Описание картины «Московский пейзаж. Радуга» — Николай Крымов

Похожие картины:

1. Описание картины «Радуга» — Николай Дубовской От картины Н. Н. Дубовского «Радуга» веет теплом, морской свежестью и легкостью. Сюжет картины простой. На ней мы видим море, лодку, мужчину и радугу. Но смысл гораздо сложнее. Художник изображает нам радугу, не как семицветную полосу, а как белый, большой луч. Именно на такую радугу смотрит обычный моряк, который остановился и специально привстал. Он любуется […]...
2. Описание картины «Зимний вечер» — Николай Крымов Картина «Зимний вечер» — одна из таких работ. Традиционный пейзаж средней полосы России — это реализм и символизм одновременно. Это та самая природа, которая неразрывно связана с жизнью людей. Крымов — один из немногих, кто умел рисовать «портреты» России в скромном, привычном для каждого зрителя, виде. Передний план картины занимает река, покрытая льдом, вдоль которой […]...
3. Описание картины «Радуга» — Георгий Нисский Г. Г. Нисский мой любимый живописец. Его картины отражают и возвращают нас в советскую эпоху. Он очень любил воспевать городской пейзаж. Его внимание всегда привлекали высокие дома и большие мосты, все то, что человек создавал и конструировал сам. В этом художник и видел силу и возможности той эпохи, которой посвящена большая часть его работ. Картина […]...
4. Описание картины «Ветреный день. Бык» — Николай Крымов Крымова, на мой взгляд, можно отнести к одним из лучших пейзажистов 20 века. Его умение реалистично показать всем уже давно излюбленную местность, что при просмотре мы невольно становимся участниками его произведения. Моим любимым произведение у этого автора является картина «Ветреный день. Бык», она была нарисована в 1908 году. Глядя впервые на это произведение, я ощутила […]...
5. Описание картины «Московский застенок. Конец XVI века (Константино-Еленинские ворота московского застенка на рубеже XVI и XVII веков)» — Аполлинарий Васнецов Одна из самых драматических по содержанию картин Аполлинария Васнецова — его известное полотно «Московский застенок. Конец XVI века», исполненное в 1912 году и получившее в 1913 году золотую медаль на Международной выставке в Мюнхене. Действие происходит около кремлевской стены, у Константино-Еленинской башни. В XVI веке в ступенчатых пристройках над рвом помещался московский застенок — место […]...
6. Описание картины «Радуга» — Архип Куинджи На картине «Радуга», автор изображает обычный пейзаж в необычной манере изложения. Ему удалось совершенно простые вещи сделать особенными. На полотне художника мы видим широкую степь с извилистой, бегущей вдаль дорогой. Изумрудное разнотравье равнины только что осветилось первыми лучами солнца, которые смогли пробиться сквозь грозовые тучи. Смотря на картину, кажется, что чувствуешь эту свежесть, оставшуюся после […]...
7. Описание картины «Радуга в штормовом море» — Якоб ван Рейсдал Картина голландского живописца Якоба ван Рейсдала «Радуга в штормовом море». Размер картины 36 x 45 см, холст, масло. До 1653 года Рейсдал датировал каждую свою работу, в дальнейшем художник проставлял дату в своих картинах гораздо реже. Собственно, почти все картины Якоба ван Рейсдала, созданные им в период расцвета своего таланта, историкам голландской живописи эпохи барокко […]...
8. Описание картины «Радуга» — Алексей Саврасов Несомненно, что искусству Саврасова, самому его отношению к природе присуща своеобразная религиозность. И проявлялась она отнюдь не только в картинах с изображением возносящих к небу шатры и главы монастырей, церквей и колоколен. В самих композиционно-образных принципах саврасовских работ ощущается особая интенсивность его чувства универсальных сил бытия, связи лучшего на земле и в душе человека с […]...
9. Описание картины «Волга. Радуга» — Кустодиев Волгу писали многие Русские художники, но у Кустодиева она получилась особенной. Перед нами Волга-труженица, кормилица. Бегут по великой реке буксиры, медленно тянутся за ними баржи. Крутые берега, окрашенные закатом в красный цвет, разноцветное небо, зеленый лес и белая церковь вдали. Художник использует все цвета солнечного спектра, чтобы показать разнообразие и красоту волжских берегов. Вобрав в […]...
10. Описание картины «Радуга» — Иван Айвазовский Начиная с 1860-х годов, «импровизационная» манера письма Айвазовского, не «копировавшего» мир с натуры, а как бы вспоминавшего и даже сочинявшего его, вступила в противоречие с новейшими тенденциями в тогдашней русской живописи, выражением которых стала организация на рубеже 1860-70-х годов Товарищества передвижных художественных выставок. Передвижники исповедовали жесткий реализм, романтически-взволнованным полотнам предпочитая социально-значимые работы. В это же […]...
11. Описание картины «Московский дворик» — Василий Поленов Картина «Московский дворик» для молодого художника Василия Поленова стала дебютной работой в качестве участника Выставок художников-передвижников. Написанный из окон собственной московской квартиры этюд он не посчитал чем-то значимым, назвав работу «картинкой, изображающей дворик в Москве в начале лета». Но именно благодаря этой «картинке» к художнику пришла известность и слава, а само полотно стало любимейшим для […]...
12. Описание картины «Пейзаж на острове Мартиника» — Поль Гоген Своеобразие живописной манеры Поля Гогена особым образом отразилось в созданном им в 1887 году «Пейзаже на острове Мартиника». Пейзаж насыщен и многопланов с точки зрения композиции. Новый постимпрессионистический стиль заметен и в подборе красок для полотна. «Пейзаж на острове Мартиника» притягателен, красочен, экзотичен. Манера письма Гогена напоминает прорисовку пастельными мелками. Многообразие оттенков образует радужные переливы. […]...
13. Описание картины «Московский вечер» — Татьяна Назаренко Татьяна Назаренко — одна из художников стыка эпох, творившая еще при Советском Союзе, и благополучно перенесшая свой дар, как знамя, в современную нам Россию. Ее картины, как правило, сюжетные, либо же изображают людей. Перспектива в них часто бывает нарушена, персонажи, которые не должны сталкиваться, оказываются в одном месте в одно время. «Московский вечер» среди них […]...
14. Описание картины «Московский трактир» — Борис Кустодиев В 1915 году Кустодиев побывал в Москве. Он бродил по городу, делал зарисовки. Неизменным спутником его был В. В. Лужский — актер МХАТа. На вербном торгу у Спасской башни стоял трактир, любимое место отдыха извозчиков. Они пили здесь чай. Кустодиева увлекла идея написать картину «Чаепитие». Так родился «Московский трактир». Вот что рассказывает сын художника Кирилл, […]...
15. Описание картины «Московский Кремль при Дмитрии Донском» — Аполлинарий Васнецов «Его виды старой Москвы, являющиеся в научном отношении очень верными иллюстрациями, драгоценны и в чисто художественном отношении», — писал Александр Бенуа об исторических картинах Апполинария Васнецова. Основанные на многочисленных археологических, изобразительных и письменных источниках, его работы стали правдивыми историко-художественными документами. На картине изображен вероятный вид на Кремль Дмитрия Донского со стороны Боровицких ворот перед нашествием […]...
16. Описание картины «Пейзаж с павлинами» — Поль Гоген «Пейзаж с павлинами» написан Полем Гогеном уже на исходе девятнадцатого столетия в период расцвета его творчества. Увидеть полотно и в целом оценить особенности живописной манеры Поля Гогена можно в настоящее время в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина в Москве. Как и многие работы художника этого времени «Пейзаж с павлинами» отличается незаурядностью колорита, […]...
17. Описание картины «Зимний пейзаж с конькобежцами» — Хендрик Аверкамп Картина голландского художника Хендрика Аверкампа «Зимний пейзаж с конькобежцами». Размер картины 19 x 36 см, дерево, масло. Аверкамп использовал в своей технике живописи главным образом глубину атмосферной перспективы, которая представляет и увеличивает пространственную панораму благодаря изменению цвета в зависимости от близости горизонта....
18. Описание картины «Пейзаж в Овере после дождя» — Винсент Ван Гог В картине «Пейзаж в Овере после дождя» поражает бесконечность пространства. Возникает ощущение, что не человек смотрит на природу, а природа глядит на него. «Голубые глаза огородов», — эта метафора Юрия Олеши как нельзя лучше выражает первое впечатление от полотна Ван Гога. Образ будто умытой дождем земли трогает прозрачностью и свежестью. Пейзаж воспринимается как созданный непосредственной […]...
19. Описание картины «Пейзаж с экипажем и поездом на заднем плане (Пейзаж в Овере после дождя)» — Винсент Ван Гог Картину «Пейзаж в Овере после дождя» Ван Гог написал незадолго до смерти в небольшом городке Овер-сюр-Уаз. На картине художник запечатлел зеленые дали с распаханными полями. Благодаря высокой линии горизонта просторы кажутся бескрайними. Ван Гог пишет пейзаж с очень высокой точки зрения, и у зрителя создается впечатление, что он парит над землей, сверху обозревая ее прекрасные […]...
20. Описание картины «Тибет. Гималаи» — Николай Рерих В творчестве Николая Константиновича Рериха велик интерес мастера к редким уникальным в своем роде культурным общностям, религиозным учениям, островкам духа среди промышленного двадцатого века. Прогресс, расцвет цивилизаций тяготил художника чрезмерной урбанистичностью и бездушностью. Было слишком много техники, быта, однообразных форм и идей, что Рерих увлекается образами гор и особых людей, живущих в таинственных предгорьях этих […]...
21. Описание картины «Пейзаж» — Грозный пейзаж — Питер Рубенс Необычный пейзаж — эпизод из легенды о Филемоне и Бавкиде. Здесь показан момент, когда Юпитер и Меркурий, взяли стариков на свои горные кручи, откуда те увидели, что вся земля вокруг оказалась залитой водой, за исключением их хижины, превратившейся в храм. Справа фигуры супружеской пары и богов...
22. Описание картины «Бретонский пейзаж со свинопасом» — Поль Гоген В 1888 году Поль Гоген создает «Бретонский пейзаж со свинопасом». Полотно принадлежит Собранию Нортона Саймона в Лос-Анджелесе. Бретонский пейзаж со свинопасом отличается обилием цветовых сочетаний. Изображение изобилует разнообразием колорита. Мягкие, плавные переходы цвета различны по насыщенности и «светоносности». На картине изображен ясный солнечный день, открытый теплу и гармонии. Краски, которые художник избрал для создания данного […]...
23. Описание картины «Микула Селянинович» — Николай Рерих Николай Константинович Рерих — великий художник России, наделенный особым художественным видением и осознанием мира. Живописные полотна Рериха, как и многие его литературные и иные творческие работы отличаются оригинальностью идей и исключительностью этапа воплощения столь неординарных замыслов автора. В качестве основных мотивов творчества художника, можно назвать следующие: мотивы неба, облаков, гор, восточной природы, святых мест, святых […]...
24. Описание картины «Святой Франциск» — Николай Рерих Работа Николая Рериха «Святой Франциск» является парной к полотну 1932 года «Святой Сергий Радонежский». Картина написана в том же 1932 году и в настоящий момент располагается в коллекционных фондах Музея Николая Рериха в Нью — Йорке. На картине Святой Франциск изображен в «великой простоте». Образ Франциска предельно аскетичен. Великий святой облачен в простое скромное монашеское […]...
25. Описание картины «Пейзаж с радугой» — Питер Рубенс Рубенс красил эту картину в конце его жизни, когда он жил в его месте жительства страны в Het Steen. Контраст между двумя половинами состава, освещенное солнцем процветание слева и мрачный лес справа, предлагает аналогию с Последним Суждением, радуга, представляющая Дугу Соглашения. Последние пейзажи Rubens, типа этой работы, с их атмосферным появлением, часто в подавленном золотом […]...
26. Описание картины «Шатровая гора» — Николай Рерих В 1933 году Николай Константинович Рерих пишет необычную и невероятно красивую живописную серию «Святые горы». Одной из работ данной серии является картина «Шатровая гора». Как и многие произведения Рериха последних двух десятилетий его творческой деятельности написана «Шатровая гора» темперой. В творчестве Рериха все необычно и особенно: и замыслы, и живописные техники, и художественные образы-символы. «Шатровая […]...
27. Описание картины «Пейзаж в Эгес-Морте» — Фредерик Базиль Молодой, но от природы талантливый художник быстро понял, что солнечный свет в его родных местах хоть и особенный, но представляет определенную трудность для пленэрной живописи. Яркое солнце создавало более сильные контрасты, и для художника, работающего в стиле импрессионизма, достигнуть тонального единства создаваемой композиции, становилось иногда проблематичным. Картина «Пейзаж в Эгес-Морте» — один из удачных вариантов […]...
28. Описание картины «Городской пейзаж с тройкой» — Борис Кустодиев В годы становления Кустодиева как художника в художнической среде наблюдалось обострение интереса к графике. Она на глазах оформлялась в самостоятельный вид искусства. Интерес к мимолетным реалиям жизни требовал моментальной реакции — в виде быстрой линии, абриса фигуры, стремительного рисунка. С удовольствием занимались рисунком и учитель Кустодиева И. Репин, и его товарищи — «мирискусники». Кустодиев не […]...
29. Описание картины «Горный пейзаж» — Давид Тенирс Картина, исполненная в 1640, напоминает фантастические пейзажи фламандца Иоса де Момпера. Тенирс, как и его предшественник, трактует пейзаж как широкую панораму, уходящую к горизонту, фланкируемую по сторонам скалами и валунами. Полотно Тенирса, созданное на контрасте темных силуэтов рыжевато-коричневых гор, покрытых зеленой листвой, и светло-голубого неба, отличается четким построением ландшафта. Горный пейзаж столь грандиозен, что персонажи […]...
30. Описание картины «Московский Кремль при Иване Калите» — Аполлинарий Васнецов Достоинства лучших исторических картин и акварелей Васнецова заключаются не только в теплоте чувства художника, в отсутствии ощущения холодности «реконструкций», но и в свежести их исполнения. Большинство исторических архитектурных пейзажей выполнено без излишней натуралистической детализации. Чувствуется, что здесь работала рука опытного мастера, тонко воспринимающего и передающего также и стиль своей эпохи, современника М. В. Нестерова и […]...
31. Описание картины «Жатва (Лето)» — Давид Тенирс Тема «Времена года» была популярна во фламандской живописи XVI-XVII вв. Обращаясь к сюжету «Жатва» , Тенирс продолжил традиции художников начала XVII в. На полотне «Жатва» запечатлены одновременно сцены летнего труда и отдыха крестьян. Фон картины — пейзаж с радугой и деревенской церковью. Мотив радуги, вероятно, заимствован из Произведений Рубенса. Однако в «Жатве» Тенирса этот мотив […]...
32. Описание картины «Пейзаж» — Казимир Малевич Эта картина Казимира Малевича «Пейзаж» несколько отличается от привычных для восприятия пейзажей других художников. Но слово мастера — закон, поэтому попытаемся разобраться, что же изобразил на своей картине известнейший русский художник-абстракционист, и что он хотел этим сказать. Удивительная и очень оригинальная по исполнению картина. Словно зритель находится перед окном, а за ним идет проливной дождь. […]...
33. Описание картины «Лесное озеро» — Николай Ромадин Николай Михайлович Ромадин писал картину с явным преобладанием исключительно темных тонов. На картине запечатлено темное озеро посреди лесной чащи. Зрительная глубина озера, была достигнута художником, также благодаря использованию темных тонов, что даже придает ему некую таинственность и девственность всего этого места. Озеро настолько чистое, что на его поверхности отражаются небольшие ели. Вокруг озера отчетливо виднее […]...
34. Описание картины «Скалистый пейзаж с водопадом» — Якоб ван Рейсдал Уже при жизни Рейсдала его «водопады» пользовались огромной популярностью, и многие посредственные художники грели руки на имени мастера, изображая «похожие» пейзажи и выдавая затем свою работу за «полотно несравненного Рейсдала». На этой картине, кстати, тоже имеется фальшивая подпись Рейсдала, поставленная, вероятно, владельцем картины. Но искусствоведы безошибочно определили, что пейзаж действительно принадлежит кисти великого голландца....
35. Описание картины «Пакт Культуры» — Николай Рерих Пакт Культуры [1931] Как художник, археолог и исследователь истории, Николай Рерих глубже всего переживал трагедию гибели ценностей культуры, ибо так же, как нельзя воскресить умершего человека, невозможно воссоздать творения человеческого гения. Он говорил о мире, создавая всемирно известный Пакт Рериха и Знамя Мира, потому что само его существо излучало мир. Он предвидел тяжкие бедствия до […]...
36. Описание картины «Зимний пейзаж» — Алексей Саврасов Если обратиться к биографии художника, то можно проследить невероятные факты. Родился Саврасов, как на тот момент считалось в купеческой семье. В раннем возрасте маленький Саврасов стал проявлять неподдельный интерес к живописи, однако отец не был доволен и даже был против того, чтобы его ребенок увлекался живописью. Но Саврасов был не приклонен и в 1844 году […]...
37. Описание картины «Пейзаж с прогуливающейся парой и серпом луны» — Винсент Ван Гог Пейзаж с прогуливающей парой и серпом луны — один из наименее узнаваемых пейзажей, написанных Ван Гогом в Сен-Реми. И хотя из Бразильского города Сан-Паулу в выставочных целях работа выезжала редко, она представляет Пейзаж с прогуливающейся парой и серпом луны — это любопытная совокупность обычных тем Ван Гога, присутствующих в его работах. В то же самое […]...
38. Описание картины «Матерь Мира» — Николай Рерих Картина «Матерь Мира». Мы видим Матерь Мира за рекою Жизни, отделяющей мир невидимый от видимого. Покрывало — плат, закрывает две трети лица. Пейзаж внизу — подходы к Обители Света через Гималаи. В пространстве — звезды в виде фигурок Учителей, предстоящих в молитвенном преклонении, принятом на Востоке. Матерь Мира — носительница сокровенного знания. Мы видим Матерь […]...
39. Описание картины «Пейзаж в Иль-де-Франс» — Поль Сезанн Поль Сезанн — представитель постимпрессиоистической живописи. Творческая манера Сезанна предельно индивидуальна, сложна, потому как соединяет в себе черты академической и в большей степени импрессионистической живописи. Вместе с тем творчество Поля Сезанна далеко перешагнуло по своей сути направление импрессионизма. Поль Сезанн был довольно известен в среде французских художников, однако, подлинное признание ему удалось получить только в […]...
40. Описание картины «Магомет на горе Хира» — Николай Рерих Синтез красоты, истины и добра, воплощенный в серии «Знамена Востока», сближает художественные идеи Н. Рериха с философией Всеединства. Здесь, в Азии, все отвечало его идее о возможном синтезе культур, все свидетельствовало о глубоких напластованиях и богатых взаимосвязях искусства, казалось бы, таких разных народов. Примеры взаимопроникновения культур Рерих находил буквально на каждом шагу, как бы постоянно […]...