Описание картины «Саломея с головой Иоанна Крестителя» — Микеланджело Меризи да Караваджо

Похожие картины:

1. Описание картины «Саломея» — Тициан Вечеллио Согласно библейской легенде, Саломея — иудейская царевна, дочь Иродиады и падчерица царя Ирода. Царь Ирод заключил пророка Иоанна Крестителя в темницу за то, что тот обличал Ирода, отнявшего у своего брата жену Иродиаду и грубо тем самым нарушившего иудейские обычаи. Но казнить пророка Ирод не решался, поскольку тот был очень популярен в народе. Однажды на […]...
2. Описание картины «Усекновение головы Иоанна Крестителя» — Микеланджело Меризи да Караваджо Эта работа, безусловно, является самой большой работой Караваджо позднего периода. В то же время выглядит и самой тревожной. Изображение наполнено силой, на нем мы видим все тот же темный фон, знакомый нам по другим работам художника, так же как и тема насилия. Как всегда, мы не видим никаких положительных моментов в ситуации на картине. Зло […]...
3. Описание картины «Саломея приносит голову Иоанна Крестителя своей матери Иородиаде» — Василий Суриков Ирод, послав, взял Иоанна и заключил его в темницу за Иродиаду, жену Филиппа, брата своего, потому что женился на ней. Ибо Иоанн говорил Ироду: не должно тебе иметь жену брата твоего. Иродиада же, злобясь на него, желала убить его; но не могла. Ибо Ирод боялся Иоанна, зная, что он муж праведный и святой, и берег […]...
4. Описание картины «Праздник Ирода и усекновение главы Иоанна Крестителя» — Беноццо Гоццоли Беноццо Гоццоли, флорентийский художник эпохи Возрождения, известен своими прекрасными монументальными фресками. Сохранившийся до наших дней цикл «Шествие волхвов», исполненный живописцем для палаццо Семьи Медичи, поражает и удивляет зрителей своей красочностью и богатством деталей. «Праздник Ирода и усекновение главы Иоанна Крестителя» — довольно редкое для мастера камерное, небольшого формата произведение, иллюстрирующее один из текстов Нового Завета. […]...
5. Описание картины «Давид с головой Голиафа» — Микеланджело Меризи да Караваджо «Давид с головой Голиафа» — картина Дерзкого Караваджо. Является значимой картиной, демонстрирующей многие парадигмы искусства. Современники, в середине семнадцатого века, заявляли, что на картине обе изображенные головы, Давида и гиганта Голиафа, являются автопортретами разных этапов жизни художника. Однако, лишь немногие историки искусств отметили черты Караваджо в обоих лицах. О наличие модели Голиафа ходят споры. К […]...
6. Описание картины «Иоанн Креститель» — Микеланджело Меризи да Караваджо Кисти итальянского художника Караваджо Принадлежат шесть картин, запечатлевших образ Иоанна Крестителя. На одной из них — «Иоанн Креститель» — мы видим юношу, играющего с маленьким ягненком. В правой руке он держит букетик цветов, а левой бережно прижимает к себе животное. Он явно не хочет, чтобы ягненок объел эти цветы. Кажется, ничто здесь не говорит о […]...
7. Описание картины «Пророк Захария, отец Иоанна Крестителя (фреска)» — Микеланджело Буонарроти Фреска Микеланджело Буонарроти с изображением пророка Захария. Роспись плафона Сикстинской капеллы собора святого Петра. Захария, древнееврейский священник, пророк, отец Иоанна Крестителя. Святой пророк Захария и святая праведная Елисавета были родителями святого Пророка, Предтечи и Крестителя Господня Иоанна. Они происходили из рода Ааронова: святой Захария, сын Варахии, был священником в Иерусалимском храме, а святая Елисавета была […]...
8. Описание картины «Алтарь святого Иоанна Крестителя» — Рогир ван дер Вейден На левой створке этого удивительно изящно исполненного триптиха представлен момент рождения Иоанна Предтечи. На переднем плане зритель видит Богородицу с младенцем Иоанном Крестителем на руках и праведного Захарию, отца святого Иоанна, пишущего на бумажке имя, которым нужно назвать мальчика. На центральной панели запечатлен момент крещения Иоанном Иисуса Христа. И, наконец, на правой панели триптиха изображена […]...
9. Описание картины «Проповедь Иоанна крестителя» — Питер Брейгель Необычно представлен сюжет проповеди в картине Питера Брейгеля «Проповедь Иоанна Крестителя». Действие происходит на опушке глухого, темного леса. Толпа людей так тесно обступила Иоанна Крестителя, что уже нет свободного места, а потому несколько человек забрались на деревья. Обеими руками Иоанн Креститель указывает в даль, открывающуюся в узком просвете между оголенными стволами больших деревьев. Если приглядеться […]...
10. Описание картины «Казнь Иоанна Крестителя» — Якопо Бассано Что касается маньеризма в развитии», то его можно увидеть в Казни Иоанна Крестителя», созданной около 1550 года. Здесь Бассано наиболее последовательно исповедует» иррациональное, субъективное видение мира. В сочетании с болезненно-отчетливой» проработкой деталей эта иррациональность придает картине особую тревожность и фантастичность....
11. Описание картины «Саломея, танцующая перед Иродом» — Гюстав Моро Литература, живопись и искусство в целом знает темы, мотивы и сюжеты, получившие название «вечных». Нет-нет, конечно, ничто не вечно, и время безжалостно уходит песком сквозь пальцы, сквозь сито истории. Речь лишь о том, что каждое новое поколение творцов обращается к одним и тем же сюжетам вновь и вновь, черпая в них пищу для вдохновения. Один […]...
12. Описание картины «Пьомбо. Бичевание Христа» — Микеланджело Меризи да Караваджо Эта серия весьма интонационных и драматичных алтарей, состоящая из Семи деяний милосердия, этого бичевания и Христа у колонны были написаны в течение нескольких месяцев после прибытия в город, мгновенно сделав Караваджо самым обсуждаемым живописцем в Неаполе. Многие, в том числе знаменитые художники из разных стран, в дальнейшем вдохновлялись работами Микеланджело....
13. Описание картины «Татуированная Саломея» — Гюстав Моро Это полотно Моро начал писать приблизительно в 1874 году, но оно так и осталось незаконченным. Детали обстановки и татуировка на теле Саломеи говорят о повышенном интересе Моро к восточной экзотике. Образ Саломеи волновал Моро. Художник вновь и вновь писал его. И в каждом случае Саломея Моро оставалась привлекательной и опасной женщиной. Сцены, связанные с усекновением […]...
14. Описание картины «Рождение Иоанна Крестителя» — Ян ван Эйк Исследователи суверенностью приписывают ван Эйку рисунки в «Туринском Часослове» — богослужебной книге, содержащей молитвы и песнопения суточного круга богослужения. Этот факт, кстати, говорит в пользу предположения, что художник в юности учился именно на книжного иллюстратора. У самой этой книги — любопытнейшая история. Заказал ее еще в 1389 году герцог Жан Беррийский, приходившийся двоюродным дедом Филиппу […]...
15. Описание картины «Образ Иоанна Крестителя. Фрагмент картины» — Александр Иванов В центре картины — крупно выделенная фигура Иоанна Крестителя, страстного проповедника, аскета, призывавшего народ покаяться, избавиться от грехов, чтобы приблизить Царствие Небесное. Второй центр картины — Христос. На него указывает Иоанн, к нему обращены взоры людей. Христос — это символ добра, душевной чистоты, высшей справедливости....
16. Описание картины «Распятие Петра и обезглавливание Иоанна Крестителя» — Мазаччо Полиптих, написанный в 1426 году для церкви Санта Мария делъ Кармине в Пизе, — это единственная подтвержденная документами работа Мазаччо. Полиптих был заказан нотариусом сером Джулиана ди Колино дельи Скарси для церкви своего небесного покровителя, святого Юлиана. В первом и втором издании книги «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев» Вазари подробно описал полиптих Мазаччо, однако позднее, вероятно […]...
17. Описание картины «Портрет Алофа де Виньякура» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Алоф де Виньякурт». Размер портрета 195 х 134 см, холст, масло. Алоф де Виньякурт был принят в рыцари мальтийского ордена госпитальеров в 1564 году, в возрасте семнадцати лет, и проявил себя уже в следующем году во время осады Мальты, когда турки завладели большей частью острова. В 1601 году Алоф де Виньякурт […]...
18. Описание картины «Распятие Святого Петра» — Микеланджело Меризи да Караваджо Караваджо Считается одним из лучших мастеров в истории, помимо этого является самым известным представителем стиля барокко, вытеснившего Маньеризм и произведшего революцию в религиозной живописи Рима, а затем и Неаполя. Несмотря на то, что художник был отвратительным человеком, которого избегали многие современники, он стоит в ряду самых влиятельных итальянских барочных живописцев 17-го века. Первыми крупными работами […]...
19. Описание картины «Гадалка» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Меризи да Караваджо «Гадалка». Размер картины 99 x 131 см, холст, масло. Первые годы жизни художника в Риме, куда он прибыл около 1590 года, не имея от кого-либо протекции, были суровыми. Для заработка Караваджо писал цветы и фрукты на картинах других художников, а затем стал самостоятельно создавать своеобразные жанровые сцены и натюрморты. […]...
20. Описание картины «Шулеры» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина Шулеры была создана около 1594 года итальянским художником Микеланджело да Караваджо, известного не только своими работами, но и буйным нравом. Считается, что оригинал приобретен художественным музеем Кимбелл в 1987. Возможно, Караваджо окрасил несколько копий картины. Данная работа является важным этапом для становления Караваджо как художника. Она была написана после того, как художник начал самостоятельную […]...
21. Описание картины «Смерть Марии» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина «Смерть Марии» — одно из последних произведений художника. Видимо, под влиянием церковной живописи Рима Караваджо обращается к сложной многофигурной композиции. Картина со своей жестокой прямотой стала буквальным воспроизведением жизни. Это, наверное, одно из самых трагических произведений в коллекции Лувра. Телесная реальность смерти, подчеркиваемая текущим из глубины картины резким светом, шокировала всех. Монастырь кармелиток, по […]...
22. Описание картины «Юноша с лютней» — Микеланджело Меризи да Караваджо «Юноша с лютней» был написан для кардинала Франческо дель Монте, покровительствовавшего художнику. Караваджо изобразил молодого человека, поглощенного музыкой: взгляд его полон вдохновения, пальцы перебирают струны. Помещенные в картине предметы свидетельствуют о большой любви живописца к окружающему миру, о его стремлении к правдивому воспроизведению натуры, передаче материального качества каждой вещи. На нотной тетради, лежащей перед лютнистом, […]...
23. Описание картины «Святая Екатерина Александрийская» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Святая Екатерина Александрийская». Размер картины 173 х 133 см, холст, масло. Эта картина религиозного содержания написана художником по заказу кардинала Франческо Мария дель Монте. Великомученица святая Екатерина была родом из Александрии, ее мученическую кончину относят к 307 году нашей эры при Максимине. Повествования о праздновании ее памяти и о ее мощах […]...
24. Описание картины «Мадонна со змеей» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Мадонна со змеей», в Италии более известна как «Мадонна Палафреньери». Размер картины 292 x 211 см, холст, масло. В своей картине художник изобразил известную апокрифическую историю о змее, Пресвятой Богоматери и Божьем сыне. В поздних работах Караваджо усиливается драматизм мировосприятия и вместе с тем проявляется еще большее тяготение к монументализации. Единство […]...
25. Описание картины «Нарцисс у ручья» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Нарцисс у ручья». Размер картины 110 х 92 см, холст, масло. Караваджо в свем искусстве выступает как смелый новатор, бросающий вызов эстетическим нормам своей эпохи. Героем своих произведений художник делает человека из уличной толпы — римского подростка или юношу, наделенного грубоватой чувственной красотой и естественностью бездумно-жизнерадостного бытия; герой картин Караваджо предстает […]...
26. Описание картины «Мария Магдалина» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Мария Магдалина». Размер картины 122,5 x 98,5 см, холст, масло. Заказчиком картины был монсиньор Фантино Петриниани. Личность Караваджо и события истории его жизни поражают воображение почти так же сильно, как и его живопись. После переезда в 1590 году из Милана в Рим, который к концу 16 века стал центром искусств не […]...
27. Описание картины «Вакх» — Микеланджело Меризи да Караваджо Микеланджело да Караваджо — итальянский художник, бывший одним из тех, кто первым начал работать в живописном стиле барокко, написал «Вакха» в достаточно спокойный и безмятежный период своей жизни. Это можно предположить на основании того, что этого персонажа Караваджо рисовал ранее, но не полным сил молодцом, а больным и несколько потасканным мужичком с испитым лицом. Картина […]...
28. Описание картины «Лютнист» — Микеланджело Меризи да Караваджо Работа «Лютнист» так же известна под названием «Юноша с лютней», и принадлежит кисти отца барокко — Караваджо. При кажущейся реалистичности, жанровости изображение юного музыканта с миловидным, почти девичьим лицом, отличается сложным, скрытым от непосвященных содержанием, наполнен символикой, доступной понимания лишь немногим, хотя тема музыки была очень популярна среди венецианских художников и пользовалась спросом у покупателей […]...
29. Описание картины «Давид и Голиаф» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Давид и Голиаф». Размер картины 110 x 91 см, холст, масло. Заказчиком картины был кардинал Сципионе Боргезе. Согласно библии, Давид и Голиаф были знаменитыми древними героями; один будущий иудейский царь, другой филистимлянский исполин, имя которого увековечено в библейском рассказе о единоборстве Голиафа с Давидом. Родом из Гефа, Голиаф принадлежал к остаткам […]...
30. Описание картины «Мадонна Лорето» — Микеланджело Меризи да Караваджо Между 1602 и 1606 годами Караваджо написал пять алтарных образов для римских церквей. Три из них были отвергнуты заказчиками по причине «непристойности»: «Святой Матфей и ангел», «Успение Богородицы» и «Мадонна и змея». Последняя картина занимала свое место в соборе святого Петра два дня, после чего была снята. Представители церкви сочли неприличным изображать обнаженного Христа спереди, […]...
31. Описание картины «Корзина с фруктами» — Микеланджело Меризи да Караваджо Микеланджело да Караваджо в 22 года, сам того не ведая, стал основателем новаторского жанра в живописи — натюрморта. Художник изобразил корзину, полную земных плодов: здесь и кисти спелого винограда и множество смоковниц, есть яблоки и груши. Фрукты сорваны вместе с листьями и совсем не приукрашены, уже заметны следы увядания и гниения, часть листьев желтеет, засыхает […]...
32. Описание картины «Ужин в Эммаусе» — Микеланджело Меризи да Караваджо «Ужин в Эммаусе» — популярный сюжет в христианском искусстве. В его основе лежит эпизод, о котором говорится в Евангелии от Луки. После распятия Христа двое из его апостолов пригласили незнакомца, которого только что встретили, разделить с ними ужин. Во время трапезы незнакомец благословил всех и преломил хлеб. В этот момент апостолы поняли, что их гость, […]...
33. Описание картины «Музыканты» — Микеланджело Меризи да Караваджо В период написания этой работы Микеланджело да Караваджо был еще молод и, несмотря на свой дерзкий нрав, вел достаточно спокойную жизнь в доме своего покровителя кардинала Франческо Дель Монте. Время драматических событий в судьбе художника и его исполненных страстей, борьбы света и мрака полотен, которые окажут сильное влияние на всю европейскую живопись, еще не наступило. […]...
34. Описание картины «Принесение в жертву Исаака» — Микеланджело Меризи да Караваджо Нараставший в творчестве Караваджо драматизм в полной мере проявился в представленной работе, тем более этому способствовал ее сюжет. Картина была написана для кардинала Маффео Барберини, чьим покровительством пользовался художник. Он изобразил момент, когда библейский старец Авраам собирается принести в жертву своего сына Исаака, как приказал, дабы удостовериться в глубине его веры, Бог. В кратчайший временной […]...
35. Описание картины «Медуза Горгона» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Медуза Горгона». Размер картины 60 x 56 см, холст, натянутый на щит, масло. Картину художнику заказал кардинал Франческо Мария дель Монте, собираясь преподнести ее в качестве подарка Фердинанду, великому герцогу Тосканскому. Горгоны, в греческой мифологии чудовища женского пола. Гомер в «Илиаде» повествует о том, что голова Горгоны находится на эгиде Зевса, […]...
36. Описание картины «Юпитер, Нептун и Плутон» — Микеланджело Меризи да Караваджо Потолок, расписанный в 1597, принадлежит руке известного мастера — Караваджо. На текущий день находится в Риме. Необычным является то, что картина написана маслом по штукатурке. Стоит отметить, что обычно, маслом писали на холсте или дереве. Возможно, попытка писать на штукатурке была идея Дель Монте, вдохновленная Тайной вечерей знаменитого Леонардо. Несмотря на то, что картина, написанная […]...
37. Описание картины «Уверение Фомы» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Уверение Фомы». Размер картины 107 x 146 см, холст, масло. В своей картине Караваджо изобразил как святой Фома касается ран прошедшего через распятие Христа, дабы удостовериться в их реальности. Головы Христа и трех апостолов являются фокусом композиции. Представлен напряженный момент, когда апостолы смотрят на Святого Фому с изборожденным глубокими морщинами челом, […]...
38. Описание картины «Мадонна дель Розарио» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского художника Караваджо «Мадонна дель Розарио» широко известна также под другим названием «Мадонна четок». Размер картины 365 x 250 см, холст, масло. Первоначально картина Караваджо предназначалась для алтаря церкви Сан Доменико в Неаполе, но затем была выставлена на продажу. В алтарных картинах «Мадонна дель Розарио», а также «Мученичество апостола Петра» и «Обращение Савла» Караваджо […]...
39. Описание картины «Мальчик, укушенный ящерицей» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Меризи да Караваджо «Мальчик, укушенный ящерицей» входит в цикл полотен раннего периода творчества художника. Размер картины 66 x 52 см, холст, масло. На картине Караваджо изобразил, как мальчик подскакивает от боли, поскольку его палец укушен ящерицей, скрытой среди фруктов. Великолепный натюрморт размещен художником между подростком и зрителями. Внимание зрителей приковывает стеклянная ваза […]...
40. Описание картины «Больной Вакх» — Микеланджело Меризи да Караваджо ​ Первые признаки драматизма, которым была отмечена зрелая живопись Караваджо, проявились в этой картине, написанной после его пребывания в больнице. Пробыв долгое время между жизнью и смертью, он потом нередко обращался к этому состоянию в своих полотнах. Но пока тему бренности бытия молодой Караваджо обыграл с юмором: себя, еще не оправившегося от тяжелого недуга, что […]...