Home ⇒ 📌Сомов Константин ⇒ Описание картины «Портрет А. П. Остроумовой» — Константин Сомов
Описание картины «Портрет А. П. Остроумовой» — Константин Сомов
В следующем, 1901 году Сомов выполнил еще один «портрет эпохи» — гравера и художника Анны Петровны Остроумовой, которая была уже к тому времени членом «Мира искусства», часто общалась с Сомовым в Петербурге и Париже, о чем оставила интересные воспоминания. В «Автобиографических записках» она подробно описывает свою дружбу с Сомовым, его образ жизни, вкусы, любовь к музыке, особенно к Моцарту, чьи произведения он часто играл.
О том, как художник работал над ее портретом, она сообщает: «В зиму 1900-1901
Сначала Сомов на холсте в продолжение восьми сеансов делал рисунок, покрывая его акварелью и добиваясь сходства.
После этого приступил к масляной живописи, краски которой сильно разбавлял какими-то жидкостями. Он начал писать лицо небольшими участками, сразу заканчивая их Вот эта способность в продолжение трех месяцев следовать, не отклоняясь, той задаче, которую он вначале поставил себе, когда задумал этот портрет, меня поразила. И лицо менялось, и выражение на нем. Освещение бывало сегодня другое, чем вчера, — ничто его не сбивало с главной, первоначальной задачи.
Он не растерял то художественное чувство, с которым начал так давно портрет.
Велик был его художественный темперамент, который дал ему такой заряд, такой подъем, чтобы в продолжение длительной работы так полно и согласованно, по намеченной линии, написать портрет». Анна Петровна отмечает, что она «болтала, смеялась, вертелась», но вышла по-сомовски «мечтательная, грустная фигура». Так же, как в портрете 1896 года, Сомов представил живую и энергичную Анну Карловну Бенуа мечтательной и меланхоличной, так и в портрете А. П.
Остроумовой он показал не жизнерадостную хохотушку, а погруженную в себя, задумчивую, интеллектуальную современницу. Такова была у него интуитивная задача — отразить эпоху в женских образах, создать портрет, характерный для времени, в соответствии со своим восприятием. Колористическая гамма глубокая, темная, варьируется от темно-синего до лилового и розового.
(1 оценок, среднее: 5,00 из 5)Похожие картины:
- Описание картины «Дама в голубом (Портрет художницы Е. М. Мартыновой)» — Константин Сомов «Дама в голубом» — портрет-картина, на котором изображена художница Е. М. Мартынова — близкий друг автора и его соученица по Академии художеств. Перед нами старинный стилизованный парк и одетая в роскошное платье XVIII столетия женщина со своим сложным душевными миром. Созданный художником ретроспективный портрет — явление новое в русском искусстве. Соединенные в картине детали «галантного […]...
- Описание картины «Волшебство» — Константин Сомов Героиня «Волшебства» нарочито остранена: усталая, томная, некрасивая, с зеленоватой кожей и таинственно мерцающими узкими глазами, одетая в старинный пышный кринолин, она похожа на оживший призрак. В руках у нее зеркало, где в пламени сплетаются человеческие тела. Остранен и пейзаж. В бесконечность уходят ряды кадок с растениями, река, на берегу которой греются у костра кавалеры и […]...
- Описание картины «Вечер» — Константин Сомов Стилистически завершенной предстает сомовская «реальность» в картине «Вечер» . Все здесь отвечает единому стройному и церемонному ритму: повторы аркад, чередование уходящих вдаль плоскостей боскетов, замедленные, словно ритуальные, движения дам. Даже природа здесь — произведение искусства, несущее черты стиля, навеянного XVIII веком. Но прежде всего это «сомовский» мир, зачарованный, странно статичный мир золотого неба и позолоченных […]...
- Описание картины «Эхо прошедшего времени» — Константин Сомов «Эхо прошедшего времени» — одна из самых значительных работ этого жанра. Здесь, как и в портрете «Дамы в голубом», художник соединяет реальное и фантастическое, прошлое и современное, романтическое и бытовое. Но на сей раз героиня более условна по манере выполнения. Она кажется тенью прошлого, посетившей старинный дом, где некогда обитала. Зато интерьер в картине жизненно […]...
- Описание картины «Зима. Каток» — Константин Сомов В этой картине воспроизведен не один смешной эпизод: достаточно взглянуть на позу негодующего ревнивца на скамейке или на растянувшегося на льду потешного персонажа на втором плане. С изумительным мастерством художник «зафотографировал» несколько таких «стоп-кадров». Каждая сценка как бы заключена в свою собственную рамку из деревянных столбов и перекладин. Кукольность ярких фигурок соседствует с вечной природой, […]...
- Описание картины «Спящая женщина в синем платье» — Константин Сомов К числу лучших сомовских «дам» относятся еще «Спящая женщина в синем платье» и «Дама в розовом платье». Вымышленные портреты дам, как и все жанры в творчестве Сомова, претерпевают эволюцию. Поздние «дамы» заметно хорошеют, но утрачивают загадочную притягательность ранних дурнушек, заключавшуюся в напряженности их внутренней жизни....
- Описание картины «Портрет княгини Зинаиды Николаевны Юсуповой в русском костюме» — Константин Маковский Портрет находился в кабинете дома князя Ф. Ф. Юсупова графа Сумарокова-Эльстон в Большом Харитоньевском переулке в Москве, реконструированном и декорированном в конце XIX века по проекту архитектора Н. В. Султанова. Княгиня, дочь князя Николая Борисовича Юсупова и княгини Татьяны Александровны, урожденной графини Рибопьер, последняя в роде Юсуповых. Владелица огромного капитала, обширных земель, дворцов и художественных […]...
- Описание картины «Портрет Александра II» — Константин Маковский Первоначальный вариант написан в Ливадии, куда художник был приглашен императором летом 1880 года для исполнения портрета. Александр II называл Маковского «мой живописец». Портрет неоднократно повторялся К. Е. Маковским....
- Описание картины «Портрет А. С. Даргомыжского» — Константин Маковский Портрет, возможно, написан по заказу П. М. Третьякова. После смерти композитора его портрет был заказан художнику А. Г. Горавскому. Очевидно, не удовлетворенный этой работой Третьяков мог заказать исполнение портрета А. С. Даргомыжского К. Е. Маковскому. Портрет выполнен по фотографии. К 1869 относятся первые заказы портретов деятелей русской культуры, положивших начало знаменитой портретной галерее П. М. […]...
- Описание картины «Портрет Шаляпина» — Константин Коровин Когда речь заходит о Федоре Шаляпине, на ум сразу приходят уникальные архивные записи, которые успели запечатлеть его густой бас и портрет Бориса Кустодиева, где всемирно известный оперный певец изображен в шикарной шубе и меховой шапке на фоне зимнего пейзажа. Однако совершенно замечательный портрет этого певца был исполнен и Коровиным, причем на десять лет раньше. Дерзко-небрежная […]...
- Описание картины «Портрет Ю. П. Маковской» — Константин Маковский Портрет Юлии Павловны Маковской — любимой модели художника на протяжении многих лет — относится к периоду наивысшего расцвета творчества Маковского, отличается свободной манерой письма, смелыми цветовыми сочетаниями, необычностью композиционного решения....
- Описание картины «Весна» — Константин Коровин Константин Коровин по праву считается одним из основателей русского импрессионизма. Любимый ученик Саврасова, последователь Нестерова и Левитана, он создавал настолько яркие и красочные работы, что на фоне остальных мрачных изображений действительности они смотрелись очень выигрышно. В его произведениях позитивна не только цветовая гамма, но и композиция, и даже энергетика, исходящая от картины. Такой картиной является […]...
- Описание картины «Семейный портрет» — Константин Маковский Константин Егорович Маковский является представителем одного из любопытнейших художественных кланов XlX век. Выросший в атмосфере искусства, юноша избрал путь живописца. Константин Маковский в отличие от старшего брата Владимира — художника-передвижника своим творчеством представляет альтернативную линию живописи — ее «салонный» вариант. Чуждый остросоциальным проблемам времени, он посвятил творчество эпохе Руси XVII века, в которой его привлекали […]...
- Описание картины «Портрет хористки» — Константин Коровин Именно Поленов много сделал для формирования будущего художника. На склоне лет Коровин вспоминал: «Поленов так заинтересовал школу и внес свежую струю в нее, как весной открывают окно душного помещения. Он первый стал говорить о чистой живописи, как написано, говорил о разнообразии красок». Влияние нового педагога и привезенной им с Востока серии этюдов 1881-1882 годов несомненно […]...
- Описание картины «Русская зима. Лигачево» — Константин Юон Этот художник был признан одним из лучших пейзажист нашей страны. Его картины показывают нам не только свою любовь к природе, но еще и создают образ родины. В своей автобиографии художник упоминал о том, что создает картины для того, чтобы передать своему зрителю необыкновенное и неповторимое звучание русской природы. Он ищет торжественные ноты, которые должны вызвать […]...
- Описание картины «Портрет Александры Григорьевны Муравьевой» — Петр Соколов 5 января 1826 года комендант Петропавловской крепости получил для передачи «с высочайшего соизволения» Н. М. Муравьеву От жены ее портрет. В одном из писем Никита Михайлович пишет: «В минуты наибольшей подавленности мне достаточно взглянуть на твой портрет и это меня поддерживает». В другом письме: «Время от времени я беру твой портрет и беседую с ним». […]...
- Описание картины «Париж. Кафе де ля Пэ» — Константин Коровин «Красота и радость жизни. Передача этой радости и есть суть картины, куски моего холста, моего я… У меня нет направления и нет моды — нет ни импрессионизма, ни кубизма, никакого изма. Это я, это мое пение за жизнь, за радость — это язычество. Оттого-то я люблю… искусство, дружбу, солнце, реку, цветы, смех, траву, природу, дорогу, […]...
- Описание картины «Портрет С. М. Драгомировой» — Валентин Серов C Софьей Драгомировой Серов познакомился в мастерской Репина, о чем она писала И. Грабарю: «Помню, что приехав однажды в октябре 1889 г. на сеанс к Репину… я застала там неизвестного господина, с которым меня познакомил Репин. Побродив вокруг меня и посмотрев на меня исподлобья, он сказал что-то Репину. Последний обратился ко мне и попросил разрешения […]...
- Описание картины «Тишина» — Александр Лактионов А. И. Лактионов: «Тишина» — так называется полотно, которое я пишу уже пятый год. Расскажу вам, как зародилась у меня эта тема. Многие из вас — счастливые обладатели детишек, и все вы, особенно городские папы и мамы, знаете, сколько забот с малышами летом. Вот и у нас, когда надвигается лето, начинаются заботы, — куда вывозить […]...
- Описание картины «Портрет М. Ф. Орлова» — Орест Кипренский Этот портрет нарисован в Париже. Художник приехал туда в начале апреля 1822 года, это можно заключить из письма, отправленного из Парижа его другом, архитектором Ф. Ф. Эльсоном. В другом письме того же Эльсона — от 18 августа 1822 года — говорится об успехе, которым пользовались работы Кипренского на парижской выставке. И еше: «… Он здесь […]...
- Описание картины «Портрет великой княжны Марии Николаевны» — Константин Маковский Константин Егорович Маковский начинал свою художественную карьеру как участник Товарищества передвижников, выставляясь с картинами на тему повседневной жизни народа. Однако со временем его интересы поменялись, и с 1880-х он стал успешным салонным портретистом. Мария Николаевна являлась третьей дочерью императора Николая II и императрицы Александры Федоровны. Четыре сестры были дружны между собой, но всеобщей любимицей считалась […]...
- Описание картины «Поцелуйный обряд (Пир у боярина Морозова)» — Константин Маковский В 1880-1890-е годы Маковский часто обращался к русской истории 17 в., написав целый ряд пышных «боярских пиров» и «свадеб». Благодаря обилию бытовых подробностей, антикварной красоте антуража, «благородным» цветам, приведенным в единство общим золотистым тоном, эти произведения пользовались неизменным успехом, как в России, так и на международных выставках....
- Описание картины «Зима. Ростов Великий» — Константин Юон Пейзаж «Зима. Ростов Великий» был написан в 1906 году. Картина нарисована маслом и изображает любимый город К. Ф. Юона Ростов-на-Дону. При первом взгляде на полотно в глаза бросаются купола и Ростовский Кремль, названный так самим художником. Здесь не только привычные золотые купола, но и не очень распространенные синие. Самым высоким из всех строений является башня […]...
- Описание картины «Портрет Джованны Донны в белом» — Жак Луи Давид Давид был одним из ведущих художников-портретистов своего времени. Несмотря на то, что сам он рассматривал портреты лишь как незначительную часть своего творчества, именно они во многом определили его манеру письма. В самом деле, если такие работы, как «Портрет графа Потоцкого», 1780, или «Наполеон на перевале Сен-Бернар», 1800, написаны с претензией на величественность и пышность, то […]...
- Описание картины «Портрет Фридриха Мудрого» — Лукас Кранах «Портрет Фридриха Мудрого». Своего покровителя Лукас Кранах Старший запечатлел в прекрасном гравированном портрете. Скромные черты этого сильного и мужественного человека выдают искреннее благочестие. Любовь к справедливости привела его, истинного рыцаря, на сторону Мартина Лютера. Как и Лютер, он благоговел перед Священным писанием и боролся за чистоту Церкви и Слова Божьего. Под портретом, по обычаю того […]...
- Описание картины «Портрет Л. Н. Толстого» — Иван Крамской Летом 1873 года Иван Николаевич Крамской работал над картиной «Осмотр старого дома». Он жил в усадьбе неподалеку от Ясной Поляны и решил непременно приложить все усилия, чтобы написать портрет Льва Толстого. Граф долго не соглашался позировать. В одном из своих писем к известному философу и публицисту Н. Н. Страхову Толстой пишет: «Уже давно Третьяков подсылал […]...
- Описание картины «Портрет Козимо Первого Медичи в латах» — Аньоло Бронзино Картина Анджело Бронзино «Портрет Козимо Первого Медичи в латах». Размер картины 74 x 58 см, дерево, темпера. На портрете мы видим сильного, волевого, уверенного в себе и в своей непогрешимости человека. Именно таким должен быть придворный портрет, написанный придворным художником. Ломаццо пишет: «Благоразумный художник, изображая властителя, должен придать ему благородство и достоинство, если даже на […]...
- Описание картины «Портрет А. Н. Демидова Сан-Донато» — Карл Брюллов Знаменитый парадный портрет А. Н. Демидова, кисти Карла Брюллова, был передан Карагеоргиевичем во флорентийский музей Питти. Портрет этот хорошо известен по эскизам и подготовительным рисункам художника, хранящимся в советских собраниях, а также по репродукции, опубликованной еще в 1914 году в издании С. П. Покровского «Демидовский лицей в г. Ярославле в его прошлом и настоящем». Художник […]...
- Описание картины «Ледовитый океан. Мурманск» — Константин Коровин Художественный диапазон Константина Алексеевича Коровина чрезвычайно широк. В начале своего творческого пути он увлекается традициями передвижников, затем в Париже знакомится с импрессионизмом, позже изучает символизм — именно поэтому его творчество настолько многолико и многообразно. Картина «Ледовитый океан. Мурманск» явилась результатом невероятно интересной экспедиции по дальнему северу России, на которую его сподвиг Мамонтов. Путешествие состоялось в […]...
- Описание картины «Портрет Дэвида Гарнета» — Ванесса Белл В период между 1910 и 1916 годами Ванесса Белл довольно часто писала своих друзей и близких, предпочитая портретировать их в неформальной обстановке. Портреты Белл этого периода отличаются спонтанностью, непосредственностью, свободным мазком и стремлением как можно точнее уловить мимолетное настроение и состояние души своей модели. Среди блестящих «портретных экспромтов» художницы можно выделить «Портрет Вирджинии Вулф в […]...
- Описание картины «Боярский свадебный пир XVII века» — Константин Маковский В творчестве Маковского очень много картин, которые описывают жизнь и быт Руси в патриархальные времена. Он один из наиболее известных живописцев 2-ой половины XIX века. Его творчество можно назвать разносторонним. Его еще называют вдохновенным певцом древнерусской старины, у него свой взгляд на колорит и быт того народа. Эта картина относится к боярскому циклу и тесно […]...
- Описание картины «Портрет Жозефа Рулена» — Винсент Ван Гог В своих письмах к Эмилю Бернару, Ван Гог часто излагал свою концепцию портрета, иллюстрируя аргумент постоянной ссылкой на голландский портрет семнадцатого века. Халс и Рембрандт, как он утверждал, были первыми и наиболее важными портретистами, но не в смысле простых создателей лицевого сходства. В своем творчестве, рассматриваемом как единое целое, они создали «портрет» всего общества, живой, […]...
- Описание картины «В лодке» — Константин Коровин Лето 1888 года Коровин проводил на даче у своего старшего товарища, художника Поленова, постоянно упражняясь в технике передачи световоздушного пространства. Многие приемы автор нашел и воплотил еще в картине «За чайным столом». Полотно «В лодке» стало средством для закрепления и совершенствования новых средств выразительности. Художник не стал выдвигать на передний план природу или же людей, […]...
- Описание картины «Портрет Изабель Лемонье» — Эдуард Мане Изабель Лемонье — одна из любимых моделей Мане: по количеству написанных с нее портретов она уступает только Берте Моризо. Существует шесть ее портретов маслом, пастель, а также несколько акварелей. Почти все эти портреты отличаются уверенной быстротой исполнения. Каждый раз представая в новом наряде, Изабель вряд ли позировала очень долго. Некоторым исключением является, пожалуй, лишь данная […]...
- Описание картины «Минин на площади Нижнего Новгорода» — Константин Маковский Написание этого монументального патриотического произведения заняло у художника целых шесть лет. Это полотно считается самым большим в России, на нем изображено более ста различных персонажей. После написания Ильей Репиным картины «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», которое с огромным восторгом было принято зрителями, Маковский решился на написание полотна на патриотическую тему, имеющую большой и благодарный отклик […]...
- Описание картины «Крах банка» — Константин Маковский Владимир Маковский — непревзойденный мастер живописи, которому не было равных в написании картин бытового жанра. Редкий художник мог с такой же точностью и тонким психологизмом изобразить на своих полотнах повседневную жизнь обычных людей. Купцы и дворяне, чиновники и ремесленники, крестьяне, рабочие и бродяги — все они предстают перед зрителем без прикрас, а порой и не […]...
- Описание картины «Портрет Рануччо Фарнезе» — Тициан Вечеллио Портрет происходит из флорентийского собрания Контини-Бонакосси. В собрании Кресс с 1948 года. До расчистки считался старой копией. В наши дни авторство Тициана признается большинством исследователей. Рануччо Фарнезе — младший сын пармского герцога Пьера Луиджи Фарнезе и внук римского папы Павла III. В 1542 году 12-летний Рануччо был послан Павлом III в Венецию в качестве приора […]...
- Описание картины «Портрет инфанты Маргариты» — Диего Веласкес Диего Веласкес, находясь на придворной службе у испанского короля, часто на своих полотнах изображал членов королевской семьи, что было очень популярно, тем самым подчеркивая могущество и благородство правящей династии. Такой работой является «Портрет инфанты Марии Маргариты», написанной в 1655 году; этот портрет занимает особое место в творчестве художника и относится к зрелому периоду его творчества. […]...
- Описание картины «Бой Добрыни со Змеем» — Константин Васильев Константин Алексеевич Васильев — известный русский художник, который творил в различных жанрах. Родился он на юге, в городе Майкопе, а детство, юность и зрелые годы его прошли под Казанью, в небольшом поселке Васильеве, где росли густые леса, а спокойная речка Свияга вливалась в могучую Волгу. С детства у Константина Васильева проявилась тяга к живописи. В […]...
- Описание картины «Портрет Игоря Стравинского» — Пабло Пикассо Из Неаполя я вернулся в Рим и провел чудесную неделю у лорда Бернерса. После этого надо было возвращаться в Швейцарию, и я никогда не забуду приключения, которое случилось со мной на границе в Кьяссо. Я вез с собою свой портрет, незадолго до того нарисованный Пикассо. Когда военные власти стали осматривать мой багаж, они наткнулись на […]...