Описание картины «Некрофильский источник, забивший из рояля на коде» — Сальвадор Дали

Похожие картины:

1. Описание картины «Испарившийся череп содомизирует рояль на коде» — Сальвадор Дали Перед вами работа сюрреалиста Сальвадора Дали. Дата ее исполнения — 1934 год, — это время перемен в личной жизни автора, и связанно оно с женитьбой художника на своей музе Гала. Именно это событие явилось точкой отсчета изменения стиля живописи и тематики полотен автора. Они стали более вульгарными, с сексуальным подтекстом, извращенным восприятием всего того, что […]...
2. Описание картины «Автопортрет с «Юманите»» — Сальвадор Дали Автопортрет с Юманите был написан в 1923, когда Дали учился в Мадридской академии искусств. Название отсылает к французскому социалистическому журналу «Юманите», на который Дали подписался. На фоне справа от Дали видна часть слова «L’Humanitie»; Дали вырезал заголовок с первой страницы и наклеил его на картину, придав ей вид коллажа, чтобы создать контраст текстур. Подобно многим […]...
3. Описание картины «Тревожный знак» — Сальвадор Дали Обнаженная женщина стоит возле полуразрушенной стены с окном-бойницей. Из окна наружу свисает лоскут ткани, напоминающий безжизненное тело. Корпус женщины развернут вполоборота к зрителю. Она напряженно — это чувствуется по ее скованной позе — вглядывается в пустыню. Проследив направление ее взгляда, мы увидим холмы вдалеке, несколько причудливых камней и свечку одинокого кипариса. Кипарис в творчестве Дали […]...
4. Описание картины «Нагой Дали перед пятью регулярными телами» — Сальвадор Дали «Обнаженный Дали, созерцающий пять упорядоченных тел, превращающихся в корпускулы, из которых неожиданно сотворяется Леда Леонардо, оплодотворенная лицом Гала», описание картины Морской пейзаж, безоблачный ясный день и желтые скалы Кадакеса — типичная канва, на которой Дали запечатлевал свои причудливые фантазии. Поверхность морской воды почти идеально ровна. Лишь легкая рябь морщит ее. Да и та вызвана, скорее, […]...
5. Описание картины «Расщепление атома» — Сальвадор Дали Сальвадора Дали сложно назвать самоучкой в живописи. Не сбрасывая со счетов фактор природной одаренности или Божественной гениальности, надо признать, что мастер многое просчитывал наперед, семь раз отмерял, прежде чем взять в руки кисть и начать претворять очередной замысел в цвете и красках. И, конечно же, Дали имел ясное представление о художественных пропорциях и о геометризме […]...
6. Описание картины «Портрет Пикассо» — Сальвадор Дали «Портрет Пикассо» работы Сальвадора Дали — с одной стороны, язвительная сатира, с другой — дань уважения великому испанцу, которым Дали восхищался, несмотря на их многочисленные разногласия. Дали увенчал Пикассо короной, словно вытесанной из грубого камня прибрежных утесов Кадакеса. Но массивная тиара парит в воздухе, не отягощая головы владельца. Пикассо здесь наделен женской грудью: на картинах […]...
7. Описание картины «Великий мастурбатор» — Сальвадор Дали «Великий мастурбатор» является автопортретом. Голова Дали напоминает скалу, находившуюся около его дома, и изображается так на некоторых полотнах, датируемых 1929. Картина отражает страх Дали перед сексом и отвращение к нему. Частично он возлагал вину за негативное отношение к сексу на слишком наглядную книгу, принадлежавшую его отцу и посвященную венерическим болезням, которую он прочитал, будучи маленьким […]...
8. Описание картины «Острова мертвых» — Сальвадор Дали Данная картина была написана маслом на холсте. Работа представляет собой переработку произведения художника Арнольда Беклина, чьи идеи были схожи с мыслями сюрреалистов, и Дали в том числе. Слева изображена стоящая на кубическом основании чашка с прикрепленным к ней тонким стержнем. Согласно толкованию сновидений Фрейда любая полость означает женское начало, а каждый продолговатый предмет интерпретировался как […]...
9. Описание картины «Призрак сексуальной притягательности» — Сальвадор Дали Гигантская разваливающаяся фигура ‘Сексуальной притягательности’, стоящая на берегу и держащаяся при помощи подпорок, представляет собой не слишком приятное зрелище, ‘сексуальный кошмар’ — более подходящее название для этой коллекции из частей человеческого тела, непрочно прикрепленных к скрученному из мешков и рваной упаковки торсу. Голова фигуры сливается со скалами в типичный для Дали двойной образ, а ампутированные […]...
10. Описание картины «Аллегория американского рождества» — Сальвадор Дали Картина была создана в 1934 году, когда Дали и Гала впервые были в США с визитом, который положил начало многим последующим. Эта страна давно интересовала Дали и очень впечатлила его во время первой поездки, в частности, средства массовой информации уделили ему много внимания, в чем он так нуждался и чего так страстно желал. Дали понравился […]...
11. Описание картины «Христос св. Иоанна Креста» — Сальвадор Дали Название картины восходит к эпизоду жизни испанского мистика XVI века, святого Иоанна Креста, который в состоянии религиозного экстаза нарисовал распятие. Его карандашный эскиз сделан в том же необычном ракурсе, что и на картине Дали. Сам Дали так вспоминал о ее рождении: «Все началось с космического сна, посетившего меня в 1951 году, когда будущая картина мне […]...
12. Описание картины «Архитектонический Анжелюс Милле» — Сальвадор Дали Одно из серии примечательных произведений, в которых Дали выразил свою одержимость идиллической по содержанию картиной Милле ‘Анжелюс’. В эссе 1938 года ‘Трагический миф Анжелюса Милле’ он описывает, как женская фигура на этой картине связалась в его восприятии с сексуальной агрессивностью, а ее поза — с позой самки богомола, готовящейся пожрать самца после копуляции. Фантастические формы […]...
13. Описание картины «Сон II» — Сальвадор Дали Сон был написан в тот период, когда Дали и Гала нашли себе неудобное пристанище в рыбацкой хижине в Порт Лигат, превращенной ими впоследствии в роскошный, запутанный подобно лабиринту дом: одна из магических метаморфоз, столь любимых художником. Хотя к 1931 году картины Дали уже были признаны вкладом в мировое искусство, он по-прежнему с трудом сводил концы […]...
14. Описание картины «Цирюльник, опечаленный жестокостью добрых времен» — Сальвадор Дали Краски этой картины характерны для творчества Дали: лазурь и оттенки желтого. Первый план представляет собой уступ из каменных блоков. Позади этой конструкции, опираясь рукой на горизонтальную поверхность, стоит человек. Зритель видит лишь его голову, плечи и кисть руки. У человека каштановые волосы, расчесанные на прямой пробор по моде того времени. Черты его лица искажены гримасой […]...
15. Описание картины «Портрет Галы с двумя ребрышками ягненка, балансирующими на ее плече» — Сальвадор Дали Портрет очень миниатюрен, его размер всего 6,8×8,8 см. Но он представляет собой полноценную и стилистически совершенную картину и очень точно выверен композиционно. Это маленькое полотно насыщено скрупулезно прорисованными деталями, которые складываются, однако, в сюрреалистическую фантазию. Место действия картины — заброшенный двор. Полуразрушенные стены, развалившийся колодец, руины, обломки. Всю левую часть картины занимает женская голова, изображенная […]...
16. Описание картины «Призрак и иллюзия» — Сальвадор Дали Это не первая работа Дали посвященная иллюзиям. В письме к французскому поэту-сюрреалисту Полю Элюару Дали называет радугу с облаками призраками, а кирпичную постройку — иллюзией. Облака принимают те формы, которые приписывает им зритель, согласно собственному методу Дали. Здесь изображена фигура, напоминающая женщину в «Медиумически-параноидальном образе». Героиня работы совмещает в себе черты няни и подруги автора, […]...
17. Описание картины «Траурная игра» — Сальвадор Дали К концу 1920-х годов Дали присоединился к сюрреализму и вырабатывал «параноидально — критический метод», с помощью которого он извлекал из своего подсознания образы и ассоциации. ‘Траурная игра’ была написана в Кадаке летом 1929 года и предназначалась для первой персональной выставки Дали в Париже. Темой работ данного периода является мастурбация, о чем свидетельствуют огромная рука статуи […]...
18. Описание картины «Распятие» — Сальвадор Дали Живопись испанского художника-сюрреалиста Сальвадора Дали полна снов и «видений», но многое в его искусстве шло от разума, например идея изобразить в представленной картине развертку Гиперкуба вместо креста. Таким образом художник сталкивает четкую геометрическую форму и страдание Христа, подчеркнутое его выгнутым телом с выпирающей грудной клеткой. Это рождает особое напряжение, которым наполнено полотно. Так Дали словно […]...
19. Описание картины «Два отрока» — Сальвадор Дали На холсте изображен берег морского залива; вдалеке виднеется гористый мыс, далеко вдающийся в море. На каменном парапете расположились два юноши-подростка. Они полностью обнажены, лишь на ногах у них сандалии, подобные древнегреческим: характерная для Дали отсылка к античности. Один из мальчиков — полулежащий на камнях — изображен в реалистичной манере. У него короткие светлые волосы, тонкие […]...
20. Описание картины «Череп Сурбарана» — Сальвадор Дали Источники вдохновения Дали часто находил в прошлом. В ряде его картин прослеживается влияние художников XVII века Веласкеса и Вермеера. «Череп Сурбарана», свидетельствует о диалоге и с этим испанским художником той же эпохи. Была одна картина, занимавшая Дали всю его жизнь. Это работа французского художника XIX века Жана Франсуа Милле «Анжелюс». Дали написал эссе и книгу […]...
21. Описание картины «Галатея сфер» — Сальвадор Дали Любимой моделью Дали была его жена Гала. Многие считали, что она подавляет Дали своей феноменальной энергетикой. Ее первым мужем был поэт Поль Элюар, говоривший, что Гала «способна сверлить взглядом стены». Позже острословы заменили «стены» на, «банковские сейфы», намекая на умение Галы жестко и хватко вести финансовые дела. Дали писал не только узнаваемые, почти реалистические образы […]...
22. Описание картины «Галарина» — Сальвадор Дали Портрет выполнен в реалистической манере. Гала изображена по пояс, в расстегнутой легкой светлой блузке с коротким рукавом. Одна грудь ее обнажена, как у дам с полотен эпохи Возрождения. На полотне нет никаких лишних деталей. Фон монохромен, вишнево-терракотовый цвет перекликается с медью волос Гала. Волосы уложены в простую, но аккуратную прическу. Источник света расположен таким образом, […]...
23. Описание картины «Всадник по имени Смерть» — Сальвадор Дали Картина «Всадник по имени Смерть» была написана в 1934 году. Она содержит образы, характерные для произведений Дали, датированных этим же временем. Радуга, прорезающая густые облака, появляется также в «В радуге и призраке» . На переднем плане изображен призрак. Башню на заднем плане также можно встретить в других картинах, таких как «Сон приближается». Дали говорил, что […]...
24. Описание картины «Портрет моего умершего брата» — Сальвадор Дали Брат Дали, которого тоже звали Сальвадор, умер в возрасте двух лет, за год до рождения художника. Дали был очень похож на своего умершего брата и говорил, что его «вынужденное отождествление с умершим человеком означало, что истинный образ моего тела был связан с разлагающимся, гниющим, мягким и червивым трупом…». Это единственное изображение брата, созданное Дали, хотя […]...
25. Описание картины «Сюрреалистическая композиция» — Сальвадор Дали В бесконечное голубое небо устремляется, подобно дощатому причалу или палубе авианосца, расчерченная на полосы дорога. По ней, строго по нанесенным пунктиром направляющим, движутся вперед и вверх белые аморфные тела мягких очертаний. Достигнув определенного рубежа, они взмывают ввысь, становясь еще более бесформенными, подобно каплям воды в невесомости. На этом странном пути их сопровождают буквы и цифры, […]...
26. Описание картины «Портрет Галы» — Сальвадор Дали Картина известна также как ‘Анжелюс Галы’; на стене висит вариация на тему ‘Анжелюса’ Милле, который был навязчивым впечатлением Дали. Две фигуры в комнате — очевидно, это Гала с лица и со спины, — сопоставлены примерно в тех же позах, что и крестьяне на картине Милле. Однако сама картина безжалостно искажена рукой Дали: он сажает обоих […]...
27. Описание картины «Мадам Риз» — Сальвадор Дали Дали писал портреты почти в течение всей творческой карьеры, начав в ранние годы с членов своей семьи и быстро перейдя к моделям, готовым за это платить, как только понял, какие требования предъявляются к его работе. Другие сюрреалисты критиковали его за то, что он в качестве моделей выбирает клиентов, готовых за это платить. Они смотрели на […]...
28. Описание картины «Созерцание арфы» — Сальвадор Дали Трое, изображенные на картине, — это, несомненно, семья. Мужчина, женщина и ребенок, стоящие на фоне золотистого облака. Облако огромно и выразительно. Один его край клубится мрачной грозовой тучей, другой подсвечен ярким солнцем. Облако будто бы является четвертым персонажем картины. Весь холст залит и пропитан золотистым светом. Цветовая гамма — любимое сочетание Дали, синева и золото. […]...
29. Описание картины «Рынок рабов с исчезающим бюстом Вальтера» — Сальвадор Дали В этой картине, пожалуй, все является иллюзией, за исключением сидящей за столом Гала. Она по пояс обнажена; голова ее небрежно повязана тюрбаном. Из-под тюрбана выбиваются мелкие локоны. Поза расслабленная и немного усталая. Гала поддерживает голову рукой, локоть опирается на поверхность стола, застеленного красной скатертью. Она сидит вполоборота к зрителю и наблюдает за разворачивающимся перед ней […]...
30. Описание картины «Воин» — Сальвадор Дали Практически все пространство холста занято наикрупнейшим планом лица воина. Голова в шлеме, рот прикрыт согнутыми пальцами руки. Из глазниц воина на зрителя смотрит его же лицо, уменьшенное и отраженное дважды. Копья подпирают надбровные дуги. Одну его ноздрю поддерживает рогатина-подпорка. У воина бессмысленное выражение лица, он напоминает безумца. Левая часть холста представляет собой интереснейшее нагромождение мелких […]...
31. Описание картины «Спящая женщина на фоне пейзажа» — Сальвадор Дали Одна из самых мрачных картин Сальвадора Дали. Место действия — столь любимая художником пустыня. Но, в отличие от большинства «пустынных» полотен Дали цветовая гамма здесь совершенно иная. Здесь нет режущего глаз контраста лазури с золотом. Вплоть до горизонта простирается черный песок. Безоблачное небо выцвело от знойного марева. Крошечный мазок белой краски — легкое перистое облачко […]...
32. Описание картины «Метаморфозы Нарцисса» — Сальвадор Дали Этот сюрреалистический шедевр представляет собой великолепный пример «параноидально-критического» метода Дали и его «точных образов иррациональности». Сюжет картины продиктован мифом о Нарциссе, пересказанным Овидием. Герой этого мифа, прекрасный юноша, завороженный своим собственным отражением, отверг любовь женщины и превратился в цветок, получивший его имя. Благодаря своей виртуозной технике, Дали удалось создать ряд двойных образов, поражающих своей фотографической […]...
33. Описание картины «Pieta (Пьета)» — Сальвадор Дали Картина написана Сальвадором Дали в 1987 году, за два года до смерти. После смерти жены художник находился в глубокой депрессии, от которой так и не оправился. В последних его картинах преобладали темы скорби, траура. «Пьета» — оплакивание Христа — распространенный в европейском искусстве религиозный мотив, к которому обращались многие художники и скульпторы, от Микеланджело до […]...
34. Описание картины «Автопортрет с рафаэлевской шеей» — Сальвадор Дали Картина была написана, когда Дали было всего семнадцать лет, хотя он и постарался сделать себя старше и придать своему облику нехарактерную для него твердость. 1921 был годом, когда умерла его мать, а сам он в первый раз покинул дом, чтобы стать студентом Академии Сан-Фернандо в Мадриде. Этот напряженный, как бы бросающий вызов автопортрет имеет претензию […]...
35. Описание картины «Носорогообразная фигура Илисса Фидия» — Сальвадор Дали Картина относится ко времени, которое Дали описывал как «почти божественный, строгий период носорожьего рога», утверждая, что изгиб этого рога — единственная в природе абсолютно точная логарифмическая спираль и потому единственная совершенная форма. В духе характерной для Дали логики — или критической паранойи — это озарение пришло к нему во время копирования картины, не дававшей художнику […]...
36. Описание картины «Дали, повернувшись спиною, пишет портрет Галы» — Сальвадор Дали Картина сложна и прихотлива как композиционно, так и с точки зрения постановки света. Мы видим комнату с большим окном, выходящим на море или озеро. Водную гладь с лодкой на ней, холмы на горизонте. На первом плане — массивное деревянное кресло, в котором, спиной к зрителю, сидит художник с кистью в руке. Перед ним мольберт, но […]...
37. Описание картины «Безумный Тристан» — Сальвадор Дали История несчастных влюбленных Тристана и Изольды занимала Дали на протяжении многих лет. Занимала настолько, что он, основываясь на опере Вагнера, создал либретто и декорации для балета «Безумный Тристан», поставленного в Нью-Йорке в 1944 году. Картина «Безумный Тристан», датированная 1938-1939 годами, — это предтеча тех самых декораций. Зерно, из которого вырос грандиозный замысел. В ней заложены […]...
38. Описание картины «Атавизм сумерек» — Сальвадор Дали «Атавизм сумерек» — работа Сальвадора Дали. Спутать эту картину с подачей иного художника трудно. Далийский почерк угадывается в характерном бреде, понятном лишь ему, и мастерством живописи высокого класса. Атавизм Сальвадора, как особи «третьего» пола, выплеснулся в сумеречном атавизме на это полотно. Каждая, картина заставляет подумать над смыслом не только самого сюжета, а в том числе […]...
39. Описание картины «Сикстинская Мадонна» — Сальвадор Дали Одно из многочисленных изображений Девы Марии в творчестве Дали, хотя здесь она видна наименее отчетливо. Эта картина маслом на холсте была закончена в 1958 году. Как и в более поздней работе «Портрет моего умершего брата», художник формирует изображение с помощью точек. Техника, которую Сальвадор применил в данном случае, заимствована из области полиграфии. Эта работа демонстрирует, […]...
40. Описание картины «Атавистические руины после дождя» — Сальвадор Дали Это сцена, следующая за изображенной в ‘Архитектоническом Анжелюсе Милле’, где человеческие фигуры приобрели вид неких менгиров или статуй. Вообще говоря, они очень похожи на скульптуры современников Дали — Ханса Арпа и Генри Мура, однако художник изображает их как древние скалы. Из текстов Дали известно, что ‘останки’ на его картинах — результат не только эрозии, но […]...