Описание картины «Прием французского посла в Венеции» — Антонио Каналетто

Похожие картины:

1. Описание картины «Вид на Дворец дожей в Венеции» — Антонио Каналетто В Венеции XVIII века были популярны ведуты, то есть изображения городских видов. Эта традиция брала свое начало в искусстве художников XV века Джентиле Беллини и Витторе Карпаччо. Но если для них и человек, и город были равнозначны, то для мастеров веницианской ведуты главным становится город. Один из лучших представителей этого жанра — Каналетто. Он любил […]...
2. Описание картины «Дворец дожей и набережная Скьявони» — Антонио Каналетто Поэтами дома Венеции сравнивались с «морскими птицами, свившими свои гнезда наполовину на земле, наполовину в море». Эту двойственную натуру родного города Каналетто выразил лучше кого бы то ни было. Он запечатлел в своем творчестве волшебство Венеции, будто сотканной неким кудесником из света, воды и камня. Свет, льющийся с полотен Каналетто, слепил современников. «Его картины сродни […]...
3. Описание картины «Вестминстерский мост в Лондоне с кортежем лорда-мэра на Темзе» — Антонио Каналетто Готовя материал для изданного в 1734 году Джозефом Смитом «Каталога венецианских каналов», Каналетто — наряду с двенадцатью видами Большого канала — написал две масштабные картины: «Регата на Большом канале», 1733-34 и «Отплытие «Буцентавра» в День Вознесения», ок. 1732. Оба изображенных события входили в ежегодный календарь венецианских праздников и собирали тысячи зрителей. К этой теме художник […]...
4. Описание картины «Вид Темзы и Лондона от Сомерсетхауса» — Антонио Каналетто Каналетто был превосходным рисовальщиком. После себя он оставил огромное количество рисунков, начиная от моментальных, сделанных на улице, набросков и заканчивая копиями собственных картин, исполненными пером и тушью. Хранящийся в венецианской Академии карманный альбом раскрывает нам творческий метод Каналетто. В этом альбоме по несколько страниц занимают уходящие в перспективу вереницы, зданий, выстроившихся вдоль набережной Большого канала. […]...
5. Описание картины «Вид на собор Сан-Марко» — Антонио Каналетто Эта площадь — сердце Венеции. Ее вид формируется собором Сан-Марко и Дворцом дожей. Именно здесь на протяжении столетий разворачивались все торжественные действа. На площади кипела деловая жизнь, она была излюбленным местом прогулок венецианцев и гостей города. На залитых солнцем камнях шумно играли дети, а между ними, кругля глаза от восхищения, бродили туристы со всех концов […]...
6. Описание картины «Перспектива с портиком» — Антонио Каналетто Во время пребывания в Риме в 1719-1720-х Каналетто создал декорации для опер Доменико Скарлатти. Известно также, что именно здесь он пленился искусством голландских ведутистов и бамбочанти. Бамбочанти в отличие от голландских жанристов никогда не допускали в своих композициях насмешку и сарказм. Из их искусства Каналетто извлек уроки работы в свободной, эскизной манере, а также точной […]...
7. Описание картины «Доло на канале Брента» — Антонио Каналетто Канал Брента тянется вглубь побережья, минуя городок Дало. Во времена Капалетто по берегам канала были разбиты сады и стояли виллы венецианских аристократов, любивших проводить здесь летние месяцы. Искусствоведы до сих пор спорят о времени написания этой картины. Побывать в этих местах художник мог практически в любое время; лодки по каналу отправлялись ежедневно. Картина могла появиться […]...
8. Описание картины «Церковь св. Иоанна и Павла и школа Сан-Марко» — Антонио Каналетто Эта церковь не однажды попадала в «герои» картин Каналетто. В представленной работе дышит дух Венеции — с ее каналами, зданиями, хранящими память об ушедших веках, мостиками и неповторимым небом. Для этого городского пейзажа характерно обилие эмоциональных бытовых сценок, которыми Каналетто — следуя традиции — всегда «оживлял» свои ведуты....
9. Описание картины «Кампо ди Риальто» — Антонио Каналетто Каналетто принадлежит к числу мастеров, с чьим именем связано появление городского пейзажа, реформирование жанра ведуты, задача которого состояла в точном и приятном глазу воспроизведении местности. Ведуты-картины Каналетто не просто фиксировали местность, хотя мастер и использовал камеру-обскуру для точной передачи городского вида. Произведения художника наполнены жизнью: городские улицы и толпящиеся горожане, бытовые сценки — все это […]...
10. Описание картины «Каприччо с колоннадой» — Антонио Каналетто Это каприччо Каналетто написал в 1765 году в качестве «запоздавшего» пропуска в Академию; ее членом художника избрали двумя годами ранее. Музыкальный жанр каприччо, выбранный художником, был продиктован желанием угодить жюри, которое банальным городским пейзажам предпочитало картины, отличающиеся прихотливой фантазией. «Каприччо с колоннадой» стала одной из самых популярных работ Каналетто. Работа прекрасно иллюстрирует особенности манеры позднего […]...
11. Описание картины «Двор каменотеса» — Антонио Каналетто Вид городских задворков — почти нонсенс для творчества Каналетто, и тем не менее — перед нами признанный шедевр художника. «Двор каменотеса» он написал в свои «успешные» 1720-е годы, и все особенности тогдашнего его письма здесь налицо — это насыщенный цвет, широкий свободный мазок и искусная светотень. Если парадные виды Венеции Каналетто создавал, как правило, для […]...
12. Описание картины «Каприччо с классическими руинами» — Антонио Каналетто Иногда, стремясь к достижению художественной гармонии, Каналетто творил странное пространство, имеющее мало общего с реальностью. Впрочем, делал это он достаточно тонко, чтобы не превращать свои работы в фантастику. В одних случаях художник лишь слегка переставлял акценты в хорошо известной зрителю сцене, в других — действовал более радикально. Каналетто относился к родной Венеции не как к […]...
13. Описание картины «Регата на Большом канале» — Антонио Каналетто Венецианские регаты проводились регулярно — например, в честь высоких гостей города. В гонке по Большому каналу участвовали одновесельные гондолы. Для Каналетто это событие было прекрасным поводом совместить традиционный городской вид с праздничным действом. Большой канал Каналетто писал неоднократно — особенно часто в 1720-е годы. Ракурс на всех этих картинах практически не менялся; «декорации» же всякий […]...
14. Описание картины «Собор Сан Джованни э Паоло и площадь Сан-Марко» — Антонио Каналетто В Дрезденской галерее представлены два художника по прозвищу Каналетто — Джованни Антонио Каналь, которому и принадлежит картина «Собор Сан Джованни э Паоло и площадь Сан-Марко» и его племянник Бернардо Беллотто. Оба они прославились в одном жанре — ведуты, особенно популярном в Венеции в XVIII веке и представляющем собой картину, рисунок или гравюру с детальным изображением […]...
15. Описание картины «Портрет французского посла в Англии сэра Моретта Шарля де Солье» — Ганс Гольбейн Французский посол Шарль де Сольер лорд Моретт родился в 1480 году в Пьемонте. В юности служил при дворе Карла VIII, позже стал придворным Франциска I. В 1534-36 гг. был послом при дворе английского короля Генриха VIII. В этот период и был написан его портрет придворным художником короля Гансом Гольбейном Младшим. У этой картины странная судьба. […]...
16. Описание картины «Вид на Лондон через арку Вестминстерского моста» — Антонио Каналетто Картина была написана вскоре после приезда Каналетто в Англию, совпавшего по времени с завершением строительства Вестминстерского моста через Темзу. Судя по всему, ее заказал художнику поклонник его дарования сэр Хью Смитсон, вложивший немалые деньги в это строительство. Каналетто не ограничился одним видом — этот мост снова и снова возникает на его пейзажах. Необычная композиция этой […]...
17. Описание картины «Этюд «Фигуры»» — Антонио Каналетто Городские виды в XVIII веке было принято оживлять человеческими фигурами. Каналетто остался верен этой традиции. Присмотревшись, можно обнаружить, что изображенные на его картинах фигуры являются не конкретными личностями, а типажами — гондольером «вообще», вельможей «вообще», священником «вообще», домохозяйкой «вообще» и т. д. То есть каждый персонаж характеризуется не индивидуальными чертами, а костюмом или неизменным набором […]...
18. Описание картины «Колизей» — Антонио Каналетто Венецианский мастер пейзажной живописи, основоположник такого жанра, как ведута, Каналетто чаще всего писал свой город. Тем ценнее время от времени возникавшие в его творчестве виды других мест и их памятников, в том числе Рима. На этой картине с тщательностью, соответствовавшей требованиям эпохи Просвещения, художник запечатлел Колизей — древнеримский амфитеатр, построенный в I веке, в эпоху […]...
19. Описание картины «Буцентавр готовится отплыть от мола в день Вознесения» — Антонио Каналетто На картине «Буцентавр» готовится отплыть от мола в день Вознесения» дож, на которого художник смотрит издали, через бухту Святого Марка, собирается взойти на борт «Буцен-тавра» — великолепнейшего государственного корабля. Это не просто морское путешествие, дож собирается отпраздновать на палубе корабля одно из самых значительных событий венецианского календаря — символическое обручение Венеции с морем. Согласно обычаю, […]...
20. Описание картины «Большой канал: вид на северо-восток на мост Риальто» — Антонио Каналетто Любопытный факт: поведение лагуны, важное для прогноза будущего Венеции, города на воде, исследовалось учеными с привлечением… живописных свидетельств Каналетто. Представленная картина — одна из таких. Большой канал художник писал неоднократно, особенно часто в 1720-е. Ракурс на всех этих полотнах практически не меняется: слева — Палаццо Пападополи, дом семьи Куччина, который в другой перспективе представлен на […]...
21. Описание картины «Каприччо с руинами и воротами Портелло в Падуе» — Антонио Каналетто Свой творческий путь венецианец Антонио Каналетто начинал театральным декоратором, следуя по проторенной отцом, тоже театральным художником, Бернардо Каналем, дороге. Известно, что живописец пользовался «камерой-обскурой» — оптическим прибором, позволявшим очень точно запечатлевать различные панорамные виды. Однако очевидно, что первоначальная театральная практика выработала в нем тонкое чувство аранжировки пространства, замечательное умение использовать перспективу. Работы Каналетто производили фурор, […]...
22. Описание картины «Пьяцетта» — Антонио Каналетто Фотографическая точность и четкость изображения деталей создали Каналетто славу художника, не упускающего из виду ни единой детали. Его полотна — это шедевры, запечатлевшие застывшие во времени фрагменты обычной жизни. По изображению Венеции можно изучать изменения, случившиеся с архитектурными памятниками этого замечательного города за прошедшие столетия. Прекрасная перспектива с видом на Венецианский залив, красивые старинные парусники, […]...
23. Описание картины «Таможня» — Антонио Каналетто В XVIII веке венецианская торговля переживала кризис, которым, в сущности, и была вызвана потеря прежнего влияния Венеции в Европе и во всем мире. Но ничего не происходит одномоментно, и эта картина — лучшее тому подтверждение. На залитой солнцем водной глади идет активная торговая жизнь: плывут корабли с товаром, люди заняты своим будничным делом. Архитектурный фон […]...
24. Описание картины «Вид на Лондон» — Антонио Каналетто Картина Каналетто, представляющая Вид на Лондон — ведута, построенная по принципу угловой перспективы, открывает панорамный вид на широкую реку, окруженную впечатляющими постройками. Здесь показана Темза в ранний предрассветный час, когда деловая суета еще не успела охватить прибрежные кварталы, в темной воде отражаются кучевые облака, а розовые отблески зари вступают в перекличку с красноватыми стенами дворцов. […]...
25. Описание картины «Лондон, Нортумберленд-Хаус» — Антонио Каналетто Нортумберленд-Хаус — большой якобинский особняк в Лондоне, который так назвали, в основном из-за его истории. Он представлял собой лондонскую резиденцию семьи Перси, которые были графами, а позднее герцогами Нортумберленд и одной из самых богатых и известных аристократических династий Англии на протяжении многих веков. Приблизительно с 1605 года до снесения в 1874 году он находился далеко […]...
26. Описание картины «Темза и дома пригорода Ричмонда» — Антонио Каналетто Картина выполнена в характерном для художника стиле — это объемное панорамное полотно, в котором важное место занимают архитектурные и природные элементы, а люди изображаются на втором плане, как статисты, дополняющие собой общую картину городской жизни. На полотне изображен вид на реку Темзу и Лондон с противоположной стороны. Вдалеке, почти на горизонте можно четко увидеть купол […]...
27. Описание картины «Вестминстерское аббатство и процессия рыцарей» — Антонио Каналетто Это замечательное полотно — своеобразная историческая хроника. Благодаря скрупулезной точности изображения мы можем с точностью судить о том, как выглядело Вестминстерское аббатство в этот временной отрезок, а также составить полное впечатление о пышности рыцарской процессии в сопровождении высшего духовенства англиканской церкви. Первое, что бросается в глаза человека, смотрящего на эту картину — это выполненное с […]...
28. Описание картины «Триумф Венеции» — Паоло Веронезе Творческая судьба Веронезе сложилась как нельзя более удачно. Ему не было еще и тридцати лет, когда он добился официального признания и почетных государственных заказов. Чутко улавливая общественные настроения, мастер всегда оставался на пике популярности. Его декоративная и пышная манера, в которой он писал свои многофигурные композиции и аллегории, полностью отвечала светскому духу Венецианской республики. А […]...
29. Описание картины «Афиша французского шампанского» — Пьер Боннар Знал бы Эжен Боннар, что у его сына Пьера влечение к рисованию перерастет в дело всей жизни, и сделает его знаменитым не только в родной Франции, вряд ли бы он настаивал на получении им юридического образования. Благо, воля отца ограничивалась одними уговорами, и когда молодой художник в 1889 году выигрывает конкурс от известнейшей фирмы «Франс-Шампань» […]...
30. Описание картины «Прием» — Рауль Дюфи Рауль Дюфи родился в семье мелких буржуа и никогда не проявлял стремления «взобраться» выше по социальной лестнице — даже тогда, когда стал признанным художником. Но при этом он постоянно демонстрировал свое восхищение сильными мира сего. После переезда художника на юг Франции на его картинах все чаще стали появляться представители высшего общества. Можно вспомнить такие прекрасные […]...
31. Описание картины «Св. Мария Магдалина» — Антонио Венециано Антонио Венециано принадлежит к числу известных итальянских мастеров XIV столетия, последователей Джотто. Первые документальные сведения о художнике относятся к 1369. Он происходил из Венеции, отсюда его прозвище — «Венециано». Учился мастер^во Флоренции у ученика Джотто — Таддео Гадди. В 1370 художник выполнил росписи в куполе собора в Сиене, позднее им был исполнен цикл фресок со […]...
32. Описание картины «Площадь Французского театра в Париже» — Камиль Писсарро Тема большого города занимала скромное место в живописи XIX века. Можно сказать, что импрессионисты первыми ввели во французское искусство городской пейзаж. Особенно велика в этом заслуга К. Писсарро, товарища и соратника Моне. В 1890-х годах, уже в преклонном возрасте, но во всеоружии таланта и блестящего мастерства, он создал немало полотен с видами Парижа. «Площадь Французского […]...
33. Описание картины «Прием евреев в Польше» — Ян Алоизий Матейко В 1887 году Ян Матейко был удостоен титула почетного доктора Ягеллонского университета. Год спустя, в июне 1888 года, художник приступил к работе над циклом «История польского народа», который позже снабдил авторским комментарием. Секретарь художника Мариан Гожковский писал: «Как мне говорил Матейко, он решил доказать, что достоин ученой степени доктора, которой наградил его университет». Цикл состоит […]...
34. Описание картины «Набережная дельи Скиавони в Венеции» — Александр Мордвинов В первой половине прошлого века чрезвычайно популярными стали любительские занятия рисованием и живописью. Художников-любителей можно было встретить во всех слоях образованного общества. Большинство из них осталось альбомными рисовальщиками, некоторые стали художниками-профессионалами, другие, оставаясь любителями, благодаря серьезным занятиям достигли вполне профессионального уровня. Граф, камергер, Александр Мордвинов и известен как автор неплохих и итальянских пейзажей. Он учился […]...
35. Описание картины «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» — Илья Репин Изображен император Александр III с семьей в окружении придворных и министров вскоре после коронации 5 мая 1883 в момент произнесения им речи перед волостными старшинами, представлявшими все губернии России. На втором плане за императором изображены: императрица Мария Федоровна и дети — цесаревич Николай, Георгий, Ксения, Михаил, Ольга. Картина исполнена по заказу Министерства Императорского двора, который […]...
36. Описание картины «Портрет леди Венеции Дигби, олицетворяющей Благоразумие» — Энтони Ван Дейк Это одна из самых интригующих картин ван Дейка. На ней изображена Венеция Дигби, жена друга художника сэра Дигби, дипломата, морского офицера и писателя. 1 мая 1633 года тридцатилетняя Венеция неожиданно умерла, и убитый горем муж немедленно заказал ван Дейку ее портрет. Впрочем, возможно, что эту аллегорическую картину художник начал писать еще при жизни Венеции. Поговаривали, […]...
37. Описание картины «Встреча Антония и Клеопатры» — Джованни Баттиста Тьеполо Документы, позволяющие точно датировать эту фреску не сохранились, однако один из рисунков Рейнолдса от 1752 года воспроизводит как раз эту сцену, что позволяет заключить, что она была создана Тьеполо незадолго до отъезда в Вюрцбург. Фреска большой залы палаццо Лабиа в Венеции. Зала, возвышающаяся на два этажа, полностью покрыта фресками. Стены комнаты были раздвинуты иллюзионистским изображением […]...
38. Описание картины «Закат в Венеции» — Клод Моне Картина «Закат в Венеции» Клода Моне, которая была нарисована маслом в 1908 году, принадлежит Национальному музею Кардифф, национальной художественной галерее Уэльса. Оригинал картины написан маслом на холсте размером 65.2cm х 92.4cm. Термин импрессия означает процесс захвата сенсорной информации с помощью сетчатки глаза для распознавания любого объекта. Например, сначала глаз видит маленькие черные пятна, прежде чем […]...
39. Описание картины «Вид Венеции в пасмурный день» — Джон Сарджент Пейзажную живопись Сарджента условно делят на два периода, временная граница между которыми приходится на 1900 год. В это время художник стал отходить от портретной живописи, большую часть времени проводя в путешествиях по миру. Что касается раннего периода, то он «географически» связан с Парижем и Лондоном. Сарджент поселился в Париже в 1874 году — том самом, […]...
40. Описание картины «Виды Венеции (Большой канал)» — Клод Моне Решив создать очередной цикл картин, который дал бы Моне возможность не только передать ощущения, связанные с игрой света, но и способствовал увеличению его доходов, художник отправляется в Венецию. Это произошло осенью-зимой 1908 г., в поездке его сопровождала жена Алиса. Учитывая огромное количество художников, изображавших на своих полотнах Венецию, для Моне эта тема становится вызовом — […]...