Описание картины «Прощание Зигфрида» — Петер фон Корнелиус

Похожие картины:

1. Описание картины «Триумф религии в искусствах» — Иоганн Фридрих Овербек Создание произведении искусства, способных раскрыть искреннее религиозное чувство, возвращение к старой классической технике фрески — это одни из основных положений «Манифеста» назарейцев, в создании которого принимал участие Овербек. В 1809 он окончил Венскую Академию художеств и в том же году вместе со своим другом П. Пфорром основал объединение художников-«назарейцев» «Братство св. Луки». Художники поселились к […]...
2. Описание картины «Вилла на берегу моря» — Арнольд Беклин Арнольд Беклин известен как один их крупнейших художников-символистов XIX в. Он является создателем полотен с романтически загадочными пейзажами, рождающими чувство печали и одиночества, эмоционально-напряженных портретов-«импрови-заций» . Художник родился в Базеле, учился в Дюссельдорфской Академии художеств у известного живописца И.-В. Ширмера. В конце 1840-х он побывал во Франции и Бельгии, в 1850-х жил в Риме, где […]...
3. Описание картины «Нанна» — Ансельм Фейербах Творчество немецкого художника Ансельма Фейербаха, племянника знаменитого философа Л. Фейербаха, во многом основывалось на идеалах поздних романтиков и «назарейцев». Художник учился в университете Фрейбурга, Дюссельдорфской и Мюнхенской Академиях художеств. Он увлекался историческим жанром, несколько лет провел в Париже, где его внимание привлекла живопись Г. Курбе. С 1855 по 1873 Фейербах жил в Италии, затем преподавал […]...
4. Описание картины «Прощание с родителями» — Витторио Карпаччо В 1488 году Скуола ди Сант-Орсола приняла решение об украшении своего помещения при монастыре святых Иоанна и Павла. Вскоре после принятия этого решения братство святой Урсулы заказало Карпаччо цикл из алтарной картины и восьми больших полотен, повествующих о жизни святой. Здесь представлены два из них: Прощание с родителями», 1495 и Мученичество и смерть святой Урсулы», […]...
5. Описание картины «Прощание» — Иван Айвазовский Полотно хочется назвать «Алая картина»…Раннее утро. Но солнце уже поднялось над морем и все небо и море залило золотисто-алым солнечным светом. И только край моря у песчаного берега отливает нежным лазоревым светом. Вдали стоит парусный корабль, а у берега причалила одинокая лодка. На берегу прощается молодая пара, к матери прижался ребенок. Мужчина, видимо, уезжает на […]...
6. Описание картины «Прощание с Англией» — Форд Мэдоксон Браун Мэдокс Браун начал работу над картиной в 1852 году, в связи с отъездом его близкого друга, скульптора-прерафаэлита. Томаса Вулнера в Австралию в июле того же года. В 1850-е годы из Англии ежегодно эмигрировало около 350 000 человек. Браун, в то время испытывавший серьезные материальные трудности, сам думал о переезде в Индию вместе с женой и […]...
7. Описание картины «Прощание Гектора с Андромахой» — Антон Лосенко В 1773 г. Лосенко начал, но не успел закончить вторую свою историческую картину — «Прощание Гектора с Андромахой»; этим отчасти объясняется некоторая эскизность в живописной трактовке образов. Античный сюжет из «Илиады» Гомера воспевал героев, их патриотические чувства, готовность принести себя в жертву служению родине. Эти идеалы просветительского классицизма, которым художник был верен в течение всей […]...
8. Описание картины «Прощание святого Флориана с монастырем» — Альбрехт Альтдорфер Картина «Прощание святого Флориана с монастырем» написана немецким художником дунайской школы Альбрехтом Альтдорфером в период расцвета своего таланта. Размер картины 81,4 х 67 см, дерево, масло. Относится в циклу картин «Житие святого Флориана», предположительно серия состоит из восьми картин; возможно, это были самостоятельные произведения, предназначавшиеся для колонн церкви. В картинах художника этого цикла главенствуют человеческие […]...
9. Описание картины «Прощание Абеляра и Элоизы» — Ангелика Кауфман Картина швейцарской художницы Ангелики Кауфман «Прощание Абеляра и Элоизы». Диаметр картины 65,5 см, холст, масло. Абеляр или Абелар — один из самых прославленных схоластиков и богословов средних веков, родился в 1079 году в деревне Пале близ Нанта. Первоначально предназначен был для военной службы, но непреодолимая любознательность и в особенности стремление к схоластической диалектике побудили его […]...
10. Описание картины «Прощание А. С. Пушкина с морем» — Иван Айвазовский Эту картину Айвазовский написал вместе с художником Репиным. Репин, конечно, писал образ Пушкина, а Айвазовский свое море. Айвазовский был лично знаком с Пушкиным, и Репин очень этим заинтересовался, все выспрашивал художника, какой он, Пушкин? Зашумело, загрустило море вместе с поэтом, но через минуту оно опять взыграло. Море как будто услышало слова поэта, который так дивно […]...
11. Описание картины «Прощание Давида с Ионафаном» — Рембрандт Харменс Ван Рейн Иудейский царь Сеул стремился погубить молодого Давида, опасаясь, что он займет его трон. Предупрежденный своим другом, царевичем Ионафаном, победитель Голиафа Давид прощается с Ионафаном у камня Азайль Ионафан суров и сдержан, лицо его скорбно. Давид в отчаяньи припадает к груди своего друга, он безутешен....
12. Описание картины «Воскрешение Лазаря» — Гверчино Гверчино — один из самых ярких представителей болонского академизма первой половины XVII в. Художник учился у Л. Карраччи, работал в Болонье, Венеции, Риме. В 1642, после смерти Г. Рени, художник возглавил Болонскую Академию. Картина «Воскрешение Лазаря» была исполнена в начальный период творческого развития мастера, когда его эстетические принципы, основанные на достижениях искусства Северной Италии, отличались […]...
13. Описание картины «Мадонна с Младенцем и маленьким Иоанном Крестителем» — Рафаэль Санти Мадонна с Младенцем и маленьким Иоанном Крестителем была создана в Риме, но уже в период творческой зрелости художника, в 1509-1510 годах, когда он работал и над фресками. Эта небольших размеров доска содержит в себе несколько символов, которые традиционно относятся к Страстям Господним. Задумчив и прекрасен лик Богоматери, весь образ которой — само совершенство....
14. Описание картины «Художник с семьей» — Давид Тенирс Фламандский живописец Давид Тенирс Младший был сыном и учеником Д. Тенирса Старшего, другом П. Рубенса. Он жил и работал в Антверпене, в 1632 был принят в гильдию живописцев, а в 1649 стал ее деканом. В 1651 Тенирс уехал в Брюссель и стал придворным художником и директором Картинной галереи испанского наместника, позднее, в 1655, стал первым […]...
15. Описание картины «Поклонение пастухов» — Доменико Гирландайо На творчество Доменико Гирландайо — мастера Раннего Итальянского Возрождения серьезное влияние оказало изучение античного искусства, а также искусства нидерландских мастеров XV в. и прежде всего Гуго ван дер Гуса. Художник в основном работал во Флоренции, но в 1481 — 1482 побывал в Риме, где исполнил фреску в Сикстинской капелле «Призвание апостолов Петра и Павла». Во […]...
16. Описание картины «Триумф Божественного провидения» — Пьетро да Кортона Пьетро да Кортона был ведущим мастером итальянского барокко. Он учился в Кортоне и Риме, работал в основном в Риме и Флоренции. Монументальное искусство мастера оказало значительное влияние на европейскую живопись барокко. Как и у предшественников художника, основным элементом в монументальных живописных произведениях Кортона был плафон, но мастер нашел для его исполнения новые пространственные и стилистические […]...
17. Описание картины «Преображение» — Фердинанд Ходлер Фердинанд Ходлер, швейцарский живописец и график, один из представителей европейского модерна, получил первые навыки в искусстве в мастерской отчима, художника-декоратора Г. Шюпбаха. Позднее он учился в Женеве в Художественной школе Б. Мена, ученика Коро. В 1879 художник отправился в Испанию, где изучал искусство старых мастеров. В 1890-х он принял участие в выставках берлинского «Сецессиона» и […]...
18. Описание картины «Симфония» — Мориц фон Швинд Австрийский живописец Мориц фон Швинд относится к числу мастеров-романтиков. Он входил в кружок композитора Ф. Шуберта и писателя Ф. Грильпарцера. В юности будущий художник увлекался философией и изучал ее в Венском университете, но любовь к живописи взяла верх, и он поступил в Венскую Академию художеств. Позднее мастер совершенствовался в Мюнхенской Академии у известного немецкого романтика […]...
19. Описание картины «Мариус, заключенный в Милтурне» — Жан Жермен Друэ Жан Жермен Друэ был сыном Франсуа Юбера — известного французского портретиста, которому терпеливо позировала вся парижская знать. Жан Жермен был последним представителем династии живописцев Друэ. Он умер в двадцать пять лет в Риме после тяжелой болезни. Его талант и мастерство не успели полностью раскрыться. В картине «Мариус, заключенный в Милтурне», исполненной с мастерством, безупречной по […]...
20. Описание картины «Мадонна с младенцем» — Фра Бартоломео Фра Бартоломео — мастер Флорентийской школы эпохи Высокого Возрождения. Он учился у К. Росселли, посещал мастерскую Гирландайо, на него сильное влияние оказало искусство Леонардо да Винчи и Рафаэля. Художник был сторонником религиозных идей Савонаролы. Под их впечатлением в он стал монахом доминиканского монастыря Сан-Марко во Флоренции. Несколько лет Фра Бартоломео не занимался живописью и лишь […]...
21. Описание картины «Мужской портрет» — Андреа Кастаньо Первое известие о мастере Раннего Флорентийского Возрождения Андреа дель Кастанье относится к 1440, когда по указу флорентийских властей он изобразил на стене Палаццо дель Подеста в виде повешенных врагов Медичи — членов семьи Альбицци. Позднее он работал в Венеции. В 1444 Кастаньо вступил в цех флорентийских живописцев и до самой смерти во время эпидемии чумы […]...
22. Описание картины «Гуляние в Альбано» — Карл Брюллов Знавшие Брюллова утверждали, что ни в одном городе мира он «не чувствовал себя столько дома, как в Риме». «В Риме стыдишься произвести что-нибудь обыкновенное», — сообщал в письме только что приехавший в Италию молодой художник. Писал он в Италии неустанно — все его итальянские жанровые сценки наполнены атмосферой праздника. Праздник часто проникает в само название […]...
23. Описание картины «Детские качели» — Жан Оноре Фрагонар Картина французского живописца Жана Оноре Фрагонара «Детские качели». Размер картины 120 x 95 см, холст, масло. В 1756 году Фрагонар уезжает в качестве стипендиата во Французскую Академию в Риме. Возглавлявший ее в то время Шарль-Жозеф Натуар сразу отметил дарование Фрагонара. Художник знакомится в Риме с будущим известным мастером архитектурного пейзажа Юбером Робером и богатым меценатом […]...
24. Описание картины «Освобождение св. Петра» — Геррит ван Хонхорст Голландский живописец Геррит ван Хонхорст родился в Утрехте и учился живописи у А. Бидмарта. В 1610-1619 художник совершенствовал свое мастерство и работал в Риме. На его творчество большое влияние оказало искусство Караваджо. После возвращения в Утрехт Хонхорст создал ряд композиций с крупными полуфигурными или поколенными изображениями в духе Караваджо, но его персонажи отличались большей непосредственностью […]...
25. Описание картины «Мученичество святого Петра-Мученика» — Доменикино Мастер Болонской школы Доменикино в своем творчестве более других художников этой школы ориентировался на искусство Высокого Возрождения. Живописец учился в Болонье у Л. Карраччи, работал в Риме с А. Карраччи, изучал произведения Рафаэля и Корреджо. Он выполнял росписи в римских церквях Сан-Луиджи деи Франчези и Сант-Андреа делла Балле, писал также станковые произведения. В работах Доменикино […]...
26. Описание картины «Портрет юноши» — Джорджоне Картина «Портрет юноши» создана итальянским художником Джорджоне приблизительно в середине первого десятилетия. Размер картины 58 x 46 см, холст, масло. Для Джорджоне характерно, что его интересует в образе человека не столько неповторимая сила и яркость индивидуально выраженного характера, сколько именно некий утонченно сложный и вместе с тем гармонически целостный идеал совершенного человека или, точнее, идеал […]...
27. Описание картины «Похищение Деяниры» — Гвидо Рени Гвидо Рени — известный мастер Болонской школы эпохи барокко. После смерти художника его творчество ставили на один уровень с творчеством Рафаэля, но с наступлением романтизма в произведениях Рени стали видеть манерный артистизм. В сентиментальной религиозности и холодной рациональности поздних работ мастера усмотрели черты академизма, и некоторое время они были незаслуженно забыты. Рени учился у Д. […]...
28. Описание картины «Портрет молодой женщины в левом профиле» — Антонио дель Поллайоло Как и многие флорентийские мастера эпохи Возрождения, Антонио дель Поллайоло был разносторонним мастером. Он вошел в историю искусства как скульптор и ювелир, живописец и гравер, рисовальщик. Поллайоло работал в основном во Флоренции и Риме. На его творчество оказало влияние искусство не только итальянских мастеров, но и художников Нидерландов, что особенно ясно ощущается в его мифологических […]...
29. Описание картины «Прищание Христа с Матерью» — Лоренцо Лотто Творчество Лоренцо Лотто формировалось в Венеции под воздействием искусства Дж. Беллини и А. Виварини. Художник работал во многих городах Италии и со временем нашел приют в одном из религиозных центров Италии — святилище Сайта Каза в Лорето, где реставрировал картины, раскрашивал статуи и даже писал номерки для больничных коек. Столь необычная деятельность крупного мастера связана […]...
30. Описание картины «Святое собеседование» — Чима Джованни Баттиста Чима Джованни Баттиста работал в характерной для венецианских мастеров эпохи Возрождения манере. Его творчество формировалось под влиянием искусства Дж. Беллини, у которого он учился живописи. На художника оказали воздействие также работы Антонелло да Мессины, Джорджоне, раннего Тициана. Величественная композиция «Святое собеседование» исполнена с торжественным драматизмом, который подчеркнут звучным, ярким колоритом. Другие известные произведения: «Введение во […]...
31. Описание картины «Расцвет империи» — Томас Коул Классическое искусство — искусство Древней Греции и Древнего Рима времени их расцвета, а также искусство эпохи Возрождения и классицизма, непосредственно опиравшееся на античные традиции. Художники многих стран Европы всегда обыгрывали тему архитектуры в своих произведениях, зачастую косвенно — на картинах, изображающих библейские или исторические сюжеты....
32. Описание картины «Охотник» — Филипп Петр Роос Филипп Петр Роос родился во Франкфурте-на-Майне и учился живописи у своего отца — художника Йоханна Хендрика Рооса. В 1677 Филипп Роос приехал в Рим и работал здесь до конца своих дней. В силу того, что художник творил в Италии, его относят к римской школе, хотя в произведениях мастера очевидно влияние немецкого и голландского искусства. Художник […]...
33. Описание картины «Портрет юноши» — Сандро Боттичелли Примерно в то же время, когда Боттичелли работал над фресками в Сикстинской капелле в Риме, он написал несколько юношеских портретов, в том числе этот, изображающий молодого человека в красном головном уборе. Личности моделей не установлены; вероятно, это были работавшие рядом с Боттичелли художники или его римские друзья. Портреты производят впечатление написанных с натуры, а прямой, […]...
34. Описание картины «Мадонна со святыми» — Пьетро да Кортона Картина — «Мадонна со святыми», в которой воплотилось все великолепие алтарного барочного образа. В залитом солнцем пространстве словно ощущается движение всех фигур. Пристрастие барокко к сложной символике указывает и богатое аллегорическое содержание. Картина была исполнена по заказу семейства Пассерини и содержит символику духовно-рыцарских орденов, принадлежностью к которой гордились представители этого знатного рода....
35. Описание картины «Мадонна дель Пополо» — Федерико Бароччи Зарождение барокко хорошо видно на примере живописи Федерико Бароччи, который создавал крупные эмоционально выразительные полотна с множеством персонажей и сложной композицией. Это искусство процветало в папском Риме в эпоху Контрреформации, когда католическая церковь стремилась всячески укреплять свои позиции и хотела мощной, взывающей к верующим живописи. Бароччи изображает Христа, перед которым на коленях стоит Богоматерь и […]...
36. Описание картины «Искушение Адама и Евы» — Якоб Йорданс Картина фламандского живописца Якоба Йорданса «Искушение Адама и Евы». Размер картины 185 x 221 см, холст, масло. Это полотно голландского художника известно и под другим названием «Грехопадение». В 20-40 годах 17 века Йорданс работал в мастерской Питера Пауля Рубенса. Он был скорее коллегой, чем учеником Рубенса, хотя искусство великого художника вдохновляло Йорданса достаточно долго. Якоб […]...
37. Описание картины «Маркиза де Льяно» — Антон Рафаэль Менгс Немецкий художник Антон Рафаэль Менгс вошел в историю искусства как теоретик неоклассицизма. С этим направлением было связано и его позднее творчество. К утверждению эстетических принципов классицизма Менгс пришел после увлечения барокко, рококо, под влиянием немецкого историка античного искусства И. И. Винкельмана. Художник учился рисунку у своего отца — живописца-миниатюриста. Вместе с ним он приехал в […]...
38. Описание картины «Портрет Г. Г. Гагарина» — Карл Брюллов Гагарин Григорий Григорьевич — художник-любитель; сын русского посланника в Риме князя Г. И. Гагарина. С 1826 состоял на дипломатической службе. В 1820-х брал уроки живописи у К. П. Брюллова, который часто бывал в доме его родителей в Риме, ставшего одним из центров общения русских художников, был спутником Брюллова во время путешествия от Афин до Константинополя […]...
39. Описание картины «Прославление креста» — Адам Эльсхеймер Немецкий живописец и гравер раннего барокко Адам Эльсхеймер прожил недолгую жизнь, однако его опыт в решении живописных задач нашел развитие в творчестве Рембрандта, повлиял на искусство К. Лоррена, Фетти и других мастеров. Эльсхеймер учился во Франкфурте у Ф. Уффенбаха, затем работал в Венеции, а с 1600 до конца дней жил в Риме. В своем творчестве […]...
40. Описание картины «Индустрия на службе войны» — Фредерик Лейтон Лейтон всегда говорил: «Фреска — это высший жанр живописи, ради которого я готов пойти на любые жертвы». Интерес к настенным росписям зародился у Лейтона еще в юности, когда он путешествовал по Европе со своей семьей и имел возможность увидеть величайшие росписи мастеров прошлого. В Британии первая фреска была заказана художнику для церкви святого Михаила в […]...