Описание картины «Леонардо умирающий на руках Франциска I» — Жан Огюст Доминик Энгр

Похожие картины:

1. Описание картины «Мадемуазель Каролина Ривьер» — Жан Огюст Доминик Энгр Жан Огюст Доминик Энгр — один из крупнейших портретистов XIX в. Однако сам художник не считал портрет главным жанром в своем творчестве. Его гораздо больше увлекала работа над историко-мифологи-ческими, религиозными композициями. Тем не менее именно портрет прославил художника. Первые навыки в живописи Энгр получил у своего отца — миниатюриста и скульптора. Затем он поступил в […]...
2. Описание картины «Жанна д’Арк на коронации Карла VII» — Жан Огюст Доминик Энгр Семнадцатилетняя Жанна д’Арк классической изящной красавицей с искусственным лицом в «неприступной» позе отображена в полотне с названием, дублирующим исторический факт 1429 года, рукой известного француза Жана Огюста Доминика Энгра. Работа была рождена в период последнего этапа развития творчества художника, именно по этой причине она так подробна, профессиональна и уникальна в своем исполнении. На протяжении последнего […]...
3. Описание картины «Портрет Луи Франсуа Бертена» — Жан Огюст Доминик Энгр Луи Франсуа Бертен издавал популярную газету «Деба». Посетители Салона 1833 года, увидевшие выставленный там портрет Бертена, были потрясены его реализмом. Говорили, что мастер решил в этой работе «полностью покориться и следовать природе». Дочь Бертена недовольно заметила, что на портрете ее отец похож на «толстого фермера». Но шум, возникший вокруг работы, был во многом поверхностным, а […]...
4. Описание картины «Портрет графа Н. Д. Гурьева» — Жан Огюст Доминик Энгр Портрет русского графа Н. Д. Гурьева Энгр написал во Флоренции весной 1821 года. Гурьев был флигель-адъютантом Александра I, в прошлом — участником Отечественной войны 1812 года, позднее — дипломатом. Ни история, ни мемуары современников почти не рассказывают о его личности и деятельности, по-видимому, в нем не было ничего выдающегося. Энгру позировал малоинтересный человек с достаточно […]...
5. Описание картины «Большая одалиска» — Жан-Огюст Доминик Энгр Энгр написал «Большую одалиску» в Риме для сестры Наполеона Каролины Мюрат. Картина была выставлена в Париже в Салоне в 1819 году. Следуя примеру художников Возрождения, Энгр не колеблясь идеализировал либо утрировал некоторые черты своих моделей, чтобы достичь идеальности либо подчеркнуть выразительность формы. В этом полотне он прибавил одалиске три лишних позвонка, что было немедленно замечено […]...
6. Описание картины «Портрет Франциска I, короля Франции» — Жан Клуэ (Clouet, Jean ) Жан Клуэ, в этом большом портрете, показывает Франциска I в богатом одеянии эпохи Возрождения. Традиционные знаки отличия королевского величества обходились без короны. Шляпа с белыми перьями, украшенная жемчугом, атласная одежда, щедро расшитая золотом, медаль на золотой цепи и короны на дорогой красной парчовой ткани позади фигуры короля — ясно указывают, что перед нами — Король. […]...
7. Описание картины «Христос, передающий св. Петру ключи от рая» — Жан Огюст Доминик Энгр Это большое полотно, заказанное для римской церкви Святой Троицы еще в 1817 году, Энгр закончил, только летом 1820 года. На картине изображена сцена передачи ключей от рая апостолу Петру. Происходит это в присутствии других апостолов. К подобного рода заказам художник относился очень ответственно, сами картины религиозного содержания любил и сильно раздражался от всякого непонимания. Тут […]...
8. Описание картины «Мадонна перед чашей с причастием» — Жан Огюст Доминик Энгр Французский живописец Жан Огюст Доминик Энгр родился в Монтобане. Он учился у Ж. Роже, Г. Вигана, Ж. П. Бриана в Тулузе и у Ж.-Л. Давида в Париже. Его творческая биография связана не только с Францией, в периоды с 1806 по 1820 год и с 1834 по 1841 год он работал в «вечном городе» Риме, а […]...
9. Описание картины «Источник» — Жан Огюст Доминик Энгр Картина написана в конце жизни художника. Это самое пленительное произведение старого мастера. Здесь изображена юная девушка, держащая кувшин, из которого льется вода, — аллегорический образ живительного вечного источника жизни, в котором ему удалось с необычайной силой и страстностью прославить жизнь....
10. Описание картины «Портрет господина Фореста» — Жан Огюст Доминик Энгр Классицисты небезосновательно утверждали, что рисунок «учит» руку точности линии. В системе этих представлений был воспитан и Энгр, еще в студенчетве проявивший себя в качестве великолепного рисовальщика. К рисунку он прибегал не только в своих подготовительных трудах, предшествующих созданию больших картин, но как к вполне самостоятельному жанру. Ранние профильные портреты Энгра демонстрируют как неплохие «формальные» навыки […]...
11. Описание картины «Купальщица Вальпинсона (большая купальщица)» — Жан Огюст Доминик Энгр Эта картина — одна из «посылок», которые Энгр, будучи студентом Французской академии в Риме, отсылал в парижскую Академию. Другое ее название — «Большая купальщица» . Перед нами — первая из знаменитых ню художника, поражающая удивительным балансом классической формы и реалистических подробностей. Гладкая, похожая на мрамор, спина купальщицы образует центральную ось композиции. Голову героиня отвернула от […]...
12. Описание картины «Роже и Анжелика» — Жан Огюст Доминик Энгр Сюжет картины почерпнут из поэмы Л. Ариосто «Неистовый Роланд». В ней описывается история Анжелики, прикованной к скале и оставленной в жертву морскому чудовищу. Ее спас рыцарь Роже, прилетевший на выручку на мифическом животном, представлявшем собой «смесь» лошади и орла. Энгр берет самый драматичный момент этого рассказа, но фигуры при этом написаны «внеэмоционально» и выглядят застывшими. […]...
13. Описание картины «Турецкая баня» — Жан Огюст Доминик Энгр Эта работа завершает творческий путь Энгра. В ней он вернулся к одной из своих любимейших тем. Ню некогда прославили художника. Картина, ностальгически развернувшись к прошлому, становится как бы «суммой» его прежних знаменитых произведений. Например, сидящая на переднем плане женщина с мандолиной напоминает «купальщицу Валъпинсона», а танцующая фигура слева — Анжелику с полотна «Роже и Анжелика». […]...
14. Описание картины «Рафаэль и Форнарина» — Жан Огюст Доминик Энгр Портрет Рафаэля Санти и Форнарины, возлюбленной именитого художника — кусочек биографии Санти, помешанного на чувствах к той самой Форнарине, что впоследствии разбила ему сердце, написан рукой французского живописца и графика Жана Огюста Доминика Энгра в 1814 году. Рождение работы совпало с трагическими потерями близких людей художника — первенца и отца. Однако, полотна того периода не […]...
15. Описание картины «Послы Агамемнона в палатке Ахиллеса» — Жан Огюст Доминик Энгр Двадцатилетний Жан Огюст Доминик Энгр, французский живописец — академист на заре своего творчества часто обращался к историческим сюжетам и мифам для повествования в масле. «Послы Агамемнона в палатке Ахиллеса» — полотно 1801 года исполнения, отражает в полной мере внутренний мир юного живописца и его стремление к подражанию Ренессансу и канонам, заложенным самим Рафаэлем. Это статные […]...
16. Описание картины «Портрет художника Франсуа Мариуса Гране» — Жан Огюст Доминик Энгр Это портрет друга художника Франсуа Гране, тоже художника. Энгр помещает его на фоне римского пейзажа, вполоборота, спокойно глядящим на зрителя. Но за этим внешним спокойствием скрыто врутреннее напряжение, которое ощущается в предгрозовой атмосфере, в сизых тучах, нависших над Римом. Эти серо-зеленоватые тучи перекликаются с десятками полутонов, которыми написан плащ модели. Весь портрет по настроению предвещает […]...
17. Описание картины «Обет Людовика XIII» — Жан Огюст Доминик Энгр Это алтарный образ для церкви города Монтобана, получивший название «Обет Людовика XIII, просящего покровительства мадонны для Французского королевства». Энгр нарочито решил образ мадонны близким к Сикстинской мадонне, выражая свое преклонение перед Рафаэлем и следование заветам художника. Полотно принесло художнику небывалый успех....
18. Описание картины «Богородица в синей вуали» — Жан Огюст Доминик Энгр Полотна религиозного содержания Энгр писал на протяжении всей своей жизни. Религиозная живопись пережила период упадка в годы Революции и наполеоновских войн, но в эпоху реставрации вновь оказалась широко востребованной. Это нашло отражение и в творческой судьбе Энгра. Написанная: художником в 1824 году алтарная картина «Обет Людовика XIII» получила широчайший резонанс, причем преобладали в этом хоре […]...
19. Описание картины «Портрет мадемуазель Ривьер» — Жан Огюст Доминик Энгр Одно из наиболее известных полотен художника. Фигура девушки в белом платье, словно статуя, возвышается на фоне пейзажа. Энгр стремился запечатлеть прекрасный облик девушки, сохранить во времени такой хрупкий, такой недолговечный дар, как молодость и красота. Круглое лицо девушки обрамлено гладкой прической, на нем выделяются удлиненные глаза, черные густые брови, яркие полные губы. Художник несколько изменил […]...
20. Описание картины «Закованная Анжелика» — Жан Огюст Доминик Энгр Ню — одна из констант творчества Энгра. Шарль Бодлер говорил, что художник «следует изгибам женского тела со страстью пылкого любовника». Теофилъ Готъе считал «Венеру Анадиомену» Энгра возрождением греческого классицизма, назвав ее «заново открытой Венерой, высеченной великим Апеллесом». «Источник», 1820-1856 представляет зрителю еще один архетип классической фигуры, предельно идеализированный и вместе с тем насквозь чувственный. Над […]...
21. Описание картины «Ромул» — победитель Акрона — Жан Огюст Доминик Энгр Полотно XIX века «Ромул — победитель Акрона» принадлежит творчеству француза Жана Огюста Доминика Энгра. Относится оно к раннему периоду творчества автора, именно к тому, когда Энгр был в поиске собственного направления, метался между стилями кватроченто и назарейцев. Творчество средневековых авторов интересовало молодого Жана Огюста более всего, поэтому его дальнейшее наступление на мир живописи было тесно […]...
22. Описание картины «Юпитер и Фетида» — Жан Огюст Доминик Энгр Эта мифологическая картина завершает ряд обязательных для студентов Французской академии в Риме «посылок» Энгра в Париж. В Италии молодой живописец с головой погрузился в изучение художественного наследия античности и эпохи Возрождения. В представленной работе, стремящейся повторить выразительность силуэтов древнегреческой вазописи, видны следы этих штудий. При всем внешнем академизме в ней можно обнаружить и некоторые предромантические […]...
23. Описание картины «Антиох и Стратоника» — Жан Огюст Доминик Энгр Антиох — сын Селевка, основателя династии, правившего азиатскими провинциями после смерти Александра Великого, влюбился, как гласит предание, в свою мачеху Стратонику. Считая, что его страсть безнадежна, он начал искать способа, покончить с собой: представившись больным, он стал до смерти морить себя голодом. Придворный врач Эрасистрат быстро догадался о природе его недуга: сидя в спальне Антиоха […]...
24. Описание картины «Мученичества святого Симфориона» — Жан Огюст Доминик Энгр Энгр, став маститым художником, при создании своих картин прибегал к помощи учеников. Это была обыкновенная практика — когда-то юный Энгр точно так же выполнял мелкие задания Давида. Ходили слухи, что студенты стареющего Энгра делают за него львиную часть работы. Эти слухи не имели под собой оснований и диктовались, Как правило, завистью. Развеять их не составляет […]...
25. Описание картины «Портрет Луизы дОссонвиль» — Жан-Огюст Доминик Энгр «Портрет Луизы д»Оссонвиль» подчеркнуто, скромен — эта красивая и образованная дама не нуждалась в идеализации. И все же, когда полотно было готово, кто то сказал заказчице: «Должно быть, господин Энгр был в вас влюблен, если так вас написал». В характерном жесте графини д»Оссонвиль, который художник заимствовал из древнеримских росписей, слились воедино смирение и загадка. Художник […]...
26. Описание картины «Вергилий, читающий «Энеиду»» — Жан Огюст Доминик Энгр Первый вариант этой исторической картины, на которой великий древнеримский поэт читает свою бессмертную поэму семье императора Августа, написан семью годами раньше и относится ко времени учебы Энгра во Французской академии в Риме. И здесь — в стремлении перенести в живопись пластику скульптурного рельефа — тоже прозвучала эхом его тогдашняя увлеченность античным искусством. В 1819 году […]...
27. Описание картины «Портрет госпожи Ривьер» — Жан Огюст Доминик Энгр Энгр, по словам Шарля Бодлера, был «единственным человеком во Франции, способным по-настоящему писать портреты». Забавно, но сам художник считал их своего рода досадной «нагрузкой», отвлекающей его от создания «настоящих» картин. Нами же Эигр воспринимается во многом именно как великий портретист. Данный портрет — смелая попытка модернизации законов классицизма. Недавний ученик Давида, Энгр, в отличие от […]...
28. Описание картины «Портрет мадам Девосе» — Жан Огюст Доминик Энгр Доверчиво и просто смотрит на нас молодая, прекрасная и счастливая женщина, исполненная достоинства и независимости. Горделивая поза кажется удивительно естественной, лишенной всякого кокетства. И лишь полураскрытый веер, который она держит в руке, придает скромному облику юной женщины оттенок легкой шаловливости. Спокойное сияние бархатных глаз и едва заметная улыбка дополняют этот милый облик. Темный бархат платья […]...
29. Описание картины «Портрет мадам Ривьер» — Жан Огюст Доминик Энгр Перед нами мадам Ривьер, портрет которой вместе с дочерью был заказан ее мужем. Особое значение имеет избранная им композиция овала, вписанная в прямоугольник. Этот овал подчеркивает текучесть складок платья, кашемировой шали, мягкость голубых бархатных подушек....
30. Описание картины «Джанчотто настигает Паоло и Франческу» — Жан Огюст Доминик Энгр Французский живописец и график, представитель академической школы живописи, — Жан Огюст Доминик Энгр, — написал полотно «Джанчотто настигает Паоло и Франческу» в период своего становления и, как говорят критики, с уже сформировавшимся стилем письма. Сюжет работы был необычайно популярен в европейской живописи XIX века, но рассматривался, как миф либо красивая история о несчастной любви реально […]...
31. Описание картины «Портрет Беатриче д’Эсте» — Леонардо Да Винчи Картина художника «Портрет дамы» имеет также и другое название «Портрет Беатриче д’Эсте». Авторство Леонардо да Винчи этой картины уже давно подвергается сомнению и оспаривается. Тем не менее, некоторые историки эпохи итальянского Возрождения и исследователи творчества художника Леонардо да Винчи считают, что картина начата великим живописцем в 90-м году 15 столетия и впоследствии закончена его учеником […]...
32. Описание картины «Святой Иероним» — Леонардо Да Винчи По заказу церковных властей Флоренции Леонардо да Винчи начал небольшую картину «Святой Иероним», ныне хранящейся в Ватиканской пинакотеке. Картина «Святой Иероним» написана художником на рубеже 80-х годов 15-го века. Размер картины 103 x 75 см, дерево, масло. Эта картина художника, изображающая святого, который в покаянии наносит себе удары камнем, осталась незаконченной. Художника Леонардо да Винчи […]...
33. Описание картины «Вакх» — Леонардо Да Винчи Картина художника Леонардо да Винчи, первоначально названная «Святой Иоанн в изгнании» со временем получила другое, более распространенное название «Вакх» или «Бахус». Размер картины 177 x 115 см, дерево, масло. Картина создана мастером между 1507 и 1513 годами, во время пребывания великого живописца в Милане, где Леонардо да Винчи в перерывах между научными изысканиями был занят […]...
34. Описание картины «Святая Анна и Мария с младенцем Христом» — Леонардо Да Винчи Картина художника Леонардо да Винчи «Святая Анна и Мария с младенцем Христом». Размер картины 168 x 130 см, дерево, масло. В годы первого десятилетия 16-го века Леонардо мало работал как художник. В четырехлетие между 1508 и 1512 годами, будучи в Милане, Леонардо да Винчи в перерывах между научными исследованиями работал над проектом памятника маршалу Тривульцио, […]...
35. Описание картины «Мадонна с младенцем, Анной и Иоанном» — Леонардо да Винчи Для запрестольного образа церкви Святейшего Благовещения Леонардо выбрал Мадонну с младенцем, святой Анной и младенцем Иоанном. Формы и позы фигур, изображенных на рисунке, можно сравнить с античными скульптурами. Предположительно Леонардо посетил Рим в 1501 году, и там он мог стать свидетелем начала раскопок в Тиволи на вилле императора Адриана, построенной около 118 года н. э., […]...
36. Описание картины «Блаженство святого Франциска» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского художника Меризи да Караваджо «Блаженство го Франциска» известна также и под другим названием «Экстаз святого Франциска». Размер картины 92,5 x 128 см, холст, масло. В средневековье продолжился начавшийся еще во времена античности процесс адаптации научного знания и модели светского образования к христианству. Важнейшим из результатов этого процесса стало создание картины мира, сочетающей в […]...
37. Описание картины «Автопортрет» — Леонардо Да Винчи Автопортрет Леонардо да Винчи, портрет создан художником в возрасте 60 лет. Собственно, это рисунок на бумаге, размером 34,3 x 24,5 см, сангина, перо. Среди всех рисунков Леонардо да Винчи высшим достижением художника может считаться исполненный в последние годы жизни туринский автопортрет. Это образ человека огромной внутренней мощи, но черты его лица несут на себе отпечаток […]...
38. Описание картины «Портрет музыканта» — Леонардо Да Винчи Портрет, написанный Леонардо в ранние годы пребывания в Милане, возможно, наименее значительный из всех и хуже всего документированный, однако по иронии судьбы лучше всего сохранившийся. Это «Потрет музыканта». В портрете закончено только лицо; по типу оно близко лицам ангелов Леонардо. Несколько лет назад живопись была расчищена, и на клочке бумаги в руке изображенного человека обнаружилось […]...
39. Описание картины «Воин в шлеме и доспехах» — Леонардо да Винчи Бюст воина в сказочных доспехах: шлем с крыльями и голова льва на нагруднике. Воин на этом рисунке лицом похож на венецианского кондотьера Бартоломео Коллеоне в скульптурном изображении Андреа сель Верроккьо. Леонардо очень внимательно изучал стиль эскизов своего учителя. Жизнь в монастыре Святейшего Благовещения вполне устраивала Леонардо. Вместе со своими помощниками он мог жить непосредственно на […]...
40. Описание картины «Леда и Лебедь» — Леонардо да Винчи Письменные источники сообщают, что оригинал картины утерян. Однако, сохранились эскизы Леонардо да Винчи и множество копий. Эта известная картина в течение трехсот лет считалась копией, работой неизвестного художника XIVвв сьенской школы Недавние исследователи завещания думают, что это может быть незаконченный вариант, который был в доме Леонардо во время его смерти, и завещанный его ученику, Салаи. […]...