Описание картины «Святая Екатерина Александрийская» — Рафаэль Санти

Похожие картины:

1. Описание картины «Святая Екатерина Александрийская» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Святая Екатерина Александрийская». Размер картины 173 х 133 см, холст, масло. Эта картина религиозного содержания написана художником по заказу кардинала Франческо Мария дель Монте. Великомученица святая Екатерина была родом из Александрии, ее мученическую кончину относят к 307 году нашей эры при Максимине. Повествования о праздновании ее памяти и о ее мощах […]...
2. Описание картины «Казнь Святой Екатерины» — Альбрехт Альтдорфер Наиболее, все-таки, известна казнь св. Екатерины Египетской, во многом благодаря знатности девушки и ее красоте. Ее судьба и, особенно, казнь стали сюжетом для многих картин и статуй. При допросе Екатерина публично заявила о своей вере в Иисуса Христа и обвинила императора в язычестве. Приглашенные императором мудрецы со всей империи пытались переубедить ее, но святая Екатерина […]...
3. Описание картины «Святая Екатерина Александрийская» — Марко Базаити В 1610-х годах, судя по старинной надписи на оборотной стороне доски, находилась в собрании Орлеана. Выставлялась в 1968 году на выставке «Венецианская живопись XV-XVIII веков» в Варшаве, Праге, Дрездене и Будапеште. Святая Екатерина стоит в спокойной задумчивой позе, в левой руке она держит пальмовую ветвь, указывающую на ее мученичество, в правой — книгу, символизирующую победу […]...
4. Описание картины «Святая Цецилия» — Рафаэль Санти «Святая Цецилия» была заказана Рафаэлю для болонской церкви Сан Джованни ин Монте Уливето блаженной Еленой Дульоли даль Олио при посредничестве Антонио Пуччи, флорентийского прелата и близкого друга Льва X. Это произведение еще раз подтвердило безграничность возможностей Рафаэля изображеня женских образов как в религиозных, так и в светских сюжетах. На картине «Святая Цецилия», как и на […]...
5. Описание картины «Святая Екатерина» — Уильям Майкл Россетти Об этом небольшом полотне Россетти говорил, что он желал бы изобразить богатую даму, которая, возможно, предназначает картину в дар какой-нибудь церкви, и хочет, чтобы фигура святой была срисована с нее. Действие происходит в людной мастерской художника. Дама, позирующая для Святой Екатерины, списана с Элизабет Сиддал: она одета в желто-черное платье, украшенное декоративной алой вышивкой. Одну […]...
6. Описание картины «Святая Екатерина Сиенская просит Христа освободить Пальмертину» — Джироламо ди Бенвенуто Джироламо ди Бенвенуто работал в основном в Сиене и ее окрестностях, поэтому св. Екатерина, покровительница этого города, часто фигурирует в его произведениях. На небольшом панно, время создания которого неизвестно, передан эпизод из легенды о ней и о другой монахине-доминиканке по имени Пальмертина. Вопреки попыткам Екатерины помириться с Пальмертиной, та питала к святой непримиримую злобу. Несмотря […]...
7. Описание картины «Святая Цецилия» — Гвидо Рени Картина итальянского художника Гвидо Рени «Святая Цецилия». Размер картины 94 x 75 см, холст, масло. Цецилия, христианская святая католической церкви, жила в первой половине III века. Родилась в римской патрицианской семье; в ранней молодости тайно была обращена в христианство и дала обет девственности. Родители желали выдать ее замуж за язычника Валерия, но она обратила и […]...
8. Описание картины «Мадонна дель Импанната» — Рафаэль Санти Картина Рафаэля Санти «Мадонна дель Импанната» создавалась великим живописцем практически в одно время с знаменитой «Сикстинской мадонной». Размер картины 158 x 125 см, дерево, масло. На картине художником изображены дева Мария с детьми Христом и Иоанном Крестителем, святая Елизавета и святая Екатерина. Картина «Мадонна дель Импанната» свидетельствует о дальнейшем совершенствовании стиля художника, об усложнении образов […]...
9. Описание картины «Портрет дамы с единорогом» — Рафаэль Санти «Портрет дамы с единорогом» числился в музейном каталоге XVIII века как «Святая Екатерина»; в самом деле: руки женщины были сложены иначе, плечи покрывал плащ, здесь же были разбитое колесо и пальмовая ветвь — эмблемы мученичества святой. Во время реставрации в 1935 году под рентгеновскими лучами выяснилось, что эти элементы были приписаны другой рукой, и когда […]...
10. Описание картины «Сикстинская Мадонна» — Рафаэль Санти Рафаэль написал эту картину для главного алтаря монастырской церкви Сан Систо в Пьяченце в 1513 г., как мы это узнаем от Вазари. Заказана она была, однако, не монахами, а папой Юлием II, для которого Рафаэль тогда работал в Риме. Раздвинутый в стороны зеленый занавес открывает зрителю шагающую по парящим облакам мадонну с младенцем. Светлые облака […]...
11. Описание картины «Санти. Лев X» — Рафаэль Санти Последние семь лет своей жизни Рафаэль работал при Льве X из дома Медичи, сыне Лоренцо Великолепного. Новый папа был прямой противоположностью своему суровому и воинственному предшественнику, и мы лучше всего можем судить об этом по его знаменитому портрету кисти Рафаэля. Льву X принадлежит следующее признание: «Будем наслаждаться папством, раз Бог дал его нам». На портрете […]...
12. Описание картины «Святое семейство Каниджани» — Рафаэль Санти Картина художника Рафаэля Санти «Святое семейство» Каниджани. Размер картины 131 x 107 см, дерево, масло. Заказчик работы — Доменико Каниджанини из Флоренции. На картине «Святое семейство» великий живописец эпохи ренессанса Рафаэль Санти изобразил в классическом ключе библейской истории — святое семейство — Деву Марию, Иосифа, младенца Иисуса Христа вместе со святой Елизаветой и младенцем Иоанном […]...
13. Описание картины «Обручение святой Екатерины» — Корреджо (Антонио Аллегри) Корреджо не раз обращался к житию святой Екатерины, дочери царя Ксантоса, претерпевшей мученическую кончину по воле императора Максимиана. В юности святая дала обет безбрачия и посвятила себя Христу. Этот-то момент как раз и полюбился живописцам, которые стали изображать его в виде «мистического» обручения святой Екатерины с Христом. В раннем «Обручении святой Екатерины», 1509-10 Корреджо изображает […]...
14. Описание картины «Падения Христа по пути на Голгофу» — Рафаэль Санти «Падения Христа по пути на Голгофу», также известный как «Ло-Спазимо» или «Ил-Спазимо ди-Сицилия», является картиной итальянского периода высокого Возрождения, за авторством Рафаэля. Это была важная работа для развития собственного стиля автора, хотя на тот момент Рафаэль уже мог похвастаться знаменитыми «Станцами». Холст показывает Иисуса Христа, несущего крест для собственного распятия, в тот момент, когда он […]...
15. Описание картины «Святая Маргарита Антиохийская» — Франсиско де Сурбаран Большинство произведений Сурбарана с образами святых дев было заказано художнику в виде серий и в основном исполнено его помощниками. В 1647 он получил заказ на 24 такие картины для монастыря в Лиме, еще через два года — на 15 для Буэнос-Айреса. Однако работа со святой Маргаритой Антиохийской была написана раньше и, несомненно, является творением самого […]...
16. Описание картины «Святой Михаил и Дьявол» — Рафаэль Санти Картина Рафаэля Санти «Святой Михаил и Дьявол». Размер картины 268 x 160 см, дерево, масло, перенесено на холст. На картине художником изображен классический вариант библейской главы из Откровения Иоанна Богослова или Апокалипсиса. «И произошла на небе война: Михаил и Ангелы его воевали против дракона, и дракон и ангелы его воевали против них, но не устояли, […]...
17. Описание картины «Торжество Психеи на Олимпе (фреска)» — Рафаэль Санти Фреска итальянского художника Рафаэля Санти «Торжество Психеи на Олимпе». До последних лет своей жизни Рафаэль уделял большое внимание монументальной живописи. Одной из крупнейших работ художника была роспись виллы Фарнезина, принадлежавшей богатейшему римскому банкиру Киджи. В начале 10-х годов 16 века Рафаэль исполнил в главном зале этой виллы фреску «Триумф Галатеи», которая относится к его лучшим […]...
18. Описание картины «Святая Урсула» — Ганс Гольбейн Святая Урсула, героиня христианской легенды, широко распространенной в средние века в западноевропейских странах. Согласно легенде, Урсула, дочь британского короля, славилась красотой, мудростью и правдивостью. Она хотела избежать ненавистного ей замужества и вместе с тем оградить своего отца от угроз могущественного претендента на ее руку. Поэтому Урсула дала согласие на брак, но лишь по истечении трех […]...
19. Описание картины «Мадонна с Младенцем и святыми» — Джованни Беллини Большой алтарь работы Беллини для капеллы в северном крыле церкви Сан Дзаккария в Венеции был изготовлен в 1505 г. Подобная композиция — Святая Дева с Младенцем на коленях и святыми, обычно четырьмя или шестью, по обе стороны от нее, известная как Святое собеседование, — создает более уютную, сердечную обстановку чем торжественная тема Маэсты, и пользовалась […]...
20. Описание картины «Святая Пракседа» — Ян Вермеер Картина голландского художника Яна Вермеера Делфтского «Святая Пракседа». Размер картины 90 x 74 см, холст, масло. Эта картина считается наиболее ранним произведением живописца, вольной копией полотна итальянского художника Рипозо из Флоренции, выполненное, скорее всего, по заказу иезуитского ордена. В квартале, где в 1655 году жил Вермеер, находилась их миссия, и Святая Пракседа пользовалась особым почетом […]...
21. Описание картины «Екатерина II» — законодательница — Федот Шубин Статуя представляет собой аллегорический парадный портрет императрицы Екатерины II. В творчестве Ф. И. Шубина ее образ занимает значительное место. Статуя «Екатерина II — законодательница» создавалась для праздника, устроенного Г. А. Потемкиным в честь императрицы в Таврическом дворце. Для фигуры была сооружена специальная ротонда в Зимнем саду. Беломраморная статуя возвышалась на порфировом пьедестале, утопая в зелени, […]...
22. Описание картины «Портрет Лео Х с кардиналами Джулиано Медичи и Луиджи Росси» — Рафаэль Санти Эта картина — лучшая из работ Рафаэля последних лет, возможно единственная работа, которую он, в последнее время, выполнял без помощи учеников. Лео Х, второй сын Лоренцо Великолепного, этот Папа-гуманист, изображен с двумя своими родственниками — кардиналами Джулиано Медичи и Луиджи Росси. Папа в алом бархатном одеянии сидит в кресле, положив холеные руки на стол, рядом […]...
23. Описание картины «Мадонна Эстерхази» — Рафаэль Санти Последняя флорентийская мадонна Рафаэля — «Мадонна Эстерхази» . Картина не закончена, но она остается одним из превосходных образцов искусства Рафаэля: его мастерства композиции, соотношения масс, пластичности и ритмики движений, удивительного соединения тихой поэтической грации и скрытого драматизма. П. Оппе даже склонен ставить эту картину выше трех знаменитых больших флорентийских мадонн на природе. Но при этом […]...
24. Описание картины «Святое семейство или Мадонна с безбородым Иосифом» — Рафаэль Санти «Святое семейство», или «Мадонна с безбородым Иосифом» , хранящаяся в Эрмитаже, относится к раннему, флорентинскому, периоду творчества художника. Иосиф, Мария и младенец образуют удивительно простую, естественную группу. Изображая Марию, младенца Христа и святого Иосифа, Рафаэль очищает свои образы от всего будничного, отбрасывает случайные черты и бытовые детали, возводя их на пьедестал совершенства. Текучие и плавные […]...
25. Описание картины «Создание Евы из Адама» — Рафаэль Санти Этот относящийся к процессии плакат, значительный для его очень ранней даты, все же неутешительной для его губительных условий содержания, дает некоторое представление об отправной точке Рафаэля. Баннер, передняя часть которого показывает трехстороннее божество между св. Себастьяном и Рохом, находился в городском замке Братства Святой Троицы. В первой половине семнадцатого века были отделены две стороны баннера. […]...
26. Описание картины «Преображение Христово» — Рафаэль Санти Картина великого итальянского художника эпохи ренессанса Рафаэля Санти «Преображение Христово». Размер картины 405 x 278 см, дерево, масло. Первоначально картина создавалась как алтарный образ кафедрального собора в Нарбонне, по заказу кардинала Джулио Медичи, епископа Нарбоннского. В наибольшей степени противоречия последних лет творчества Рафаэля сказались в огромной алтарной композиции «Преображение Христово» — ее завершил после смерти […]...
27. Описание картины «Положение во гроб» — Рафаэль Санти Лучше всего характеризует манеру письма Рафаэля последнее произведение его флорентийского периода — «Положение во гроб». Здесь ему удалось в одном произведении соединить воедино Перуджино, Мантенью, Фра Бартоломео и даже Микеланджело. Начиная писать эту картину, он вдохновлялся «Пьетой» Перуджино. Гравюры Мантеньи открыли ему приемы передачи трагизма в жестах и мимике персонажей. Мертвое тело Христа он заимствует […]...
28. Описание картины «Мадонна Колонна» — Рафаэль Санти «Мадонна Колонна» была названая так в честь римской королевско-папской фамилии. Эта картина на дереве была написана ок. 1508 г., возможно, это первое произведение мастера, созданное в Вечном городе. Бледная тональность картины, говорит о том, что, возможно, она не была полностью завершена. Белокурую Мадонну отвлек от чтения Младенец. Его взгляд обращен к зрителю, пухлой ручкой вцепился […]...
29. Описание картины «Благословение Христа (Pax Vobiscum)» — Рафаэль Санти Влияние Леонардо особенно сильно в Благословении Христа в Брешиа. Здесь изображен Христос, восставшим из могилы. Он больше не объект сострадания, как в панелях 15-го века и 14-м. Скорее он изображен как Возрожденный Христос; он все еще переносит символы Страсти, тернового венца и отметок гвоздей, которые связывали его руки и ноги к Кресту. Каждый элемент опыта […]...
30. Описание картины «Коронование Марии» — Рафаэль Санти Один из тех ренессансных художников, чье творчество отмечено небесной гармонией, Рафаэль написал этот алтарный образ для капеллы Одди церкви Сан Франческо аль Прато в Перудже. В верхней части изображена Сцена коронования Богоматери после Ее вознесения на небо. Христос возлагает на голову Марии корону, а вокруг музицируют ангелы и летают херувимы. Снизу апостолы смотрят на происходящее, […]...
31. Описание картины «Призвание апостола Петра Христом» — Рафаэль Санти Одной из самых значительных работ Рафаэля стал папский заказ на десять гобеленов, иллюстрирующих евангельские сцены из жизни апостолов Петра и Павла и предназначенных для Сикстинской Капеллы. Рафаэль сделал рисунки для этих гобеленов в их полную величину в 1515-1516 годах, после чего они были отосланы в Брюссель, в ткацкую мастерскую известного мастера Питера ван Элъста. Первые […]...
32. Описание картины «Иоанна Арагонская» — Рафаэль Санти Картина мастерской Рафаэля Санти «Иоанна Арагонская» . Размер портрета 120 x 95 см, холст, масло. Заказчик картины — кардинал Биббьена, писатель и секретарь при папе Льве X; картина предназначалась в подарок французскому королю Франциску I. Портрет был лишь начат художником, и кем конкретно из его учеников завершен, доподлинно не известно. Тем не менее, в портрете […]...
33. Описание картины «Мадонна в кресле» — Рафаэль Санти Улыбаясь вежливо илюбезно, эта Мадонна является совершенно иной по сравнению с написанными Рафаэлем в его флорентинсхий период. Изящное движение персонажей внутри круглой рамы придает гармонию произведению, а тонкость мантии и переливчатые краски явно показывают влияние венецианской живописи. «О, любовь… Ты мать радости, мать мира! — восклицает Рафаэль. — Очисти лучами наши очи, чтобы узрели они […]...
34. Описание картины «Автопортрет» — Рафаэль Санти Автопортрет Рафаэля Санти, портрет создан художником в возрасте 22 лет. Размер картины 45 x 33 см, дерево, масло. Представитель Высокого Возрождения. С классической ясностью и возвышенной одухотворенностью воплотил жизнеутверждающие идеалы Возрождения. Ранние произведения проникнуты изяществом, мягким лиризмом. Земное бытие человека, гармонию духовных и физических сил прославил в росписях станц Ватикана, достигнув безупречного чувства меры, ритма, […]...
35. Описание картины «Мадонна Ансидеи» — Рафаэль Санти Алтарная картина Рафаэля Санти «Мадонна Ансидеи» написана художником во Флоренции; молодому живописцу еще не исполнилось и 25 лет. Размер картины 209,6 x 148,6 см, дерево, масло. Во Флоренции Рафаэль Санти продолжил свои поиски в области крупной торжественной алтарной композиции, используя достижения флорентийских мастеров. В этом отношении кроме Леонардо да Винчи Рафаэль был немало обязан и […]...
36. Описание картины «Портрет молодой женщины или Форнарина» — Рафаэль Санти Принято считать, что на Портрете молодой женщины, также называемом «Форнарина» — изображена возлюбленная Рафаэля, как и на картине «Дама под покрывалом», или «Донна Велата» , которая много лет была моделью для Рафаэля. В частности художник изобразил ее на всемирно признанном шедевре — картине «Сикстинская Мадонна» — и на других своих великолепных произведениях. Традиционно считается, что […]...
37. Описание картины «Мадонна под балдахином» — Рафаэль Санти 20 июля 1506 года богатый купец Риньери ди Бернардо Деи, недавно наблюдавший за завершением строительства роскошного семейного дворца на площади Санто Спирито, завещал наследникам снабдить всем необходимым свою капеллу в церкви Санто Спирито и позаботиться о витраже и алтарной картине. После смерти Риньери 30 сентября, вероятно, именно его единственный сын Пьеро и заказал картину Рафаэлю, […]...
38. Описание картины «Святая Вероника» — Робер Кампен Легендарная Святая Вероника выглядит старше, в скорби готовящаяся преклонить колени перед ликом Христа. Кусок прозрачного воздушного шелка с ее головного убора, которым она отирала лицо Иисуса во время несения креста, стал настоящим шедевром художника. Он похож на тонкую ткань с белой каймой на ее тюрбане. «Нерукотворный образ», чудесный отпечаток лика Христа, не совпадает с линиями […]...
39. Описание картины «Распятие» — Рафаэль Санти «Распятие» — одна из выдающихся ранних работ Рафаэля, привлекшая к талантливому юноше внимание богатых покровителей и заказчиков. Характер изображения на картине «Распятие» далек от драматизма, скорее лирические и одухотворенный. Распятого окружают грациозные ангелы, собирающие в чаши капли драгоценной Крови Спасителя. Они касаются кончиками пальцев легких облачков, легко паря над землей. Длинные ленты их поясов закручиваются, […]...
40. Описание картины «Портрет папы Юлия II» — Рафаэль Санти Портреты Юлия II, в старости, существуют в трех версиях: в Национальной галерее, Лондон, в галерее Уффици, Флоренция и во дворце Питти, Флоренция. Исследования картин показали: картина в Лондоне — оригинал, в галерее Уффици — работа учеников Рафаэля, во дворце Питти — приписыватся Тициану, как копия с работы Рафаэля. Римский папа изображен на портрете, по запискам […]...