Описание картины «Русалка» — Джон Уильям Уотерхаус
Джон Вильям Уотерхаус — живописец английской школы и последователь античных приемов письма, был ярым поклонником женских образов. Он тесно переплетал женскую красоту со сказочными сюжетами, отдавая предпочтение мифологии древнего Рима и Греции, однаков его работах мелькали героини славянского эпоса. Примером славянской тематики стало представленное полотно»Русалка», написанное в началеXXвека в традициях прерафаэлитизма.
Несмотря на отношение полотна к периоду прерафаэлитизма, его трудно
Если к самой героине с рыбьим хвостом нет нареканий, то к манере письма они имеются. Полотно поражает слишком уж сухим письмом, так не похожим на многие работы автора. Почему-то здесь мало света, мало тени, все монотонно и однообразно. Бликов почти нет, поэтому предметы кажутся плоскими и приклеенными.
Даже Русалка выглядит искусственно помещенной перед дальним планом.
В рисунке много лишних абрисов, слишком контрастных, темных, четких. Это и придает аппликационность сюжету. Упуская из виду несвойственное Уотерхаусу письмо, хочется поговорить о композиции рисунка.
Она хороша наличием крупных деталей, в частности девушки — Русалки, и деления на горизонтальную и вертикальную плоскости, и мелких — это чаша с бусинами и россыпь камней на берегу. Сказочная дева вышла холодной, грустной и мертвенно-бледной, как и должно быть. Еще один штамп в образе Русалки — ее длинные волосы и гребень, что делит спутанную копну на мелкие пряди.
Безмолвие, что царит вокруг, нагнетает чувство тревоги и тоски. Здесь очень холодно благодаря воде цвета мышьяка и аспидно-серому мху на валунах. Несмотря на одиночество русалки и пустоту в ее глазах, не хочется согреть ни этих рук, ни плеч.
Она настолько холодна и мертва, что зрителя самого пробивает мелкая зыбь. Отторжение вызывает и пустынный пейзаж глубоко-синего моря, словно Уотерхаус нарочно обесцветил радостные краски жизни у хвоста женщины-рыбы.
Похожие картины:
- Описание картины «Психея, открывающая дверь в сад Купидона» — Джон Уильям Уотерхаус …А, междутем, Психея, выгодынезная Отнеразгаданнойкрасы, впечальушла… Всевосхищаютсяиславят, адуша Ждет жениха, о принцесладостно мечтая… Как о неведомом, Волшебном крае рая… Эзоп «Сказка о Психее» Работа с повествованием о мгновении из жизни прекрасной Психеи написана в началеXIX века Джоном Вильямом Уотерхаусом. Англичанин по происхождению, Уотерхаус слыл мастером женских образов и портретов. Изображения девушек удавались ему наиболее хорошо […]...
- Описание картины «Мисс Маргарэт Хендерсон» — Джон Уотерхаус Портрет молодой Маргарет Хендерсон начала XX века написан талантливым английским живописцем Дж. У. Уотерхаусом в то время, когда угасал период прерафаэлитизма, и отвергались классические каноны живописи. То, что Уотерхаус был признанным портретистом, не оставляет сомнений. Но одним из главных нюансов его творчества была любовь к женским образам, в том числе мифологическим. Мисс, что явилась героиней […]...
- Описание картины «Предсказания Оракула» — Джон Уильям Уотерхаус Оракул — по представлениям древних, одно из средств общения божества с человеком. Оракулами назывались как сами прорицания, так и место, где они давались. Прорицания давались и истолковывались жрецами. На этой картине изображены полукруг женщин, ожидающих предсказаний от Тиресия, и жрица, с ужасом истолковывающая его слова....
- Описание картины «Тщеславие» — Джон Уотерхаус Английского художника Джона Уильяма Вотерхауза часто ошибочно относят к течению прерафаэлитов. Он разделял любовь прерафаэлитов к сюжетам, основанным на поэзии и мифологии, но в его творчестве есть еще отголоски символизма. Вотерхуз огромное количество картин на мифологические, исторические и мифологические сюжеты и особенностью его картин является его модель. Во всех картинах художник писал только одну свою […]...
- Описание картины «Больной Ребенок, Принесенный в Храм Эскулапа» — Джон Уотерхаус Тибрский остров, посвященным богу Эскулапу в 291 г. здесь произошло освящение храма в честь Эскулапия. Храм и состоявшие при нем службы представляли собой характерные греческие Асклепиеи. Точно также, как и в Эпидавре, в тибрском храме практиковался способ лечения больных посредством инкубации, они получали советыЮ как действовать во сне. Тот, кто выздоровел посвящал богу обетные дары […]...
- Описание картины «Джульетта» — Джон Уотерхаус 1898 г., масло, холст, 70 x 46.5 см., Частная коллекция Ромео и Джульетта — трагедия в 5 действиях Уильяма Шекспира, рассказывающая о любви юноши и девушки из двух враждующих старинных родов — Монтекки и Капулетти. Сочинение обычно датируется 1594-95 годами. Более ранняя датировка пьесы возникала в связи с предположением о том, что работа над ней […]...
- Описание картины «Моя любимая роза» — Джон Уотерхаус Срок жизни срезанных цветов составляет всего несколько дней. Основная причина увядания растений — это отсутствие питания, а также затрудненное поступление воды в случае увеличения испарения влаги с поверхности растения. Однако, придерживаясь рекомендаций специалистов, жизнь цветам можно продлить на несколько дней. В первую очередь стоит помнить, что резкий перепад температуры вреден для цветов, поэтому при транспортировке […]...
- Описание картины «Тристан и Изольда» — Джон Уотерхаус Тристан и Изольда — легендарные персонажи средневекового рыцарского романа XII века. Параллели к мотивам романа есть в сказаниях древневосточных, античных, кавказских и др., но в поэзию феодальной Европы сказание это пришло в кельтском оформлении, с кельтскими именами, с характерными бытовыми чертами. Путем сличения производных версий ряд исследователей восстановил в основных чертах содержание и конструкцию «прототипа». […]...
- Описание картины «Натюрморт из тюльпанов, роз, других цветов и бабочки» — Джон Вейнрайт Цветочные композиции букетов эпохи рококо уютно ужились в мире живописи, дожив до начала XXI века практически в первозданном виде. Это огромные глиняные вазы с букетом сказочно-красивых цветов, порою вымышленных и стилизованных в угоду воображению автора. Мало осталось мастеров, ищущих вдохновения именно в этом жанре письма, однако авторы, коим посчастливилось соприкоснуться с помпезными букетами периода правления […]...
- Описание картины «Русалка (нимфа)» — Петр Ставассер В произведении можно отметить сдержанные отзвуки романтизма, но в нем есть некоторая сглаженность форм, вытекающая из стремления внешней красивости, характерной для салонных вкусов. Пост. в 1897 году из Эрмитажа...
- Описание картины «Пирс в Брайтоне» — Джон Констебл Констебл испытывал к Брайтону двойственные чувства. Два его приезда в этот город — в 1824 и 1828 году — были связаны с тяжелой болезнью его жены Марии. В Брайтоне он надеялся вылечить ее от чахотки. Но морской курорт лишь ненадолго облегчил ее страдания. Это не могло не оставить горького осадка в душе художника. Кроме того, […]...
- Описание картины «Поклонение Младенцу (Семя Давидово)» — Уильям Майкл Россетти С конца 1850-х годов Россетти написал ряд картин на религиозные сюжеты, отчасти будучи вдохновлен заказом на роспись алтаря в Ландаффском соборе от архитектора Джона П. Седдона; эта акварель и стала первым эскизом предполагаемой росписи. В письме к американскому критику Чарльзу Элиоту Нортону в 1858 году Россетти объяснял свой замысел триптиха под названием «Семя Давидово»: На […]...
- Описание картины «Улисс насмехается над Полифемом» — Уильям Тернер Сюжет этой картины взят Тернером из IX главы «Одиссеи». Там рассказывается о том, как возвращавшийся с Троянской войны Одиссей и его спутники были захвачены в плен циклопом Полифемом, сыном бога Посейдона. Циклоп съел нескольких матросов, после чего хитроумный Одиссей сумел выжечь его единственный глаз. Уплывая от ослепленного Полифема, Одиссей насмехается над обезвреженным врагом. Эту картину […]...
- Описание картины «Светоч мира» — Уильям Холман Хант Светоч мира [1856] В 1850-х годах в Европе все еще продолжалось противостояние сторонников старого академического искусства, считавших этот проверенный путь единственно возможным, и тех, кто не просто мечтал о новом искусстве, но не боялся творить по-новому. Среди таких «мечтателей» были молодые художники-символисты, назвавшие себя «Братством прерафаэлитов». Несмотря на критику, которую обрушивали на них «академики», непонимание […]...
- Описание картины «Отдых» — Джон Сарджент Несмотря на то что Сарджент родился в Америке, его лучшие работы все-таки написаны в Европе. Он по праву считается наиболее выдающимся портретистом belle epocque. Картина «Отдых» — одна из лучших в творчестве живописца. Ее название и расслабленная поза модели говорят о свободе и раскованности художника. Надо отметить, что Сарджента всегда хорошо принимали в высшем обществе, […]...
- Описание картины «Конец сезона» — Уильям Чейз Уильям Меррит Чейз — редкий пример, когда художник при жизни снискал большую популярность, почтение и материальную благодарность. Основоположника импрессионизма на американском континенте, Чейза пленили бытовые сюжеты, пейзажи и портреты. Картина «Конец сезона» — удачное сочетание всех трех пристрастий мастера. На полотне изображен морской пейзаж, сдвинутые стулья прибрежного кафе и женская фигура, смотрящая в сторону моря, […]...
- Описание картины «Христос в родительском доме» — Джон Эверетт Миллес Говорят, что сюжет для, этой картины Миллес придумал летом 1848 года во время церковной проповеди. На полотне изображен маленький Иисус в мастерской своего отца Иосифа. Иисус только что поранил руку гвоздем, что можно понять как предчувствие будущего распятия. Первые наброски Миллес сделал в ноябре 1849 года, в декабре приступил к холсту, а в апреле 1850 […]...
- Описание картины «Черный брауншвейгец» — Джон Эверетт Миллес В этой работе Миллес обращается к теме любви и разлуки, начатой знаменитой картиной «Гугенот» . Но если в «Гугеноте» передана сцена из истории XVI века, то сюжет полотна «Черный брауншвейгец» относится к периоду Наполеоновских войн. Здесь изображен молодой офицер в черной форме кавалериста из полка немецкого городка Брауншвейг. Он прощается со своей возлюбленной, отправляясь на […]...
- Описание картины «Изабелла» — Джон Эверетт Миллес Первая картина, написанная Миллесом после вступления в «Братство прерафаэлитов» , — «Изабелла». Здесь инициалы «Братства» — РКВ — Миллес «вырезал» на ножке стула, на котором сидит Изабелла, и еще раз поставил их перед своей подписью. Правда, в то время, когда полотно было показано на выставке в Королевской академии художеств, эти инициалы еще ни о чем […]...
- Описание картины «Дети Грэхэм» — Уильям Хогарт Это один из лучших жанровых портретов Хогарта с четырьмя детьми Даниэля Грэхэма, занимавшего пост фармацевта при Королевском госпитале в Челси. Жанровый портрет считается характерным для британской живописи и представляет собой групповой портрет, персонажи которого написаны в бытовой, непринужденной обстановке, они заняты разговором или каким-нибудь общим делом. Жанровый портрет в корне отличается от парадного портрета, где […]...
- Описание картины «Перистые облака» — Джон Констебл «Сложно представить себе пейзаж, в котором небо не играло бы главной роли. Оно определяет масштаб пейзажа и сильнее всего передает атмосферу сцены. Небо в природе служит естественным источником света и, следовательно, определяет все остальное», — писал Констебл Д. Фишеру. Его этюд «Закат в Хэмпстеде, вид на Харроу» замечательным образом иллюстрирует эту мысль. Стремясь как можно […]...
- Описание картины «Адам и Ева находят тело Авеля» — Уильям Блейк Блейк написал несколько картин на ветхозаветный сюжет об убийстве Каином своего младшего брата Авеля; эта картина — последняя из них. Тема первого братоубийства в истории человечества волновала Блейка. Он обращался к ней не только в живописи, ной в своих литературных произведениях. В частности, в 1822 году он написал драму «Призрак Авеля». В ней, как понятно […]...
- Описание картины «Десятая казнь Египетская» — Уильям Тернер Эта картина Тернера эксплуатирует библейский сюжет. Речь идет о последней из казней египетских — страшных чудес, терзавших Египет перед исходом из него евреев. Десятой казнью стало истребление всех первенцев египетских — от первенца фараонова до первенца последнего из рабов. После этого упрямство фараона было сломлено, и евреи получили долгожданную свободу....
- Описание картины «Собиратели устриц в Канкале» — Джон Сарджент Эту картину Сарджент выставил в Салоне 1878 года. Ему тогда едва исполнилось 22 года. Работа удостоилась положительных отзывов, что было вдвойне удивительно — во-первых, Сарджент выставлялся лишь во второй раз, а во-вторых, иностранцу всегда было намного труднее обратить на себя внимание посетителей Салона, чем французскому живописцу. Своих «Собирателей устриц» Сарджент вынашивал долго. Почти десять недель […]...
- Описание картины «Мысли о прошлом» — Джон Роддэм Спенсер Стэнхоуп Картина «Мысли о прошлом», выставленная в Королевской академии в 1859 году, принадлежит к раннему прерафаэлитскому периоду творчества Стэнхоупа. Художник писал ее в студии, которую занимал на первом этаже под квартирой Россетти, по адресу: Блэкфрайарз, Чатем-плейс, 14, — писал, по-видимому, под влиянием полотна «Нашел», равно как и картины «Пробудившийся стыд» кисти Ханта. В своем дневнике в […]...
- Описание картины «Ульмо» — Джон Хоу Первый год обучения в художественной школе-студии был для Джона, по его словам, как в тумане, он не слишком понимал, что и как нужно делать, второй — в разногласиях с тем, что действительно удавалось понять, и третий прошел в нетерпеливом желании скорее взяться за серьезную самостоятельную работу и достичь профессионализма на выбранном поприще художника. Годы обучения […]...
- Описание картины «Побиение Ахана камнями» — Уильям Блейк Имя Уильяма Блейка, английского мыслителя, поэта, художника ныне хорошо известно. Однако при жизни он казался современникам слишком своеобразным, интерес к его произведениям стал проявляться лишь с конца 1840-х, а настоящая известность пришла лишь в XX в. Блейк родился в семье мелкого торговца. В десять лет он начал обучаться рисованию, затем работал несколько лет в граверной […]...
- Описание картины «Побег из Ора» — Джон Хоу Художник Джон Хоу в своих воспоминаниях рассказывает, что в их доме на стене гостиной комнаты висел карандашный рисунок замка Шеллон у Женевского озера, сделанного его бабушкой в 19 лет задолго до того, как она стала директором гимназии. Больше в своей жизни она не написала ни одной картины. Семья Джона Хоу жила материально довольно-таки стесненно. Несмотря […]...
- Описание картины «Телега для сена» — Джон Констебл Эта картина входит в серию «шестифутовых» полотен со сценами повседневной жизни долины реки Стур. Художник работал над «Телегой для сена» в своей лондонской мастерской, пользуясь старыми рисунками и набросками маслом. Теплый тихий день. Лошади медленно идут через брод. С низкого берега за телегой следит любознательный пес, взгляд которого помогает художнику направить в глубь картины и […]...
- Описание картины «Элохим создает Адама» — Уильям Блейк Это одна из «больших цветник гравюр» Блейка, серию которых он создал приблизительно в 1795 году. Некоторые исследователи предпочитают называть их «раскрашенными гравюрами» — чтобы тем самым отделить от обычных гравюр. Такое разделение правомерно, ведь каждая из «больших цветных гравюр» Блейка раскрашена вручную и, следовательно, уникальна, а обычные цветные гравюры можно издавать сколь угодно большим тиражом. […]...
- Описание картины «Трафальгарская битва, вид с вантов бизань мачты по правому борту корабля Виктории» — Уильям Тернер Созданная в 1808 году «Трафальгарская битва», принадлежит к одной из лучших работ, связанных с историческими событиями. Хотя здесь изображена смерть известнейшего британского флотоводца Горацио Нельсона, случившаяся на борту «Виктории», но даже самый беглый взгляд приводит к мысли, что событие и люди, — здесь не главное. Мачты и паруса, на которых контрастируют световые переходы, а также […]...
- Описание картины «Главк и Скилла» — Уильям Тернер Эстетическая концепция возвышенного является одним из краеугольных камней всего здания романтизма. Возвышенными называются произведения искусства, вызывающие благоговейный трепет и зовущие человека к запредельному. В Англии эта концепция получила распространение после выхода в свет книги Эдмунда Берка «Философское исследование истоков наших представлений о возвышенном и прекрасном» . У Тернера возвышенное часто проявляется в виде природных катаклизмов. […]...
- Описание картины «Дождь, пар и скорость. Большая Западная Железная дорога» — Уильям Тернер Картина, которая считается центральным в живописи ХIХ века — «Дождь, пар и скорость. Большая западная железная дорога». Картина написана в 1848 году, и такая почетная роль отведена ей по причине новых подходов, смело предпринятых Тернером. Касается это как первого изображения самой железной дороги, так и реализации художественной идеи. Наиболее различимые предметы — паровоз, узнаваемый по […]...
- Описание картины «Канал в туннеле рядом с Лидсом» — Уильям Тернер В 1802 году в жизни и творчестве Уильяма Тернера произошел перелом — после подписания Амьенского мирного соглашения, ставшего короткой передышкой в череде Наполеоновских войн, двадцатисемилетний художник впервые получил возможность совершить долгожданную поездку в Париж, французские Альпы, Швейцарию и Нидерланды. Тогда-то и появились его знаменитые путевые альбомы — даже во время кратких остановок Тернер успевал сделать […]...
- Описание картины «Святая Екатерина» — Уильям Майкл Россетти Об этом небольшом полотне Россетти говорил, что он желал бы изобразить богатую даму, которая, возможно, предназначает картину в дар какой-нибудь церкви, и хочет, чтобы фигура святой была срисована с нее. Действие происходит в людной мастерской художника. Дама, позирующая для Святой Екатерины, списана с Элизабет Сиддал: она одета в желто-черное платье, украшенное декоративной алой вышивкой. Одну […]...
- Описание картины «Озеро Баттермир, с радукой и ливнем» — Уильям Тернер В этом произведении Тернер пытается выразить возвышенное романтическое ощущение слияния с природой. Картина являет собой показательный пример художественного своеволия, характерного для всего творчества Тернера. Здесь радуга отражается в воде, чего в действительности быть не может. Еще одна характерная особенность — увлеченность передачей воздушной перспективы и поисками нежных градаций переходов света....
- Описание картины «Вид Венеции в пасмурный день» — Джон Сарджент Пейзажную живопись Сарджента условно делят на два периода, временная граница между которыми приходится на 1900 год. В это время художник стал отходить от портретной живописи, большую часть времени проводя в путешествиях по миру. Что касается раннего периода, то он «географически» связан с Парижем и Лондоном. Сарджент поселился в Париже в 1874 году — том самом, […]...
- Описание картины «Русалки» — Константин Маковский Современники называли Маковского не иначе как «блестящий Костя», а император Александр II считал «своим» художником и доверял ему написание портретов царской четы. Картины Константина Маковского никогда не оставались незамеченными. Так произошло и с его работой «Русалки», которая в свое время наделала много шума. Критики В. Стасов и В. Гаршин дали резко негативную оценку полотну за […]...
- Описание картины «Уайвенхоу Парк» — Джон Констебл Проводя большую часть времени на природе, Констебл почти растворялся в ней, любил ее до боли в сердце, и природа открыла глазу художника свои самые потаенные секреты. Красота представала Констеблу и в журчащем потоке ручья, и в затянутом облаками небе, и в освещенной солнцем поляне. Близость к природе позволила Констеблу в своих картинах отказаться от условностей […]...
- Описание картины «Опера нищих» — Уильям Хогарт На картине изображена сцена из одноименной, очень популярной тогда комедии Джона Гея, известного поэта и драматурга, сюжет которой был подсказан Свифтом. Скандальная слава оперы была связана с очевидным соотнесением воровской банды из пьесы с английским правительством. Изображенные персонажи имеют черты внешности актеров, сыгравших в спектакле, декорации также соответствуют сценической реальности. Постановка была направлена против доминирования […]...