Описание картины «Портрет инфанты Каталины Микаэлы Австрийской» — Алонсо Санчес Коэльо

Похожие картины:

1. Описание картины «Портрет инфанта Карлоса» — Алонсо Санчес Коэльо Санчес Коэльо — испанский живописец, португалец по происхождению, основатель национальной испанской школы портрета, испытывавший влияние маньеризма. С 1557 Коэльо являлся придворным художником Филиппа II. Испанские исследователи называют Коэльо «мастером серого цвета» — он превосходно передавал цветовые градации, отлично владел гаммой серых и серебристых тонов. Одна из величайших находок в испанской живописи — это выработанный им […]...
2. Описание картины «Инфанта Исабель Киафa Эухенио» — Алонсо Санчес Коэльо Портрет Исабель Киафы Эухенио можно считать образцом испанского парадного портрета коронованной особы. На темном бархатистом фоне перед нами стоит совсем юная женщина, почти девочка, затянутая, как в кирасу, в жесткий корсет своего церемонного платья. Одна ее рука сжимает платок, а вторая покоится на спинке темно-красного кресла. Эта любимая дочь Филиппа II и его третьей супруги, […]...
3. Описание картины «Инфанта Изабель и Магдалена Руис» — Алонсо Санчес Коэльо Несколько раз писал художник инфанту Изабель — дочь Филиппа II, короля Испании и его третьей супруги, Исабели, принцессы из дома Валуа, родной сестры знаменитой королевы Марго. В 1599г она вышла замуж за эрц-герцога Альбера Габсбурга, и Филип II назначил пару управлять Нидерландами от имени короля Испании. Справедливая и мудрая правительница, она много сделала для прекращения […]...
4. Описание картины «Портрет поэта Алонсо Эрсильи-и-Суньиги» — Эль Греко Алонсо Эрсильи-и-Суньига был придворным поэтом Филиппа II. Свою карьеру при испанском дворе он начинал пажом при наследном принце, впоследствии короля Филиппа II. Алонсо Эрсильи-и-Суньига принимал участие в войне в Чили, известной под названием «Арауканская война». Вернувшись в Испанию, он написал поэму «Араукана», . Это произведение по сути являлась дневником компании, переложенной в стихотворную форму. «Араукана» […]...
5. Описание картины «Портрет Анны Австрийской» — Питер Рубенс Анна Австрийская, дочь Филиппа III, короля Испании. Анна Австрийская была женой Людовика XIII, короля Франции, мать Людовика XIV, короля Франции. Картина была написана Рубенсом во Франции, во время работы над циклом «Жизнь Марии Медичи»....
6. Описание картины «Портрет австрийской императрицы Марии Терезии» — Жан-Этьен Лиотар Портрет австрийской императрицы Марии Терезии [1744] За свою долгую творческую жизнь Лиотар создал множество портретов. К числу лучших относится портрет австрийской императрицы Марии Терезии, написанный в 1744 году в Вене и повторенный позже в технике эмали и миниатюре на кости. Императрица хотела, чтобы художник изобразил ее так, как того требовал ее высокий сан — на […]...
7. Описание картины «Портрет инфанты Маргариты» — Диего Веласкес Диего Веласкес, находясь на придворной службе у испанского короля, часто на своих полотнах изображал членов королевской семьи, что было очень популярно, тем самым подчеркивая могущество и благородство правящей династии. Такой работой является «Портрет инфанты Марии Маргариты», написанной в 1655 году; этот портрет занимает особое место в творчестве художника и относится к зрелому периоду его творчества. […]...
8. Описание картины «Портрет камеристки инфанты Изабеллы» — Питер Рубенс В портретах работы Рубенса мы чаще встречаемся с импозантностью и несравненным живописным блеском, чем с вдумчивой, проникновенной интимностью, не свойственной бурному темпераменту мастера. Тем более поражает зрителя необычный для его творчества «Портрет камеристки инфанты Изабеллы». Художник следует строгой традиционной форме погрудного портрета, но образ девушки возвышенно-лиричен, овеян поэзией. Ее ясный, спокойный взгляд, слегка тронутые улыбкой […]...
9. Описание картины «Портрет инфанты Изабеллы в костюме монахини» — Питер Рубенс Инфанта Изабелла, дочь Филипа II, короля Испании, была замужем за эрц-герцогом Альбертом, и с ним управляла Нидерландами от имени короля Испании. После смерти мужа в 1621, она продолжала выполнять эту миссию одна. Рубенс был не только художником при дворе инфанты. Талантливый дипломат, он успешно выполнял много лет различные политические поручения инфанты....
10. Описание картины «Портрет инфанты Исабель Клары Эухенио» — Питер Рубенс Инфанта Изабель — Дочь Филиппа II, Короля Испании и его третьей супруги, Исабели, принцессы из дома Валуа, родной сестры знаменитой королевы Марго. В 1599г она вышла замуж за Эрцгерцога Альберта, и Филип II назначил пару управлять Нидерландами от имени короля Испании. Справедливая и мудрая правительница, она много сделала для прекращения войны между Нидерландами и Испанией. […]...
11. Описание картины «Портрет инфанты Маргариты в красном платье» — Диего Веласкес Филипп IV женился дважды. В первый раз это произошло в 1615 году, его избранницей тогда стала французская принцесса Изабелла Бурбонская. В 1649 году королевский выбор пал на его племянницу, совсем юную Марианну Австрийскую. От первого брака у короля было двое детей; от второго — пятеро. Помимо этого, у любвеобильного монарха насчитывают, по меньшей мере, 30 […]...
12. Описание картины «Портрет инфанты Марии Анны Испанской королевы Венгрии» — Диего Веласкес Инфанта Мария Анна — испанская принцесса, первая жена Фердинанда III, короля Венгрии. Мария Анна — младшая дочь испанского короля Филиппа III и Маргариты Австрийской, а также младшая сестра французской королевы Анны Австрийской и испанского короля Филиппа IV/...
13. Описание картины «Портрет пожилой женщины» — Ханс Мемлинг «Портрет пожилой женщины» кисти знаменитого фламандского живописца Ханса Мемлинга поражает удивительной реалистичностью изображения лица модели, позволяющей судить о ее возрасте, предполагать те или иные особенности характера и мировосприятия. Художник не ставит задачу польстить этой женщине, он правдиво передает ее плотно сжатые почти бесцветные губы, бледную увядающую кожу, не пытается оттенить глаза. Его модель и сама […]...
14. Описание картины «Купчиха и домовой» — Кустодиев Весьма пикантную сцену изобразил художник. Домовой, обходя свои владения, застыл в изумлении перед обнаженным телом спящей хозяйки дома. Но детали все-таки подсказывают зрителю, что героиня картины все подготовила для этой сцены. Жарко натопленная печь оставлена открытой, чтобы огонь давал свет. Поза тщательно продумана. Возникают ощущение, что и сон хозяйки театральный. Красавица словно сама заманивает домового, […]...
15. Описание картины «Настурции и Георгины в Корзине» — Поль Гоген Последовательно воплощая заветы своего учителя Писсарро, художник передает в этой картине, написанной в 1884г, всю многосложность композиции. Георгины и настурции, тщательно выписанные художником, расположены в простой корзине и создают целостное впечатление....
16. Описание картины «Девушка с веером» — Эмиль Бернар Ориентальный стиль этого полотна угадывается во всем и прежде всего в самой модели. Если на полотне Бернара «Обнаженная с браслетом» главная героиня имеет европейскую внешность, то здесь перед нами восточная красавица. Ее черные широкие брови полумесяцем, темные волосы и оливковая кожа гармонично сочетаются с обилием золотых украшений. Небольшая тумба, которая служит девушке опорой, покрыта серебристо-синей […]...
17. Описание картины «Портрет отца в 70 лет» — Альбрехт Дюрер Отец Дюрера, венгр по происхождению, был ювелиром. Художник не раз писал его. Представленная работа подписана так: «1497. Альбрехт Дюрер Старший в возрасте 70 лет». Известно несколько версий портрета. Хотя голова модели выписана тщательно, картина не была закончена. На данном портрете отец, естественно, выглядит старше, чем на упомянутом раннем полотне, его губы стали тоньше, черты лица […]...
18. Описание картины «Бюст петербурского генерал-полицмейстера Е. М. Чулкова» — Федот Шубин Бюст относится к особой группе небольших «интимных», подчеркнуто непарадных портретов. В них нет репрезентативности, свойственной ранним работам. Образ возникает на основе внимательного изучения натуры и отличается особой психологической характеристикой. Автор показывает глубокий интерес к внутреннему миру модели. Чулков Ефим Мартемьянович — петербургский генерал-полицмейстер....
19. Описание картины «Портрет Диего де Вильямайора» — Хуан Пантоха де ла Крус Талант испанского живописца Хуана Пантохи де ла Крус особенно проявился в области парадного портрета времен Габсбургов. Придворный живописец не должен был исследовать эмоции и передавать внутренние переживания изображенных на его полотнах людей, которые вальяжно позируют, показывая свое высокое положение и богатство. Однако «Портрет Диего де Вильмайора» привлекает к себе внимание особой выразительностью и правдивой передачей […]...
20. Описание картины «Видение св. Антонио Богоматери с Младенцем» — Алонсо Кано Алонсо Кано, испанский живописец, скульптор, архитектор, рисовальщик, учился живописи в Севилье в мастерской Ф. Пачеко, а скульптуре — в мастерской X. Мартинеса Монтаньеса. В 1637 после дуэли с одним из севильских художников Кано бежал в Мадрид. Там, пользуясь поддержкой Веласкеса и покровительством первого министра двора Оливареса, Кано стал учителем рисования наследного принца Бальтасара Карлоса, но […]...
21. Описание картины «Натюрморт с дичью» — овощами и лимонами, Санчес Хуан Котан Котан — мастер натюрморта, ввел в европейскую живопись XVII века особый испанский тип этого жанра — «боде-гон», означающий в переводе «харчевня, съестная лавка». Он изображал фигуры торговцев, кухарок, завтракающих персонажей, которые позже получили дальнейшее воплощение в творчестве других Испанских художников. Натюрморт с дичью, овощами и лимонами — одна из первых испанских работ, написанных в начале […]...
22. Описание картины «Портрет Д. Н. Хвостовой» — Орест Кипренский Портрет Дарьи Николаевны Хвостовой отличают спокойствие и умиротворенность. Перед зрителем жена, мать семейства, милая и обаятельная женщина. Детали костюма и обстановки — модная в те годы желтая персидская шаль, воздушный кисейный воротник платья, золоченая спинка кресла — выписаны удивительно тонко. Но наиболее привлекательны доброе, отзывчивое, немного печальное лицо героини и взгляд ее теплых, бархатистых глаз. […]...
23. Описание картины «Портрет дамы в соломенной шляпке» — Питер Рубенс Картина фламандского художника Питера Пауля Рубенса «Портрет дамы в соломенной шляпке» или иногда просто «Соломенная шляпка». Размер портрета 79 x 55 см, дерево, масло. Рубенс обогащает портретную характеристику раскрытием общественной роли портретируемого. Это соответствовало концепции импозантного барочного портрета, призванного изображать людей «достойных» и «значительных». Герои Рубенса наделены чувством собственного превосходства, высокомерной степенностью. В композициях портрета […]...
24. Описание картины «Японка (Камилла Моне в японском костюме)» — Клод Моне Картина была написана живописцем исключительно с коммерческой целью и носит декоративный характер. Она больше напоминает плоскостной рисунок. Сюжет произведения незатейлив. Изображение не несет какой-либо смысловой нагрузки. Это, скорее, уступка вкусам публики, которая в то время увлекалась восточным искусством. В роли японки выступила жена Клода Моне — Камилла Донсье. На голове у нее светлый парик, поза […]...
25. Описание картины «Портрет мужчины» — Питер Рубенс Портрет, который иногда называют портретом архитектора или портретом географа, в зависимости от того, как объясняют употребление измерительных инструментов, которые находятся в руках модели, создан Рубенсом до отъезда в Италию. Этот портрет интересен не только как показатель степени профессионального мастерства молодого Рубенса, но и позволяет нам представить близость художника к старой нидерландской манере живописи, прославленной начиная […]...
26. Описание картины «Неаполитанская девочка с плодами» — Орест Кипренский В качестве модели Кипренский выбрал юную девочку-подростка. Она спокойно держит в руках корзину с плодами. За ее плечами зритель узнает голубой простор Неаполитанского залива с изломанным силуэтом острова Капри справа и выступом Соррентийского мыса слева. Все детали одежды и украшения, тщательно прописанные, придают цветовое богатство картине и вместе с фоном подчеркивают, что перед нами именно […]...
27. Описание картины «Ствол старого тиса» — Винсент Ван Гог Картина «Ствол старого тиса» была написана в октябре 1888 года в Арле. Это одна из самых необычных картин Ван Гога. Все внимание художника, неистово любящего природу, пытающегося передать ее суть посредством красок, здесь сосредоточенно практически на одной детали. Как бы любуясь ею, Ван Гог тщательно пытается определить каждый оттенок цвета на старой коре. Любой, даже […]...
28. Описание картины «Портрет М. Ф. Полторацкого» — Дмитрий Левицкий Портрет исполнен с виртуозным мастерством, отмечен яркой выразительностью. Художник психологически убедительно рисует свою модель. Марк Федорович Полторацкий — сын соборного протоиерея из Черниговской губернии, пятнадцати лет от роду был вывезен в Петербург и определен в придворный хор. Серьезно занявшись своим образованием, как музыкальным, так и общим, стал вначале начальником придворного хора, затем — директором Певческой […]...
29. Описание картины «Портрет женщины в голубом» — Борис Кустодиев Парадный портрет — не самый любимый жанр художника. В этой работе Кустодиева интересует не столько статус работы, сколько сама модель. Никто не усомнится в том, что перед нами восточная красавица. Холодный голубой цвет платья уравновешивает восточную яркость модели. Нежно-розовые детали наряда отлично гармонируют с общим тоном. Жемчужное ожерелье дамы — созвучно переливающимся шелкам. Портреты на […]...
30. Описание картины «Портрет Марии Луизы де Тассис» — Энтони Ван Дейк Семья де Тассис происходила из Бергамо и прославилась изобретением в конце XV столетия первой в Европе почтовой системы.. Мария происходила из антверпенской ветви семьи. Художник изобразил девятнадцатилетнюю девушку, смотрящую прямо на зрителя. Темный фон позволяет сконцентрировать внимание на прекрасной модели. На ней изысканное черно-белое платье с большими буфами по французской моде того времени. Удивительно воздушный […]...
31. Описание картины «Портрет Ф. И. Шаляпина в роли Олоферна» — Александр Головин «Портрет Ф. И. Шаляпина в роли Олоферна» относится к числу лучших работ художника и сценографа А. Я. Головина. На нем воспроизведена мизансцена из оперы А. Н. Серова «Юдифь». Шаляпин-Олоферн возлежит на роскошном ложе в пышно убранном шатре, держа в правой руке чашу, а левой надменным жестом указывая вперед. Композиция полотна строится по законам станковой живописи, […]...
32. Описание картины «Портрет графа-герцога Оливареса» — Диего Веласкес Картина испанского живописца Диего Веласкеса «Портрет графа-герцога Оливареса». Размер картины 314 x 240 см, холст, масло. Оливарес Гаспар, испанский государственный и политический деятель, фаворит и первый министр короля Филиппа IV с 1621 по начало 1643 года; играл ключевую роль в управлении Испанией и в ее внешней политике. В Севилье, вокруг которой были сосредоточены его владения, […]...
33. Описание картины «Портрет П. Н. Репниной» — Дмитрий Левицкий При создании портрета художнику удалось схватить наиболее существенное в характере модели: ироничность, светскость и, одновременно, сдержанность натуры, выраженные в развороте фигуры. Цветовая гамма основана на зелено-синих тонах. Прасковья Николаевна Репнина — княжна, младшая дочь генерал-фельдмаршала князя Николая Васильевича Репнина и Н. А. Репниной, урожденной Куракиной. С 1781 года — фрейлина императрицы. В 1783 году вышла […]...
34. Описание картины «Читающая Мария Магдалина» — Рогир ван дер Вейден Читающая Мария Магдалина [1435] Картина Читающая Мария Магдалина, датируемая 1435 годом, может условно считаться «итальянским» опытом живописца. Мария Магдалина в платье зеленоватого цвета сидит, прислонившись к маленькому комоду. Тщательно выписанные складки платья и головного убора делают фигуру похожей на скульптуру. Сосредоточенное выражение лица свидетельствует о том, что все ее помыслы обращены к книге, которую она […]...
35. Описание картины «Портрет Бальдассаре Кастильоне» — Рафаэль Санти Картина Рафаэля Санти «Портрет графа Бальдассаре Кастильоне». Размер портрета 82 x 67 см, холст, масло. Середина 1510-х годов были временем создания лучших портретных работ Рафаэля. К числу наиболее известных среди них принадлежит портрет папы Юлия II. Произведение это дает пример восприятия реального облика модели через призму определенного идеала. Наибольшего успеха Рафаэль достигал в случае, если […]...
36. Описание картины «Зуав (Поясной портрет)» — Винсент Ван Гог На этой картине 1888 года Ван Гог изобразил молодого человека, одетого в форму зуавов, элитного полка французской пехоты. Портрет был написан с учебной целью. Как писал Ван Гог в своих письмах, работа далась ему очень тяжело. Перед тем, как приняться непосредственно за портрет, художник сделал множество этюдов, и в каждом он пытался гармонично объединить плохо […]...
37. Описание картины «Автопортрет в 26 лет» — Альбрехт Дюрер Этот «Автопортрет» Дюрера — яркое свидетельство его заботы об утверждении социального статуса художника. Тщательно выписанные детали костюма показывают нам несравненное умение автора передавать мельчайшие подробности окружающего мира и заставляют вспомнить его собственные слова: «Чем точнее художник изображает жизнь, тем лучше смотрится его картина». Руки Дюрера сложены так, словно они лежат на столе. При этом они […]...
38. Описание картины «Портрет дожа Леонардо Лоредана» — Джованни Беллини Портрет дожа Леонардо Лоредана был официально заказан Беллини как художнику Венецианской республики. В этом произведении дож изображен почти фронтально — вопреки существовавшей традиции изображать лица портретируемых в профиль, в том числе и на медалях, и на монетах. Четкие светотени прекрасно рисуют высокие скулы, нос и упрямый подбородок умного и волевого лица пожилого человека. На ярком […]...
39. Описание картины «Лорд Джон Стюарт и лорд Бернард Стюарт» — Энтони Ван Дейк Написанный около 1638 года парадный портрет двух братьев Стюартов перед их отбытием за границу может считаться вершиной искусства парадного портрета. Все в нем прекрасно, все — напоказ. Лорд Джон Стюарт и лорд Бернард Стюарт — художественно выраженная квинтэссенция аристократического высокомерия. Удлиненные фигуры, роскошные одежды, замысловатые прически — само воплощение уверенности в себе и в незыблемости […]...
40. Описание картины «Вид порта» — Пауль Бриль Родившись в Антверпене, Пауль Бриль в двадцатилетнем возрасте переехал в Рим, где испытал влияние итальянского искусства. Однако его творчество относится, скорее, к южнонидерландской школе, и данная картина особенно: она напоминает светлые, тщательно выписанные и в то же время окутанные единым воздухом пейзажи Питера Брейгеля Старшего. С брейгелевских морских видов началось на его родине, жизнь которой […]...