Описание картины «Мария Магдалина. Часть Триптиха семьи Брак» — Рогир ван дер Вейден

Похожие картины:

1. Описание картины «Правая створка» — Мария Магдалина. Триптих семьи Брак — Рогир ван дер Вейден «Триптих семьи Брак» был написан после путешествия художника в Италию. Сущность картины составляет душевное напряжение погруженных в молитвенную тишину святых. Правая створка триптиха, изображающая Марию Магдалину, трактуется как портрет молодой женщины в модном платье, но ее погруженность в себя, молитвенная отрешенность говорят о верности мастера религиозной идее. Прекрасный пейзаж, служащий фоном для портрета, разработан очень […]...
2. Описание картины «Читающая Мария Магдалина» — Рогир ван дер Вейден Читающая Мария Магдалина [1435] Картина Читающая Мария Магдалина, датируемая 1435 годом, может условно считаться «итальянским» опытом живописца. Мария Магдалина в платье зеленоватого цвета сидит, прислонившись к маленькому комоду. Тщательно выписанные складки платья и головного убора делают фигуру похожей на скульптуру. Сосредоточенное выражение лица свидетельствует о том, что все ее помыслы обращены к книге, которую она […]...
3. Описание картины «Триптих Брака» — Рогир ван дер Вейден Из всех дошедших до нас работ Рогира ван дер Вейдена эта датирована наиболее точно. На тыльной стороне крыльев триптиха нарисованы гербы гражданина города Турне Жана Брака и его жены, Катерины де Брабант, а также череп и надпись: «Знай, честолюбивый и гордый, мое тело тоже было когда-то прекрасно, но теперь оно служит лишь пищей для червей». […]...
4. Описание картины «Святой Иоанн Креститель и святая Мария Магдалина. Боковые створки из триптиха» — Ганс Мемлинг В 1851 году собрание Лувра пополнилось двумя боковыми створками из триптиха Ханса Мемлинга с изображением Иоанна Крестителя и Марии Магдалины. Обе фигуры искусно включены в пейзаж, в их расположении господствуют симметрия и размеренный ритм, создающие ощущение возвышенного спокойствия. Идеализируя фигуры святых, Мемлинг всегда умел оставаться серьезным и торжественным. Иоанн Креститель даже в своем рубище выглядит […]...
5. Описание картины «Триптих «Распятие»» — Рогир ван дер Вейден На центральной панели этого триптиха изображена сцена распятия со стоящими у подножия креста Богородицей, Иоанном Богословом и благотворителями. На боковых панелях зритель видит Марию Магдалину — ее легко можно узнать по сосуду с миром, который она держит в руках, — и святую Веронику, держащую плат с отпечатавшимся на нем Ликом Христа. Каждая сцена обведена бордюром, […]...
6. Описание картины «Триптих «Семь таинств»» — Рогир ван дер Вейден Этот замечательный запрестольный образ историки считают одной из поздних работ Рогира ван дер Вейдена. Сильно затрудняет датировку то, что Жан Шевро, по чьему заказу художник, по всей видимости, и создал триптих, был епископом Турне в течение довольно длительного времени — с 1436 по 1460 год. О том, что запрестольный образ написан именно в годы его […]...
7. Описание картины «Алтарь Святого Антония. Центральная часть триптиха» — Иеронимус Босх «Алтарь Святого Антония» посвящен святому отшельнику, жившему в III — IV вв. в Египте. Антоний почитался как защитник от пожаров и врачеватель болезней. Житие святого рассказывает о том, что в начале своего подвижничества Антоний неоднократно был искушаем бесами. Иероним Босх проявил здесь всю безудержность и неутомимость своей фантазии в изобретении ужасов и нелепиц. Действительность предстает […]...
8. Описание картины «Положение во гроб» — Рогир ван дер Вейден В своей живописи Рогир ван дер Вейден, художник раннего нидерландского Возрождения, умел изображать разные человеческие настроения. В представленном алтарном образе, созданном, вероятно, во время поездки в Италию, живописец передал глубокое страдание и в то же время облек его в дивные краски и линии. Иосиф Аримафейский и Никодим изо всех сил скрывая свое душевное состояние, несут […]...
9. Описание картины «Снятие со креста» — Рогир ван дер Вейден Удивительный по технике письма и духовной глубине, образ Рогира ван дер Вейдена «Снятие со креста» является одним из шедевров нидерландской религиозной живописи. Когда-то «Снятие со креста» было триптихом, но его боковые створки и оригинальная рама, к сожалению, не сохранились до нашего времени, и мы не знаем, что было на них. Изображая сцену снятия со креста, […]...
10. Описание картины «Полиптих «Страшный суд»» — Рогир ван дер Вейден Этот полиптих до сих пор находится в том самом здании, для которого его когда-то написал Рогир ван дер Вейден, а именно — в приюте для бедных Отель-Дье в Боне, неподалеку от Дижона. До нас не дошло никаких документов, могущих пролить свет на историю создания этого величественного и грозного запрестольного образа. Первые упоминания о нем относятся […]...
11. Описание картины «Голова святого Иосифа» — Рогир ван дер Вейден До нашего времени дошло очень немного картин Рогира ван дер Вейдена. Что уж говорить о рисунках — существует лишь несколько работ Рогира в этом жанре, которые мы можем с уверенностью приписать ему. Одна из них — «Женский портрет», выполненный серебряным карандашом. Этот рисунок хранится ныне в Британском музее и, по всей видимости, является предварительным наброском […]...
12. Описание картины «Мария Магдалина» — Якопо Тинторетто Картина посвящена женщине. имя которой всегда рядом с именем Иисуса Христа. Это одна из мироносиц. которую Иисус Христос исцелил от недуга — она была одержима семью бесами. С тех пор Мария Магдалина стала самой большой последовательницей Христа, его помощницей и почитательницей. Художник изобразил пейзаж с дивным тревожным деревом, последнюю вспышку заходящего солнца… Небольшая фигурка Марии […]...
13. Описание картины «Хроники Эно» — Рогир ван дер Вейден Мы не располагаем точными свидетельствами, подтверждающими работу Рогира ван дер Вейдена в качестве иллюстратора, однако одна из приписываемых ему миниатюр действительно выполнена в характерной для художника манере. Эта миниатюра украшает фронтиспис исторического исследования, которое носит название «Хроники Эно» . По-другому это сочинение называется «Хроники прославленных властителей Геннегау». На миниатюре изображен Жан Воклен, вручающий сделанный им […]...
14. Описание картины «Пьета» — Рогир ван дер Вейден Обратите внимание на то, сколь непохожа по стилю эта работа на знаменитое «Снятие со креста», написанное десятилетием ранее. Отметим, однако, что и в «Пьете», и в «Снятии со креста» мастер преследует одну и ту же цель — добиться предельной «эмоциональной отчетливости» изображаемой сцены. Но если в «Пьете» Рогир идет к этой цели путем нагромождения и […]...
15. Описание картины «Голгофа» — Рогир ван дер Вейден Представленное произведение является одной из последних крупных композиций ван дер Вейдена. Это предположение подтверждают сильно стилизованные формы с резко очерченными контурами, сокращение повествовательного аспекта и датировка материала. В прошлом о картине было составлено слишком поспешное суждение на основе подбора красок и композиции. Две створки должны были располагаться рядом, на что указывает продолжение части одеяния Марии […]...
16. Описание картины «Портрет Антуана Бургундского» — Рогир ван дер Вейден В начале 1460-х годов единокровные братья Карл Смелый и Антуан Бургундский, сыновья известного донжуана герцога Филиппа Доброго были запечатлены на портретах. После смерти ван Эйка придворным художником был неофициально признан Рогир ван дер Вейден. Хотя многие портреты его кисти не сохранились, среди его заказчиков были многочисленные аристократы, богатые купцы, высокопоставленные чиновники и церковные иерархи. Среди […]...
17. Описание картины «Портрет Филиппа Доброго» — Рогир ван дер Вейден На этом портрете Филиппу Доброму, герцогу Бургундскому, пятьдесят с небольшим лет. Личность герцога интересна во многих отношениях. Так, известно, что он еще при жизни желал быть причисленным к лику святых и потому три дня в неделю сугубо постился — ничего не ел и пил только воду. Что не мешало иметь ему двадцать семь внебрачных детей....
18. Описание картины «Св. Лука, рисующий Мадонну» — Рогир ван дер Вейден Сюжет заимствован из легенды греческого происхождения (VI в.), согласно которой св. Лука был первым, кто написал портрет Богоматери. На этом основании художники считали его своим покровителем и во многих городах существовала гильдия художников, гильдия Св. Луки. В картине Рогира ван дер Вейдена действие происходит в открытой лоджии. Слева у подножия трона сидит Мадонна, которая кормит […]...
19. Описание картины «Обретение мощей Святого Губерта» — Рогир ван дер Вейден Обретение мощей Святого Губерта [1440] Полотно Обретение мощей Святого Губерта вышло на свет из мастерской Рогира ван дер Вейдена около 1440 года. На нем мы видим, как внутри залитой солнцем готической церкви священнослужители вынимают из только что открытой могилы нетленные мощи Святого: художник воспроизводит в своем произведении известную легенду христианского Средневековья. Реалистичность изображения одежд центральных […]...
20. Описание картины «Мадонна с Младенцем и четырьмя святыми» — Рогир ван дер Вейден Еще при жизни Рогира ван дер Вейдена его работы стали широко известны в Италии. Среди заказчиков его было много знатных и богатых итальянцев. По некоторым сведениям, сам мастер тоже посетил Италию в 1450 году. Итальянское влияние чувствуется, по крайней мере, в двух картинах, написанных либо самим Рогиром, либо вышедших из его мастерской. Это «Оплакивание Христа» […]...
21. Описание картины «Алтарь святого Иоанна Крестителя» — Рогир ван дер Вейден На левой створке этого удивительно изящно исполненного триптиха представлен момент рождения Иоанна Предтечи. На переднем плане зритель видит Богородицу с младенцем Иоанном Крестителем на руках и праведного Захарию, отца святого Иоанна, пишущего на бумажке имя, которым нужно назвать мальчика. На центральной панели запечатлен момент крещения Иоанном Иисуса Христа. И, наконец, на правой панели триптиха изображена […]...
22. Описание картины «Портрет канцлера Ролена и его жены» — Рогир ван дер Вейден Рогир ван дер Вейден — один из лучших портретистов своего времени. До нас, к сожалению, дошло лишь пять портретов, с большей или меньшей степенью вероятности приписываемых мастеру. Работая над портретами, Рогир использовал приемы, открытые ван Этом, который первым начал выстраивать простые, геометрически четкие композиции и предпочитал изображать клиентов на ровном темном фоне. Эти приемы Рогир […]...
23. Описание картины «Мария Магдалина» — Либерале да Верона «Мария Магдалина» — персонаж Нового Завета, преданная последовательница Иисуса Христа, христианская святая, мироносица, которая, согласно евангельскому тексту, следовала за Христом, присутствовала при Распятии и была свидетельницей Его посмертного явления. В православной и католической церквях почитание Магдалины отличается: православие почитает ее исключительно как мироносицу, излеченную от семи бесов и фигурирующую только в нескольких евангельских эпизодах, а […]...
24. Описание картины «Снятие с кpecтa» — Рогир ван дер Вейден «Снятие с кpecтa» — одна из самых знаменитых работ Рогира ван дер Вейдена. Она оказала большое влияние на развитие нидерландской живописи. У художника появились подражатели, с этой картины делалось много копий. «Снятие с кpecтa» было заказано художнику гильдией арбалетчиков, но когда произведение увидела Мария Венгерская, сестра императора Карла V и правительница Нидерландов, она выкупила произведение, […]...
25. Описание картины «Кающаяся Мария Магдалина» — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Кающаяся Мария Магдалина». Размер картины 119 x 98 см, холст, масло. Последовательно и с большой живописной силой эстетические представления позднего Тициана о жизни находят свое выражение в его «Кающейся Магдалине», одном из шедевров эрмитажной коллекции. Картина эта написана на сюжет, весьма характерный для эпохи контрреформации. На деле же в этой картине […]...
26. Описание картины «Марта и Мария Магдалина» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского художника Караваджо «Марта и Мария Магдалина». Размер картины 98 х 133 см, холст, масло. Магдалинские убежища — благотворительные учреждения, имеющие своей задачей оказывать поддержку падшим женщинам, желающим вернуться на путь честного труда; название свое носят по имени раскаявшейся грешницы, святой Марии Магдалины. Падшие женщины находят здесь на известный срок приют и приучаются к […]...
27. Описание картины «Мария Магдалина» — Ян ван Скорел В историю нидерландского искусства Ян ван Скорел вошел как один из крупнейших представителей романтизма. Занятия живописью он умел сочетать с занятиями наукой, изучением древностей. В юности Скорел готовился стать священником и получил хорошее гуманистическое образование. Он учился живописи в родном Алкмаре у К. Бойса и в Амстердаме у Корнелиса. Скорел много путешествовал по Германии, где […]...
28. Описание картины «Мария Магдалина» — Эль Греко Картина испанского художника Эль Греко «Мария Магдалина». Размер картины 157 х 121 см, холст, масло. Мария Магдалина, одна из жен-мироносиц, преданнейшая последовательница Иисуса Христа, исцеленная им от страшного недуга, так называемой болезни «семи бесов». Она происходила из г. Магдалы, вела развратную жизнь и, под влиянием Иисуса Христа возродившись к новой жизни, сделалась образцом глубокого покаяния […]...
29. Описание картины «Св. Мария Магдалина» — Антонио Венециано Антонио Венециано принадлежит к числу известных итальянских мастеров XIV столетия, последователей Джотто. Первые документальные сведения о художнике относятся к 1369. Он происходил из Венеции, отсюда его прозвище — «Венециано». Учился мастер^во Флоренции у ученика Джотто — Таддео Гадди. В 1370 художник выполнил росписи в куполе собора в Сиене, позднее им был исполнен цикл фресок со […]...
30. Описание картины «Мария Магдалина» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Мария Магдалина». Размер картины 122,5 x 98,5 см, холст, масло. Заказчиком картины был монсиньор Фантино Петриниани. Личность Караваджо и события истории его жизни поражают воображение почти так же сильно, как и его живопись. После переезда в 1590 году из Милана в Рим, который к концу 16 века стал центром искусств не […]...
31. Описание картины «Кающаяся Мария Магдалина» — Хусепе де Рибера В 40-50-е годы творческий язык Риберы меняется, его картины становятся более светлыми и радостными. Художник теперь больше склонен к любованию уличными мальчишками, а Святых изображает в образах прекрасных молодых девушек. В его творчество проникают барочные мотивы. Именно в это время Рибера пишет один из своих самых романтических образов — «Кающуюся Марию Магдалину». Святая изображена в […]...
32. Описание картины «Мария Магдалина и ангелы» — Гвидо Рени Картина мастера болонского академизма Гвидо Рени «Мария Магдалина и ангелы». Размер картины 234 x 151 см, холст, масло. Жена-мироносица Мария Магдалина, самая верная последовательница Иисуса Христа, исцеленная им от «семи бесов»; первой удостоилась увидеть Христа воскресшим. Память Марии Магдалины чтится 22 июля. Ангелы, в иудейской, христианской, мусульманской мифологиях бесплотные существа, посредники между богом и людьми. […]...
33. Описание картины «Мария Магдалина» — Бартоломе Эстебан Мурильо К образам святых Мурильо приходилось обращаться па протяжении всего своего творческого пути. Внизу воспроизведена относительно ранняя работа мастера «Мария Магдалина», далее — позднее «Мученичество апостола Андрея.» , законченное мастером незадолго до смерти. Эти картины разительно отличаются друг от друга. И дело здесь даже не столько в живописных особенностях, а в самом раскрытии темы. Поздние религиозные […]...
34. Описание картины «Мадонна на троне, Захария, Иоанн Креститель и Мария Магдалина» — Франческо Пармиджанино Картина Пармиджанино «Мадонна на троне, Захария, Иоанн Креститель и Мария Магдалина». Размер картины 73 x 60 см, дерево, масло. Ранняя слава ничуть не испортила молодого художника. Он с усердием изучал творения великих мастеров, был, как вспоминают современники, изыскан и приятен в обращении. И чрезвычайно много работал. За трудами Пармиджанино совсем не заметил, что Рим оккупировали […]...
35. Описание картины «Исцеление иерихонского слепца (боковые створки триптиха)» — Лукас-ван Лейден Исцеление иерихонского слепца Холст, масло, переведена с дерева. Боковые створки 89 х 32,5 см. . На боковых створках триптиха — гербы заказчиков: лейденского бюргера Якоба Флорисзона фан Монфорта и его жены, дочери амстердамского бюргера Дирка Боденса. Эти гербы держат в руках воин и изящная девушка. Костюм воина, его головной убор с перьями, так же как […]...
36. Описание картины «Страшный суд. Центральная створка триптиха» — Ганс Мемлинг В истории искусства известны мастера, творчество которых соединяет в себе достижения предшественников и современников. При этом оно гармонично, способно вызывать восхищение, но в нем нет того, что поражает и удивляет, — неожиданности художественных решений. К числу таких мастеров можно отнести выдающегося нидерландского живописца Ганса Мемлинга. Он учился живописи у себя на родине и в Германии, […]...
37. Описание картины «Орана Мария (Мы приветствуем тебя, Мария)» — Поль Гоген «Орана Мария», «Аве, Мария», «Иа орана Мария» — названия одного и того же полотна, которые переводятся следующим образом: мы приветствуем тебя Мария. Картина примечательна тем, что она является необычным воплощением религиозного сюжета — этакий конгломерат таитянской культуры и христианских традиций. Композиция картины сочетает в себе множество неожиданных элементов: в образе Девы Марии предстает перед зрителем […]...
38. Описание картины «Неравный брак» — Василий Пукирев После появления произведения живописи «Неравный брак» на академвыставке о художнике Пукиреве заговорила вся Россия. Эта успешная работа привлекла внимание общественности и вызвала страстную полемику в прессе. О неравных браках бытуют разные мнения. Однако история говорит о том, что такого рода браки в прошлом приносили страдания молоденьким девушкам, которых насильно выдавали замуж за стариков. Это было […]...
39. Описание картины «Вознесение в Эмпирей, Видения загробного мира. Часть алтаря» — Иероним Босх Есть мнение, что это фрагменты двух разных алтарей, где «Низвержение грешников» объединялось с «Вознесением в Эмпирей», а «Адская река» — с «Земным Раем». Стремясь выразить не передаваемую словами сущность божественного в формах и красках, Босх в качестве главного выразительного элемента виртуозно использует свет: он предстает то в виде столба огня, то вспышек пламени, а в […]...
40. Описание картины «Брак в Кане Галилейской» — Иероним Босх В картине «Браке в Кане» Босх отходит от традиции, изображенная здесь сцена проникнута тревожным, дьявольским напряжением. Кажется, что загадочный маленький персонаж в венке, стоящий спиной к зрителю, приступает к какой-то странной церемонии, а маг с волшебной палочкой на заднем плане помогает ему блюда изрыгают пламя, поражающее слугу кто-то подсматривает из сада, сова выглядывает из-за колонны, […]...