Описание картины «Муза Талия» — Микеле-да Паннонио

Похожие картины:

1. Описание картины «Мария с младенцем и ангелом» — Либерале да Верона Приобретена из частной коллекции в Будапеште в 1968 году. Выставлялась в 1902 году на художественной выставке Будапештского союза врачей в будапештском выставочном зале «Мючарнок», в 1972 году на выставке «Сокровища будапештского Музея изобразительных искусств» в Бордо и в 1973 году на выставке «Искусство Ренессанса в Европе» в будапештском Музее изобразительных искусств. Эта значительная картина ранее […]...
2. Описание картины «Муза Эвтерпа» — Франческо-дель Косса Как предполагают, эта картина относилась к серии, состоящей из 9 частей. Начиная с середины XV столетия при дворах среднеитальянских правителей стало модным изображение муз. Среди таких изображений уже упомянутый цикл, созданный по приказу герцога Лионелло д»Эсте для студии его дворца Бельфиор, является, пожалуй, самым значительным и определяющим изображением муз в дальнейшем. Прекрасный знаток итальянского Ренессанса […]...
3. Описание картины «Гесиод и муза» — Гюстав Моро Гюстав Моро. «Гесиод и муза». Описание картины Гюстав Моро учился в школе изящных искусств в Париже у Теодора Шассерио. Художник увлекался древнегреческой культурой, а его полотна, рисунки и акварели были посвящены религиозным, историческим и мифологическим темам. В 1870 году Моро завершил картину «Гесиод и муза», написанную на основе древнегреческих мифов. Гесиод являлся первым греческим поэтом […]...
4. Описание картины «Мария с младенцем на троне» — Карло Кривелли Мария с младенцем на троне [1476] Будапешт, Музей изобразительных искусств, инв. № 75. Тополь, темпера, 106,5 х 55,3 см. Приобретена из коллекции Эстерхази в 1870 году. Выставлялась в 1968 году на выставке «Венецианская живопись XV — XVIII веков» в будапештском Музее изобразительных искусств. Этот чрезвычайно талантливый и совершенно необычный мастер только очень короткое время мог […]...
5. Описание картины «Муза» — Михаил Врубель Муза всякого художника живет в его воображении. Даже если мастер считает носительницей своего вдохновения реальную женщину, то фантазия все равно наделяет образ фантастическими, нереальными чертами. Для мастера музой всегда была его любимая жена. Но на полотне зрителю представлено, вне всякого сомнения, фантастическое создание. Рыжая шевелюра, большие зеленые глаза, в которых можно утонуть — все в […]...
6. Описание картины «Муза, вдохновляющая Поэта» — Анри Руссо Картина «Муза, вдохновляющая поэта» входит в список известных работ Руссо. Художник написал ее в период, когда его творчество достигло почти предельного рассвета. Несмотря на это, его материальное положение нисколько не улучшалось, и он часто вынужден был занимать деньги у знакомых. В жанре «портрет-пейзаж», являвшимся изобретением Руссо, художник изобразил друга, поэта-символиста Гийома Аполлингера в компании с […]...
7. Описание картины «Воз сена» — Камиль Коро Картина принадлежит ко времени высшего расцвета творчества Коро. Будничный мотив — повозка в поле на мокрой после дождя дороге — прочувствован художником как поэтичный образ. Все переливается и сверкает в этом скромном уголке природы: напоенные влагой земля и воздух, быстро движущиеся облака, трепещущие на ветру деревья. Динамичный, легкий мазок с величайшей точностью передает эту изменчивую […]...
8. Описание картины «Мария со спящим младенцем» — Джироламо да Тревизо Приобретена в 1975 году у Хубы Чете. Ранее находилась в гамбургском собрании Вебера, продана с аукциона в 1912 году в Мюнхене антикваром Лепке; в 1912-1924 годах находилась в будапештском собрании Шандора Ледерера, затем в собственности его наследников. Выставлялась в 1937-1938 годах на выставке «Старые итальянские мастера. Картины, статуи из венгерских частных собраний» в будапештском Национальном […]...
9. Описание картины «Класс 24» — Гай Джонсон После пяти лет обучения в Школе искусств в Сарагосе во Флориде, Гай Джонсон получил степень бакалавра изобразительных искусств. Дальнейшее образование и степень магистра получил в университете штата Флорида в 1952 году. На картине американского художника «Класс 24» запечатлен весь выпускной класс вместе с преподавателем в год окончания университета. Всю верхнюю часть картины занимает чертеж дирижабля; […]...
10. Описание картины «Каин» — Антон Лосенко В этот период Лосенко много внимания уделял живописным этюдам обнаженного тела; в результате появились известные полотна «Авель» и «Каин» . В них сказалось не только умение точно передать анатомические особенности человеческого тела, но и способность сообщить им богатство живописных оттенков, свойственных живой натуре. Как истинный представитель классицизма, Лосенко изобразил Каина подобно этюду обнаженного натурщика. Эта […]...
11. Описание картины «Девушка в черном» — Пьер Огюст Ренуар Характер, эмоции, индивидуальность — на сей раз Ренуар отбросил все эти тонкости портретного жанра, в погоне за гармонией черного, белого и синего цветов, что очень характерно для работ этого художника. Возможно, натурщицей была та самая Анна, которая позировала художнику ню для его знаменитой работы, экспонируемой на данный момент в Пушкинском Музее Изобразительных Искусств в Москве....
12. Описание картины «Праздник Венеры (Вакханалия младенцев)» — Тициан Вечеллио «Праздник Венеры » составляет вместе с «Вакханалией » музея Прадо и картиной «Вакх и Ариадна» лондонской Национальной галереи единый цикл, посвященный Вакху и Венере, написанный Тицианом в 1518-1523 годах для феррарского герцога Альфонсо д’Эсте. Три картины Тициана и законченный Тицианом «Праздник богов» Джованни Беллини, видимо, объединены программой, составленной феррарскими гуманистами. В осуществлении этой программы первоначально […]...
13. Описание картины «Бульвар Капуцинок» — Клод Моне На первой выставке работ импрессионистов в 1874 году, состоявшейся в мастерской фотографа Надара, была представлена известная работа К. Моне «Бульвар капуцинок» . Сюжет был взят художником из обыденной картинки парижской улицы, до отказа заполненной людьми и гужевыми повозками. «Вид сверху» выбран художником для точной передачи характерного вида оживленной улицы, и зарисовка была сделана Моне из […]...
14. Описание картины «Автопортрет» — Паоло Веронезе Автопортрет Паоло Веронезе, картина написана художником в достаточно зрелом возрасте. Размер портрета 63 x 51 см, холст, масло. Паоло Веронезе, итальянский живописец, один из крупнейших представителей позднего итальянского Возрождения. Семья Паоло Веронезе происходила из Ломбардии, но перебралась в Верону, где дед и отец будущего художника, каменотесы, работали на строительстве городских стен. Паоло был отдан в […]...
15. Описание картины «Оперный проезд в Париже. Эффект снега. Утро» — Камиль Писсарро Оперный проезд в Париже. Эффект снега. Утро [1898] Москва, Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. Главная любовь Писсарро — Париж, он его певец и почитатель. Мастер сумел уловить магию, присущую великому городу, тонкую гармонию цветовых соотношений в окраске зданий, изысканную графику жалюзи и балконных решеток, таинственную прелесть огромных деревьев, придающих городскому пейзажу одухотворенность, […]...
16. Описание картины «Банка с персиками» — Клод Моне После начала франко-прусской войны в 1870 г. Моне уезжает в Англию, где знакомится с работами Джона Констебла и Уильяма Тернера. Весной 1871 года, работам Моне было отказано в разрешении на участие в выставке Королевской академии. В мае 1871 года, он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он написал двадцать пять картин. […]...
17. Описание картины «Портрет молодого человека (Портрет Ипполито Риминальди)» — Тициан Вечеллио Портрет происходит из собрания урбинских герцогов и поступил во Флоренцию в 1631 году с наследством Виттории делла Ровере. Считался портретом герцога Норфолкского, фигурировал в инвентарях палаццо Питти как «Портрет молодого англичанина», «Мужчина с голубыми глазами». Предположение, что на портрете изображен феррарский юрист Ипполито Риминальди, было выдвинуто на основании портретного сходства с подписным портретом Риминальди в […]...
18. Описание картины «Скалы в Этрета» — Клод Моне После поездок по нормандскому побережью, предпринятых Моне в 1882-1883 г. г, была создана картина «Скалы в Этрета» . Художник не прекращал поиска новых техник в живописи, и в этой работе использовал рельефный мазок — прием, позволяющий передать блики на морской глади, тонкие вибрации солнечных лучей, вызывающие ощущение тепла, прозрачную атмосферу облаков. Передачу эфемерных, быстроменяющихся стихий, […]...
19. Описание картины «Шторм» — закат — Джеймс Уистлер Уистлер работал в самых разных техниках. Помимо картин маслом и гравюр, он создал большое количество литографий, акварелей и пастелей. Именно пастель оказалась той техникой, в которой художник наиболее полно смог выразить свое понимание цвета. Сюжеты пастелей Уистлера отличаются разнообразием. Одной из лучших его пастелей считается «Шторм — закат», 1880 , созданный во время пребывания художника […]...
20. Описание картины «Три женщины в церкви» — Вильгельм Лейбль Вильгельм Лейбль принадлежит к числу немецких живописцев реалистического направления. Он учился в Мюнхенской Академии художеств у Пилоти, затем жил в Париже, на его творчество сильное влияние оказало искусство Г. Курбе, художник прошел также через увлечение живописью старых мастеров — Ван Дейка, Рубенса, Хольбейна. Вернувшись из Парижа в 1870-х, Лейбль работал в деревнях Верхней Баварии. Он […]...
21. Описание картины «Суд Париса» — Иоахим Эйтевал Картина написана голландским художником Иоахимом Эйтевалом по мотивам знаменитого древнегреческого мифа. Парис, в греческой мифологии сын царя Трои Приама. Зевс поручил Парису рассудить споривших между собой о красоте Геру, Афину и Афродиту. Признав победительницей Афродиту, Парис обеспечил себе ее поддержку при похищении им жены царя Спарты Менелая — прекрасной Елены, но вызвал ненависть двух других […]...
22. Описание картины «Расцвет империи» — Томас Коул Классическое искусство — искусство Древней Греции и Древнего Рима времени их расцвета, а также искусство эпохи Возрождения и классицизма, непосредственно опиравшееся на античные традиции. Художники многих стран Европы всегда обыгрывали тему архитектуры в своих произведениях, зачастую косвенно — на картинах, изображающих библейские или исторические сюжеты....
23. Описание картины «Порыв ветра» — Камиль Коро В картине «Порыв ветра» с ее мрачным небом, несущимися темными тучами, сбитыми в одну сторону ветвями деревьев и зловещим оранжево-желтым закатом все пронизано ощущением беспокойства. Женская фигура, прорывающаяся навстречу ветру, олицетворяет восходящую к традициям романтизма тему противостояния человека природной стихии. Тончайшие переходы оттенков коричневатого, темно-серого и темно-зеленого цветов, их плавные переливы образуют единый эмоциональный цветовой […]...
24. Описание картины «Портрет императрицы Екатерины II» — Петр Дрождин Традиционный по своей композиции и атрибутике парадный императорский портрет в рост. А вот его атрибуция весьма интересна. Полотно было куплено в 1882 г. П. М. Третьяковым как произведение Т. В. Боровиковского — на подушке фальшивая подпись: «писал Боровиковскiй». Долгое время портрет приписывался Ф. С. Рокотову и даже экспонировался на его персональной выставке в 1923 году. […]...
25. Описание картины «Первое причастие» — Пабло Пикассо Картина «Первое причастие» была создана 15-летним Пикассо по совету отца для Выставки изящных искусств в Барселоне в 1896 году. В это время Пабло учился в Школе изящных искусств Ла-Лонха. Один из его преподавателей Гарнело Альда, весьма успешный испанский художник, специализировался на живописи «высокого» академического исторического жанра, что предполагало в том числе создание картин и на […]...
26. Описание картины «Ростовщица и смерть» — Виллем де Портер Долгое время считалось, что картина вышла из под пера Ван ден Экхаута. Вскоре было определено авторство Виллема де Портера, которое подтверждалось рядом аналогии. Хорошим примером может послужить картина «Суета сует» , где смерть в образе скелета является к женщине, показывая ей зеркало. А так же «Ванитас», ранее находившаяся в Лондоне, на которой изображено зеркало и […]...
27. Описание картины «Обнаженная женщина (Венера)» — Коста Лоренцо Приобретена у антиквара Акилле Глисенти в Брешии в 1895 году. Ранее находилась в миланском частном собрании. Выставлялась в 1933 году в Ферраре на выставке «Феррарский Ренессанс». Долгое время специалисты не знали, к кому отнести эту картину. Многие предполагали, что она принадлежит кисти художника из Мантуи Лоренцо Леомбруно, но сейчас единогласно признано, что ее автором является […]...
28. Описание картины «Портрет мальчика в охотничьем костюме» — Луи Каравакк Впервые эта работа Л. Каравака экспонировалась в 1870 году на выставке русских портретов в Петербурге как «Портрет Петра III в ранней юности» . На выставке «Ломоносов и Елизаветинское время» полотно атрибутировали как «Портрет Петра II » кисти Л. Каравака. Между тем это произведение Л. Каравака разительно схоже с «Портретом Елизаветы Петровны в мужском костюме» ГРМ), […]...
29. Описание картины «Родина» — Николай Дубовской А вот «Родину», самое значительное и большое по размерам полотно художника, увидеть нелегко: она теперь находится… в Сибири, в Омском областном музее изобразительных искусств. В 1911 году эта картина экспонировалась на Всемирной выставке в Риме. О том, что она там не осталась незамеченной, красноречиво свидетельствует письмо Репина, адресованное Дубовскому из Рима: «Это лучший пейзаж всей […]...
30. Описание картины «Трое мужчин за столом» — Диего Веласкес Картина испанского художника Диего Веласкеса «Трое мужчин за столом». Размер картины 109 х 102 см, холст, масло. Картина имеет также и другое название «Завтрак». Похожая картина живописца «Трапеза крестьян» хранится в музее изобразительных искусств в Будапеште. Уже в ранних полотнах севильского периода, созданных в жанре бодегонес, изображавших скромные завтраки, трактирные столы с небольшим числом трапезников […]...
31. Описание картины «Женщина с комнатной собачкой» — Коста Лоренцо Женщина с комнатной собачкой [1500] Творческая манера художника из Феррары Лоренцо Косты сложилась в Болонье, куда он переехал в 23 года. С первого десятилетия XVI в. болонская живопись испытывала сильное влияние искусства Рафаэля. В эпоху Возрождения портрет стал самостоятельным и чрезвычайно популярным жанром, поскольку позволял художникам с наибольшей полнотой выразить их представления об исключительной ценности […]...
32. Описание картины «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?» — Поль Гоген Одна из наиболее знаменитых картин Поля Гогена. Созданная на Таити, в настоящее время находится в Музее изящных искусств в Бостоне, Массачусетс, США. Гоген отправился на Таити в 1881 году в поисках общества более природного и простого, чем его родное французское. В дополнение к нескольким другим созданным им картинам, которые выражают его высокоиндивидуалистическую мифологию, он начал […]...
33. Описание картины «Мистерия XX века» — Илья Глазунов Картину «Мистерия XX века» по своему действию можно сравнить со взрывом атомной бомбы. ее первый вариант был написан в 1977 году, когда советское искусство захлебывалось от верноподданнической любви к Ленину, Хрущеву, КПСС и было строго ограничено рамками лжи социалистического реализма. Художник выполнил титаническую работу, показав на своей картине через конкретные образы людей апокалипсическое бытие XX […]...
34. Описание картины «Портрет Генриетты Анрио» — Пьер Огюст Ренуар «Портрет Генриетты Анрио» — полотно Ренуара с изображением актрисы театра «Одеон», которую он рисовал неоднократно. На холсте заметна подвижность бело-голубого фона, органично переходящего в портрет. Фигура актрисы, как бы материализуется, появляясь из воздушной пены. Ренуар применяет четкие мазки, но они, как бы растворяются друг в друге, создавая эффект передачи как движения, так и его остановки. […]...
35. Описание картины «Горный пейзаж» — Иозеф Антон Кох Иозеф Антон Кох — известный австрийский мастер, который после классицизма с его эстетическими и художественными средствами выражения пришел к романтизму. Кох учился в Штутгарте, а с 1795 работал в Риме, но в 1812-1815 находился в Вене. Художник писал в основном пейзажи. Он был мастером панорамных пейзажей, для которых выбирал необычные явления природы, горные хребты, водопады, […]...
36. Описание картины «Портрет графа Арандэля» — Питер Рубенс Томас Говард, 2-ой граф Арандэля — английский государственный деятель и знаток искусств. Он ииел большое влияние при дворе английских королей Георга I и Чарльза I, но больше известен своим собранием произведений искусств. Он поддерживал Вана Дейка в Лондоне. Рубенс знал и восхищался Томасом Говардом, вторым графом Арандэля. В этом необычно неофициальном этюде чувствуется дружеское отношение […]...
37. Описание картины «Мальчик со скрипкой» — Николай Петрович Богданов-Бельский Картина Николая Петровича Богданова-Бельского «Мальчик со скрипкой» — дар России гражданина Голландии господина Геррита Хьютинга. Она была передана музею Министерством культуры Российской Федерации в 1999 году, когда нижнетагильский музей праздновал свое 55-летие. Н. П. Живя в Москве и Петербурге, художник часто возвращался «в деревню работать над тем, что по сердцу». Вероятно, образ деревенского скрипача, бедно […]...
38. Описание картины «Жанна Дарк» — Жюль Бастьен-Лепаж Образ Жанны д’Арк — «Орлеанской девы», национальной героини Франции в Столетней войне. стал весьма символичен во Франции в 1870-х и 1880-х годах. Это было связано с поражением Франции во франко-прусской войне 1870-1871 годов, в результате которого Лотарингия. где родилась Жанна д’Арк, отошла к Германии. Скульпторы и художники создавали новые скульптурные и живописные изображения Жанны д’Арк. […]...
39. Описание картины «Когда трубят сердца» — Брэдли Триумфом Брэдли оказалось оформление книги Тома Холла «Когда трубят сердца» , вышедшей в издательстве «Stone and Kimball» в 1894 году. Орнаментальные изогнутые линии и чувственность этой работы напоминали творчество Обри Бердсли, а женская фигура слева заставляла вспомнить о музах Россетти. Несомненно, Брэдли находился под влиянием увиденного на Всемирной выставке в Чикаго. Выставка оказала огромное влияние […]...
40. Описание картины «Вилла на берегу моря» — Арнольд Беклин Арнольд Беклин известен как один их крупнейших художников-символистов XIX в. Он является создателем полотен с романтически загадочными пейзажами, рождающими чувство печали и одиночества, эмоционально-напряженных портретов-«импрови-заций» . Художник родился в Базеле, учился в Дюссельдорфской Академии художеств у известного живописца И.-В. Ширмера. В конце 1840-х он побывал во Франции и Бельгии, в 1850-х жил в Риме, где […]...