Home ⇒ 📌Сислей Альфред ⇒ Описание картины «Мост у Хэмптон-Корта» — Альфред Сислей
Описание картины «Мост у Хэмптон-Корта» — Альфред Сислей
Мост у Хэмптон-Корта [1874] Времена года и их смена — еще одна тема творчества Сислея. Художник писал зимние сцены, свежую зелень ранней весны, жаркое летнее солнце и глубокие краски осени ), варьируя время суток, погодные условия и освещение.
Единственное, чего мы у него не найдем, — это ночных пейзажей. Темноты Сислей не любил. Вновь следует отметить, что различные времена года у него никогда не становились метафорами.
Зима — это у него зима со всеми ее атрибутами, выписанными реалистически, а лето — это лето. Но происходит чудо — как бы отстраненный взгляд на природу сделал эти картины, Сислея самыми поэтичными работами в истории импрессионистического пейзажа.
(1 оценок, среднее: 5,00 из 5)
Похожие картины:
- Описание картины «Плотина в Моулси, близ Хэмптон-Корта» — Альфред Сислей Плотина в Моулси, близ Хэмптон-Корта [1874] Сислей всегда стремился жить вблизи рек, поэтому вода, в которую, кажется, был не на шутку влюблен художник, — непременный элемент его картин. Даже там, где ее нет в привычном «водоемном» виде, она все равно присутствует, превращаясь в дождь или снег. Вода, со своей изменчивостью, вообще привлекала импрессионистов, являясь для […]...
- Описание картины «Темза близ Хэмптон-Корта» — Альфред Сислей Темза близ Хэмптон-Корта [1874] В отличие от большинства своих единомышленников по импрессионистическому «цеху», Сислей никогда, по большому счету, не писал людей на фоне пейзажа — пейзаж был ценен художнику сам по себе. Человеческая фигура у него входит в этот пейзаж в качестве органичного, но вовсе необязательного его элемента. Такой подход к изображению человека характерен, например, […]...
- Описание картины «Мост в Аржентее» — Альфред Сислей Мост в Аржентее [1872] Импрессионисты нередко — преследуя те или иные цели — прибегали к искажению пространства и перспективы в своих работах. Сислей в эти игры не играл. Его пейзажи — ничем не замутненное окно в мир. Художник словно приглашает зрителя совершить прогулку по картине, заглянуть в ее дальние уголки, рассмотреть все детали. Учеба у […]...
- Описание картины «Дорога из Хэмптон Корт в Молуси» — Альфред Сислей В 1874-м Сислей, по приглашению своего друга, певца Жана-Баптиста Фора, поклонника импрессионистской живописи, посетил Англию, где, не изменяя своему принципу, увлеченно работал на пленэре, отдавая предпочтение сельскому пейзажу. Вид, привлекший внимание художника, открылся ему, скорее всего, из окна постоялого двора, и эту обыденную сцену он запечатлел на картине «Дорога из Хэмптон Корт в Молуси». В […]...
- Описание картины «Пшеничные поля в Аржентее» — Альфред Сислей «Я всегда начинаю свои картины с неба, — объяснял Спелей. — Это для меня не просто пустое пространство и не фон для пейзажа; это ключ ко всей композиции. Небо придает своими плоскостями не только глубину картине, но и вносит в нее движение. Оно же служит источником света для всего полотна». Эти слова художника подтверждаются всем […]...
- Описание картины «Наводнение в Пор Марли» — Альфред Сислей К шедеврам импрессионистской живописи, которыми ярко представлен этот жанр, причислена картина Сислея «Наводнение в Пор-Мали». Работа создана в 1876-м, в год масштабного наводнения, обрушившегося на городок Пор-Мали, в котором жил художник. Событие затронуло Сислея не только в общечеловеческом плане, но и подвигло его к созданию цикла работ на тему наводнения, в которых тонко переданы «схваченные» […]...
- Описание картины «Женщины, направляющиеся в лес» — Альфред Сислей Женщины, направляющиеся в лес [1866] В ранней работе Сислея «Женщины, направляющиеся в лес» прослеживается сильное влияние Коро....
- Описание картины «Сена под Буживалем» — Альфред Сислей В самых ранних картинах Сислея, ощущалось влияние Добиньи. В дальнейшем он находился под впечатлением от творчества Коро. Но со временем новый подход к изображению природы, который художник наблюдал в работах своих друзей, и прежде всего у Моне, стал несколько изменять и его стилистику. Постепенно в произведениях Сислея мазок становился все резче и контрастнее, внося более […]...
- Описание картины «Баржи на канале Сен Мартен» — Альфред Сислей Любимая Сислеем «водная» тематика распространялась также на предметы, связанные с водой, в частности, баржи. На картине «Баржи на канале Сен-Мартен» художнику удалось правдоподобно донести до зрителя прозрачную свежесть пасмурного дня, хмурая погода которого не только не вызывает унылого настроения, а даже благотворно влияет на него. У критиков нет однозначного мнения по поводу частого обращения Сислея […]...
- Описание картины «Каштановая аллея в Сен-Клу» — Альфред Сислей Каштановая аллея в Сен-Клу [1867] Это одна из немногих сохранившихся ранних работ Сислея. Все остальные пропали во время франко-прусской войны, когда художник был вынужден бежать из Парижа, бросив все свое имущество. «Генеалогия» картины без труда прослеживается — она восходит к элегическим «музыкальным» пейзажам Камиля Коро, которыми был очарован молодой Спелей. Похожий колорит, безмолвие, почти явственно […]...
- Описание картины «Улица де ла Машин Лувесьен» — Альфред Сислей Очарованный местностью Лувесьен, Сислей, переехавший сюда после падения Парижской Коммуны, сразу понял, что лучшего места для пейзажных сюжетов своих произведений, просто не сыскать. Считается, что именно в этой местности произошло настоящее становление Сислея как художника. «Улица де ла Машин, Лувесьен» — одна из картин, свидетельствующих о таланте художника передать импрессионистскими методами ощущение настроения, характерного для […]...
- Описание картины «Садовая дорожка в Лувесьене» — Альфред Сислей Занятия живописью в крошечном Лувесьене, городке, «наблюдавшем» с высоты своего географического положения за течением Сены, наполняли жизнь Сислея радостными моментами творческого процесса. «Садовая дорожка в Лувесьене» — пейзаж, в котором осень щедро делится своей «лучшей» стороной характера, не угнетая природу своим «плаксивым», хмурым настроением. Ощущение вневременности, исходящее из картины, не стерлось присутствием в сюжете женщины […]...
- Описание картины «Канал в море» — Альфред Сислей Альфред Сислей стал одним из ведущих мастеров французского импрессионизма, хотя по происхождению был англичанином. Он родился в Париже, но в 1857 был отправлен отцом в Лондон для изучения коммерции. Сислей не много времени уделял экономическим наукам, гораздо больше его привлекали музеи, где он изучал произведения Констебла, Тернера, Бонингтона. В 1861 Сислей вернулся в Париж и […]...
- Описание картины «Канал Луэн в Море» — Альфред Сислей В XIX веке каналы северной Франции работали с полной нагрузкой, однако канал Луэн, написанный Сислеем, напрочь лишен примет шумной жизни. На первый взгляд, перед нами — идиллический уголок, в котором, кажется, нет ничего кроме зелени и бледного весеннего неба. Только присмотревшись внимательнее, мы обнаруживаем плывущую слева баржу и работников на берегу. Это одна из самых […]...
- Описание картины «Городок Вильнев-ла-Гаренн на Сене» — Альфред Сислей В 1872 году А. Сислей чаще всего работал в одном из пригородов Парижа, где написал три пейзажа, в числе которых и «Городок Вильнев-ла-Гаренн» — одно из лучших своих произведений. До недавнего времени эта картина называлась «Деревней на берегу Сены». Своеобразие этой картины заключается в соединении приемов раннего импрессионизма с классической композиционной схемой, которая предполагает «кулисы» […]...
- Описание картины «Церковь в Море» — Альфред Сислей Один из участников товарищества импрессионистов, самый скромный по характеру, но не по значению, Альфред Сислей, к великому сожалению, не был оценен современниками. В тоже время дарование, яркая индивидуальность и неповторимое художественное наследие мастера сегодня не вызывает никаких сомнений. Отличный тому пример необычайно яркая и эмоциональная работа «Церковь в Море». Картина написана на закате жизни художника, […]...
- Описание картины «Пейзаж в Лувесьенне» — Альфред Сислей Вместе с провозглашением Парижской коммуны в 1871 году, Сислей оставляет столицу и переезжает в небольшую деревню Вуазен-Лувесьенн. За исключением его четырехмесячной поездки в Англию, художник жил в Лувесьенне до конца 1874 года. В течении этого периода он вместе с Моне и Ренуаром изображали пейзажи Сены от Аржантей до лесов Марли. В 1873 году большую часть […]...
- Описание картины «Мороз в Лувесьенне» — Альфред Сислей С 1872 до начала 1875 годов Сислей с семьей жил в деревне Вуазен-Лувесьенн, где он снимал двухэтажный дом. Городок Лувесьен расположен около тридцати километров к западу от столицы и примерно в десяти километрах к северу от Версаля. Деревушка Вуазен отличается извилистыми дорогами, которые ведут вниз к берегу Сены. Сислей жил рядом с домом, занимаемым Ренуаром […]...
- Описание картины «Снег в Лувесьенне» — Альфред Сислей Изображая на полотнах снег, Альфред Сислей добивался поразительного результата, когда из его зимних пейзажей, казалось бы, веяло обжигающими струями морозного воздуха; превзойти технику художника в этой области не удавалось даже его самым именитым коллегам. Композиция «Снег в Лувесьене», написанная Сислеем в 1878, интересна не только с точки зрения художественной ценности, она показывает эволюцию стиля ее […]...
- Описание картины «Натюрморт с цаплей» — Альфред Сислей Миру живописи известны всего девять натюрмортов, созданных Сислеем, среди которых особо выделяют «Натюрморт с цаплей», написанный художником в мастерской его друга Базиля. Полотно соответствует технике импрессионистской живописи этого периода, для которой характерно использование широких мазков с плотным накладыванием цветов. Применение такого метода позволяло повышать густоту цветового пятна, поэтому изображаемые объекты приобретали мягкость, и выглядели воздушно-пушистыми. […]...
- Описание картины «Снег в Аржентее» — Альфред Сислей Снег в Аржентее [1874] До XIX века снег крайне редко появлялся в европейской живописи. В XIX же веке художники заинтересовались снежным пейзажем. «Барбизоицы» и Г. Курбе заново открыли эту тему, как бы подготавливая почву для того массового увлечения подобными видами, которое было распространено в среде импрессионистов. Природа как бы благоволила этому увлечению — в 1870-е […]...
- Описание картины «Остров Гранд-Жатт» — Альфред Сислей Остров Гранд-Жатт [1873] Остров Гранд-Жатт в Аньере — популярнейшее место отдыха парижан второй половины XIX века. Любили его писать и художники. В истории живописи это название накрепко связано с исканиями «дивизионистов». Именно так — «Остров Гранд-Жатт» — названа революционная картина Сера, написанная десять лет спустя после появления одноименной сислеевской работы. Казалось бы, всего-то десять лет […]...
- Описание картины «Барка во время наводнения в Пор Марли» — Альфред Сислей Впечатленный наводнением 1876-го, Сислей написал несколько картин, реалистично передающих силу стихии, а также ее размах. В ряду этих полотен выделяется «Барка во время наводнения в Пор-Мали» — композиция, которой восхищался Писсарро, считая ее одним из лучших произведений художника. Разделив картину на три вертикальные части, Сислей создал в центре некое отверстие, за которым начинается пространство, которое, […]...
- Описание картины «Аполлон и Дафна» — Никола Пуссен Последним творением Пуссена стал цикл «Времена года» . Четыре картины из этого цикла Пуссен создал для герцога Ришелье, племянника кардинала Ришелье. Каждый сезон Пуссен решил в виде новеллы, выбрав для этого подходящий библейский сюжет. Каждой картине соответствует особая цветовая гамма: «Весна» выполнена в зеленых тонах, «Лето» — в золотисто-желтых, «Осень» — в серо-коричневых, «Зима» — […]...
- Описание картины «Ноктюрн в синем и золотом: Старый мост в Баттерси» — Джеймс Уистлер Сначала Уистлер назвал эту картину «Ноктюрн в синем и серебряном №5». Это первоначальное название многозначительно. Во-первых, оно подчеркивает ту роль, которую художник отводил цветовой гамме. Во-вторых, цифра говорила о намерении Уистлера писать целую серию «Ноктюрнов». Главным элементом композиции выступает старый деревянный мост в Баттерси, разрушенный в 1881 году. Этот мост считался довольно опасным местом, поскольку […]...
- Описание картины «Мост Сугатамихаси, мост Омо-кагэхаси и селение Дзяриба» — Утагава Хиросигэ Мост на переднем плане гравюры называется Ома-кагэхаси. Он переброшен через акведук Канда-дзесуй. Небольшой мостик на втором плане гравюры — вероятно, Сугатамихаси. Он ведет к синтоистскому святилищу Хикава-медзинся, видимому в глубине листа. Оно было построено по повелению сегуна Токугава Есимунэ в 1735 г. Рядом с ним, справа располагался буддийский монастырь Нандзэндзи, принадлежащий секте Сингон, построенный в […]...
- Описание картины «Мост Яиуми» — Утагава Хиросигэ Мост Яцуми-но хаси переводится как «Мост восьми видов», цифра восемь обозначает множественность чего-либо, а это значит, что с него открываются виды в любом направлении. Хиросигэ показывает лишь один — панораму с Эдоским замком, особняками дайме слева и двумя мостами — Азэникамэбаси и Досанбаси. Но с этого места можно было увидеть все восемь мостов, это еще […]...
- Описание картины «Мост в дождь» — Винсент Ван Гог Знакомясь с работами импрессионистов, Ван Гог пришел к выводу, что искусство японской гравюры могло повлиять на произошедшие в искусстве изменения. Художник восхищался тем, как рисуют японцы — быстро, как молния, ясно и четко. По его мнению, так происходило потому, что они воспринимали все происходящее острее, но в то же время в их мыслях и чувствах […]...
- Описание картины «Мост через Марну в Кретее» — Поль Сезанн Картина «Мост через Марну в Кретее» была начата в 1894 году и была закончена через год. Поль Сезанн один из самых ярких представителей постимпрессионизма. Он учился на творчестве многих известных импрессионистов, он очень уважал творчество Винсента Ван Гога, Гогена и других. Он поддерживал тесные связи с многими художниками, участвовал в их выставках, но все равно […]...
- Описание картины «Стол для пикника зимой» — Скотт Прайор На картине «Стол для пикника зимой» американского художника-фотореалиста Скотта Прайора изображена поляна в парке и забытый в это время года стол для пикника. Сквозь темно-зеленые ели и оголившиеся деревья пробивается низкое зимнее солнце. Густая дымка придает ему красно-желтый оттенок. Прошло жаркое лето — веселое время, когда в лесу было полно людей; и тут и там […]...
- Описание картины «Мост Тайкобаси и холм Юхиноока в Мэгуро» — Андо Хиросигэ Не просто достоверное изображение местности и даже не возвышение конкретного топографического мотива до уровня символа, но создание образа природы, преломленного через призму переживания ее человеком и в то же время воздействующего на души людей, создающего у них особое настроение, зависимое от состояния природы, — вот та неоднозначная и сложная цель, которую ставил перед собой Хиросигэ. […]...
- Описание картины «Живой мост» — Франц Рубо «Первым выстрелам в царствование Императора Александра Павловича суждено было раздаться на Кавказе. … В 1805 году последовало вторжение персидских полчищ. Шах персидский Баба-хан поклялся «выгнать из Грузии, вырезать и истребить всех русских до последнего человека». Русских войск было всего 8000 человек, разбросанных по всему Закавказью. Главные силы персов — 40000 воинов наследного принца Аббас-Мирзы двинулись […]...
- Описание картины «Русская зима. Лигачево» — Константин Юон Этот художник был признан одним из лучших пейзажист нашей страны. Его картины показывают нам не только свою любовь к природе, но еще и создают образ родины. В своей автобиографии художник упоминал о том, что создает картины для того, чтобы передать своему зрителю необыкновенное и неповторимое звучание русской природы. Он ищет торжественные ноты, которые должны вызвать […]...
- Описание картины «Мост Ланглуа в Арле и стирающие женщины» — Винсент Ван Гог В 1888 году Ван Гог поселился в небольшом городке Арль в Провансе. Природа этой местности очаровывала его ярким солнечным светом и прозрачностью воздуха. Здесь Ван Гог очень много рисовал с натуры, расположив мольберт на земле и не обращая внимания даже на сильный ветер. Так в один из весенних дней он создал картину «Мост Ланглуа». На […]...
- Описание картины «Портрет Марии Клариссы, супруги Яна Вовериуса, с ребенком» — Энтони Ван Дейк На портрете знатная дама с дочкой на руках. Высокое положение женщины подчеркивает высокий гофрированный воротник. У девочки воротник простой, но тоже под самый подбородок. Наряд девочки украшают два красных бантика — на макушке и на груди. Наряды обеих выглядят достаточно строго. Лишь фон в виде красной портьеры и светло-коричневых обоев оживляет портрет. Хочется отметить лицо […]...
- Описание картины «Мост Ватерлоо» — Клод Моне Картину Моне лучше всего рассматривать на некотором удалении. Сиреневый цвет заполняет все ее пространство, однако полотно нельзя назвать монотонным — река и небо выполнены светлее, чем мост. На полотне зрительскому взгляду открывается чарующий, мягкий, воздушно-легкий и умиротворяющий вид на Темзу. Плотный и в то же время сложно осязаемый объем произведения был достигнут художником благодаря использованию […]...
- Описание картины «Бегство в Египет» — Якопо Тинторетто Картины, написанные Тинторетто для Скуола ди Сан-Рокко, складываются в величайшую в истории живописи религиозную композицию. Начинается этот грандиозный цикл «Распятием», созданным в 1565 году, а завершают его теплые, проникновенные полотна, посвященные жизни Богородицы и младенчеству Христа. Представленная работа считается одной из жемчужин в росписи Скуола ди Сан-Рокко. Она являет собою прекрасный образец мастерства зрелого Тинторетто. […]...
- Описание картины «Девственницы» — Густав Климт Картина «Девственницы» относится к последнему периоду творчества Климта, когда художник начал отказываться от собственного вычурного декоративного стиля. На полотне 1913 года уже заметен этот переход: Климт выбрал для картины темный фон и взыскательно подошел к палитре используемых цветов. Сравнивая с его предыдущими работами, переполненными жизнью и страстью, можно отметить, что от «Девственниц» веет скорее не […]...
- Описание картины «Продавец скота» — Марк Шагал Марк уже два года жил в Париже, но его по-прежнему привлекали и волновали образы-воспоминания, идущие из детства и связанные с родиной. Так, например, произведение «Продавец скота» наполнено метафорами псевдо-благополучной жизни России. На полотне изображена кобыла с еще не родившимся жеребенком в брюхе, везущая повозку. На телеге лежит корова и сидит сам хозяин, а сзади следует […]...
- Описание картины «Портрет Санто Кедэна» — Рэкисэнтей Эйри В сериях 1850-х годов на смену передаче природы в ее частных проявлениях приходят попытки обобщить многочисленные наблюдения над ее жизнью. Однако это не аналитические обобщения, как у Хокусая, но, скорее, — обобщения эмоциональные: лейтмотив творчества Хиросигэ остается прежним. Наиболее ярко новые тенденции проявляются в серии гравюр «Мэйсе Эдо хяккэй» , которую сам мастер считал своим […]...