Описание картины «Магдалена» — Фрэнсис Бэкон

Похожие картины:

1. Описание картины «Живопись» — Фрэнсис Бэкон Картину Бэкона «Живопись» можно охарактеризовать, как кошмарный сон мясника или начинающего художника, впервые побывавшего в анатомическом театре. Распятая туша какого-то животного, на металлической конструкции отдельные куски мяса и он сам — недочеловек под зонтом среди кровавого красно-черного месива. Фрэнсис Бэкон в своих картинах нередко изображает зонт или человека под зонтом, в психологии это считается своеобразной […]...
2. Описание картины «Картина» — Фрэнсис Бэкон «Картину» Фрэнсис Бэкон написал в 1978 году. Это картина аллегорична, она о любви. Слева внизу мы видим уходящего в открытую белую дверь господина в костюме и белой рубашке. А справа атлетически сложенный мужчина пытается ключом, который он держит пальцами ноги, открыть другую дверь, серую. Оранжевый овал на двери напоминает палитру, можно предположить, что этот мужчина […]...
3. Описание картины «Орестея Эсхила» — Фрэнсис Бэкон Живопись нельзя воспринимать на уровне понимания, живопись можно воспринимать только на уровне чувств. Беспокойную, нервную, пугающую живопись Фрэнсиса Бэкона не все могут принять, но она привлекает своей неразгаданностью, только ей известной правдой. К 1974 относится знакомство с Джоном Эдвардсом, который становится его новой моделью, близким другом и наследником. Бэкон совершает еще одну поездку в Нью-Йорк. […]...
4. Описание картины «Три этюда фигур у Распятия» — Фрэнсис Бэкон Триптих «Три этюда фигур у Распятия» Фрэнсис Бэкон написал в 1962 году. Безобразные обрубки тел, окровавленное месиво на полосатой раскладушке, вывернутые внутренности человека в разных вариантах изображены на черно-красном фоне картины. Традиционные или современные образы, заимствованные из живописи старых мастеров, из газетных фотографий, кинокадров, а также рентгеновских снимков, подвергаются в его произведениях шокирующему искажению. Словно […]...
5. Описание картины «Триптих на тему поэмы Т. С. Элиота» — Фрэнсис Бэкон Свою работу Фрэнсис Бэкон назвал «Триптих на тему поэмы Т. С. Элиота». К творчеству английского поэта-романтика, декадента и фаталиста обращались многие художники, его поэма «Бесплодная земля» и другие вдохновляла не только Бэкона, английская художница Рафаэлла Спенс написала прекрасную картину «Полет Элиота», светлую, жизнерадостную. Что хотел донести до нашего сознания Фрэнсис Бэкон, глядя на его триптих, […]...
6. Описание картины «Фигура в зеркале» — Фрэнсис Бэкон Живопись Бэкона всегда на грани риска, экспрессивна и импровизационна. Своей кистью Бэкон превращает людей в уродов, одноглазых, безруких, обрубленных монстров. Магма тел: ни животные, ни люди — одинокие распластанные фигуры. На картине Фрэнсиса Бэкона «Фигура в зеркале» изображено уродливое существо на столе посреди розовой комнаты. Если вы бывали в зоопарке, то вам все сразу покажется […]...
7. Описание картины «Памяти Жоржа Дайера» — Фрэнсис Бэкон Много важных событий в жизни Фрэнсиса Бэкона происходит в 1960-х годах; Бэкон осыпан множеством премий и почестей. В 1968 — первая поездка в Нью-Йорк,»Триптих на тему поэмы Томаса Элиота», 1967. В 1971 — ретроспектива в Гранд Палас, в Париже: свыше 100 картин и 11 триптихов. В том же году в связи с кончиной Жоржа Дайера […]...
8. Описание картины «Портрет Изабель Раусторн» — Фрэнсис Бэкон Картина «Портрет Изабель Раусторн» написана Фрэнсисом Бэконом в 1967 году. Обезьянье лицо с широкими черными бровями и размазанным контуром губ — это и есть портрет красавицы, аристократки, всегда безукоризненно и стильно одетой женщины. Грубыми мазками черной краски Бэкон придал синему мозаичному фону дополнительную экспрессию. Осколки синего стекла на потолке достаточно агрессивно действуют на психику зрителя, […]...
9. Описание картины «Фигуры в движении» — Фрэнсис Бэкон На картине Фрэнсиса Бэкона «Фигуры в движении» мы видим цирковой манеж с красным ковровым покрытием. Фигуры борцов на манеже помещены, как бы, в стеклянную прозрачную призму. Попытка организации пространства у Бэкона присутствует постоянно: перспектива, линия горизонта, параметры трехмерного пространства. Разозленные схваткой мужчины на манеже превращаются в грубых и сильных животных: в месиве тел можно рассмотреть […]...
10. Описание картины «Фигуры в кровати» — Фрэнсис Бэкон Хотя в ранних произведениях Бэкона прослеживается заметное влияние творчества Грейсма Сазерленда, он очень быстро создал свой собственный, ярко индивидуальный стиль, всегда прослеживаемый по шокирующим искажениям человеческих форм. На картине Фрэнсиса Бэкона «Фигуры в кровати» изображена сцена постельного характера. Интерьер довольно прост — желтый овал светильника, свисающего с потолка, на стене — изображение мебели, да синий […]...
11. Описание картины «Портрет Люсьена Фрейда» — Фрэнсис Бэкон Вся энергия, экспрессивность живописи Бэкона — в скульптурности, в изломах форм, в своеобразном месиве красок, текучести лавы. С текучестью связана деформация, которая в живописи Бэкона кажется естественной и необходимой. В такой манере Фрэнсис Бэкон написал портрет Люсьена Фрейда — одного из лучших современных мастеров в области фигуративной живописи. «Фрейда отличает серьезность отношения к миссии художника, […]...
12. Описание картины «Портрет карлика» — Фрэнсис Бэкон Великолепна по композиции и психологическому воздействию картина Фрэнсиса Бэкона «Портрет карлика». Карлик со своим врожденным уродством, изображен менее уродливым, чем красавицы-аристократки или религиозно-политические деятели на других картинах Бэкона. Маленький, он сидит на высоком барном стуле, обхватив его ногами; комичность сцены усугубляется первобытно-тупым выражением лица карлика. Но это лишь защитная маска маленького человека перед жестокостью мира. […]...
13. Описание картины «По Веласкесу» — Фрэнсис Бэкон Перед нами картина Фрэнсиса Бэкона «По Веласкесу». В основе этого устрашающего образа — парафраз известного портрета Папы Иннокентия X, написанного Диего Веласкесом. Забрызганный кровью, с мучительно искаженным лицом Папа изображен сидящим в металлической трубчатой конструкции, точнее, заключенным в каркас собственного трона. Его пронзительная кричащая фигура с беспомощно сжатыми кулаками растворяется в фоне картины, сливаясь с […]...
14. Описание картины «Без названия» — Фрэнсис Бэкон На картине без названия английского художника-экспрессиониста Фрэнсиса Бэкона изображено фантасмагорическое существо, роялеподобный пианист-страус, принимающий, вернее, пожирающий цветы и аплодисменты в знак благодарности за «виртуозное» выступление. Психологическое воздействие картины на зрителя очень сильное, напряженно-тревожное. Оранжевый фон картины, воспринимается, как приближающийся пожар, всепоглощающий и смертельно опасный. Нелепая фигура двуногого существа, название которому и не придумаешь, бесспорно, связана […]...
15. Описание картины «Женщина» — Фрэнсис Бэкон Женские портреты художник начнет писать позднее в 1964-1967 годах, он напишет этюды Изабель Раусторн, Генриетты Мораес и других. Картина Фрэнсиса Бэкона «Женщина» — это не портрет конкретного человека, а образ женщины вообще в представлении художника-экспрессиониста и неприемлемый для зрителя, воспитанного на полотнах Боттичелли, Леонардо да Винчи или Рафаэля. Изучая творческую биографию художника, мы не наталкиваемся […]...
16. Описание картины «Фигура в пейзаже» — Фрэнсис Бэкон Картина «Фигура в пейзаже» Френсиса Бекона написана в серо-зеленых и черных красках. Эхо самой кровавой войны, унесшей миллионы человеческих жизней и оставившей после себя выжженную землю и людское горе, будто докатилось до наших дней. Когда началась Вторая Мировая война, художник жил в Лондоне и страшные картины бомбежек, окровавленные тела сотен и тысяч раненых, голодные плачущие […]...
17. Описание картины «Спящий человек» — Фрэнсис Бэкон Одинокая фигура в убогом интерьере изображена на картине Фрэнсиса Бэкона «Спящий человек». Художник акцентировал внимание зрителя на то, что спящий является мужчиной, даже выделил кружком его принадлежность к мужскому полу. У Бэкона были свои пристрастия — он любил мужчин, любил писать мужское тело, правда, писал так же своеобразно, как и женское. Воплощением тоски по ушедшему […]...
18. Описание картины «Генриетта Мораес в красном» — Фрэнсис Бэкон Этюд «Генриетта Мораес в красном» — один из немногих женских портретов английского художника Фрэнсиса Бэкона. Если ранние работы Бэкона довольно темные, то в дальнейшем они становятся более активными по цвету и даже — декоративными. Любимыми художником становятся желтые, брусничные, вишневые, оранжевые цветовые тона; реже — холодные — черные, темно-синие, серо-зеленые. Красный фон картины «Генриетта Мораес […]...
19. Описание картины «Инфанта Изабель и Магдалена Руис» — Алонсо Санчес Коэльо Несколько раз писал художник инфанту Изабель — дочь Филиппа II, короля Испании и его третьей супруги, Исабели, принцессы из дома Валуа, родной сестры знаменитой королевы Марго. В 1599г она вышла замуж за эрц-герцога Альбера Габсбурга, и Филип II назначил пару управлять Нидерландами от имени короля Испании. Справедливая и мудрая правительница, она много сделала для прекращения […]...
20. Описание картины «Вид на Арль среди цветущих деревьев» — Винсент Ван Гог Выйдя из арльской больницы, Ван Гог продолжил занятия живописью. Этот пейзаж с изображением цветущего городского сада он создал в дождливый весенний день. Его всегда завораживал вид покрытых цветами фруктовых деревьев, и здесь он снова обращается к этому мотиву. Несколько городских домов виднеются сквозь ветки приземистых деревьев, покрытые весенними цветами. Автор выбрал точку зрения, где на […]...
21. Описание картины «Мария-Луиза» — Франсиско де Гойя Жена безвольного Карла IV, напротив, слыла сильной и властолюбивой женщиной. Чего не скажешь о высокой морали. Именно в эпоху Карла IV все увидели на престоле не богоподобных монархов, а обыкновенных порочных людей, что выразилось в открытом выражении неуважения. Гойя писал монархам верноподданнические письма, но в душе, видимо, разделял общее мнение. За внешней помпезностью этого портрета […]...
22. Описание картины «Полевая рябинка» — Аркадий Рылов На этой картине художник проводит нам экскурсию по идеальному миру живой природы. Показывая нам только самое прекрасное и самое доброе. На полотне мы видим изображена речка. Она прячется от нашего взгляда в зарослях травы. Разными цветами изобразил художник траву, растущую на лугу. Можно подумать, что художник выдумал свой пейзаж, потому что нам не верится, что […]...
23. Описание картины «Забальзамированный лес» — Макс Эрнст Работая в исповедуемой авангардистами технике «спонтанного» письма, основанной на рефлекторной работе кистью, Эрнст изобрел собственный метод работы масляными красками — «граттаж». Художник расстилал холст поверх различных предметов, а затем наносил краску с помощью мастихина. В результате получались абстрактные полотна большого формата. Драматичные образы, которыми были наполнены граттажи Эрнста, производили на зрителя тревожное впечатление. Мрачный колорит […]...
24. Описание картины «Бульвар» — Алексей Степанов Это одна из редких картин, когда художник писал не деревню, а сцену из городской жизни дворян. Бульвар, летний день. Сквозь густую листву деревьев падают солнечные блики на землю, на одежду гуляющих людей. Нарядно одетые господа знакомы друг с другом, они общаются между собой, собравшись по интересам: кто-то читает, углубившись в книгу или газету, кто-то ведет […]...
25. Описание картины «Натюрморт с графином и лимонами на тарелке» — Винсент Ван Гог В Париже Ван Гогом было написано множество натюрмортов. Художник непрестанно изображал цветы, фрукты, книги и другие предметы. При этом он экспериментировал с цветовыми эффектами, которые получаются при применении контрастных оттенков. Приглушенная палитра, характерная для ранних периодов творчества, постепенно уступает место светлым и ярким цветам, которые применяются в различных сочетаниях. Меняется и живописная манера, где появляются […]...
26. Описание картины «Портрет Г. М. Баланчивадзе (Дж. Баланчина) в костюме Вакха» — Зинаида Серебрякова Эффектен в своей позе с трехчетвертным поворотом головы и страстно приоткрытым ртом юноша Георгий Мелитонович Баланчивадзе, в будущем знаменитый американский хореограф, — в костюме Вакха «. Картина была единственным в этой серии мужским портретом....
27. Описание картины «Семья» — Рафаэлла Спенс Свою картину английская художница Рафаэлла Спенс назвала «Семья». Огромный валун на берегу океана, сквозь камень невероятным образом пробились веточки сорго и кустик бессмертника. Тонкие былинки на голом камне и желтые сухие цветочки, наверное, это и есть семья, несгибаемая семья маленьких стоиков. А, может быть, ностальгическое настроение художницы, пытающуюся через километры водного пространства рассмотреть далекие берега […]...
28. Описание картины «Ранняя весна» — Архип Куинджи Картина принадлежит кисти известного русского живописца Архипа Куинджи. Полотно относится к лучшим пейзажам художника. Центральное место на картине отведено скованной льдами реке. Она замерла, накануне весеннего половодья — в ожидании первых теплых лучей, которые могли бы позволить ей высвободить все свое могущество и показать себя во всей красе. Лед на реке треснул. Сквозь него уже […]...
29. Описание картины «Натюрморт: цветы, раковины, и насекомые» — Балтазар ван дер Аст В этом горизонтальном натюрморте Ван дер Аст показывает много морских ракушек, цветов, и насекомых на каменной поверхности. Художник избегает любого наложения предметов, каждый — можно внимательно рассмотреть...
30. Описание картины «Портрет дамы в соломенной шляпке» — Питер Рубенс Картина фламандского художника Питера Пауля Рубенса «Портрет дамы в соломенной шляпке» или иногда просто «Соломенная шляпка». Размер портрета 79 x 55 см, дерево, масло. Рубенс обогащает портретную характеристику раскрытием общественной роли портретируемого. Это соответствовало концепции импозантного барочного портрета, призванного изображать людей «достойных» и «значительных». Герои Рубенса наделены чувством собственного превосходства, высокомерной степенностью. В композициях портрета […]...
31. Описание картины «Ствол старого тиса» — Винсент Ван Гог Картина «Ствол старого тиса» была написана в октябре 1888 года в Арле. Это одна из самых необычных картин Ван Гога. Все внимание художника, неистово любящего природу, пытающегося передать ее суть посредством красок, здесь сосредоточенно практически на одной детали. Как бы любуясь ею, Ван Гог тщательно пытается определить каждый оттенок цвета на старой коре. Любой, даже […]...
32. Описание картины «Ветка» — Александр Иванов Творчество Иванова не ограничивалось только библейской тематикой. Он умел очень тонко и душевно писать картины природы. Одно из таких полотен — «Ветка». На первый взгляд, в ней нет ничего особенного. Все очень просто, безыскусно. Наверное, нужно быть настоящим художником, чтобы в этой обычности разглядеть нечто, достойное запечатления. На первый план вынесена ветка дерева. Она, как […]...
33. Описание картины «Вопрос» — Гай Джонсон Между героями картины американского художника Гая Джонсона «Вопрос» назревает конфликт. На переднем плане двое мужчин и одна женщина стоят перед невидимым зрителю арбитром. Взгляд женщины тяжел, она в чем-то обвиняет растерянного оправдывающегося мужчину; за их спиной невысокий паренек гневно смотрит на нее и пытается защитить обвиняемого. На женщине модная по тем временам черная шляпка; левой […]...
34. Описание картины «Изба» — Винсент Ван Гог После создания картины «Едоки картофеля» Ван Гогу хотелось еще интенсивнее развивать тему крестьянского быта. Порой его поражал вид крестьянского жилища. Дом, который был запечатлен на этой картине, состоял из двух частей с отдельными входами и общей печкой. В нем жили рабочие, принадлежавшие к самым бедным слоям общества. Жилище давно уже пришло в негодность, но продолжало […]...
35. Описание картины «Продавец посуды» — Франсиско де Гойя Картина написана в характерной для Гойи экспрессивной манере и наполнена персонажами. У нее сложная многоплановая композиция, которая даже не позволяет сразу уловить основной мотив изображения. Первой в глаза бросается большая карета с ливрейными слугами и кучером. Ярко, даже вычурно одетый паж изо всех сил цепляется за ремни кареты. Внутри можно рассмотреть молодую богато одетую аристократку, […]...
36. Описание картины «Забытая мельница» — Александр Киселев На своей картине «Забытая мельница» А. А. Киселев изображает русский сельский пейзаж. В центре картины мы видим широкую прозрачную речку. В ее темно-зеленых водах удивительным образом отражается небо и ветвистые деревья. Возле берега много речной гальки, которая кое-где темными пятнами просматривается из воды. На ровной глади воды, слегка покачиваясь от ветра, привязана лодка. Это рыбацкое […]...
37. Описание картины «Четыре всадника Апокалипсиса» — Альбрехт Дюрер Гравюра «Четыре всадника Апокалипсиса» — иллюстрация к 6-й главе книги «Откровение» Иоанна Богослова: Все четыре всадника являются олицетворением известных библейских образов. Первый — лучник — это Победитель. Всадник, занесший над головой меч, символизирует Войну. Третий их спутник, Голод, держит в руках весы. Четвертый всадник — это Смерть. Всадники возникают из густого мрака, который надвигается на […]...
38. Описание картины «Сон Иакова» — Эстебан Мурильо В Эрмитаже хранится картина испанского художника Эстебана Мурильо «Сон Иакова», В которой переданы сказочность и волшебство сновидения Иакова. Создается впечатление, что главное внимание художник сосредоточил на пейзаже, а не на библейском сюжете. Действие происходит ночью, при луне, слабо освещающей холодным светом искривленные стволы и ветки старых деревьев, реку и водопад. С особой тщательностью передан лунный […]...
39. Описание картины «Пейзаж с Шато Овер на закате» — Винсент Ван Гог В июле 1890 Ван Гог ненадолго приезжает в Париж, чтобы навестить брата. Там он встречает искусствоведа и критика Альбера Орье. Перу этого автора принадлежала довольно положительная статья о живописной работе Ван Гога, выставленной в Брюсселе. На тот момент это был уже не единственный хороший отзыв о творчестве художника. В частности, публика весьма позитивно восприняла картины, […]...
40. Описание картины «Угол парка д’Аржансон в Аньере» — Винсент Ван Гог Рисуя пейзажи, Ван Гог старается передать постоянно меняющееся состояние природы. В парке д’Аржансон, где он нередко бывал на пленере, его привлекло необычное освещение. Яркий луч летнего солнца освещает цветущий куст в затененном уголке сада. Чтобы поймать мимолетное и быстро проходящее состояние, автор использует широкие быстрые мазки краски, которые удачно передают фактуру травы, листвы и утоптанной […]...