Описание картины «Похищение сабинянок» — Никола Пуссен

Похожие картины:

1. Описание картины «Похищение сабинянок» — Джованни Баттиста Тьеполо По рассказам римских историков Рим был заселен одними мужчинами, так как соседние племена не хотели выдавать замуж своих дочерей за бедных женихов Рима. Тогда Ромул устроил праздник и пригласил соседей сабинян со своими семействами. Во время праздника римляне неожиданно набросились на безоружных сабинян и похитили у них девушек. Возмущенные соседи начали войну. Римляне наголову разбили […]...
2. Описание картины «Сабинянки, останавливающие битву» — Жак Луи Давид Картина французского художника Жака Луи Давида «Сабинянки, останавливающие битву». Размер картины 385 x 522 см, холст, масло. Это полотно имеет полное название как «Сабинянки, останавливающие битву между сабинянами и римлянами», и также известно, как «Похищение сабинянок». Сабинская война, известная в истории больше под названием «Битва за похищенных сабинянок» — относится к легендарному периоду римской истории. […]...
3. Описание картины «Разрушение храма в Иерусалиме» — Никола Пуссен Иерусалимский храм — культовое сооружение, центр религиозной жизни еврейского народа между X веком до н. э. и I веком н. э. Был объектом паломничества всех евреев три раза в год. В 66 — 73 годах произошло антиримское восстание. При подавлении этого восстания римская армия во главе с Титом осадила Иерусалим. С самого начала осады военные […]...
4. Описание картины «Суд Соломона» — Никола Пуссен Картина написана на сюжет из Ветхого Завета. Царь Соломон отличался здравым суждением, отличной памятью, обширным запасом знаний, немалым терпением. Он внимательно выслушивал людей, помогал мудрым советом. Самой важной обязанностью для себя он считал судейство. И слава о его справедливом суде распространилась по всему Иерусалиму. Жили в Иерусалиме две молодые женщины, у каждой было по грудному […]...
5. Описание картины «Похищение сабинянок» — Пьетро да Кортона Полотно на мифологический сюжет «Похищение сабинянок» было написано по заказу другого покровителя художника — римского мецената Саккетти. Классицистически четко продуманная композиция сочетается в нем с бурной, театрализованной экспрессией. Неистовые повороты фигур, возможно, заимствованы из произведений Джованни Лоренцо Бернини, с которым художник сотрудничал и талант которого высоко ценил....
6. Описание картины «Орфей и Эвридика» — Никола Пуссен Прекрасный музыкант и певец Орфей покорял своим талантом не только людей, но даже богов и саму природу. Женат он был на красавице нимфе Эвридике, которую безмерно любил. Но счастье длилось недолго. Эвридику укусила ядовитая змея, и Орфей остался один. От свалившегося на него горя Орфей впал в глубокую депрессию. Он исполнял печальные песни в честь […]...
7. Описание картины «Пейзаж с человеком, умершим от укуса змеи» — Никола Пуссен Уже в ранних своих работах Пуссен часто использовал пейзаж как элемент заднего плана, однако лишь в 1640-е годы пейзаж стал доминировать в его произведениях. В «Пейзаже с пораженным молнией деревом», 1651 художник изображает на переднем плане бегущих от надвигающейся грозы людей. Они выглядят совсем крошечными на фоне скал и городских стен. Природа здесь подавляет человека, […]...
8. Описание картины «Ромул и Рем с волчицей» — Питер Рубенс Картина фламандского живописца Питера Пауля Рубенса «Ромул и Рем с волчицей». Размер картины 210 x 212 см, холст, масло. Летописное предание о первом царе римлян Ромуле и его брате Реме сводится к следующему. У альбанского царя Проки было 2 сына — Нумитор и Амулий. После смерти Проки престол должен быть достаться старшему, Нумитору, но Амулий […]...
9. Описание картины «Автопортрет» — Никола Пуссен В последние годы жизни Пуссен отказывается от холодного рассудочного искусства и возвращается к истокам. Он пишет ряд пейзажей и несколько автопортретов, которые ему заказывают коллекционеры. «Автопортрет», написанный для Шантелу, покровителя художника, характерен очень спокойной позой и выдержан в крайне сдержанной цветовой гамме. С темного пространства холста на нас смотрит пожилой человек, проницательный взгляд которого и […]...
10. Описание картины «Покаяние» — Никола Пуссен Приблизительно в 1635 году Пуссен получил от своего знакомого, Кассиа-но делъ Поццо, заказ на серию из семи картин, иллюстрирующих семь церковных таинств. В католической церкви этими таинствами являются: крещение, конфирмация, святое причастие, покаяние, рукоположение, брак и соборование. Пуссен стал первым художником, изобразившим церковные таинства в исторической манере, показав их как часть церковной практики первых веков […]...
11. Описание картины «Минерва» — Никола Пуссен Скульптура не занимала видного места в творчестве мастера. Правда, восковые фигурки, которые он изготовлял для своего «перспективного ящика», бывали, по свидетельствам современников, замечательно хороши. Но, увы, до наших дней не дожила ни одна подобная фигурка. Зато сохранилась маленькая восковая копия античной статуи спящей Ариадны. Кроме того, Пуссен является автором эскизов садовых герм, заказанных ему в […]...
12. Описание картины «Охота Мелеагра и Аталанты» — Никола Пуссен Мелеагр — сын властителя Калидонского царства, что в Этолии. Он вырос смелым, красивым юношей и вместе с аргонавтами отправился в Колхиду. Пока он отсутствовал, его отец забыл принести ежегодную дань Диане, и богиня в наказание за это наслала на его царство чудовищного вепря, который пожирал людей и опустошал поля. Вернувшись из похода, Мелеагр собрал всех […]...
13. Описание картины «Пепел Фокиона» — Никола Пуссен В 1648 году Пуссен написал две парные картины, по заказу богатого купца по фамилии Серизье. Серизье вел свои дела в Лионе, но при этом имел дом и в Париже. Обе картины, созданные для него, представляют смерть Фокиона, афинского военачальника. Перед нами — вторая из них. Фокион служил своей родине верой и правдой. С 322 по […]...
14. Описание картины «Фигуры с колонны Траяна» — Никола Пуссен Пуссен был талантливым и плодовитым рисовальщиком. До нас дошло около 450 сделанных им рисунков. Разумеется, когда-то их было намного больше. Не сохранились не только отдельные рисунки Пуссена, упомянутые его биографами, но даже целые графические серии, выполненные в определенном жанре. Значительную часть уцелевших рисунков Пуссена составляют наброски и этюды к картинам. Весьма выразителен, например, этюд к […]...
15. Описание картины «Танец в честь Приапа» — Никола Пуссен Никола Пуссен не раз повторял, что восприятие любого произведения искусства требует напряженной работы мысли. Рассудок играет первейшую роль и в работах самого мастера. Место каждой детали в композиции продумано и выверено. Все упорядочено и неотменимо. В этом — сила зарождающегося классицизма. Но в этом — и его слабость. Ибо подчинить искусство раз и навсегда установленным […]...
16. Описание картины «Святое Семейство с шестью ангелами» — Никола Пуссен Пуссен не раз обращался к сюжетам, связанным со Святым Семейством. На трех картинах, которые вы видите перед собой, кроме традиционных фигур Мадонны, Младенца Иисуса и Иосифа, присутствуют фигуры св. Анны и Иоанна Крестителя. Сцены из жизни Святого Семейства обрели сугубую популярность среди художников еще в XV веке, но Пуссен сумел новаторски подойти к этому сюжету. […]...
17. Описание картины «Царство Флоры» — Никола Пуссен Картина Пуссена представляет нам три божественных силы, управлявшие в античном мире вечными циклами рождения и смерти, перевоплощения и воскрешения, это своего мистическое толкование языческих вакханалий во славу Приапа или Вакха — бога плодородия, которому и посвящен алтарь, изображенный на картине. Руководит же вакханалией сама богиня цветов и весны Флора, которая исступленно танцует в своем «священном […]...
18. Описание картины «Миропомазание» — Никола Пуссен Миропомазание — Таинство, при котором через помазание миром сообщаются крещенному силы благодати Божией для укрепления его в жизни духовной. Совершается священником или архиреем через помазание миром лба и других частей тела с произнесением слов «Печать дара Духа Святого. Аминь.» Миропомазание совершается над человеком только раз в жизни, обычно после Таинства Крещения. На картине происходит Таинство […]...
19. Описание картины «Нарцисс и Эхо» — Никола Пуссен Нарцисс — прекрасный юноша, родителям которого предсказали, что он проживет до глубокой старости. но никогда не увидит своего лица. Нарцисс вырос юношей необыкновенной красоты, его любви добивались многие женщины, но он был равнодушен ко всем. Когда Нарцисс отверг страстную любовь нимфы Эхо, она высохла от горя так, что от нее остался только голос. Отвергнутые женщины […]...
20. Описание картины «Рукоположение» — Никола Пуссен Рукоположение — одно из таинств христианской церкви, сопровождающее посвящение в сан любого священника. Здесь Пуссен изобразил «первое рукоположение» в истории христианства. Христос говорит апостолу Петру, опустившемуся перед Ним на колено, что ему суждено стать камнем, на котором Он воздвигнет свою церковь. В левой руке Спаситель держит золотой ключ от врат рая, в правой — железный […]...
21. Описание картины «Исцеление слепого» — Никола Пуссен Картина «Исцеление слепого» написана на евангельский сюжет. На фоне довольно жестко исполненного пейзажа с живописными образчиками архитектуры среди куп деревьев показана группа людей, состоящая как бы из двух частей: Христос с учениками и группа горожан с коленопреклоненным слепым, до которого Христос дотрагивается рукой. В композиции картины царит холодная ясность. Все правильно, все на месте, все […]...
22. Описание картины «Аполлон и Дафна» — Никола Пуссен Последним творением Пуссена стал цикл «Времена года» . Четыре картины из этого цикла Пуссен создал для герцога Ришелье, племянника кардинала Ришелье. Каждый сезон Пуссен решил в виде новеллы, выбрав для этого подходящий библейский сюжет. Каждой картине соответствует особая цветовая гамма: «Весна» выполнена в зеленых тонах, «Лето» — в золотисто-желтых, «Осень» — в серо-коричневых, «Зима» — […]...
23. Описание картины «Триумф Давида» — Никола Пуссен «Триумф Давида» относится как раз к тому периоду творчества Пуссенa, когда он формируется как художник классицизма и находится под большим влиянием Тициана. Это картина-аллегория. Мы видим юного Давида, опирающегося на меч поверженного Голиафа. Рядом панцирь и щит великана, и его голова, повешенная за прядь волос. Крылатая Слава готовится увенчать юношу лавровым венком, ее окружают маленькие […]...
24. Описание картины «Ринальдо и Армида» — Никола Пуссен В конце 1620-х и начале 1630-х годов Пуссен написал несколько картин по мотивам знаменитой эпической поэмы «Освобожденный Иерусалим», автором которой был великий Торквато Тассо. Впервые опубликованная в 1580-81 годах, эта поэма сразу же привлекла к себе внимание многих художников, увидевших в ней неисчерпаемый кладезь драматических сюжетов для своего творчества. В поэме говорится о битве за […]...
25. Описание картины «Танкред и Эрминия» — Никола Пуссен В творчестве Никола Пуссена наиболее полно воплотились принципы французского классицизма XVII века. Основой искусства художника были поиски нравственного и эстетического идеала. Во всем, начиная от сюжета и кончая исполнением картины, он стремился достигнуть гармонии, соединяющей и мудрость мысли, и героические характеры, и безупречную ясность живописного языка. Пуссен искал темы для своих произведений главным образом в […]...
26. Описание картины «Вакх и Мидас» — Никола Пуссен Сюжет взят из «Метаморфозы» Овидия. Силен, воспитатель и спутник бога виноградарства и виноделия Вакха, был схвачен крестьянами и приведен к Мидасу, царю Фригии. Тот отпустил Силена, и Вакх даровал царю по его просьбе способность обращать в золото все, к чему он прикоснется. Но когда в золото стала превращаться даже еда, царь раскаялся в своей жадности […]...
27. Описание картины «Аркадские пастухи» — Никола Пуссен Пуссен написал две картины на этот сюжет. Перед нами вторая из них, а более ранняя, датированная 1628-30 годами, хранится в Великобритании. На ней изображен уголок Аркадии, гористой местности в Греции. В литературной традиции Аркадия — синоним идиллической страны, где люди живут по древним и мудрым законам в полном согласии с природой. Словом, пасут стада и […]...
28. Описание картины «Смерть Германика» — Никола Пуссен Эта картина, сыгравшая счастливую роль в жизни Пуссена, была заказана ему кардиналом Франческа Барберини. После нее известность художника стремительно выросла. Многие сходятся во мнении, что «Смерть Германика» — одна из самых знаменитых работ Пуссена. В 1798 году англо-швейцарский художник Анри Фюсли писал, что «одной этой картины было бы достаточно, чтобы сохранить имя Пуссена в Вечности». […]...
29. Описание картины «Танец под музыку Времени» — Никола Пуссен Как легко догадаться из названия картины, перед нами — аллегория человеческой жизни. Четыре танцующих фигуры олицетворяют четыре стадии земного пути человека. Но напрасно зритель ждет увидеть перед собою Детство, Юность, Зрелость и Старость. Такое распределение ролей было бы привычным, но Пуссен идет иным путем. Он начинает «линию жизни» Бедностью, ведет ее через Труд к Богатству, […]...
30. Описание картины «Триумф Нептуна и Амфитриты» — Никола Пуссен В центре картины изображена нереида Амфитрита, супруга Нептуна. Она сидит на быке, туловище которого оканчивается рыбьим хвостом в окружении многочисленной свиты. Две нереиды почтительно поддерживают локоть и розовое покрывало Амфитриты, а два тритона трубят ей славу. Фигура Нептуна сдвинута к краю картины влево. Одной рукой он управляет тройкой стремительно несущихся коней, а другой держит трезубец, […]...
31. Описание картины «Вакх и Ариадна (Вакханалия)» — Никола Пуссен Вакх и Ариадна — сложное многофигурное полотно. Пуссен представляет здесь вакханалию скорее как триумфальное шествие, посвященное бракосочетанию Вакха и прекрасной Ариадны. Их изображения служат композиционным центром картины. Мы видим Вакха, склонившегося из колесницы, чтобы поднять на нее Ариадну. Вокруг в веселой пляске кружатся нимфы, сатиры и амуры. Цветовая палитра построена на контрасте, теплых золотистых оттенков […]...
32. Описание картины «Аполлон и музы (Парнас)» — Никола Пуссен Картина «Аполлон и музы»- одно из ключевых произведений для понимания творчества Пуссена. Ее композиция заимствована у одной из фресок Рафаэля на ту же тему. В работе заметна увлеченность художника темами классической мифологии и творчеством Рафаэля и Тициана. Парнас — горный массив в Греции. На одной из вершин был Дельфийский храм и неподалеку Кастальский источник. В […]...
33. Описание картины «Зима. Всемирный потоп» — Никола Пуссен В картине «Зима» изображена сцена всемирного потопа. Стихия слепа и безжалостна. «Зима» написана в своеобразном холодном, «ледяном» колорите, пронизанном щемящим ощущением надвигающейся гибели. «Страшная красота», — говорил об этой картине Гете. Закончив в 1665 году «Зиму», он знал, что больше не напишет ничего. Он был еще не очень стар, но титанический труд подорвал его здоровье, […]...
34. Описание картины «Пейзаж с Полифемом» — Никола Пуссен&;;amp;;nbsp Героев этой картины Пуссен позаимствовал из поэмы римского поэта Овидия «Метаморфозы». Полифем — циклоп, страшный с виду одноглазый великан, который жил на Сицилии, отличался дурным нравом и крушил все, что попадалось под руку. Он не занимался ремеслами, а жил тем, что давала природа, и пас стада. Однажды он влюбился в морскую нимфу Галатею. Она была […]...
35. Описание картины «Пляски вокруг золотого тельца» — Никола Пуссен Когда Моисей сорок дней и ночей на горе Синай вел разговор с Богом, народ Израилев устал его ждать. Им нужен был новый проводник, который бы шел впереди и показывал им дорогу в Землю обетованную. И попросили они Аарона, старшего брата Моисея, сотворить изваяние языческого бога, чтобы ему поклоняться. Аарон собрал у всех женщин золотые украшения […]...
36. Описание картины «Схватка арабских скакунов» — Эжен Делакруа Таких коней Делакруа видел на берегу африканской реки — измазанных грязью, яростно дерущихся, вздыбленных. Сейчас они дерутся в конюшне — слышится грохот копыт и хрипение. Один кусал другого за шею, блестели могучие крупы, косились налитые кровью глаза… Конюхи, спавшие в углу на лохмотьях, проснулись и бросились, чтобы как-то их успокоить, разнять. Эти оборванцы величавы, как […]...
37. Описание картины «Похищение Персефоны» — Алессандро Аллори Картина итальянского художника Алессандро Аллори «Похищение Персефоны». Размер картины 90 x 137 см, дерево, масло. На картине мифологической тематики живописец Аллори воплотил широко распространенный в изобразительном искусстве периода позднего Возрождения и маньеризма сюжет о похищении Персефоны владыкой подземного царства Аидом. Культ богини плодородия и властительницы царства мертвых Персефоны относится к глубокой древности и коренится в […]...
38. Описание картины «Похищение Европы» — Тициан Вечеллио Год создания: 1560-1562 Данная работа входит в знаменитую серию из семи картин под названием «Poesies». На картине изображена известная сцена из Метаморфоз Овидия, сделана она для Филиппа II в Испании. На переднем плане изображен Юпитер, в образе быка, схвативший принцессу Европу. Над темным морем он несет ее на Крит. Эта картина выделяется из всех работ […]...
39. Описание картины «На качелях» — Никола Ланкре Картина французского живописца Никола Ланкре «На качелях». Размер картины 70 x 89 см, холст, масло. Художник был превосходным экспертом, великолепным знатоком и ценителем живописи. Ланкре часто посещал со своим другом художником Франсуа Лемуаном особняки парижской знати, владельцев коллекций живописи и собраний изящных искусств. Никола Ланкре с особым вниманием и подолгу, иногда даже вызывая неудовольствие знатных […]...
40. Описание картины «Похищение Европы» — Паоло Веронезе Красавицу дочь финикийского царя Агенора назвали Европой. Однажды она оделась в яркие одежды и вместе с подругами вышла на берег моря. Там девушки собирали цветы, водили хоровод. Европа хотела избавиться от мучивших ее тревожных мыслей. На берегу ее увидел Зевс, он был поражен красотой девушки и решил ее похитить. Бог превратился в быка с золотыми […]...