Описание картины «Мальчик со скрипкой» — Николай Петрович Богданов-Бельский

Похожие картины:

1. Описание картины «У дверей школы» — Николай Богданов-Бельский «У дверей школы» — картина художника-передвижника Николая Петровича Богданова-Бельского, написанная им в 1897 году, ныне украшает собой Государственный Русский музей в Санкт-Петербурге. Она относится к серии работ художника, посвященной народной школе С. А. Рачинского, в которой Богданову-Бельскому посчастливилось учиться самому. На этом холсте Николай Петрович изобразил мальчика в лохмотьях, который не решается вступить в класс, […]...
2. Описание картины «Виртуоз» — Николай Богданов-Бельский Особую любовь художник-реалист Николай Петрович Богданов-Бельский питал к жанровым сюжетам, а именно тем, где главную роль играют простые крестьянские дети. Вот и картина «Виртуоз» представляет нам не строго одетого музыканта со скрипкой в концертном зале, а юного деревенского музыканта, благодарными слушателями которого стали еще четверо таких же крестьянских ребят, уютно расположившись на живописной залитой солнечным […]...
3. Описание картины «Устный счет» — Николай Богданов-Бельский Полное название этой картины — «Устный счет. В народной школе С. А. Рачинского», написал ее Николай Богданов-Бельский в 1895 году. На картине изображен класс сельской школы, идет урок арифметики. Учитель задал детям интересный и сложный пример, который они решают всем классом. Дети заняты глубокими размышлениями, кто-то напряженно думает в стороне, кто-то общается с учителем. Видно, […]...
4. Описание картины «Новые хозяева» — Николай Богданов-Бельский Н. П. Богданов-Бельский выбрал интересную тему, которую раскрыл зрителю на своем полотне «Новые Хозяева». Здесь изображена семья, которая сидит и пьет за столом чай. Обычная картина, только вот есть о чем задуматься, если присмотреться к ней лучше. Так чем же картина кажется такой особенной? Какое у меня отношение к происходящим здесь событиям? Сама семья не […]...
5. Описание картины «Новая сказка» — Николай Богданов-Бельский Известный русский художник Николай Богданов-Бельский родился и вырос в деревне; любовь к сельской природе и людям он пронес в своем сердце через всю жизнь. Учителем этого замечательного живописца был сам Илья Репин, он разглядел в молодом человеке эту любовь и смог помочь ей выплеснуться на холст завораживающей игрой красок. Картина «Новая сказка» была написана Богдановым-Бельским […]...
6. Описание картины «Крестьянский мальчик (Ванька Жуков)» — Николай Чехов Всем, кто читал и любит Чехова, картина его брата, Николая Павловича, покажется особенно любопытной. Ведь до сих пор, знакомый герой, который делился своими мыслями не только с дедушкой, когда писал тому письмо, но и со всеми читателями, был образом, которое рисовало лишь воображение. Теперь же Ванька Жуков ожил, приобрел реальные черты. Его лицо отлично характеризует […]...
7. Описание картины «Мальчик с юлой» — Жан Батист Симеон Шарден Детские портреты кисти Шардена и по сей день восхищают зрителей. Даже и закованные в неудобные, «деревянные» камзольчики и тяжелые платьица, дети на картинах мастера все равно выглядят непосредственными и подвижными. Работая над детским портретом, Шарден предпочитал изображать ребенка «в действии», занятым каким-либо делом. Выставляя детские портреты, он, опять-таки, называл их обыкновенно не «портретами», а жанровыми […]...
8. Описание картины «Мальчик в роли Пьеро» — Жан-Оноре Фрагонар Современники напрасно пытались осознать, какое место среди существующих стилей и направлений занимает творчество Фрагонара. Даже и в наше время нелегко определить стиль Фрагонара и очертить границы его творческих возможностей. Он необычайно разнообразен и многолик. Одной из областей творчества Фрагонара были портреты. В них он стремился запечатлеть творческую индивидуальность, душевную взволнованность, страстность переживаний, которые должны неизбежно […]...
9. Описание картины «Мальчик с собакой» — Пабло Пикассо Начиная с 1901 года Пикассо вырабатывает собственный стиль, который характеризует так называемый «голубой период» в его искусстве. Художник пишет исключительно в холодной, сине-голубой гамме. Персонажи его картин — нищие, больные или выброшенные из жизни люди. Холодный колорит придает произведениям то грустное, то трагическое звучание. Тема обездоленных переходит в следующий, так называемый, «розовый период» творчества Пикассо. […]...
10. Описание картины «Младенец Христос» — Франсиско де Сурбаран Одна из наиболее известных картин Сурбарана, «Младенец Христос», находится в настоящее время в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина в Москве. Эта картина выполнена в конце 1620-х гг. На картине изображено круглое лицо пухленькбго мальчика, овеянное свойственной детскому возрасту непосредственностью. Для этой работы художник, очевидно, использовал в качестве натуры маленького ребенка. Примечательно, что […]...
11. Описание картины «Мальчик с птичкой» — Питер Рубенс Ребенку, играющему с птичкой, приблизительно два года. Первоначальный вариант, на котором была только голова ребенка, был, видимо, эскизом ангела к картине «Мадонна в цветочнoм венкe». Позже художник дорисовал картину с левой стороны, добавив руку с птицей. Ребенок, вероятно, первый сын Альберт, который родился в 1614. Мотив ребенка, играющего с птицей, возвращает к старине. Птица символизирует […]...
12. Описание картины «Портрет моего умершего брата» — Сальвадор Дали Брат Дали, которого тоже звали Сальвадор, умер в возрасте двух лет, за год до рождения художника. Дали был очень похож на своего умершего брата и говорил, что его «вынужденное отождествление с умершим человеком означало, что истинный образ моего тела был связан с разлагающимся, гниющим, мягким и червивым трупом…». Это единственное изображение брата, созданное Дали, хотя […]...
13. Описание картины «Мальчик у воды» — Поль Гоген Сколько же всего интересного мы узнали о воде в самое последнее время! Особенно благодаря фильму «Великая тайна воды». Впрочем, еще древние шумеры твердо знали: вода может быть как источником великих милостей, так и неисчислимых бедствий. Милость дарует дождь на рисовые посевы, бедствие приносят наводнения. Среди импрессионистов «Рафаэлем воды» называли Клода Моне. Не избегали обращения к […]...
14. Описание картины «Мальчик, раздувающий лучину» — Эль Греко Эль Греко написал ряд «ночных» картин, среди которых и нехарактерную для него по тематике «Мальчик, раздувающий лучину». Это произведение прекрасно демонстрирует рост мастерства художника, соеденившего в своей живописной манере традиции критской иконописи и достижения итальянского Ренессанса. На картине на темном фоне изображен мальчик, вытянувший в трубочку полные губы, и дующий на тлеющее полено, чтобы зажечь […]...
15. Описание картины «Скорчившийся мальчик» — Микеланджело Буонаротти Эту скульптуру Микеланджело создал для надгробия. Это символ, в нем художник выразил сожаление человека об уходящей жизни и даже грядущее бессмертие души не утешает его. После смерти душа стремится покинуть тело, и оно умирает. Душа освободится, но тело умирать не хочет, и между ними происходит борьба. Небольшая фигурка мальчика сжалась, тело умирает, а внутри него […]...
16. Описание картины «Мальчик» — ведущий лошадь — Пабло Пикассо «Розовый период» занимает не столь большое время в творчестве Пикассо — всего два года, но за столь короткий срок живописец успел создать ряд полотен, отличавшихся собственным стилем и положивших начало его славе. Одна из таких знаковых работ — «Мальчик, ведущий лошадь». Изящество, тонкость, жизнерадостность в купе со светлыми тонами розового, бежевого, серого и упругой плавной […]...
17. Описание картины «Мальчик в красном жилете» — Поль Сезанн Сезанн редко нанимал натурщиков, но около 1890 года он создал серию портретов молодого крестьянского мальчика-итальянца, которому заплатил за позирование. Сохранилось четыре картины, написанных маслом и две акварели. На всех картинах мальчик одет в красный жилет. Работы, составившие серию, относятся к числу самых тонких портретов Сезанна. Они прекрасно передают настроение и поражают богатством цвета. Американский искусствовед […]...
18. Описание картины «Ферма в Шамбодуане. Франция» — Алексей Петрович Боголюбов Алексей Петрович Боголюбов, по настоянию врачей долгие годы живший в Париже, сыграл исключительную роль в ознакомлении русских художников и публики с искусством, природой и жизнью Франции. Этюды живописца, тщательно выполненные на небольших дощечках красного дерева, сохраняют прелесть живого восприятия природы и вместе с тем несут в себе значительность законченного произведения. В декабре 1879 года А. […]...
19. Описание картины «Желтая фисгармония со скрипкой» — Рауль Дюфи В 1940-е годы Дюфи все чаще отказывается в своих работах от перспективы и упрощает палитру, ограничивая ее двумя-тремя основными цветами. Подобная минимизация выразительных средств шла лишь на пользу его картинам. «Желтая фисгармония со скрипкой» — блестящее тому подтверждение. Она поражает зрителя богатством золотистых оттенков и точностью рисунка....
20. Описание картины «Портрет мальчика» — Пинтуриккио Бернардино ди Бетто Бьяджо — представитель умбрийской школы эпохи Возрождения, известный как мастер монументально-декоративной росписи. Его привлекали к оформлению Сикстинской капеллы, в которой впоследствии развернулась грандиозная работа Микеланджело. Фрески Пинтуриккио многофигурны, полны любопытных деталей, их интересно рассматривать как сцены. Большое значение художник придавал пейзажу. Прекрасен вид и на представленном «Портрете мальчика». До нас дошло не […]...
21. Описание картины «Тибет. Гималаи» — Николай Рерих В творчестве Николая Константиновича Рериха велик интерес мастера к редким уникальным в своем роде культурным общностям, религиозным учениям, островкам духа среди промышленного двадцатого века. Прогресс, расцвет цивилизаций тяготил художника чрезмерной урбанистичностью и бездушностью. Было слишком много техники, быта, однообразных форм и идей, что Рерих увлекается образами гор и особых людей, живущих в таинственных предгорьях этих […]...
22. Описание картины «И открываем врата» — Николай Рерих Серия «Sancta» была написана в 1922 году во время пребывания художника в Америке. В переводе «Sancta» означает «Святые», но сам Николай Константинович предпочитал слово «Подвижники». В серию вошли картины «И открываем врата», «И продолжаем лов», «И трудимся», «И не боимся», «И видим», «Сам вышел», «Святой Сергий». В этих полотнах Рерих воссоздает близкие его сердцу родную […]...
23. Описание картины «Мальчик с вишнями» — Эдуард Мане Полотно написано в 1858 году. Эдуард Мане — это великий французский художник. Также он занимался гравировкой, был одним из основателей импрессионизма. В начале становления своей творческой карьеры Мане начал работать вместе с весьма известным на то время Кутюр. В его мастерской он проводил много времени, но его не устраивала живопись того времени. В помещении, где […]...
24. Описание картины «Голгофа (Снятие с креста)» — Андрей Петрович Рябушкин За эту картину в 1890 А. П. Рябушкин получил звание художника 1-й степени. Картина была написана как программа на большую золотую медаль. Графические эскизы и этюды для картины находятся в ГТГ, ГРМ, Музее-квартире Бродского. А. К. Воскресенский, учившийся с Рябушкиным в ИАХ, свидетельствует, что для картины было написано около пятидесяти эскизов и этюдов На выставке […]...
25. Описание картины «Мальчик с трубкой» — Пабло Пикассо Картина была написана после большой череды картин, посвященных арлекинам и циркачам. На портрете мы видим молодого подростка с трубкой в левой руке и венком из объемных роз. Этого молодого человека звали Луи. Пикассо, которому было 24 года, познакомился с ним в период, когда его материальное положение оставляло желать лучшего — скромный мальчишка любил захаживать в […]...
26. Описание картины «Священные Гималаи» — Николай Рерих Превыше облаков вздымаются величественные вершины священных Гималаев, возносятся, как особая заоблачная страна. Самое высокое знание, самые вдохновенные песни, самые прекрасные звуки и цвета создаются на горных вершинах. На самой высокой горе находится Высшее. Вечные снега Гималаев — это священная земля — место, где по преданиям, обитают высшие буддийские и индуистские божества. Это место, где рождались […]...
27. Описание картины «Аниська» — Давид Петрович Штеренберг Д. П. Штеренберг являлся одним из активных организаторов и членов Общества художников-станковистов. Произведениям мастера присущи экспрессивная заостренность образов, лаконичная композиция, обобщенность и четкость рисунка, нарочито плоскостное построение пространства. Однако героиней художника становится не веселая, довольная жизнью спортсменка, а крестьянская девочка, в сознании у которой навсегда сохранилась память о голоде 1920-х. Она стоит около стола, на […]...
28. Описание картины «Молодая женщина с ребенком» — Энтони Ван Дейк Перед нами юная мать с ребенком на коленях. Сначала мы видим полное гордости за свое чадо лицо матери и серьезное лицо ребенка. Затем обращаем внимание на роскошные одежды, с восхищением изображенные художником. Тяжелые торжественные драпировки и цветовое великолепие не мешают нам воспринимать трогательное единение матери и ребенка....
29. Описание картины «Дорога через лес и мальчик с собакой» — Томас Гейнсборо Здесь художник все свое внимание уделяет пейзажу, а присутствие человека и животных лишь слегка обозначил. Перед нами извилистая дорога, уходящая по склону куда-то вниз. Слева — старый лес. Впереди — холмистая панорама и небо — с клубящимися облаками, с собирающимися тучами — скоро будет дождь. Справа малюсенькая речушка. На пригорке уставший мальчик, прилег отдохнуть, может, […]...
30. Описание картины «Красный всадник» — Николай Рерих Огненный знак эры Шамбалы — Красный Всадник или красный конь — является сюжетно-смысловым лейтмотивом серии «Майтрейя». Она представляет живописное воплощение увиденного и услышанного во время путешествия: величаво-эпическая панорама горных пейзажей сменяется конкретными жанровыми сценами, памятники восточной архитектуры — образами народных сказаний о Шамбале, Майтрейе, Ригден Джапо. Непосредственным поводом для создания картины стала старинная танка «Красный […]...
31. Описание картины «Русские женщины XVII столетия в церкви» — Андрей Петрович Рябушкин За эту и две другие картины в 1900 художник получил почетный диплом на Всемирной выставке в Париже. В работе над картиной использованы копии с фресок ярославских и ростовских церквей, выполненные А. П. Рябушкиным. Графические этюды для картины находятся в ГРМ и НИМ РАХ....
32. Описание картины «Сказитель былин Никита Богданов» — Василий Поленов Этот замечательный портрет относится ко времени, когда Поленов интенсивно «перебирал» жанры, пытаясь отыскать свой путь в искусстве. Он не стал портретистом, эта работа особняком стоит в его творчестве. Но сам выбор «материала» открывает некие сокровенные интересы художника; позже они выразились в увлеченных занятиях древнерусской культурой в рамках деятельности абрамцевского художественного кружка....
33. Описание картины «Мальчик с собакой» — Бартоломе Эстебан Мурильо Самый крупный живописец испанской художественной школы второй половины XVII в. — Бартоломе Эстебан Мурильо. Мурильо рано начал учиться живописи. Первый его учитель, Хуан де Кастильо, стремился передать Эстебану свое преклонение перед итальянским искусством, учил его готовым, уже застывшим формам и способам выражения. Но Мурильо сумел понять, что прекрасно только то, что идет от жизни. В […]...
34. Описание картины «Московский пейзаж. Радуга» — Николай Крымов Полотно «Московский пейзаж. Радуга» занимает особое место в творчестве Крымова. В нем соединились символистское видение мира и импрессионистические искания художника: радуга буквально разложена по цветам, а сам пейзаж в целом представляет собой мистическое соответствие небесного и земного мира в глазах символиста....
35. Описание картины «Мальчик с корзиной фруктов» — Микеланджело Меризи да Караваджо «Мальчик с корзиной фруктов» — это первая картина Караваджо, и она в полной мере демонстрирует уникальный почерк художника и его способность создавать реалистичные образы. На картине изображен юноша, чьи черты лица явно схожи с внешностью моделей, изображенных на картинах «Лютнист», «Вакх», «Мальчик, укушенный ящерицей» и т. д. Этот молодой человек даже немного похож на девушку: […]...
36. Описание картины «Портрет сына художника» — Василий Тропинин Портреты детей обычно вызывают особые эмоции. Они наполнены чистотой, легкостью. Картина В. А. Тропинина «Голова мальчика» нарисована теплыми красками. Я прочитал, что на ней изображен сын художника. Может быть, именно поэтому она получилась такой искренней и нежной. Художник применил оттенки коричневого, золотистого тона. Картина получилась очень светлой. Естественный солнечный свет озаряет у мальчика волнистые каштановые […]...
37. Описание картины «Розовые горы» — Николай Рерих Картина «Гималаи Розовые горы» — работа зрелого мастера, творца небесных и горных пространств. Горные пейзажи Рериха, на которых изображены Гималаи, привлекают особым колоритом, насыщенностью красок. Само название картины заключает в себе ту компоненту смысла, которую призвано реализовать полотно, а именно — чувство цвета, чувство нежности красок, когда суровые неприступные горные вершины могут смягчить розовые нежно-сиреневые […]...
38. Описание картины «Мальчик, укушенный ящерицей» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Меризи да Караваджо «Мальчик, укушенный ящерицей» входит в цикл полотен раннего периода творчества художника. Размер картины 66 x 52 см, холст, масло. На картине Караваджо изобразил, как мальчик подскакивает от боли, поскольку его палец укушен ящерицей, скрытой среди фруктов. Великолепный натюрморт размещен художником между подростком и зрителями. Внимание зрителей приковывает стеклянная ваза […]...
39. Описание картины «Портрет Вари Адоратской» — Николай Фешин Чистая, наполненная светом и воздухом комната. Большой, накрытый белой скатертью стол усыпан детскими игрушками, сладостями, фруктами. И прямо на столе, посреди разбросанных в художественном беспорядке предметов, сидит девочка лет девяти. В белоснежном батистовом платье, с зеленовато-голубым бантом, двумя косичками золотисто-русых волос, она сама выглядит ожившей игрушкой — выдает ее только серьезный взгляд больших карих глаз. […]...
40. Описание картины «Суд царя Соломона» — Николай Ге В 1850 году Николай Ге поступает в Академию художеств, наконец, выбрав между математикой и искусством, к коим у него в равной степени имелись незаурядные таланты. Надо отметить, что попал в академию живописец в очень неудобный момент — в обучении царила непоследовательность и нетребовательность. Политика заведения загоняла юных художников в строгие рамки, предлагая классические сюжеты и […]...