Описание картины «Оплакивание Христа» — Паоло Веронезе

Похожие картины:

1. Описание картины «Воскрешение Христа» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Воскрешение Христа» написана на основе широкоизвестного библейского сюжета. Размер картины 136 x 104 см, холст, масло. Художник на протяжении всей своей жизни постоянно обращался к религиозной тематике, несмотря на то, что в 1570-е годы Веронезе в основном продолжал выполнять заказы для парадных и праздничных работ. В 1574 году вследствие нескольких больших пожаров […]...
2. Описание картины «Оплакивание Христа» — Энтони Ван Дейк Все евангелисты рассказывают, что, когда Иисус Христос умер на кресте, его ученик, богатый человек по имени Иосиф из города Аримафеи отправился к Понтию Пилату, чтобы испросить тело умершего на кресте Христа. Понтий Пилат дал согласие, и Иосиф снимает тело с креста. Он и еще один тайный ученик Иисуса Христа, по имени Никодим, приготовляют все необходимое […]...
3. Описание картины «Умерщвление святого Георгия» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Умерщвление святого Георгия». Размер картины 426 x 305 см, холст, масло. Сложившаяся к середине 1550-х годов художественная манера Паоло Веронезе воплотила лучшие черты венецианской школы живописи: легкий, артистически-изощренный рисунок и пластичность формы сочетаются у него с изысканной колористической гаммой, основанной на сложных сочетаниях чистых цветов, объединенных светоносным серебристым тоном. Светло-серые, лиловые, розовые, […]...
4. Описание картины «Лукреция» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Лукреция». Размер картины 109 x 91 см, холст, масло. В этой поздней работе, посвященной истории гибели гордой римлянки, во всю силу вновь прозвучал великолепный колористический дар художника, раскрылся его выдающийся талант, умение наделить аллегорическую сцену тонкой поэтичностью. Искусство Паоло Веронезе оказало значительное влияние на мастеров 18 столетия. К его наследию проявляли большой […]...
5. Описание картины «Голгофа» — Паоло Веронезе Эпоха Возрождения внесла много нового в трактовку данного сюжета. Но главным, пожалуй, явилось то, что большинство художников Возрождения стремились создать Распятие, где реальность смерти и мученические страдания Христа слиты воедино и не затмевают величие этого события. Следуя евангельскому источнику, стремясь к правдоподобию, они отчетливее подчеркивают его общечеловеческий смысл и значение. Обратимся к картине итальянского художника […]...
6. Описание картины «Красавица Нани» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Красавица Нани» имеет и другое название «Венецианка». Размер картины 119 x 103 см, холст, масло. Немногочисленным частным портретам Веронезе свойственна мягкая, иногда с оттенком жанровости лиричность. Блестяще передавая внешнее сходство, достигая одновременно и некоторой идеализации образа, граничащей с его приукрашиванием, Веронезе не сосредоточивал своего внимания на глубоком раскрытии характера изображаемой личности, без […]...
7. Описание картины «Марс и Нептун» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Марс и Нептун». Размер картины 250 x 180 см, холст, масло. Композиционное построение картины характерно для Веронезе — персонажи тесно сгруппированы на переднем плане картины; воинственные фигуры двух мифических богов, украшенная цветами голова лошади и немного в тени — грозно рычащий лев. Образы Веронезе скорее праздничны, чем героичны, но их жизнерадостность, яркая […]...
8. Описание картины «Автопортрет» — Паоло Веронезе Автопортрет Паоло Веронезе, картина написана художником в достаточно зрелом возрасте. Размер портрета 63 x 51 см, холст, масло. Паоло Веронезе, итальянский живописец, один из крупнейших представителей позднего итальянского Возрождения. Семья Паоло Веронезе происходила из Ломбардии, но перебралась в Верону, где дед и отец будущего художника, каменотесы, работали на строительстве городских стен. Паоло был отдан в […]...
9. Описание картины «Несение креста» — Паоло Веронезе Полотно Веронезе «Несение креста» необычно для художника, как его более чем скромными размерами, так и лаконичной трактовкой сюжета. Скорее всего, оно является этюдом к центральной части композиции на эту же тему, хранящейся сейчас в Дрезденской галерее. Но именно его фрагментарность и лаконичность позволяют нам более пристально обратить внимание на трактовку образа Христа, одетого в красные […]...
10. Описание картины «Ужин в Эммаусе» — Паоло Веронезе Веронезе часто писал новозаветные трапезы, особенно привлекала его самая знаменательная из них — Тайная вечеря. В ранних работах художника трапезы Спасителя превращались в пышные пиры. Мастер не мог устоять перед соблазном окружить Иисуса и Его учеников патрицианской роскогиъю. Наиболее «скромной» из работ этого периода является «Ужин в Эммаусе» , хотя и здесь Веронезе одевает евангельских […]...
11. Описание картины «Искушение святого Антония» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Искушение святого Антония». Размер картины 198 x 151 см, холст, масло. К известной библейской теме обращались многие художники от Возрождения и до более позднего периода, например, картина мастера сюрреализма Сальвадора Дали на эту же тему написана в 1946 г. Пластически ясная проработка фигур в «Искушении святого Антония» Паоло Веронезе сближает эту картину, […]...
12. Описание картины «Музыка» — Паоло Веронезе Аллегорическая картина Паоло Веронезе «Музыка». Диаметр 230 см, холст, масло. Стройность композиции аллегории «Музыка» придает не только жудожественный прием заключения в круг изображаемого действия. Сосредоточенность всех персонажей в нижней части полотна уравновешивается тяжелым гранитным постаментом с античной фигурой сатира в верхней части картины, а участок голубого неба с веткой оливы придает композиции легкость и завершенность. […]...
13. Описание картины «Иисус среди книжников» — Паоло Веронезе Картина Иисус среди книжников — типичное произведение Веронезе периода его творческой зрелости. Это большое продолговатое полотно с двумя группами персонажей, стоящих в причудливых позах. Художник использует для украшения в картине столь любимые им колонны. Самой высокой композиционной точкой служит фигура проповедующего Христа. Характеры людей, присутствующих на картине, выписаны с удивительным мастерством, для всего произведения найдено […]...
14. Описание картины «Честь» — Паоло Веронезе Аллегорическая картина Паоло Веронезе «Честь». Диаметр 230 см, холст, масло. Сочетание общего декоративно-монументального живописного эффекта с богатой дифференциацией цветовых отношений проявляется и в ряде аллегорических композиций Веронезе. Его интересует лишь праздничная, занятно выразительная сторона быта. Вплетаемые в цикл или в отдельные композиции бытовые мотивы должны лишь оживить целое, снять ощущение торжественной парадности и, так сказать, […]...
15. Описание картины «Проповедь Иоанна Крестителя» — Паоло Веронезе Венецианский живописец Веронезе любил изображать яркие по колориту многофигурные сцены, которые до краев наполнены жизненной энергией. Иоанн на картине выразительным жестом указывает вдаль. Люди вокруг по-разному воспринимают слова пророка: кто-то только еще осмысливает сказанное, другие с любопытством повернулись туда, куда он простер руку. А там, вдали, поднимается на холм Спаситель. Привычная для Веронезе сгущенная композиция […]...
16. Описание картины «Презрение» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Презрение». Размер картины 187 x 188 см, холст, масло. Вторая картина из четырех аллегорий любви символизирует презрение. Божество любви Амур в ярости. Любовь женщины отвергнута. Безответственное поведение мужчины не может вызывать у противоположного пола ни любви, ни уважения. Об этом говорит полный презрения взгляд и красноречивая поза одной из женщин, стоящих у […]...
17. Описание картины «Измена» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Измена». Размер картины 109 x 91 см, холст, масло. Картина входит в цикл «Аллегория любви», созданный художником в 60-е года. В этих четырех аллегориях в полную силу проявляется талант зрелого мастера. Убедительно и мощно выписаны фигуры персонажей, колорит картины выдержан в строгих классических тонах. На первом полотне «Измена» трактуется извечный сюжет — […]...
18. Описание картины «Пир в доме Левия» — Паоло Веронезе Мастер пышных масштабных полотен, Веронезе украсил своими работами многие светские и религиозные здания Венеции. «Пир в доме Левия» был написан для трапезной доминиканского монастыря Святых Джованни и Паоло. Исследователи предполагают, что изначально картина создавалась на другой сюжет. Высказываются различные точки зрения, на какой именно: «Тайная вечеря», так как на месте произведения раньше находилась «Тайная вечеря» […]...
19. Описание картины «Венера и Марс с Амуром и лошадью» — Паоло Веронезе В конце XVI века при дворах европейских монархов большим спросом стали пользоваться полотна светского характера. Покуда Веронезе не сделался ярым католиком и выразителем официальной доктрины церкви, он успел написать немало таких картин. Ярким примером тому служит цикл работ, принадлежавший Рудольфу II. Наиболее известны из этого цикла два полотна — «Венера и Марс, связанные Амуром» и […]...
20. Описание картины «Пир у Симона Фарисея» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Пир у Симона Фарисея». Размер картины 540 x 830 см, холст, масло. Зрелый период Веронезе отличается также и постепенным изменением его живописной системы. Его композиции становятся, как правило, все более многолюдными. Сложное и богатое пластическими и живописными эффектами движение большой массы людей — толпы — воспринимается как некое единое живое целое. Сложная […]...
21. Описание картины «Оплакивание Христа (Пьета)» — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Оплакивание Христа» . Размер картины 352 x 349 см, холст, масло. Одним из самых глубоких по мысли и чувству творений позднего Тициана является «Пьета», законченная после смерти художника уже его учеником Пальмой Младшим. На фоне сложенной из грубо отесанных камней грузно давящей ниши, обрамленной двумя статуями, возникает в трепетно гаснущем свете […]...
22. Описание картины «Граф де Порто с сыном Адриано» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Граф де Порто с сыном Адриано». Размер картины 207 x 137 см, холст, масло. В области портрета достижения Веронезе были менее значительны. Лишь в немногих своих самых ранних портретах, например графа да Порто с сыном, молодой художник создает образы, неожиданно подкупающие своей сердечностью и естественной непритязательностью мотива. В дальнейшем эта тенденция не […]...
23. Описание картины «Оплакивание Христа» — Джованни Беллини «Оплакивание Христа» когда-то было частью главного алтаря, написанного Беллини для церкви Сан Франческо в Пезаро. В центре которого находилась композиция «Коронование Мадонны», а по бокам — меньшие по размеру сцены. Живописная доска помещалась вверху, отсюда, наверное, и ракурс изображенного: фигуры увидены не много снизу. В венецианской живописи Беллини завершал Раннее, одновременно открывая Высокое Возрождение. Он […]...
24. Описание картины «Оплакивание Христа ангелами» — Федерико Дзуккари Римский художник, представитель маньеризма, Федерико Дзуккари обратился в своей картине к достаточно редкой иконографии — Оплакиванию снятого с креста Спасителя ангелами. В пещере, где должно состояться погребение Иисуса, вокруг Него с факелами в руках стоят ангелы. Один из них, подняв глаза к небу, поддерживает Его тело, в изображении которого художник вдохновлялся искусством Микеланджело Буонарроти. Мощный […]...
25. Описание картины «Оплакивание Христа» — Питер Рубенс Рубенс, чье имя неразрывно связано со стилем барокко, написал эту картину во время своего первого приезда в Рим. Он объединил здесь иконографию пьеты — плача Богоматери над Сыном — и положения во гроб. Мария поддерживает умершего Христа, Его тело выглядит отяжелевшим, голова клонится к плечу. Вокруг стоят святые Иосиф Аримафейский, Иоанн Евангелист и Мария Магдалина. […]...
26. Описание картины «Портрет Даниеле Барбаро» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Портрет Даниеле Барбаро». Размер картины 140 x 107 см, холст, масло. В конце 1550-х годов Веронезе создает и станковые картины, обращается к написанию портретов. Среди монументальных работ 1560-х одной из самых значительных явилась роспись виллы в Мазер, заказанной братьями А. и Д. Барбаро. Выстроенная Палладио у подножия Азоланских холмов, вилла была окружена […]...
27. Описание картины «Мученичество святой Юстины» — Паоло Веронезе Особое значение после Тридентского собора приобрели сюжеты из жизни святых. Обыкновенно художники избирали те эпизоды из житий, в которых святые подвергались мучениям и гонениям. Стремление католической церкви прочнее утвердить культ святых понятно — ведь протестанты именно этот культ отвергали. Веронезе написал довольно много работ подобного рода. Среди них — «Мученичество святых Примола и Фелициана», созданное […]...
28. Описание картины «Триумф Венеции» — Паоло Веронезе Творческая судьба Веронезе сложилась как нельзя более удачно. Ему не было еще и тридцати лет, когда он добился официального признания и почетных государственных заказов. Чутко улавливая общественные настроения, мастер всегда оставался на пике популярности. Его декоративная и пышная манера, в которой он писал свои многофигурные композиции и аллегории, полностью отвечала светскому духу Венецианской республики. А […]...
29. Описание картины «Пьета, или Оплакивание Христа» — Эль Греко «Пьета», или «Оплакивание Христа», была создана молодым Доменико Теотокопули, известным нам под именем Эль Греко, во время его пребывания в Риме. Во многом эта картина напоминает неоконченную скульптуру Микеланджело, которую называют «Пьета с Никодимом», или «Пьета Бандини» , ныне хранится в Флорентийском соборе. Трое обнимают мертвого Иисуса Христа: Богоматерь, мать Христа, Мария Магдалина и Иосиф […]...
30. Описание картины «Триумф Мардохея» — Паоло Веронезе Выполненная для украшения потолка церкви Сан-Себастъяно в Венеции, эта работа стала одним из лучших творений молодого Веронезе. Она входит в серию «История Эсфири». Еврейка Эсфирь, согласно Ветхому Завету, была женой персидского царя Артаксеркса. Эсфирь рано осиротела и воспитывалась в доме своего родственника Мардохея, из которого ее и взяли к царю. В скором времени Мардохей, придя […]...
31. Описание картины «Не прикасайся!» — Паоло Веронезе Библейский сюжет. Мария Магдалина, в христианских преданиях женщина из Галилеи, последовательница Иисуса Христа. Согласно евангельскому повествованию, она была исцелена Иисусом Христом от одержимости семью бесами. После этого она следовала за Христом, служила ему, делясь всем, что имела, присутствовала на Голгофе при его кончине, была свидетельницей его погребения. После того, как минул субботний запрет на дела […]...
32. Описание картины «Убийство Олоферна» — Паоло Веронезе История Юдифи привлекала многих художников Возрождения. Не стал исключением и Веронезе. Из Ветхого Завета нам известно, что Юдифь была прекрасной и благочестивой вдовой. Когда ассирийский военачальник Олоферн осадил ее родной город, и в нем иссякли запасы воды, Юдифь вышла из города со своею служанкой и корзиной со съестными припасами и направилась в стан врага. Она […]...
33. Описание картины «Христос в Эммаусе» — Паоло Веронезе Согласно Евангелию от Луки, в первый раз воскресший Иисус явился двум ученикам, шедшим в Эммаус. Но глаза их были удержаны, и ученики не узнали Его. Когда они пришли в Эммаус, Иисус хотел уйти, но ученики просили Его остаться и поужинать с ними. Когда Иисус, взяв хлеб, благословил его, преломил и подал ученикам, у них открылись […]...
34. Описание картины «Обручение» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Обручение». Работа художника имеет и другие названия «Примирение» и «Счастливый союз». Размер картины 186 x 186 см, холст, масло. Судьбы двух людей — мужчины и женщины связывает любовь, но только ангел небесный может связать их воедино и благословить на долгие годы совместной жизни. Ангел в лице молодой девушки возлагает на головы влюбленных […]...
35. Описание картины «Почтение» — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Почтение». Размер картины 186 x 194 см, холст, масло. Почтение к женщине, отдыхающей под пурпурным тяжелым пологом, выражает вошедший в спальню высокий, черноволосый мужчина благородного происхождения в плаще, накинутом на плечи. Высоким слогом, скорее всего стихами, он высказывает восхищение достоинствами молодой женщины и желает благополучия ей, ее дому и всей ее семье. […]...
36. Описание картины «Мадонна во славе со святым Себастьяном и другими святыми» — Паоло Веронезе Это полотно Веронезе создал для главного алтаря церкви Сан-Себастьяно по заказу Елизаветы Соранцо. Мадонна с Младенцем сидит на облаках, как на троне. Ее окружают музицирующие ангелы. Фигуры их окутаны мягким золотистым сиянием. Отблеск горнего света падает и на святых, помещенных автором в нижней части полотна. Этот свет выхватывает их из окружающего темного пейзажа, делая сопричастными […]...
37. Описание картины «Оплакивание Христа» — Джотто-ди Бондоне В драматичном «Оплакивании Христа» на фоне голой скалы с высохшим деревом группа учеников и женщин окружает мертвого Христа, распростертого на земле. Сидящие на переднем плане спиной к зрителю фигуры в широких одеяниях как будто замыкают скорбную сцену....
38. Описание картины «Аллегория битвы при Лепанто» — Паоло Веронезе Блестящий представитель венецианской школы живописи в эпоху Ренессанса, искусство которого завершило ее «золотой век» на высокой ноте, Паоло Кальяри, называемый Веронезе, как художник сформировался в своем родном городе. Его отец был каменщиком и, как полагают, познакомил сына с искусством лепки еще в детстве. Но все-таки первыми подлинными учителями были известный архитектор Микеле Санмикеле и живописец […]...
39. Описание картины «Мадонна с семейством Куччина» — Паоло Веронезе Эта картина, вместе с тремя другими произведениям Паоло, висящими на противоположной стене в здании галереи Дрездена, составляет одну серию. Все четыре труда были написаны в 1571 году по заказу венецианской семьи патрициев Куччина, до 1645 года они находились во дворце этого семейства в Венеции, откуда картины были приобретены для моденской коллекции, а затем уже попали […]...
40. Описание картины «Оплакивание Христа» — Жан Малуэль Большого тондо «Оплакивание Христа» , с гербом Филиппа Смелого на обороте; картина была создана, возможно, около 1400, вскоре после вступления Малуэля в должность, поскольку она еще несет на себе отпечаток сиенского стиля, процветавшего в Париже в конце XIV в., и парижской стилизации. «Оплакивание Христа» Малуэля любопытно по своему решению. Художник соединил в одной композиции два […]...