Описание картины «Мадонна Барди» — Сандро Боттичелли
Картина художника Сандро Боттичелли «Мадонна Барди» , полное название картины «Мадонна с Иоанном Крестителем и Иоанном Богословом». Размер алтарной работы 185 x 180 см, дерево, темпера.
Этот алтарный образ заказал художнику Аньоло Барди для своей семейной капеллы во флорентийской церкви Санто-Спирито, поэтому картину и называют «Мадонна Барди». Эта картина Боттичелли представляет иной тип композиции, чем ранее написанные художником «Мадонны».
На ювелирно украшенном троне восседает
Но если «Весна» была написана воздушными, летящими линиями и окрашена гармоническим настроением с легким привкусом меланхолии, то теперь дух изображения меняется. Линии становятся четкими, даже жесткими, что особенно четко проявляется в орнаментальном плетении из листвы. На облик персонажей ложится печать грустной задумчивости, скорби и отрешенности.
Равновесие между чувственной прелестью и одухотворенностью сдвигается в сторону последней. Заметную роль в картине играет теологический элемент, что во многом зависит и от ритуального предназначения картины. Всюду в букеты и растительные украшения вплетены ленты с надписями.
Как цветы и ветви, изображенные мастером, эти надписи заключают в себе намек на воплощение Христа и его Страсти.
Похожие картины:
- Описание картины «Алтарь Барди» — Сандро Боттичелли Мадонна с Младенцем на троне, Иоанном Крестителем и Евангелистом Иоанном, или Алтарь Барди. «В церкви Санто Спирито во Флоренции он расписал доску для капеллы Барди, тщательно выполненную и великолепно отделанную, где есть оливы и пальмы, выписанные им с большой любовью» Вазари. Картина «Мадонна с Младенцем на троне, Иоанном Крестителем и Евангелистом Иоанном», известный также как […]...
- Описание картины «Мадонна с Младенцем и Иоанном Крестителем» — Сандро Боттичелли Имя Боттичелли обычно вызывает в памяти образ Мадонны. Будущий художник жил и воспитывался в патриархальной, глубоко религиозной семье, что наложило отпечаток на всю его последующую жизнь. «Мадонна с Младенцем и Иоанном Крестителем» из коллекции Лувра относится к расцвету его творчества, времени, когда он работал при дворе могущественного семейства Медичи. Картина была написана между 70-ми-85-м годами […]...
- Описание картины «Мадонна в розарии» — Сандро Боттичелли «Мадонна в розарии» — типичная ранняя Мадонна Боттичелли. Типаж Девы Марии органично сочетает в себе черты героинь Филиппе Липпи и Андреа дель Верроккьо и вместе с тем отмечен изяществом линейного строя, характерного для Боттичелли уже в начальный период его творчества. Как и в других Мадоннах мастера, написанных в 1469-1470 годах, композиция пронизана задумчивостью и лиризмом. […]...
- Описание картины «Мадонна под балдахином (Мадонна дель Падильоне)» — Сандро Боттичелли Картина написана для Гвидо ди Лоренцо, настоятеля Санта Мария дельи Анджели и друга Лоренцо Великолепного, с именем которого связан период наивысшего расцвета ренессансной культуры Флоренции. В 90-е годы в творениях мастера символика приобретает подчеркнуто мистический характер, на первый план выступают темы морально-этического порядка. Проповеди реформатора эпохи Возрождения Джироламо Савонаролы, осуждавшего гуманистическую культуру, произвели огромное впечатление […]...
- Описание картины «Мадонна с Младенцем и пятью ангелами» — Сандро Боттичелли Картина не похожа на обычные идеализированные изображения «Мадонны с Младенцем». Сонное дитя, держащее гранат, усталая и встревоженная мать — жизненные наблюдения Боттичелли, который сам имел семью и знал все волнения и неприятности домашней жизни. Даже ангелы на заднем плане похожи на мальчиков-хористов после долгой и утомительной репетиции. Композиция картины напоминает о сиенской школе живописи, где […]...
- Описание картины «Мадонна Магнификат» — Сандро Боттичелли «Мадонна Магнификат» — самая известная из картин Боттичелли на религиозный сюжет, написанных для частных капелл. Название она получила по первому слову молитвы Богоматери, текст которой хорошо виден на развороте Раскрытой книги. Младенец Христос держит в одной руке гранат, а другой водит руку Мадонны, которая вписывает в развернутую книгу начало благодарственной песни. Двое мальчиков в сопровождении […]...
- Описание картины «Мадонна с книгой» — Сандро Боттичелли Перед нами картина великого Боттичелли, полная символических образов. Ее еще иногда называют «Мадонной, обучающей чтению младенца Христа». Книга, лежащая на столе, называется «Часослов Марии» — символ церковного мудрости того времени. Гвозди в левой руке младенца Иисуса и терновый веночек на его запястье, неумолимо свидетельствуют о предстоящих страданиях, которыми Он искупит грехи человечества. Правой рукой, сложенной […]...
- Описание картины «Мадонна с Младенцем, ангелами и Святым Иоанном Крестителем» — Сандро Боттичелли Эта необычная картина изображает Мадонну и держащего гранат Младенца в присутствии молодого Иоанна Крестителя. Сидящие на скамьях ангелы на заднем плане похожи на школьников. Книги усиливают впечатление интеллектуального собеседования и отражают интерес художника к познанию и особенно к новому учению неоплатонического гуманизма, интерес, который исследователи связывают с содержанием светских картин Боттичелли, выполненных для Лоренцо ди […]...
- Описание картины «Мадонна дель Мааре» — Сандро Боттичелли Эта «Морская Мадонна», по-видимому, принадлежит к раннему периоду творчества Боттичелли, что чувствуется в некоторой жесткости поз и складок одежды, которые в его зрелых работах мягко струятся. Фигура младенца Христа, сыплющего правой рукой семена, а левой держащего породивший их плод, имеет удлиненные очертания, характерные для позднейшего, более стилизованного стиля художника. Сцена на заднем плане изображает берег […]...
- Описание картины «Мадонна с младенцем и ангелом (Мадонна Евхаристии)» — Сандро Боттичелли В замкнутом пространстве с открытым окном, из которого открывается вид на извилистый тосканский пейзаж — реку и холмы, — Боттичелли представил группу фигур, находящихся в более сложной композиционной связи, чем первые образцы его «Мадонн». Фигуры теперь сближены не столь тесно. Мария со слегка склоненной головой в грустной задумчивости прикасается к колоску. Направление ее взгляда неопределенно. […]...
- Описание картины «Алтарь св. Варнавы» — Сандро Боттичелли Мадонна с Младенцем на троне, четырьмя ангелами и восемью святыми, или Алтарь Св. Варнавы Центральная часть: Мадонна на троне, четыре ангела и святые — Слева: Екатерина Александрийская, Августин, Варнава, Справа: Иоанн Креститель, Игнатий и архангел Михаил. Страстная глубина переживаний накладывала на произведения Сандро Боттичелли свою печать. Живопись Боттичелли конца 1480-х годов, когда в городе нагнетается […]...
- Описание картины «Весна» — Сандро Боттичелли Картина «Весна», написанная Боттичелли в 1478 году, объединяет в себе три различных, но связанных друг с другом направления. Помпезный куртуазный стиль — в то время в таком стиле изображались возлюбленные. Также художник использовал в картине античный стиль — персонажи и мотивы из мифов Древней Греции. Христианский стиль представляет образ Мадонны, благословляющей всех персонажей своей рукой. […]...
- Описание картины «Мадонна с гранатом» — Сандро Боттичелли Боттичелли была создана картина «Мадонна с гранатом» в 15 веке в стиле ренессанс, которую разместили в аудиционном зале Палаццо Веккьо. Картина нарисована в обозначенном кругу, в котором располагаются ангелы, они окружают Мадонну, держащую на руках младенца, складки плаща размещены на коленях Мадонны возле малыша. Этим творцом были обрисованы силуэты фигур, детали плавными линиями, которые стремительно […]...
- Описание картины «Мадонна во славе» — Сандро Боттичелли Опираясь на пример Филиппе Липпи и Верроккьо, художник дает обновленную интерпретацию образа Мадонны. Он удлиняет пропорции фигуры, подчерки вает тонкость кистей рук. На голове Марии прозрачная вуаль — деталь, которую он заимствует у Липпи и будет часто повторять. Свободно ниспадает ее одеяние, не похожее на костюм горожанки, что характерно для картин его учителя, несущих в […]...
- Описание картины «Флора (фрагмент)» — Сандро Боттичелли Флора, фрагмент картины художника Сандро Боттичелли «Весна». Флора — образ цветения и плодоношения природы. В венке и ожерелье Флоры изображены васильки, маргаритки, чемерица, ландыши, незабудки, листья мирта, барвинки, цветы граната, мак, лютики, цветы и ягоды земляники, фиалка. Принято думать, что Боттичелли схематично изображал растения. Но тщательное изучение «ботанического» аспекта картины «Весна» показало, что в ней […]...
- Описание картины «Мадонна с Младенцем и восемью ангелами (Рачинское тондо)» — Сандро Боттичелли Картину «Мадонна с Младенцем и восемью ангелами» известна также как «Рачинское тондо» по названию частной коллекции, в которой она ранее находилась, до того, как в конце XIX века ее приобрела Берлинская галерея. На картине симметрично скомпонованы фигуры практически в натуральную величину; приглушенные краски придают картине особую прелесть. В центре восседает Богородица, держащая в руках Младенца, […]...
- Описание картины «Покинутая» — Сандро Боттичелли Эта картина одно из последних произведений Боттичелли. Скорее всего, Боттичелли обратился к библейским строкам: «И вывел ее слуга вон и запер за ней дверь. И посыпала Фамарь пеплом главу свою, и разодрала разноцветную одежду, которую имела на себе, и положила руки свои на голову свою и так шла и вопила». Но какую бы легенду не […]...
- Описание картины «Портрет мужчины с медалью» — Сандро Боттичелли Картина художника Сандро Боттичелли «Портрет мужчины с медалью Козимо Медичи Старшего». Размер картины 57,5 x 44 см, дерево, темпера. Наследие кардинала Карло де Медичи. Боттичелли использует здесь новый тип портрета. Свою модель художник представляет в фас, полуфигурно, на фоне неба и пейзажа. Такое построение идет от нидерландской живописи XV века, близкая композиция есть у художника […]...
- Описание картины «Дочь Иофора (фрагмент)» — Сандро Боттичелли Дочь Иофора, фрагмент фрески Сандро Боттичелли «Сцены из жизни Моисея». На этом фрагменте художник Боттичелли изобразил одну из дочерей Иофора, несущую большую емкость с водой из источника, открытого Моисеем. На фреске в других сценах Боттичелли также изобразил прекрасных дочерей Иофора, ступающих по земле знойной страны, словно по зачарованному саду. Девушки, пасущие овец своего отца, одеты […]...
- Описание картины «Мадонна с вишнями» — Тициан Вечеллио Картина происходит из собрания эрцгерцога Леопольда Вильгельма в Брюсселе. После смерти Леопольда Вильгельма перешла в австрийское собрание Габсбургов. По-видимому, является самой ранней в группе стилистически близких друг другу композиций, таких, как «Мадонна со святыми Ульфом и Бригиттой» , «Мадонна со св. Антонием и младенцем Иоанном Крестителем» , «Мадонна со святыми Стефаном, Иеронимом и Георгием»...
- Описание картины «Мадонна в зелени (Мадонна дель Прато)» — Рафаэль Санти Картина Рафаэля Санти «Мадонна в зелени» или «Мария с младенцем и Иоанном Крестителем». Размер картины 113 x 88 см, дерево, масло. Заказчик картины — Таддео Таддеи. Во Флоренции Рафаэль создал цикл «Мадонн», свидетельствующий о наступлении нового этапа в его творчестве. Принадлежащие к наиболее известным из них «Мадонна в зелени» , «Мадонна с щегленком» и «Мадонна-садовница» […]...
- Описание картины «Мадонна с Младенцем и Святыми Марией Магдалиной, Иоанном Крестителем, Козьмой, Дамианом, Франциском Ассизским и Екатериной Александрийской» — Сандро Боттичелли Это наиболее ранняя из сохранившихся алтарных картин Боттичелли. Хотя ее иногда называли «Алтарем Кошертитак» , точное назначение картины неизвестно. Фигура Мадонны крупнее, чем все остальные, и вместе с двумя коленопреклоненными святыми в красных плащах, Козьмой и Дамианом, образует составляющий основу композиции треугольник. Мария Магдалина стоит слева, держа сосуд для благовоний, а находящаяся справа Екатерина Александрийская […]...
- Описание картины «Пьета (Оплакивание)» — Сандро Боттичелли Существуют два «Оплакивания» кисти Боттичелли, оба — великолепные образцы его позднего стиля, а также мастерства в создании композиций из близко поставленных фигур. Эта «Пьета» была выполнена для алтаря церкви Санта Марна Маджоре, где ее видел и описал Вазари. Для Боттичелли, известного своими холодноватыми спокойными образами Мадонн, эта картина необычайно эмоциональна. Все действующие лица сцены, включая […]...
- Описание картины «Данте и Беатриче, из «Божественной Комедии»» — Сандро Боттичелли Рисунки Боттичелли к «Рюжественной Комедии» Данте, вероятно, были выполнены по заказу Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи, заказчика «Весны» и «Рождения Венеры»‘. Это создание Боттичелли пребывало в неизвестности в течение более трехсот лет, прошедших после его смерти, и всплыло только при покупке собрания одного шотландского коллекционера музеем в Берлине в 1884 году. Рисунки, демонстрирующие гениальную способность художника […]...
- Описание картины «Портрет Джулиано Медичи» — Сандро Боттичелли Портрет «Джулиано Медичи» написан художником Сандро Боттичелли в середине 70-х годов. Размер картины 54 x 36 см, дерево, темпера. Первый солидный заказ Боттичелли получил в 1470: для зала суда Палаццо деи Мерканти он должен был написать фигуру Силы — аллегории нравственной силы, одной из семи христианских добродетелей. Изображения остальных шести аллегорий были заказаны Антонио и […]...
- Описание картины «Аллегория Силы (Стойкость)» — Сандро Боттичелли «Будучи еще юношей, он написал фигуру Силы в числе тех Добродетелей, которые были написаны на дереве Антонио и Пьеро Поллайоло для купеческого цеха во Флоренции» Вазари. В соответствии с гражданственными представлениями, характерными для Флоренции Боттичелли написал фигуру, воплощающую в себе нравственную силу и убежденность. Контуры ее четко очерчены, ясно выделяя пластические объемы; одеяние спокойно ниспадает, […]...
- Описание картины «Портрет юноши» — Сандро Боттичелли Примерно в то же время, когда Боттичелли работал над фресками в Сикстинской капелле в Риме, он написал несколько юношеских портретов, в том числе этот, изображающий молодого человека в красном головном уборе. Личности моделей не установлены; вероятно, это были работавшие рядом с Боттичелли художники или его римские друзья. Портреты производят впечатление написанных с натуры, а прямой, […]...
- Описание картины «Положение во гроб» — Сандро Боттичелли В мюнхенском «Положении во гроб» Боттичелли угловатость и некоторая деревянность фигур, заставляющие вспомнить об аналогичной картине нидерландского художника Рогира ван дер Вейдена, сочитаются с трагической патетикой барокко. Тело мертвого Христа с его тяжело упавшей рукой предвосхищает некоторые образы Караваджо, а голова потерявшей сознание Марии приводит на память образы Бернини. В этой работе Боттичелли поднимается до […]...
- Описание картины «Благовещение Честелло» — Сандро Боттичелли Картина художника Сандро Боттичелли «Благовещение Честелло». Размер работы 150 x 156 см, дерево, темпера. Картина написана для церкви Санта-Мария Маддалена деи Пацци в монастыре Честелло. Драматическая сцена Благовещения представлена в пространстве строго геометрических линий: узорами из прямоугольников расчерчен пол, сухой геометризм свойствен и членению стены. Архангел, еще не остановивший свой стремительный полет, склонился на колени […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Сандро Боттичелли Возвращением Боттичелли мы обязаны английским художникам середины 19-го столетия, называвшим себя прерафаэлитами. В полном соответствии с названием, они обратились к искусству дорафаэлевского времени — средневековому и раннеренессансному. В нем они увидели непривычную одухотворенную красоту, искренность и глубокую религиозность, в нем заново открыли давно забытые образы и мотивы. Одним из кумиров прерафаэлитов стал Боттичелли, но преклонение […]...
- Описание картины «Святой Августин, пишущий в своей келье» — Сандро Боттичелли Святой Августин на этой картине выглядит куда более скромным, чем тот могущественный вождь и учитель Церкви, образ которого был создан Боттичелли в 1480 году. Блаженный Августин, которого не следует путать со Святым Августином Кентерберийским, известен как ученейший из церковных деятелей четвертого века нашей эры. Он был плодовитым автором, оставившим более ста книг и двухсот писем. […]...
- Описание картины «Портрет Симонетты Веспуччи» — Сандро Боттичелли Картина художника Сандро Боттичелли носит условное название «Портрет Симонетты Веспуччи» или «Портрет молодой женщины». Размер картины 47,5 x 35 см. Идентификация картины является спорной, но установлено точно, что работа выполнена в мастерской Боттичелли. Симонетта Веспуччи — замечательная красавица, которой поклонялась вся Флоренция. Чистый нежный контур лица и фигуры молодой женщины придает образу возвышенность. Лицо женщины […]...
- Описание картины «Новелла Боккаччо «Настаджо дельи Онести» четвертый эпизод» — Сандро Боттичелли В заключительной сцене истории «Настаджио дельи Онести» Боттичелли использовал такое же архитектурное обрамление, как в своих картинах с изображением Рождества Христова. Эта архитектура — не столько здание, сколько декоративная рама для совершающегося события. Участники пира, сидящие за двумя длинными столами, чествуют печального молодого человека и его невесты, решившей принять предложение под впечатлением страшного видения. Юноши-слуги, […]...
- Описание картины «Портрет молодого человека» — Сандро Боттичелли Картина художника Сандро Боттичелли «Портрет молодого человека». Размер работы 37,5 x 28,2 см, дерево, темпера. Портрет написан спустя восемь-десять лет после «Портрета мужчины с медалью Козимо Медичи». На место энергичного волевого образа, созданного художником ранее, приходит изображение юноши, погруженного в глубину внутреннего мира. Переживания юноши потаенны, и трактовка художником образа портретируемого соответствует этой духовной выразительности. […]...
- Описание картины «Мужской портрет» — Сандро Боттичелли Композиция картины предельно ясная. На простом охристом фоне четким силуэтом выделяется темный костюм и волосы молодого человека. Цвет лица лишь слегка светлее фона. Художник очень умеренно пользуется светотенью как моделирующим средством. Он решительно отвергает глубокие тени, которые в большей степени способны передать ощущение телесности. Свет в его портрете рассеян и не создает таких резких теней. […]...
- Описание картины «Благовещение» — Сандро Боттичелли Сандро Боттичелли творил во время, переходное от кватроченто к Высокому Возрождению, но в его искусстве мало радости первого и захватывающего дух величия второго. У художника вообще все особенное — фигуры и лица, линии и формы, даже закон всемирного тяготения у него свой: его персонажи всегда слегка парят над землей. В этой небольшой по размеру картине […]...
- Описание картины «Клевета Апеллеса» — Сандро Боттичелли Картина художника Сандро Боттичелли «Клевета». Размер работы мастера 62 x 91 см, дерево, темпера. В период, когда флорентийцы находились под гипнотическим воздействием проповедей Савонаролы, только ли религиозной живописи отдавал себя Боттичелли? Факты говорят о другом. Боттичелли сохранял прочные связи со своим покровителем Лоренцо ди Пьерфранческо, украшал его виллы, писал для него «некоторые вещи». . Художник […]...
- Описание картины «Покаяние Святого Иеронима» — Сандро Боттичелли Панель из алтаря церкви Сан Марко. Святой Иероним был ученым священником, который перевел почти всю Библию с еврейского и греческого на латинский язык. Человек противоречивый, он заботился о бедных и отверженных, но был также вспыльчив и привержен к спорам, поэтому после яростных диспутов имел все основания обвинять себя в грехе гордыни. Во искупление, он бил […]...
- Описание картины «Сатир-проказник (фрагмент)» — Сандро Боттичелли Сатир-проказник, фрагмент картины художника Сандро Боттичелли «Венера и Марс». Историки и исследователи творчества Боттичелли предполагают, что изображение сатиров в «Венере и Марсе» связано с текстом греческого писателя II века Лукиана. В отрывке, на который опирается живопись художника Боттичелли, описывается картина, посвященная свадьбе Александра Македонского и Роксаны. В нем читаем: «По ту сторону картины другие эроты […]...
- Описание картины «Алтарь Сан Марко, или Коронование Марии с ангелами, Евангелистом Иоанном и Святыми Августином, Иеронимом и Элигием» — Сандро Боттичелли В конце 1480-х годов религиозные образы интимного, камерного плана сменяются в творчестве Боттичелли композициями масштабными, словно обращенными к более массовой аудитории. Если в 1484-1489 годах Боттичелли, кажется, доволен самим собой и безмятежно переживает период славы и мастерства, то «Алтарь Сан-Марко » свидетельствует уже о смятении чувств, о новых тревогах и надеждах. Сила воздействия этой живописи […]...