Описание картины «Сатир и нимфа» — Бартоломеус Шпрангер
Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Сатир и нимфа». Размер картины 110 x 87 см, медь. Картина написана Шпрангером по мотивам древнегреческих мифов, имеет и другое название «Мифологическая сцена». Сатиры, в греческой мифологии лесные и горные духи, олицетворявшие элементарную грубую силу природы, что выражается в звериных атрибутах их внешнего облика.
По Гесиоду, сатиры имеют общее происхождение с горными нимфами и куретами и характеризуются поэтом как ничтожная и ни
Глупые, плутоватые, склонные к проказам, падкие до вина и женщин, резвые и трусливые, они совмещают в себе свойства стихийных демонических сил и козлиной натуры, на что указывает самое имя σάτυρος. Сатиры отличаются сильно развитыми членами, имеют тупой нос, остроконечные козлиные уши, всклокоченную и щетинистую шерсть и сзади небольшой хвост. Они живут в лесах и горах, проводя время в охоте, плясках и занятиях музыкой; порой они вспугивают и разгоняют стада, или подкарауливают нимф, или участвуют в странствиях Диониса, прыгают, пьют и участвуют в оргиях. Древнее искусство изображало сатиров старыми, бородатыми существами отвратительной наружности.
Со временем, однако, создался новый художественный канон изображения сатиров: младшие аттические художники стали изображать их в виде нежных юношей, занятых на лоне природы различными забавами, собиранием винограда, приготовлением вина, музыкальными упражнениями или участвующих в оргиях Диониса в обществе менад. Кроме сатиров, в произведениях искусства встречаются также жены и дети сатиров. Старший из сатиров назывался Силеном. Нимфы, в греко-римской мифологии олицетворение, в виде девушек, живых стихийных сил, подмечавшихся в журчанье ручья, в росте деревьев, в дикой прелести гор и лесов.
Они жили в рощах, у источников, в тенистых горных ущельях — на лоне природы.
Подобно сатирам, Н. — духи земной поверхности, проявления демонических сил, действующих помимо человека в уединении гротов, долин, лесов, вдали от культурных центров. Нимфы занимаются пряжей, тканьем, поют песни, пляшут на лугах под скрипку Пана, охотятся с Артемидой, участвуют в шумных оргиях Диониса, ведут постоянную борьбу с надоедливыми сатирами. Иногда они приходят в общение с людьми, заботятся об их участи, отдаются героям и прекрасным юношам.
Часто нимфы наводят на человека безумие, бешенство, посылают пророческий дар и исступленное вдохновение; к таким вдохновительницам — нимфам относятся, например, музы. Нимфы гор назывались ореадами, нимфы лесов и деревьев — дриадами и гамадриадами, нимфы источников — наядами, нимфы моря — нереидами. Нимфам посвящались гроты и пещеры, иногда строились святилища, особенно в богатых растительностью и орошенных местностях, позднее и в городах. В жертву нимфам приносили коз, телят, молоко, масло, вино.
Как олицетворения прелести природы, они изображались в искусстве красивыми молодыми девушками с чудными волосами, с убором из венков и цветов, иногда в позе танцующих, с обнаженными ногами и руками, с распущенными волосами. Изваяния наяд нередко имели своим атрибутом раковину, которую они держали у лона, или сосуд; ореады представлялись сидящими в задумчивости на высокой скале.
Похожие картины:
- Описание картины «Салмакида и Гермафродит» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Салмакида и Гермафродит». Размер картины 110 x 81 см, холст, масло. Картина написана на основе известного мифа о страсти нимфы Салмакиды к Гермафродиту. Гермафродит — по Овидию, сын Гермеса и Афродиты, воспитанный нимфами на горе Ида во Фригии. Его необычайной красотой пленилась карийская нимфа Салмакида и, не будучи в состоянии […]...
- Описание картины «Нимфа и сатиры» — Себастьяно Риччи Картина итальянского художника Себастьяно Риччи «Нимфа и сатиры». Размер картины 64 x 76 см, холст, масло. Уже в раннем периоде творчества Риччи отдавал предпочтение созданию картин на основе исторических, мифологических и библейских сюжетов. Не стала исключением и эта работа живописца с изображением красавицы нимфы и покладистых сатиров, предположительно исполненная художником во время его пребывания в […]...
- Описание картины «Сатир и спящая нимфа» — Якопо Амигони Темы античной мифологии, повествующие об амурных похождениях богов, ожили с новой силой в искусстве европейского рококо, направления, пропитанного духом эротики и гедонизма. Амигони, из всех венецианских мастеров наиболее тесно связанный с этой культурой, обращается к сюжету, заимствованному из античности вначале культурой Ренессанса, а затем и искусством XVIII века. В венецианской живописи мотив лежащей обнаженной женской […]...
- Описание картины «Нимфы у источника любви» — Якоб Йорданс Картина фламандского живописца Якоба Йорданса «Нимфы у источника любви». Размер картины 131 x127 см, холст, масло. Как олицетворения прелести природы, нимфы изображались в искусстве красивыми молодыми девушками с чудными волосами, с убором из венков и цветов, иногда в позе танцующих у фонтанов или источников, обнаженными полностью или с обнаженными ногами и руками, с распущенными волосами. […]...
- Описание картины «Главк и Сцилла» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Главк и Сцилла». Размер картины 110 x 81 см, медь, масло. Главк, в мифологии — морское божество у греков, обладающее даром прорицания и имеющее способность принимать разные виды. В мифе об аргонавтах Главк является строителем и кормчим «Арго», превратившимся в морское божество после сражения аргонавтов с тирренцами. Главк считался сыном […]...
- Описание картины «Вакханка и сатиры» — Себастьяно Риччи Картина итальянского художника Себастьяно Риччи «Вакханка и сатиры». Размер картины 104 x 143 см, холст, масло. Картина предположительно написана живописцем в Венеции. На протяжении своей творческой жизни Риччи создал множество картин по мотивам мифологических сюжетов. Помимо богинь и богов, в его картинах в изрядном числе присутствуют нимфы, сатиры, силены, вакханки, путти и многие другие персонажи […]...
- Описание картины «Аллегория Правосудия» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Аллегория Правосудия», другое название этой картины «Правосудие и Благоразумие». Размер картины 131 х 106 см, холст, масло. В коллекцию музея Лувра картина приобретена в 1936 году....
- Описание картины «Анжелика и Медор» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Анжелика и Медор». Размер картины 108 x 80 см, холст, масло....
- Описание картины «Меркурий, Венера и Марс» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Меркурий, Венера и Марс». Размер картины 108 x 80 см, медь, масло. Картина написана по мотивам древнегреческих мифологической историй о любви, жизни и страсти олимпийских богов. На картине Шпрангер изобразил момент, когда Венера и Марс открывают Меркурию тайну своей любовной связи....
- Описание картины «Марс, Венера и Амур» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Марс, Венера и Амур». Размер картины 95 х 60 см, холст, масло. Картина написана по мотивам известных греко-италийских мифов о страсти и любовной связи бога войны Марса с богиней красоты Венерой....
- Описание картины «Геракл и Омфала» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Геракл и Омфала». Размер картины 24 x 19 см, медь. Картина написана по мотивам древнегреческих мифологических историй о Геракле. Омфала — лидийская царица, дочь бога реки Иардана, вдова Тмола, малоазиатская полубогиня, наполовину воинственного, наполовину женственного характера, покровительница удовольствий и представительница женской производительности. Омфала считалась родоначальницей лидийских царей, главным образом тех, […]...
- Описание картины «Меркурий и Венера» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Меркурий и Венера». Размер картины 110 x 72 см, медь, масло. Картина написана по мотивам италийских мифологических историй. Меркурий, италийский бог и покровитель торговли, прибыли и обогащения, также покровитель путешественников, сын Майи. В ранней традиции Меркурий был простым богом хлебного дела, но с течением времени из покровителя хлебного дела Меркурий […]...
- Описание картины «Аллегория войны с Турцией» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Аллегория войны с Турцией». Размер картины 165 x 105 см, холст, масло. Картина написана в качестве аллегории на основе исторических событий по итогам войны империи Габсбургов с Османской империей....
- Описание картины «Вулкан и Майя» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Вулкан и Майя». Размер картины 23 x 18 см, медь, масло. Картина написана Шпрангером по мотивам италийских мифологических легенд. Вулкан, в римской мифологии был представителем разрушительной огненной стихии. Как бог стихии, опасной для городских построек, Вулкан имел храм на Марсовом поле. Он призывался в молитвах и вместе с богиней плодородия, […]...
- Описание картины «Юпитер и Антиопа» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Юпитер и Антиопа». Размер картины 120 x 89 см, медь. Картина написана по мотивам древнегреческих мифологических историй. Антиопа — дочь фивского царя Никтея и Поликсо, по Гомеру и другим мифологическим источникам — дочь речного бога Азопа, любовница Юпитера, принявшего образ сатира. Скрываясь от гнева своего отца, беременная Антиопа стала женой […]...
- Описание картины «Диана и Актеон» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Диана и Актеон». Размер картины 72 х 54 см, холст, масло. Картина написана по мотивам известного мифа о несчастном охотнике Актеоне. Юношу, увидевшего купающуюся прекрасную и нагую богиню, Диана в гневе превратила в оленя, которого растерзали собственные псы. Диана, в мифологии — древнеиталийская богиня света и луны, почитаемая различными итальянскими […]...
- Описание картины «Цирцея и Одиссей» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Цирцея и Одиссей». Размер картины 198 х 72 см, медь, масло. Картина написана по мотивам гомеровского сюжета мифологической истории об Одиссее. Цирцея — дочь Гелиоса и океаниды Персы, родственная с Гекатой богиня луны и представительница чародейства. Она жила на острове Эя, куда был занесен во время своих блужданий по морю […]...
- Описание картины «Одиссей и Кирка» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Одиссей и Кирка». Размер картины 108 x 72 см, медь. Картина написана по мотивам древнегреческой мифологической эпопеи об Одиссее. Кирка или Цирцея, богиня луны, могущественная волшебница и колдунья. Отравив своего мужа, царя сарматов, Кирка поселилась на волшебном острове Эя. После троянской войны по дороге на родину остров Итаку на Эю […]...
- Описание картины «Минерва, победитель Невежества» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Минерва, победитель Невежества». Размер картины 163 x 117 см, холст, масло. Картина написана в качестве аллегории мифологической тематики, имеет другое название «Афина, как победитель Невежества». Минерва, италийская богиня мудрости, соответствует греческой Афине-Палладе. В Риме в древнейшие времена Минерва считалась воинственной богиней молний, на что указывают гладиаторские игры Квинкватрии во время […]...
- Описание картины «Венера и Адонис» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Венера и Адонис». Размер картины 163 x 104 см, холст, масло. Согласно древнегреческим мифам, самой большой любовью Венеры был прекрасный Адонис, сын красавицы Мирры. Адонис, в мифологии, сын ассирийца или финикийца Кинира, основавшего на Кипре Пафос. Кинир произвел его, в неведении, от собственной дочери Мирры или Смирны, возгоревшей к нему […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Бартоломеус Шпрангер Автопортрет фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера. Размер картины 62,5 х 45 см, холст, масло. Портрет написан Шпрангером в возрасте около сорока лет в период расцвета своего творчества. Бартоломеус Шпрангер родился 21 марта 1546 года в Антверпене. С юных лет обучался в мастерских антверпенских живописцев Яна Мандейна и Корнелиса ван Далема. В девятнадцать лет, закончив курс обучения, […]...
- Описание картины «Венера и Вулкан» — Бартоломеус Шпрангер Картина «Венера и Вулкан» написана фламандским художником Бартоломеусом Шпрангером в Праге, окончена за год до смерти живописца. Размер картины 140 x 95 см, холст, масло. Вулкан, в мифологии, божество огня и металлургии, по мнению Варрона, перешедшее к римлянам от сабинцев. Слово Vulcanus не имеет бесспорной этимологии в латинском языке. Культ Вулкана первоначально был связан с […]...
- Описание картины «Христос, спаситель мира» — Бартоломеус Шпрангер Картина «Христос, спаситель мира» написана фламандским художником-маньеристом Бартоломеусом Шпрангером в Праге при дворе императора Священной Римской империи Рудольфа II около 1600 года. Размер картины 33 х 26 см, холст, темпера....
- Описание картины «Гермес и Афина» — Бартоломеус Шпрангер Фреска фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Гермес и Афина». Гермес — греческий бог, сын Зевса и Майи, дочери Атланта, рожденный на аркадской горе Киллене. Гермес, первоначально аркадский бог пастбищ, благодаря своей хитрости и ловкости, доходит до высокого положения в сонме олимпийских богов. Ум, ловкость и изворотливость — вот основные черты характера Гермеса. Благодаря этим качествам он […]...
- Описание картины «Адонис отправляется на охоту» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Адонис отправляется на охоту», другое название этой картины «Венера и Адонис». Размер картины 135 x 109 см, холст, масло. Адонис, бог плодородия в древнефиникийской мифологии. Соответствует вавилонскому Таммузу. С 5 века до нашей эры культ Адониса распространился в Греции, позднее в Риме. Венера, в мифологии, одно из высших двенадцати божеств […]...
- Описание картины «Геракл, Деянира и мертвый кентавр Несс» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Геракл, Деянира и мертвый кентавр Несс». Размер картины 112 x 82 см, медь. Картина написана по мотивам древнегреческих мифологических историй о национальном греческом герое Геракле. По мифологическим представлениям греков, Геракл был сыном Зевса и Алкмены, жены тиринфского царя Амфитриона, внука Персея. После свершения всех своих подвигов Геракл получил руку Деяниры, […]...
- Описание картины «Вакх и Ариадна (Вакханалия)» — Никола Пуссен Вакх и Ариадна — сложное многофигурное полотно. Пуссен представляет здесь вакханалию скорее как триумфальное шествие, посвященное бракосочетанию Вакха и прекрасной Ариадны. Их изображения служат композиционным центром картины. Мы видим Вакха, склонившегося из колесницы, чтобы поднять на нее Ариадну. Вокруг в веселой пляске кружатся нимфы, сатиры и амуры. Цветовая палитра построена на контрасте, теплых золотистых оттенков […]...
- Описание картины «Нимфа у фонтана» — Лукас Кранах Нимфы — излюбленная тема картин на мифологические сюжеты. И это не удивительно. Такие картины позволяли изобразить прекрасное обнаженное женское тело, не вызывая при этом гнева священников. Нимф изображали чаще всего на фоне природы у источника воды или у фонтана в прекрасном саду. Нимфы а древнегреческой мифологии — это женские божества, которые жили в морях, реках, […]...
- Описание картины «Молодой сатир» — Якоб Йорданс Картина живописца Якоба Йорданса «Молодой сатир». Размер картины 135 х 176 см, холст, масло. Полное название картины фламандского художника «Молодой сатир, играющий на флейте». В творчестве Якоба Йорданса значительное место занимают картины с мифологическими сюжетами, изображающие козлоногих сатиров и силенов и другие полотна....
- Описание картины «Сатир-проказник (фрагмент)» — Сандро Боттичелли Сатир-проказник, фрагмент картины художника Сандро Боттичелли «Венера и Марс». Историки и исследователи творчества Боттичелли предполагают, что изображение сатиров в «Венере и Марсе» связано с текстом греческого писателя II века Лукиана. В отрывке, на который опирается живопись художника Боттичелли, описывается картина, посвященная свадьбе Александра Македонского и Роксаны. В нем читаем: «По ту сторону картины другие эроты […]...
- Описание картины «Вакханалия в обществе Пана» — Себастьяно Риччи Картина итальянского художника Себастьяно Риччи «Вакханалия в обществе Пана». Размер картины 84 x 100 см, холст, масло. Пан, в греческой мифологии первоначально бог стад, покровитель пастухов, затем всей природы. Изображался в виде человека с козлиными рогами, копытами и бородой. Ему соответствует римский бог плодородия, покровитель скотоводства, полей и лесов Фавн. Вакханалии, в Древнем Риме празднества […]...
- Описание картины «Нимфа и пастух» — Тициан Вечеллио Происходит из собрания Бартоломео делла Наве а Венеции. В 1638-1649 годах — в собрании герцога Гамильтона в Лондоне, затем — в коллекции эрцгерцога Леопольда Вильгельма в Брюсселе. После смерти последне: перешла вместе со всей его коллекцией к австрийским Габсбургам. Существуют различные расшифровки сюжета картина: ее персонажей отождествляют с Эндимионом и Дианой, Анхизом и Венерой, Парисом […]...
- Описание картины «Сатир в доме крестьян» — Якоб Йорданс Картина фламандского живописца Якоба Йорданса «Сатир в доме крестьян». Размер картины 194,5 x 203,5 см, холст, масло. Это полотно является произведением начала зрелого периода творчества художника. Другое название этой картины Якоба Йорданса «Сатир в гостях у крестьянина». В 20-30-е годы 17 столетия, годы расцвета творчества художника, Йорданс пишет мифологические и аллегорические полотна и композиции, которые […]...
- Описание картины «Нимфа» — Беркли Шо Хотя большинство ранних художественных работ Беркли Шо сосредоточилось на темах научной фантастики и фэнтези, диапазон его творческих интересов чрезвычайно широк: от живописи и скульптуры к цифровым образам, от трехмерного изображения к мультимедийным технологиям. Его творчество нашло отражение и в живописи, и в скульптуре, наряду с его активным интересом к мультипликации и музыкальным проектам. Попутно Шо […]...
- Описание картины «Узы любви» — Жан Оноре Фрагонар Картина французского живописца Жана Оноре Фрагонара «Узы любви». Размер картины 317 x 217 см, холст, масло. Эта работа художника известна также под названием «Любовные письма». В 1770-е годы Фрагонара привлекает написание галантных сцен на лоне природы. Это картины с любовными сценами, с налетом легкой эротики, и игривые пикантные сюжеты в будуарах и парках, в которых, […]...
- Описание картины «Сатир в гостях у крестьянина» — Якоб Иорданс Якоб Иордане принадлежит к числу замечательных мастеров фламандской школы со свойственным ее художникам чувственным восприятием жизни и оптимизмом. Иордане родился в семье торговца. Он учился в Антверпене у живописца А. ван Норта и женился на его дочери. За изготовление шпалер в 1615 Иордане получил звание мастера гильдии св. Луки, а в 1621 стал ее деканом. […]...
- Описание картины «Сатир и девочка» — Питер Рубенс В большой студии Рубенcа копии или разновидности этого типа сатира были часто сделаны его учениками и коллегами для изучения и для заказов. Картина в Зальцбурге — вероятно, копия картины, хранящейся в Дрезденской галерее...
- Описание картины «Пещера нимф шторма» — Эдвард Джон Поинтер В мифологии древней Греции нимфы изображались обычно в виде девушек, которые жили в уединенных гротах или пещерах и считались олицетворением самой природы. Их подразделяли на несколько видов — нимфы долин, источников, океанов. В данном случае картина написана о нимфах шторма. Девушки расположились в пещере, и радуются солнечным лучам, и залетающим брызгам штормящего моря. Художнику удавались […]...
- Описание картины «Спящая нимфа и пастух» — Ангелика Кауфман Картина швейцарской художницы Ангелики Кауфман «Спящая нимфа и пастух». Размер картины 46 х 52 см, медь, масло. Картина мифологической тематики, посвященная истории о встрече аркадского пастуха со спящей нимфой. Жители Аркадии, главным образом, жили скотоводством и земледелием, не знали промышленности, искусств и наук, пользовались у остальных греков славой гостеприимного и благочестивого народа, поэтому новейшие поэты, […]...
- Описание картины «Венера и Амур, за которыми подглядывает сатир» — Корреджо (Антонио Аллегри) Заказанная Федериго Гонзага, эта работа предвосхищает серию «Любовь богов» и является парной к картине «Школа Амура». Ранее считалось, что здесь изображена не Венера, а Антиопа. Исследователей сбивала с толку фигура сатира. Существует миф, повествующий о том, как Юпитер, дабы приблизиться к нимфе Антиопе, превратился в сатира. Таким образом, полагали, что эта картина также относится к […]...