Описание картины «Поклонение волхвов» — Паоло Веронезе

Похожие картины:

1. Описание картины «Оплакивание Христа» — Паоло Веронезе Паоло Веронезе — крупнейший мастер Позднего Венецианского Возрождения. Его имя обычно ассоциируется с динамичными празднично-театральными композициями, с изысканными колористическими решениями, основанными на применении чистых цветов. Произведения художника кажутся удивительно легко исполненными, их изощренно-точный рисунок и пластика форм увлекают зрителя энергией разворачивающихся сюжетов. Однако поздние работы художника отличаются от ранних. С середины 1570-х Веронезе чаще обращается […]...
2. Описание картины «Обручение святой Екатерины» — Паоло Веронезе Главный алтарный образ церкви Святой Екатерины по своему строению является одной из наиболее удачных вариаций алтаря Пезаро Тициана из церкви Санта-Мария Глориоза деи Фрари: та же диагональная, асимметричная композиция благодаря лестнице, ведущей к трону Богоматери в левой части картины. Пара коринфских колонн, как столпы веры, поддерживает своды божественного храма по сторонам от трона. Яркость и […]...
3. Описание картины «Воскрешение Христа» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Воскрешение Христа» написана на основе широкоизвестного библейского сюжета. Размер картины 136 x 104 см, холст, масло. Художник на протяжении всей своей жизни постоянно обращался к религиозной тематике, несмотря на то, что в 1570-е годы Веронезе в основном продолжал выполнять заказы для парадных и праздничных работ. В 1574 году вследствие нескольких больших пожаров […]...
4. Описание картины «Граф де Порто с сыном Адриано» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Граф де Порто с сыном Адриано». Размер картины 207 x 137 см, холст, масло. В области портрета достижения Веронезе были менее значительны. Лишь в немногих своих самых ранних портретах, например графа да Порто с сыном, молодой художник создает образы, неожиданно подкупающие своей сердечностью и естественной непритязательностью мотива. В дальнейшем эта тенденция не […]...
5. Описание картины «Марс и Нептун» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Марс и Нептун». Размер картины 250 x 180 см, холст, масло. Композиционное построение картины характерно для Веронезе — персонажи тесно сгруппированы на переднем плане картины; воинственные фигуры двух мифических богов, украшенная цветами голова лошади и немного в тени — грозно рычащий лев. Образы Веронезе скорее праздничны, чем героичны, но их жизнерадостность, яркая […]...
6. Описание картины «Пир в доме Левия» — Паоло Веронезе Мастер пышных масштабных полотен, Веронезе украсил своими работами многие светские и религиозные здания Венеции. «Пир в доме Левия» был написан для трапезной доминиканского монастыря Святых Джованни и Паоло. Исследователи предполагают, что изначально картина создавалась на другой сюжет. Высказываются различные точки зрения, на какой именно: «Тайная вечеря», так как на месте произведения раньше находилась «Тайная вечеря» […]...
7. Описание картины «Аллегория битвы при Лепанто» — Паоло Веронезе Блестящий представитель венецианской школы живописи в эпоху Ренессанса, искусство которого завершило ее «золотой век» на высокой ноте, Паоло Кальяри, называемый Веронезе, как художник сформировался в своем родном городе. Его отец был каменщиком и, как полагают, познакомил сына с искусством лепки еще в детстве. Но все-таки первыми подлинными учителями были известный архитектор Микеле Санмикеле и живописец […]...
8. Описание картины «Автопортрет» — Паоло Веронезе Автопортрет Паоло Веронезе, картина написана художником в достаточно зрелом возрасте. Размер портрета 63 x 51 см, холст, масло. Паоло Веронезе, итальянский живописец, один из крупнейших представителей позднего итальянского Возрождения. Семья Паоло Веронезе происходила из Ломбардии, но перебралась в Верону, где дед и отец будущего художника, каменотесы, работали на строительстве городских стен. Паоло был отдан в […]...
9. Описание картины «Триумф Венеции» — Паоло Веронезе Творческая судьба Веронезе сложилась как нельзя более удачно. Ему не было еще и тридцати лет, когда он добился официального признания и почетных государственных заказов. Чутко улавливая общественные настроения, мастер всегда оставался на пике популярности. Его декоративная и пышная манера, в которой он писал свои многофигурные композиции и аллегории, полностью отвечала светскому духу Венецианской республики. А […]...
10. Описание картины «Умерщвление святого Георгия» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Умерщвление святого Георгия». Размер картины 426 x 305 см, холст, масло. Сложившаяся к середине 1550-х годов художественная манера Паоло Веронезе воплотила лучшие черты венецианской школы живописи: легкий, артистически-изощренный рисунок и пластичность формы сочетаются у него с изысканной колористической гаммой, основанной на сложных сочетаниях чистых цветов, объединенных светоносным серебристым тоном. Светло-серые, лиловые, розовые, […]...
11. Описание картины «Честь» — Паоло Веронезе Аллегорическая картина Паоло Веронезе «Честь». Диаметр 230 см, холст, масло. Сочетание общего декоративно-монументального живописного эффекта с богатой дифференциацией цветовых отношений проявляется и в ряде аллегорических композиций Веронезе. Его интересует лишь праздничная, занятно выразительная сторона быта. Вплетаемые в цикл или в отдельные композиции бытовые мотивы должны лишь оживить целое, снять ощущение торжественной парадности и, так сказать, […]...
12. Описание картины «Ужин в Эммаусе» — Паоло Веронезе Веронезе часто писал новозаветные трапезы, особенно привлекала его самая знаменательная из них — Тайная вечеря. В ранних работах художника трапезы Спасителя превращались в пышные пиры. Мастер не мог устоять перед соблазном окружить Иисуса и Его учеников патрицианской роскогиъю. Наиболее «скромной» из работ этого периода является «Ужин в Эммаусе» , хотя и здесь Веронезе одевает евангельских […]...
13. Описание картины «Красавица Нани» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Красавица Нани» имеет и другое название «Венецианка». Размер картины 119 x 103 см, холст, масло. Немногочисленным частным портретам Веронезе свойственна мягкая, иногда с оттенком жанровости лиричность. Блестяще передавая внешнее сходство, достигая одновременно и некоторой идеализации образа, граничащей с его приукрашиванием, Веронезе не сосредоточивал своего внимания на глубоком раскрытии характера изображаемой личности, без […]...
14. Описание картины «Лукреция» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Лукреция». Размер картины 109 x 91 см, холст, масло. В этой поздней работе, посвященной истории гибели гордой римлянки, во всю силу вновь прозвучал великолепный колористический дар художника, раскрылся его выдающийся талант, умение наделить аллегорическую сцену тонкой поэтичностью. Искусство Паоло Веронезе оказало значительное влияние на мастеров 18 столетия. К его наследию проявляли большой […]...
15. Описание картины «Триумф Мардохея» — Паоло Веронезе Выполненная для украшения потолка церкви Сан-Себастъяно в Венеции, эта работа стала одним из лучших творений молодого Веронезе. Она входит в серию «История Эсфири». Еврейка Эсфирь, согласно Ветхому Завету, была женой персидского царя Артаксеркса. Эсфирь рано осиротела и воспитывалась в доме своего родственника Мардохея, из которого ее и взяли к царю. В скором времени Мардохей, придя […]...
16. Описание картины «Проповедь Иоанна Крестителя» — Паоло Веронезе Венецианский живописец Веронезе любил изображать яркие по колориту многофигурные сцены, которые до краев наполнены жизненной энергией. Иоанн на картине выразительным жестом указывает вдаль. Люди вокруг по-разному воспринимают слова пророка: кто-то только еще осмысливает сказанное, другие с любопытством повернулись туда, куда он простер руку. А там, вдали, поднимается на холм Спаситель. Привычная для Веронезе сгущенная композиция […]...
17. Описание картины «Искушение святого Антония» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Искушение святого Антония». Размер картины 198 x 151 см, холст, масло. К известной библейской теме обращались многие художники от Возрождения и до более позднего периода, например, картина мастера сюрреализма Сальвадора Дали на эту же тему написана в 1946 г. Пластически ясная проработка фигур в «Искушении святого Антония» Паоло Веронезе сближает эту картину, […]...
18. Описание картины «Презрение» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Презрение». Размер картины 187 x 188 см, холст, масло. Вторая картина из четырех аллегорий любви символизирует презрение. Божество любви Амур в ярости. Любовь женщины отвергнута. Безответственное поведение мужчины не может вызывать у противоположного пола ни любви, ни уважения. Об этом говорит полный презрения взгляд и красноречивая поза одной из женщин, стоящих у […]...
19. Описание картины «Почтение» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Почтение». Размер картины 186 x 194 см, холст, масло. Почтение к женщине, отдыхающей под пурпурным тяжелым пологом, выражает вошедший в спальню высокий, черноволосый мужчина благородного происхождения в плаще, накинутом на плечи. Высоким слогом, скорее всего стихами, он высказывает восхищение достоинствами молодой женщины и желает благополучия ей, ее дому и всей ее семье. […]...
20. Описание картины «Обручение» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Обручение». Работа художника имеет и другие названия «Примирение» и «Счастливый союз». Размер картины 186 x 186 см, холст, масло. Судьбы двух людей — мужчины и женщины связывает любовь, но только ангел небесный может связать их воедино и благословить на долгие годы совместной жизни. Ангел в лице молодой девушки возлагает на головы влюбленных […]...
21. Описание картины «Пир у Симона Фарисея» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Пир у Симона Фарисея». Размер картины 540 x 830 см, холст, масло. Зрелый период Веронезе отличается также и постепенным изменением его живописной системы. Его композиции становятся, как правило, все более многолюдными. Сложное и богатое пластическими и живописными эффектами движение большой массы людей — толпы — воспринимается как некое единое живое целое. Сложная […]...
22. Описание картины «Поклонение волхвов» — Паоло Уччелло В этой работе полностью воплотился «двойственный» стиль Уччелло. С одной стороны, мастер увлечен перспективой, с другой — предан средневековой традиции яркого колорита. Заметьте, как необычно решена художником фигура Иосифа — он сидит на ослином седле, поставленном на землю, и, положив ногу на ногу., смиренно и как бы даже отрешенно наблюдает за происходящим. С верой в […]...
23. Описание картины «Убийство Олоферна» — Паоло Веронезе История Юдифи привлекала многих художников Возрождения. Не стал исключением и Веронезе. Из Ветхого Завета нам известно, что Юдифь была прекрасной и благочестивой вдовой. Когда ассирийский военачальник Олоферн осадил ее родной город, и в нем иссякли запасы воды, Юдифь вышла из города со своею служанкой и корзиной со съестными припасами и направилась в стан врага. Она […]...
24. Описание картины «Иисус среди книжников» — Паоло Веронезе Картина Иисус среди книжников — типичное произведение Веронезе периода его творческой зрелости. Это большое продолговатое полотно с двумя группами персонажей, стоящих в причудливых позах. Художник использует для украшения в картине столь любимые им колонны. Самой высокой композиционной точкой служит фигура проповедующего Христа. Характеры людей, присутствующих на картине, выписаны с удивительным мастерством, для всего произведения найдено […]...
25. Описание картины «Портрет Даниеле Барбаро» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Портрет Даниеле Барбаро». Размер картины 140 x 107 см, холст, масло. В конце 1550-х годов Веронезе создает и станковые картины, обращается к написанию портретов. Среди монументальных работ 1560-х одной из самых значительных явилась роспись виллы в Мазер, заказанной братьями А. и Д. Барбаро. Выстроенная Палладио у подножия Азоланских холмов, вилла была окружена […]...
26. Описание картины «Мадонна во славе со святым Себастьяном и другими святыми» — Паоло Веронезе Это полотно Веронезе создал для главного алтаря церкви Сан-Себастьяно по заказу Елизаветы Соранцо. Мадонна с Младенцем сидит на облаках, как на троне. Ее окружают музицирующие ангелы. Фигуры их окутаны мягким золотистым сиянием. Отблеск горнего света падает и на святых, помещенных автором в нижней части полотна. Этот свет выхватывает их из окружающего темного пейзажа, делая сопричастными […]...
27. Описание картины «Венера и Марс с Амуром и лошадью» — Паоло Веронезе В конце XVI века при дворах европейских монархов большим спросом стали пользоваться полотна светского характера. Покуда Веронезе не сделался ярым католиком и выразителем официальной доктрины церкви, он успел написать немало таких картин. Ярким примером тому служит цикл работ, принадлежавший Рудольфу II. Наиболее известны из этого цикла два полотна — «Венера и Марс, связанные Амуром» и […]...
28. Описание картины «Несение креста» — Паоло Веронезе Полотно Веронезе «Несение креста» необычно для художника, как его более чем скромными размерами, так и лаконичной трактовкой сюжета. Скорее всего, оно является этюдом к центральной части композиции на эту же тему, хранящейся сейчас в Дрезденской галерее. Но именно его фрагментарность и лаконичность позволяют нам более пристально обратить внимание на трактовку образа Христа, одетого в красные […]...
29. Описание картины «Мученичество святой Юстины» — Паоло Веронезе Особое значение после Тридентского собора приобрели сюжеты из жизни святых. Обыкновенно художники избирали те эпизоды из житий, в которых святые подвергались мучениям и гонениям. Стремление католической церкви прочнее утвердить культ святых понятно — ведь протестанты именно этот культ отвергали. Веронезе написал довольно много работ подобного рода. Среди них — «Мученичество святых Примола и Фелициана», созданное […]...
30. Описание картины «Свадьба в Кане» — Паоло Веронезе «Свадьба в Кане», также известная как «пир в Кане» — работа Паоло Веронезе, изображающая библейскую историю о брачном пиру, описанным в Евангелии от Иоанна, на котором Иисус превратил воду в вино. Широкоформатное полотно выполнено в стиле МаньеризмаВысокого Возрождения, и является самым широким холстом в Лувре. В работе чувствуется стилистическое влияние и гармония таких художников как […]...
31. Описание картины «Мадонна с семейством Куччина» — Паоло Веронезе Эта картина, вместе с тремя другими произведениям Паоло, висящими на противоположной стене в здании галереи Дрездена, составляет одну серию. Все четыре труда были написаны в 1571 году по заказу венецианской семьи патрициев Куччина, до 1645 года они находились во дворце этого семейства в Венеции, откуда картины были приобретены для моденской коллекции, а затем уже попали […]...
32. Описание картины «Измена» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Измена». Размер картины 109 x 91 см, холст, масло. Картина входит в цикл «Аллегория любви», созданный художником в 60-е года. В этих четырех аллегориях в полную силу проявляется талант зрелого мастера. Убедительно и мощно выписаны фигуры персонажей, колорит картины выдержан в строгих классических тонах. На первом полотне «Измена» трактуется извечный сюжет — […]...
33. Описание картины «Музыка» — Паоло Веронезе Аллегорическая картина Паоло Веронезе «Музыка». Диаметр 230 см, холст, масло. Стройность композиции аллегории «Музыка» придает не только жудожественный прием заключения в круг изображаемого действия. Сосредоточенность всех персонажей в нижней части полотна уравновешивается тяжелым гранитным постаментом с античной фигурой сатира в верхней части картины, а участок голубого неба с веткой оливы придает композиции легкость и завершенность. […]...
34. Описание картины «Поклонение волхвов» — Якопо Бассано Творчество Якопо Бассано продолжает традиции того направления венецианской живописи, которое отмечено повышенной праздничностью. Эту линию развивали Джентиле Беллини, Витторе Карпаччо, Тициан и Паоло Веронезе. В данной картине, которую художник написал в соавторстве с сыном Леандро, сам сюжет помог создать яркое, многоголосное и в то же время лиричное по духу полотно. Почти весь его первый план […]...
35. Описание картины «Христос в Эммаусе» — Паоло Веронезе Согласно Евангелию от Луки, в первый раз воскресший Иисус явился двум ученикам, шедшим в Эммаус. Но глаза их были удержаны, и ученики не узнали Его. Когда они пришли в Эммаус, Иисус хотел уйти, но ученики просили Его остаться и поужинать с ними. Когда Иисус, взяв хлеб, благословил его, преломил и подал ученикам, у них открылись […]...
36. Описание картины «Голгофа» — Паоло Веронезе Эпоха Возрождения внесла много нового в трактовку данного сюжета. Но главным, пожалуй, явилось то, что большинство художников Возрождения стремились создать Распятие, где реальность смерти и мученические страдания Христа слиты воедино и не затмевают величие этого события. Следуя евангельскому источнику, стремясь к правдоподобию, они отчетливее подчеркивают его общечеловеческий смысл и значение. Обратимся к картине итальянского художника […]...
37. Описание картины «Венера и Марс, связанные Амуром» — Паоло Веронезе Эта картина, вместе с полотнами «Благоразумие», «Сила», «Геркулес на распутье» и «Меркурий в спальне Герсы превращает в камень Агалавру», принадлежала императору Рудольфу II Пражскому. Неизвестно, сам ли император заказал этот цикл, или он приобрел полотна, когда они уже были написаны. Нужно отметить, что картины, подобные этой, пользовались большой популярностью при дворах европейских монархов. Изящные, чувственные, […]...
38. Описание картины «Благовещение» — Паоло Веронезе «Благовещение» было написано для Скуолы Деи Мерканти, здание которой и сегодня находится близ церкви Мадонны дель Орто. Первоначально полотно составляло центральную часть триптиха, его боковые холсты изображали Монохромные аллегорические фигуры Милосердия и Beры. На базах колонн помещены гербы заказчиков полотна — семейств Кадабраццо и Копони. Композиция строится как театральное представление в декорациях с архитектурной перспективой. […]...
39. Описание картины «Поклонение волхвов» — Леонардо да Винчи Получение этого заказа, условием которого является написание сюжета поклонения волхвов новорожденному Иисусу, возможно, тоже не обошлось без помощи Пьеро да Винчи, который был нотариусом и монастыря Сан-Донато. Письменный договор на «Поклонение волхвов» показывает, что распространенной в то время практикой было платить художнику «натурой». Деньги на создание образа были пожертвованы в 1479 году фабрикантом, изготовителем седел. […]...
40. Описание картины «Поклонение волхвов» — Анджелико Фра Фра Анджелико, до принятия монашества Гвидо ди Пьетро, — крупнейший и один из самых известных мастеров Флорентийской школы Раннего Возрождения. Он впервые упоминается в документах как художник в 1417 и 1418 еще под мирским именем. Свое прозвище Фра Анджелико, или Фра Бе-ато-Анджелико, художник получил вскоре после смерти за свое удивительное искусство. Его произведения проникнуты искренней […]...