Описание картины «Шулер с бубновым тузом» — Жорж де Ла Тур
Жорж де Ла Тур — один из самых замечательных мастеров реалистической живописи XVII столетия. После периода забвения его творчество вновь обрело признание в XX в. Художник родился в семье булочника. В молодости ему покровительствовал знатный вельможа и литератор А. де Рамбервилье.
Ла Тур довольно рано начал вести энергичную коммерческую деятельность.
В 1617 он женился и поселился в Люневиле. Художник прошел через ужасы Тридцатилетней войны: чуму, голод, пожары, в одном из которых погибли многие
Наиболее явной особенностью творчества Ла Тура стало обращение к бытовым сценкам, простонародным типам.
Художник создавал трагические образы, вызывающие сострадание, внутреннее напряженное размышление. Картина «Шулер» не типична для творчества художника. Авторство Ла Тура специалисты порой ставят под сомнение, тем не менее это, пожалуй, самая популярная на сегодняшний день работа мастера.
Похожие картины:
- Описание картины «Св. Себастьян и святые жены» — Жорж де Ла Тур Жорж де Ла Тур — известный французский живо писец, писавший свои произведения в жанре «живописи пеального мира». Для творчества этого художника характерны огромное разнообразие образов, прекрасный колорит, способность в жанровой живописи изобразить величественные и важные фигуры. В начале своего творческого пути Жорж де Ла Тур примыкал к направлению караваджи-стов, творивших в первой половине XVTI в. […]...
- Описание картины «Берег реки» — Жорж Сера Жорж Сера написал данное полотно во Франции. Стиль полотна — это импрессионизм. Сера один из художников, который обожал природу, что можно увидеть в его работах. Он рисовал много пейзажей, простую жизнь людей, животных. Его полотна наполнены легкостью и светом. Еще одной особенностью Жоржа Сера было, то, что некоторые свои работы он рисовал не на холстах, […]...
- Описание картины «Гадалка» — Жорж де Ла Тур Несмотря на кожаный военный камзол у юноши еще совсем детское лицо. Вероятно он ходит в коллеж, куда отправляли богатые родители своих отпрыском до достижения ими совершеннолетия — 15 лет. Гадалка и две молодые девушки слева от нее судя по их смуглой коже, черным волосам и цветастому наряду — цыганки. На двух других картинах Латура «Шулер […]...
- Описание картины «Мечтатель» — Жорж Руо Жоржа Руо можно назвать одним из самых оригинальных художников XX в. Он создал свой неповторимый мир образов, которые сформировались в ходе религиозных и нравственных исканий художника. Руо родился в Париже и в юности обучался ремеслу в витражной мастерской. Позднее художник учился в Школе изящных искусств в Париже у Э. Делоне и Моро. Существенное влияние на […]...
- Описание картины «Пудрящаяся женщина» — Жорж Сера Впервые картина была выставлена в 1890 году на Выставке Независимых Художников. Можно сказать, что она практически не была замечена публикой и критиками, поскольку в это же время там выставлялась другая картина Сера — «Канкан». «Пудрящаяся женщина» резко отличается от остальных полотен художника. Во-первых, это один из немногих портретов кисти Сера, а во-вторых, формат полотна слишком […]...
- Описание картины «Натурщицы (Модели)» — Жорж Сера Крупномасштабная работа, ставшая переломной в творчества Сера. Именно после нее он стал уделять большое внимание изображению обнаженной натуры и интерьера. Жорж Сера решил опровергнуть досужие домыслы некоторых критиков о том, что для дивизионизма, занимающегося разложением цвета на точки, изображение нагих людей — это камень преткновения. В данной работе, как, впрочем, и в последующих, художник попытался […]...
- Описание картины «Цирковой парад» — Жорж Сера Теории Шарля Анри, пытавшиеся объяснить взаимосвязь между направлением линий и эмоциями, которые они вызывают, а также касающиеся всего, что связано со штрихами и пропорциями, продолжают увлекать Сера, заставляя его продолжать поиск, и проникать в новые тайны передачи изображения. Он неудовлетворен результатом опытов в «Натурщицах», считая эксперимент незавершенным, и приступает к написанию полотна «Парад». Художник твердо […]...
- Описание картины «Канкан» — Жорж Сера В 1890 году на Выставке Независимых Художников Сера представляет несколько картин, среди которых особое место занимает «Канкан». Эта работа, подобно «Пудрящейся женщине», наполнена тонким юмором. В ней можно даже подметить элементы карикатуры, которые были характерны для оформления плакатов и афиш тех времен. «Канкан» сразу же становится предметом горячих дискуссий критиков. Некоторые находят в ней отголоски […]...
- Описание картины «Рыбак» — Жорж Сера Круг сюжетов, связанных с водой — один из любимейших в небогатом творчестве Сера. Причем небогатом по количеству работ, но не по их значению и содержанию. Необычная техника написания картины «Рыбак» выделяет ее из целого ряда работа как в целом импрессионистов, так и самого Сера. Работа относится к тем произведениям искусства, чья уникальная эстетическая составляющая видна […]...
- Описание картины «Дома в Эстаке» — Жорж Брак Картина «Дома в Эстаке» была написана известным французским художником Жоржем Браком в 1908 году. Этот год был точкой перехода художника от импрессионизма и фовизма к новому и революционному направлению, в последствии получившему название кубизм. Кубизм в те года был на пике популярности в изобразительном искусстве Европы. Место, изображенное на картине, — марсельский порт Эстак, так […]...
- Описание картины «Обнаженная женщина с корзиной фруктов» — Жорж Брак Многогранный талант французского художника Жоржа Брака проявился в скульптуре и живописи, гравюре и книжной иллюстрации, сценогра-фии. Художник учился в Гаврской Школе изящных искусств, затем в Париже — в Академии Эмбера и Школе изящных искусств. Начало его творческого пути связано с направлением «фовйзм». В 1907 Брак познакомился с П. Пикассо, и последующее сотрудничество привело к выработке […]...
- Описание картины «Пор-ан-Бессен, воскресенье» — Жорж Сера Синьяк, завзятый ценитель лодок, открыватель благодатных для живописца уголков — в прошлом году он «открыл» Коллиур, скоро «откроет» Сен-Тропез, — посоветовал Сера отправиться летом на побережье Кальвадоса, в городок Пор-ан-Бессен, куда он ездил в начале своей карьеры три года подряд — в 1882, 1883 и 1884-м. В этом небольшом рыбачьем порту с малочисленным и трудолюбивым […]...
- Описание картины «Цирк» — Жорж Сера Сера, как Ренуар, Дега, Тулуз-Лотрек и другие художники, являлся частым гостем цирка Фернандо. Его завораживало действие, происходящее на сцене. Иногда он заходил сюда вместе с близким другом Шарлем Анграном — единственным, с кем мог поделиться самым сокровенным. На картине все математически выверено: каждое касание кистью холста не случайно, каждая точка занимает определенное место. Расположение персонажей […]...
- Описание картины «Порт-ан-Бессен. Морская гавань. Большая вода» — Жорж Сера В историю искусства Жорж Сера вошел как основоположник неоимпрессионизма, создатель техники пуантилизма. С 1875 Сера посещал Муниципальную школу рисунка, а с 1878 был принят в Школу изящных искусств в мастерскую Лемана — ученика Энгра. Сера писал с натуры, много копировал в Лувре и одновременно начал интересоваться теорией цвета и света. В начале своего творческого пути […]...
- Описание картины «Мыс дю Ок в Гранкане» — Жорж Сера Гранкан и его окрестности не отличались особой живописностью. Небольшое селение с приземистыми постройками, портом, песчаным пляжем приютилось среди скал, волнистый силуэт которых возвышался над берегом моря. Вглубь протянулись луга Бессена, разгороженные плетнями и перерезанные рядами ив или тополей. Вдоль побережья в сторону Пор-ан-Бессена и Арроманша петляла дорога; еще одна вела через пастбища к Изиньи. Взявшись […]...
- Описание картины «Парад» — Жорж Сера Представленная на Четвертом Салоне Независимых картина «Парад» была с недоумением принята даже верными поклонниками Сера. Друзья художника осторожничали, однако не могли скрыть своего разочарования. «В этом новом для него поиске эффектов, обусловленных газовым освещением, — писал Гюстав Кан, — Сера не достигает того гармоничного и пленительного впечатления, какое производили его «Натурщицы». Критики же и вовсе […]...
- Описание картины «Купание в Аньере» — Жорж Сера Сера часто бывал в Аньере на острове Гранд-Жатт и любил посидеть на берегу реки напротив моста в Курбвуа. Именно это место и изображено на его картине. Перед нами живая сценка из жизни парижан, отдыхающих в одном из пригородов французской столицы. Они приезжают сюда, чтобы поучаствовать в народных гуляньях, искупаться в реке или покататься на лодке. […]...
- Описание картины «Гранкан» — Жорж Сера Синьяк, который этим летом собирался отправиться писать — а заодно и заняться парусным спортом — в Сен-Бриак в Бретани, предложил ему провести несколько недель на побережье Ла-Манша. Эта идея пришлась Сера по вкусу, в нем ожили воспоминания о военной службе в Бресте. К тому же Сера переутомился — сказывалось постоянное напряжение. Если он вместе с […]...
- Описание картины «Гравелин» — Жорж Сера В июне 1890 г. Сера уехал в окрестности Дюнкерка. Лето он провел в небольшом порту Гравелин, который вел активную торговлю со своими соседями по бельгийскому побережью. Здесь Сера почерпнул темы для небольшой серии работ маслом, принадлежащих к числу самых необычных в его творчестве. Эти марины, в которых Сера добился наивысшей строгости, напоминают чистейшую музыку; они […]...
- Описание картины «Гавань в Онфлере» — Жорж Сера Как и в прошлом году, Сера проведет некоторое время на нормандском побережье. В воскресенье 20 июня он отбыл в Онфлер, о котором ему, возможно, рассказывал Анри де Ренье, уроженец тех мест. С начала века Онфлер привлекал к себе художников, их пленяли виды, открывавшиеся в устье Сены. Имена Коро, Диаза, Курбе, Арпиньи, Труайона, Добиньи принесли славу […]...
- Описание картины «Канал в Гравелине. Малый порт Филипп» — Жорж Сера Последнее лето своей жизни Сера провел небольшом порту Гравелине, который вел активную торговлю со своими соседями по бельгийской границе. Здесь художник почерпнул темы для небольшой серии работ маслом, принадлежащих к числу самых необычных в его творчестве. «Канал в Гравелине. Малый порт Филипп» поражает горделивым величием и суровой тишиной. Обычто свои марины Сера завершал в мастерской, […]...
- Описание картины «Канал в Гравелине, вечер» — Жорж Сера В июне 1890 г. Сера уехал в окрестности Дюнкерка. Лето он провел в небольшом порту Гравелин, который вел активную торговлю со своими соседями по бельгийскому побережью. Здесь Сера почерпнул темы для небольшой серии работ маслом, принадлежащих к числу самых необычных в его творчестве. Эти марины, в которых Сера добился наивысшей строгости, напоминают чистейшую музыку; они […]...
- Описание картины «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» — Жорж Сера Картина Жоржа Сера «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» написана в совершенно революционной технике для того времени — пуантилизме. Эта техника основана на анатомических свойствах человеческого глаза и не предполагает смешение цветов, вместо этого каждый цвет наносится отдельным мазком, и лишь рассматриваемые как единое целое они представляют собой осмысленное изображение. Как это обычно бывает со многими […]...
- Описание картины «Мост в Курбвуа» — Жорж Сера На этом полотне изображена Сена у городка Курбвуа, расположенного чуть выше по течению, чем Аньер. Близость тем и географических «привязок» позволяет сравнить картину с «Купанием в Аньере». И тут, и там передний план очерчен диагональю речного берега, а удаленный мост подчеркивает линию горизонта. Кроме того, обе работы роднит атмосфера неподвижности, ощущение застывшего времени. Отличие их, […]...
- Описание картины «Сидящий купальщик» — Жорж Сера Создатель уникальной техники — дивизионизма, предвестника более популярного пуантилизма, Жорж Сера был необыкновенным мастером. Его манера предусматривала кропотливую работу над полотном, поэтому за свою короткую жизнь он смог написать и закончить всего лишь семь больших полотен, и «Сидящий купальщик»- одно из них. Сера очень любил подобные темы — купающиеся люди, сцены у воды, портовые зарисовки, […]...
- Описание картины «Портрет Жорж Санд» — Эжен Делакруа Жорж Санд — знаменитая французская писательница Аврора Дюдеван, в девичестве Дюпон. Отец знатного рода, а мать крестьянка. Училась в католическом институте-монастыре. В 18 лет вышла замуж за барона Дюдевана, а затем через 8 лет брак распался. Имела двоих детей. Чтобы прожить, сначала занималась живописью, расписывала фарфор, изделия ее пользовались успехом. Но потом увлеклась литературным творчеством. […]...
- Описание картины «Дорога близ Эстака» — Жорж Брак За то короткое время, что Жорж Брак провел в Марселе, он успел создать шесть картин в жанре кубизма с изображением местных пейзажей. Как и все гениальные изобретения и идеи, они не сразу были приняты и поняты обществом. Данная серия картин в дальнейшем была показана на личной выставке художника, которая позволила просветить зрителей в области нового […]...
- Описание картины «Мост и набережная в Пор-ан-Бессене» — Жорж-Пьер Сера Сера вводит в композицию своего пор-ан-бессенского полотна «Мост и набережные» персонажи, до этого не фигурирующие ни на одной из его марин. Помимо нескольких силуэтов на заднем плане, на переднем застыли в неподвижности таможенник, ребенок, а также женщина с какой-то ношей. Застыли, окаменели — безусловно. Но их присутствие нарушает абсолютное одиночество, характерное для марин художника. Жизнь […]...
- Описание картины «Украинец (Устим Кармелюк)» — Василий Тропинин Для В. Тропинина обращение к народным типам было естественным. Живя среди украинских крестьян, он проникся уважением к лучшим чертам их национального характера. Словно желая в портрете сохранить память об Устиме Кармелюке, ставшем народным героем Украины, художник стремится быть искренне-правдивым в отображении не только внешних, но и внутренних черт портретируемого. Сильный и волевой характер, мужественность и […]...
- Описание картины «Завтрак» — Наталья Гончарова Об этой картине поклонница творчества художницы Марина Цветаева высказалась следующим образом: «Либо семейный портрет, либо гениальная сатира на буржуазную семью. Впрочем — то же». Эта работа, созданная во время французского периода жизни художницы, является новой для нее мотивам и темам: здесь обращение к психологии персонажа сопутствует ироничному взгляду на человека....
- Описание картины «Этюд с тремя крестами» — Микеланджело Буонарроти Микеланджело всю свою жизнь оставался преданным католиком, но к концу жизни его религиозные чувства заметно обострились — выражением этого стало его обращение к теме Страстей Христовых. Интерес к ней прослеживается как в стихах Микеланджело, так и в серии рисунков, изображающих Распятие. Один из этих рисунков предназначался в подарок поэтессе Виттории Колонна, вдове маркиза Пескара, а […]...
- Описание картины «Хозяйка и служанка во внутреннем дворике» — Питер де Хох Питер де Хох был ярким представителем дельфтской художественной школы. Чаще всего он обращался к бытовым сюжетам, сценам повседневной жизни современников. Происходя из самых низов голландского общества, в своих ранних произведениях худлжник обращался к грубоватым жанровым сценкам, зачастую это были изображения солдат в конюшнях или тавернах. Он учился у пейзажиста Николаса Берхема в Харлеме. В 1653 […]...
- Описание картины «Разносчица» — Жан-Батист Симеон Шарден Шарден прожил всю свою жизнь в Париже. Он учился в Парижской Академии св. Луки, а затем был принят в Королевскую Академию живописи и скульптуры. В 1720-е художник приобрел известность как мастер натюрморта, которым он занимался на протяжении всего своего творчества. Шарден во многом изменил этот жанр, придав ему лирическую философичность, за которой скрывалось понимание органичной […]...
- Описание картины «Пьета со святыми. Алтарь Святого Георгия в Ферраре» — Козимо Тура Живописец Раннего Возрождения, Козимо Тура был придворным художником дома д’Эсте, герцегов Феррары. Композиция «Пиета со святыми» является частью алтаря Святого Георгия в Ферраре. Пиета — это оплакивание Христа, умершего на кресте. Непременным участником таких композиций является Богоматерь. На ее коленях распростерто бездыханное тело Сына, рядом изображены фигуры избранных святых, сопереживающих Ее горю. Здесь нет места […]...
- Описание картины «Крестьянская трапеза» — Луи Ленен Творчество братьев Ленен занимает особое место во французской живописи XVII в. Главной темой художников был крестьянский быт. Образам крестьян живописцы придавали достоинство и благородство, сознание собственной социальной значимости. Своим подходом к крестьянской теме, а также в композиционно-колористическом плане братья Ленен более чем на сто лет опередили европейскую живопись. Они родились в семье винодела из Лана, […]...
- Описание картины «Подавление индийского восстания англичанами» — Василий Верещагин За две поездки в Индию, Верещагин успел написать ряд картин, посвящая их, культуре, природе и быте ее народов. Верещагин реалистично передает в своем изображении национальные наряды, архитектурные здания, памятники и многие другие мелочи, которые привлекают к себе внимание. Одной из его задумок, было создать серию картин, рассказывающую о том, как англичане покоряли Индию, но, к […]...
- Описание картины «Обращение святого Павла» — Франческо Пармиджанино Картина Пармиджанино «Обращение святого Павла». Размер картины 177,5 x 128,5 см, дерево, масло. Образ человека в искусстве маньеристов не только теряет героическую значительность, наполняется ощущением смятения, тревоги, но и, постепенно подчиняясь условному, сугубо аристократическому идеалу, утрачивает содержательность и самостоятельное значение. Отказ от ренессансного реализма, стремление противопоставить действительности мир субъективной фантазии художника, приводит к характерному для […]...
- Описание картины «Набережная Сены» — Винсент Ван Гог Творчество Винсента Ван Гога — это яркая вспышка в истории мировой живописи. Хоть его живопись и не вызывала понимание среди современников, но в настоящее время его картины пользуются огромной популярностью. В парижский период творчества Ван Гог написал картину «Набережная Сены». Особенностью этого творческого периода является изменение живописной манеры художника. Он увлекается живописью импрессионистов, поэтому его […]...
- Описание картины «Мадонна с младенцем и Иоанном Крестителем» — Якопо Бассано Эта изысканно-маньеристская картина была написана художником, по всей видимости, в первой половине 1540-х годов, вскоре после его возвращения в Бассано. Особого внимания заслуживает здесь его мастерское обращение с цветом....
- Описание картины «Дож Орсеоло и Феличита Малипьеро» — Джованни Беллини Работы Джованни Беллини нельзя назвать динамичными. Для них не свойственно драматическое развитие сюжета. Все, что Беллини хотел сказать, он говорил с помощью колорита и ритмики рисунка. Сдержанные позы и мимика героев его зрелых полотен полны значительности. Внимательному зрителю они могут поведать о многом. Как о многом могут поведать и фоновые пейзажи мастера. Лишенное излишней декоративности, […]...