Описание картины «Руины храма Нептуна в Пестуме» — Джованни Пиранези

Похожие картины:

1. Описание картины «Триумф Нептуна и Амфитриты» — Никола Пуссен В центре картины изображена нереида Амфитрита, супруга Нептуна. Она сидит на быке, туловище которого оканчивается рыбьим хвостом в окружении многочисленной свиты. Две нереиды почтительно поддерживают локоть и розовое покрывало Амфитриты, а два тритона трубят ей славу. Фигура Нептуна сдвинута к краю картины влево. Одной рукой он управляет тройкой стремительно несущихся коней, а другой держит трезубец, […]...
2. Описание картины «Разрушение храма в Иерусалиме» — Никола Пуссен Иерусалимский храм — культовое сооружение, центр религиозной жизни еврейского народа между X веком до н. э. и I веком н. э. Был объектом паломничества всех евреев три раза в год. В 66 — 73 годах произошло антиримское восстание. При подавлении этого восстания римская армия во главе с Титом осадила Иерусалим. С самого начала осады военные […]...
3. Описание картины «Баальбек. Развалины храма Юпитера и храма Солнца» — Василий Поленов Восточные этюды занимательны интерпретацией архитектурных мотивов. Изображая великие памятники древности, христианские святыни, развалины античных храмов, Поленов выбирал такие ракурсы, которые представляют здание с необычной и выигрышной точки зрения. В восточных этюдах особенно важной для художника стала проблема единства природы и архитектуры, погружение здания в световоздушную среду....
4. Описание картины «Руины аббатства в Эльдене» — Каспар Давид Фридрих До 1807 года, когда Фридрих начал писать маслом, его основной техникой оставалась сепия. Этой техникой Фридрих овладел, по всей видимости, в Дрездене, переняв ее от таких художников, как Адриан Цигг и Якоб Зейдельман. Обычно он делал основной набросок карандашом, а затем раскрашивал его сепией. Интенсивность тона сепии можно менять, добавляя или убавляя количество воды, в […]...
5. Описание картины «Изгнание торгующих из храма» — Эль Греко Картина, в основе которой лежит популярный библейский сюжет очищения храма, является одной из самых известных религиозных картин Эль Греко и знаковой работой для католического преобразования искусства 16-го века. Стоит отметить, что это не единственная версия полотна, и автор изобразил по крайней мере еще четыре версии композиции. Изгнание торгующих из храма, завершенное в Толедо, изображает историю […]...
6. Описание картины «Воображаемый вид Большой галереи в руинах» — Юбер Робер В историю европейского искусства второй половины XVIII в. Юбер Робер вошел как один из самых любимых современниками художников. «Какой эффект! Какое величие! Какое благородство!» — отзывался о представленных в одном из Парижских Салонов картинах Робера Д. Дидро. Художник родился в Париже. Почти десять лет он учился и работал в Риме, где познакомился с Фрагонаром и […]...
7. Описание картины «Портрет Андреа Дориа в виде Нептуна» — Аньоло Бронзино Картина Анджело Бронзино «Портрет Андреа Дориа в виде Нептуна». Размер картины 115 x 53 см, холст, масло. Словно античная скульптура грозного владыки морских глубин предстает перед нами Андреа Дориа, современник художника. Мускулистое тело вылеплено с классической простотой, почти в традициях Ренессанса; пропорционально, композиционно незамысловато, палитра выдержана в серо-коричневых тонах. Мифологический образ довершает трезубец и скрученный […]...
8. Описание картины «Руины театра в Таормина (Сицилия)» — Ашил Этна Мишалон Мишалон, несмотря на свою раннюю смерть, внес заметный вклад в развитие пленэрной живописи. В 1817 за один из пейзажей художник получил специальный приз с римской стипендией и с 1818 по 1821 работал в Италии. Вслед за К. Берне он изучал эффекты натурного письма, но его живопись не имела той тщательности, которая была присуща произведениям XVIII […]...
9. Описание картины «Святое собеседование» — Чима Джованни Баттиста Чима Джованни Баттиста работал в характерной для венецианских мастеров эпохи Возрождения манере. Его творчество формировалось под влиянием искусства Дж. Беллини, у которого он учился живописи. На художника оказали воздействие также работы Антонелло да Мессины, Джорджоне, раннего Тициана. Величественная композиция «Святое собеседование» исполнена с торжественным драматизмом, который подчеркнут звучным, ярким колоритом. Другие известные произведения: «Введение во […]...
10. Описание картины «Изгнание торгующих из храма» — Джотто Как и во многих других многофигурных сценах фрескового цикла из капеллы дель Арена, действие здесь вынесено за пределы храмового интерьера на расположенную перед зданием площадь. Это позволило ввести в композицию целый ряд дополнительных эпизодов, в трактовке которых Джотто обнаруживает свой незаурядный дар рассказчика, умеющего разнообразить главное событие сюжета показом сопутствующих ему мотивов. Мы можем составить […]...
11. Описание картины «Разгром Храма в Пасхальную ночь» — Илья Глазунов Велика эта работа не размерами полотна, но прежде всего монументальностью замысла. На полотне запечатлено смертельное столкновение двух стихий, олицетворяющее извечную борьбу Добра и Зла. Время действия — начало 20-х годов. В православный храм, куда собрались представители всех сословий дореволюционной России, врывается интернациональная банда. В центре композиции — комиссар в кожаной куртке с маузером, держащий на […]...
12. Описание картины «Ужин в Эммаусе» — Джованни Беллини Одно из главных мест в творчестве Беллини занимала тема земного пути Христа. Чаще всего мастер останавливал свое внимание на сюжетах, связанных с крестными муками Спасителя и предшествующими им событиями. Ранние «Распятия» мастера перегружены деталями, в них много второстепенных действующих лиц. Но со временем Беллини концентрируется на фигуре Христа. Второстепенные персонажи растворяются. Оставляет Беллини лишь фигуры […]...
13. Описание картины «Воскрешение Христа» — Джованни Беллини Картина Джованни Беллини «Воскрешение Христа». Размер картины 148 x 128 см, дерево, масло, перенесено на холст. Непосредственная жизненная реальность восприятия пейзажа необычайна, тем более что и весь передний план, и дали, и средний план купаются в той чуть влажной световоздушной среде, которая будет столь характерной для венецианской живописи 16 в. Вместе с тем естественность движений […]...
14. Описание картины «Распятие» — Джованни Беллини Картина Джованни Беллини «Распятие». Размер картины 81 x 49 см, дерево, масло. Любовь к точности у Джованни Беллини никогда не ограничивается выделением эпизода или детали. В картине «Распятие» проявляются некоторые черты, предопределившие многие последующие работы Беллини. С одной стороны в картине присутствует строго выверенная перспектива в основном вдохновленная Антонелло; с другой — расширенное пространство, заполненное […]...
15. Описание картины «Атавистические руины после дождя» — Сальвадор Дали Это сцена, следующая за изображенной в ‘Архитектоническом Анжелюсе Милле’, где человеческие фигуры приобрели вид неких менгиров или статуй. Вообще говоря, они очень похожи на скульптуры современников Дали — Ханса Арпа и Генри Мура, однако художник изображает их как древние скалы. Из текстов Дали известно, что ‘останки’ на его картинах — результат не только эрозии, но […]...
16. Описание картины «Аббатство в дубовом лесу» — Каспар Давид Фридрих Это одна из лучших картин Фридриха, посвященных теме смерти и воскресения. «Аббатство в дубовом лесу» считают парной работой к картине «Монах у моря». Если изображенный у моря монах еще принадлежит земной жизни, то здесь он уже перебрался в загробный мир. На переднем плане зритель видит открытую могилу — символ неотвратимо приближающейся смерти. Верхняя часть картины […]...
17. Описание картины «Изгнание торгующих из храма» — Василий Суриков И вошел Иисус в храм Божий и выгнал всех продающих и покупающих в храме, и опрокинул столы меновщиков и скамьи продающих голубей, и говорил им: написано, — дом Мой домом молитвы наречется; а вы сделали его вертепом разбойников. Евангелие от Матфея...
18. Описание картины «Портрет мужчины в тюрбане» — Джованни Беллини Нам сложно судить о том, какую роль в творчестве Беллини играл рисунок. Во-первых, мы не располагаем достаточно большим количеством рисунков, которые можно суверенностью приписать Джованни Беллини. Во-вторых, лишь малая часть из них имеет непосредственное отношение к его картинам. В тех случаях, когда рисунки не подписаны, искусствоведам приходится определять их авторство по едва заметным стилистическим особенностям. […]...
19. Описание картины «Портрет кондотьера Джованни Эмо» — Джованни Беллини Картина Джованни Беллини «Портрет кондотьера Джованни Эмо». Размер картины 47 x 33 см, дерево, масло. Автор жизнеописаний итальянских мастеров эпохи Возрождения Джорджо Вазари в биографии Беллини упоминает, что «именно он ввел в Венеции обычай, что всякий, кто имел какое-либо положение, заказывал свой портрет либо ему, либо кому-нибудь другому…». Портретную схему Беллини позаимствовал от Антонелло де […]...
20. Описание картины «Мученичество святого Петра» — Джованни Беллини Беллини всегда был восприимчив к новым идеям и веяниям в живописи, которые в изобилии «поставляли» ему его ученики. Будучи прекрасным педагогом и щедро делясь секретами своего мастерства, он с большим интересом следил за творчеством молодых художников. Много почерпнул Беллини у Джорджоне, одного из самых талантливых своих учеников. Творческое наследие Джорджоне довольно невелико, но весьма необычно. […]...
21. Описание картины «Храм Сандзюсангэндо в Фукагава» — Утагава Хиросигэ Сандзюсангэндо — Храм в Тридцать Три Кэна. Кэн — это мера длины, равная 1,80 м. Между столбами галереи этого храма было тридцать три пролета и расстояние между пролетами было равно не одному, а двум кэнам. Таким образом, длина храма составляла почти 120 метров, при ширине всего 7 метров. Эта галерея изображена на переднем плане гравюры. […]...
22. Описание картины «Лот с дочерьми» — Джованни Франческо Гверрьери Влияние Микеланджело Меризи да Караваджо на европейскую живопись породило целое направление под названием «караваджизм», одним из представителей которого был Гверрьери. На картине изображен эпизод из жизни Лота после того, как он оставил Содом, который был истреблен Богом вместе с жителями за беззакония тех. Действие происходит в пещере, где праведник поселился с двумя дочерьми. Одна из […]...
23. Описание картины «Явление ангела Сарре» — Джованни Баттиста Тьеполо Это одна из фресок на библейские темы, написанных Тъеполо в архиепископском дворце в Удине. Сюжет «Явления ангела Сарре» — один из самых известных в Ветхом Завете. Ангел является престарелой и дотоле бесплодной жене Авраама и обещает ей, что в скором времени у нее будет ребенок. Тьеполо изобразил на лице Сарры изумление, радость и в то […]...
24. Описание картины «Алчность или Добродетель» — Джованни Беллини Картина Джованни Беллини «Алчность или Добродетель». Размер картины 34 x 22 см, дерево, масло. Мифологическая женщина с большими крыльями изображена на фоне фантастического пейзажа. В начале 1470-х гг. Беллини полностью переходит к нидерландской технике чистого масла, что, начиная с Вазари, связывают с пребыванием в Венеции в 1475/76 Антонелло де Мессины, который познакомил живописца с техникой […]...
25. Описание картины «Христос с двумя ангелами» — Джованни Санти Установлено, что картина была обрезана со всех сторон. Как предполагают, причиной этого было очень плохое состояние ее краев. По всей вероятности, по этой же причине картина, написанная первоначально на дереве, была перенесена на холст. Такой тип композиции на эту тему сложился в середине XV столетия, в первую очередь в форме так называемой «Imago Pietatis». Первую […]...
26. Описание картины «Встреча Антония и Клеопатры» — Джованни Баттиста Тьеполо Документы, позволяющие точно датировать эту фреску не сохранились, однако один из рисунков Рейнолдса от 1752 года воспроизводит как раз эту сцену, что позволяет заключить, что она была создана Тьеполо незадолго до отъезда в Вюрцбург. Фреска большой залы палаццо Лабиа в Венеции. Зала, возвышающаяся на два этажа, полностью покрыта фресками. Стены комнаты были раздвинуты иллюзионистским изображением […]...
27. Описание картины «Алтарные образы» — Джованни Баттиста Тьеполо Хотя, как уже говорилось, Тъеполо считался, главным образом, мастером фрески, его кисти принадлежит целый ряд выдающихся алтарных образов. Свой первый алтарный образ он создал для венецианской церкви Санта-Мария делла Консолационе. По мере того, как росла слава художника, все больше заказов поступало к нему из разных уголков Европы. В 1749 году, например, испанский посланник в Лондоне […]...
28. Описание картины «Чародей, изучающий черепа» — Джованни Баттиста Тьеполо Гравюрой Тьеполо начал заниматься не ранее 1730-40-х годов, и в его наследии насчитывается не слишком много работ, выполненных в этой технике. Художник успел создать всего около 35 гравировальных пластин — но и этого оказалось достаточно, для того чтобы признать его одним из лучших мастеров-граверов своего времени. На гравюрах Тьеполо мы чаще всего встречаем группы загадочных […]...
29. Описание картины «Вязанки хвороста» — Джованни Фаттори Виды окрестностей Ливорно занимают существенное место в творчестве Фаттори. Более всего таких пейзажей он выполнил в 1860е годы, когда вместе с больной женой подолгу жил в Ливорно. Немалую роль сыграл в их появлении Нино Коста, раскрывший молодому художнику глаза на соотношение в пейзаже природы как она есть и восприятия природы живописцем. В то же время, […]...
30. Описание картины «Святые Иероним и Иоанн Креститель» — Томмазо-ди-Джованни Мазаччо Одна из последних работ художника — боковая створка триптиха, изображающая Святых Иеронима и Иоанна Крестителя. Она была написана незадолго до смерти Мазаччо в Риме в 1428 году. Работам Мазаччо чужд декоративный стиль, столь распространенный з живописи начала XV века. В них, как и в произведениях его предшественника Джотто, все подчинено перспективному построению пространства и использованию […]...
31. Описание картины «Итальянский лагерь в битве при Мадженте» — Джованни Фаттори С наброском к этому полотну Фаттори победил в конкурсе на лучшую работу о недавних войнах за освобождение Италии от австрийцев. Сам художник так вспоминал об этом решающем эпизоде своей творческой биографии: После войны 1859 года правительство Тосканы возглавлял Беттино Рикасоли. Возвышенная мысль осенила высокомерного барона: стимулировать развитие искусства в Тоскане. Он объявил конкурс на лучшую […]...
32. Описание картины «Портрет падчерицы» — Джованни Фаттори Один из лучших портретов кисти Фаттори. Художник изображает дочь своей второй жены предельно правдиво. Перед нами предстает девушка, вполне уже развитая телесно, но внутренне еще не привыкшая к своему положению барышни. Ее движения угловаты, взгляд робок, поза — детски-неловка....
33. Описание картины «Каприччо с руинами и воротами Портелло в Падуе» — Антонио Каналетто Свой творческий путь венецианец Антонио Каналетто начинал театральным декоратором, следуя по проторенной отцом, тоже театральным художником, Бернардо Каналем, дороге. Известно, что живописец пользовался «камерой-обскурой» — оптическим прибором, позволявшим очень точно запечатлевать различные панорамные виды. Однако очевидно, что первоначальная театральная практика выработала в нем тонкое чувство аранжировки пространства, замечательное умение использовать перспективу. Работы Каналетто производили фурор, […]...
34. Описание картины «Собрание в Арене» — Джованни Баттиста Тьеполо Ко времени создания этой работы гений Тъеполо ни у кого не вызывал сомнений. На картине изображено собрание иоаннитов, мальтийских рыцарей. Художнику удалось передать зрителю ощущение ожидания чего-то важного, что вот-вот произойдет. Рыцари, сидящие вдоль стены, переговариваются о чем-то. Один из них поднес к лицу платок, другой приветствует кого-то из публики....
35. Описание картины «Мадонна с Младенцем и ангелами» — Томмазо-ди-Джованни Мазаччо Лондонская галерея владеет центральной частью полиптиха Мадонна с Младенцем и четырьмя ангелами, заказанного Мазаччо в 1426 году для капеллы в церкви Санта-Мария дель Кармине в Пизе. Работам Мазаччо чужд декоративный стиль, столь распространенный з живописи начала XV века. В них, как и в произведениях его предшественника Джотто, все подчинено перспективному построению пространства и использованию светотени. […]...
36. Описание картины «Преображение» — Джованни Беллини Преображение Господне, свершившееся, когда Иисус Христос прошел половину своего земного пути, наиболее полно описано в Евангелии от Матфея. Евангелист свидетельствует: «Взял Иисус Петра, Иакова и Иоанна, брата его, и возвел их на гору высокую одних, и преобразился перед ними: и просияло лице Его как солнце, одежды же Его сделались белыми как свет. И вот, явились […]...
37. Описание картины «Храм Садзаэ Монастыря Гохя-куракан (Пятисот Архатов)» — Утагава Хиросигэ Храм Ракандзи принадлежал Обаку-сю, одному из направлений Дзэн-буддизма, пришедшего из Китая в XVII веке. Он находился среди рисовых полей между реками Татэгава и Онагигава, на востоке района Хонд-зе. Все постройки монастыря Гохякуракан были выполнены в китайском стиле, а служба велась на китайском языке. В храме Ракандзи находились скульптуры пятисот архатов, которые прославили монастырь в Эдо […]...
38. Описание картины «Аллегория с Венерой и Временем» — Джованни Баттиста Тьеполо Эту картину заказали Тьеполо супруги Контарини по случаю рождения у них долгожданного первенца-наследника. Поэтому не удивительно, что центром композиции «Аллегории» является младенец. Его держит на руках Кронос, олицетворяющий мудрое и неумолимое Время. Грозное «орудие труда» Кроноса — коса — отложена в сторону. Прекрасная богиня Венера, восседающая на облаках, нежно касается рукой головы ребенка. Судя по […]...
39. Описание картины «Мадонна с Младенцем, святой Екатериной и святой Урсулой» — Джованни Беллини В разработке этой темы, самой «обширной» в его творчестве, Беллини можно сравнить разве что с Рафаэлем. Время от времени он писал Богоматерь по заказам частных клиентов — на небольших полотнах ). Есть в его наследии и композиции небольшого формата, где Мадонна изображена в окружении святых ). Наряду с подобными работами художник выполнял и торжественные алтарные […]...
40. Описание картины «Мадонна и младенец с благословлением» — Джованни Беллини Картина живописца Джованни Беллини «Мадонна и младенец с благословлением». Размер картины 85 x 118 см, дерево, масло. «Мадонны» венецианского художника являются особой темой в творчестве мастера. Эти картины создавались Беллини не для церковного интерьера, но для камерного пространства дома или частной капеллы. Фигуру Пресвятой Девы художник любит помещать на фоне открытого пейзажа, иногда отделяя ее […]...