал в Мадрид, где был назначен придворным художником и получил исключительное право […]...
34. Описание картины «Святой Георгий и дракон» — Лукас Кранах «Святой Георгий и дракон». В христианстве святой Георгий Победоносец — один из наиболее почитаемых святых, каппадокийский воин, принявший во II в. н. э. мученическую смерть за исповедование христианства. По легенде, после смерти святой Георгий явился на землю, чтобы убить чудовищного дракона, пожиравшего людей на территории современного Ливана, что в последствии стало излюбленным сюжетом иконописцев. Картина […]...
35. Описание картины «Маргарита Гаше за пианино» — Винсент Ван Гог Ван Гог задумал картину того же размера, но в горизонтальном формате, изобразив «Пшеничные поля: равнина Овер» в качестве дополнения к этой картине. Он представлял их себе как часть большего, декоративного ансамбля. Как и в Провансе, в Овер Ван Гог снова использовал точки, которые являются столь характерным признаком японского искусства. В его портрете Маргариты Гаше фон […]...
36. Описание картины «Святая Анна и Мария с младенцем Христом» — Леонардо Да Винчи Картина художника Леонардо да Винчи «Святая Анна и Мария с младенцем Христом». Размер картины 168 x 130 см, дерево, масло. В годы первого десятилетия 16-го века Леонардо мало работал как художник. В четырехлетие между 1508 и 1512 годами, будучи в Милане, Леонардо да Винчи в перерывах между научными исследованиями работал над проектом памятника маршалу Тривульцио, […]...
37. Описание картины «Святой Бернард обнимающий Христа» — Франсиско Рибальта Франсиско Рибальта — испанский живописец, создатель тенебристской школы в Валенсии, каталонец по происхождению. Между 1585 и 1598 работал в Мадриде и Эскориале, где писал преимущественно портреты и картины на религиозные сюжеты. С 1599 до смерти работал в Валенсии, за исключением поездки в Италию, которая состоялась между 1616 и 1620. На полотне изображен основатель ордена цистерцианцев […]...
38. Описание картины «Святая Русь» — Михаил Нестеров На картине художник представил Христа в окружении русских святых и народа на фоне русской природы. В 1907 г. картина была приобретена в собственность Академией Художеств. В 1910 г. Нестерову было присвоено звание академика....
39. Описание картины «Святая Лючия на смертном одре. 1379-84» — Альтикьеро да Дзевио Раймондо де Лупи, брат Бонифация, в 1377 г. получил разрешение построить на площади перед падуанским собором св. Антония капеллу-усыпальницу. В 1379 г. он был погребен уже в этой капелле. Роспись бочарного свода капеллы была выполнена в 1379-1384 гг. Альтикьеро и его мастерской. Кроме вотивных портретов донатора и его семьи на фресках были изображены Иисус и […]...
40. Описание картины «Святая Цецилия» — Рафаэль Санти «Святая Цецилия» была заказана Рафаэлю для болонской церкви Сан Джованни ин Монте Уливето блаженной Еленой Дульоли даль Олио при посредничестве Антонио Пуччи, флорентийского прелата и близкого друга Льва X. Это произведение еще раз подтвердило безграничность возможностей Рафаэля изображеня женских образов как в религиозных, так и в светских сюжетах. На картине «Святая Цецилия», как и на […]...