Описание картины «Кухарка» — Иоахим Эйтевал

Похожие картины:

1. Описание картины «Портрет Евы Эйтевал» — Иоахим Эйтевал Портрет Евы Эйтевал, жены голландского живописца Иоахима Эйтевала. Размер картины 55 х 41 см, холст, масло. Кроме редких портретов вельмож на заказ и образов святых евангелистов Эйтевал охотно писал портреты своих друзей и родственников, которые в настоящее время хранятся в музее города Утрехт....
2. Описание картины «Христос и дети» — Иоахим Эйтевал Картина голландского художника Иоахима Эйтевала «Христос и дети». Размер картины 86 х 115 см, дерево, масло. Картина приобретена по высочайшему распоряжению в 1891 году у А. А. Кауфмана в Санкт-Петербурге и передана в Императорский музей Эрмитаж....
3. Описание картины «Встреча Давида и Абигайль» — Иоахим Эйтевал Картина голландского живописца Иоахима Эйтевала написана на основе ветхозаветного сюжета. Размер картины 99 х 131 см, холст, масло. Давид, второй царь израильский. По общепринятой хронологии Давид царствовал с 1055 по 1015 годы до н. э. Согласно канонам Ветхого Завета Абигайль была одной из жен израильского царя Давида; известна своими сбывшимися пророчествами. На картине «Встреча Давида […]...
4. Описание картины «Сцена на кухне» — Иоахим Эйтевал Картина голландского художника Иоахима Эйтевала «Сцена на кухне». Размер картины 65 х 98 см, холст, масло. В Нидерландах того времени художники демонстрировали свое мастерство, живописуя широкое разнообразие предметов, часто с многозначным подтекстом и скрытым символизмом христианских, философских и метафизических идей. В моду вошли картины художников натюрмортно-бытового жанра крупного горизонтального формата с изображением праздничных столов, архитектуры […]...
5. Описание картины «Автопортрет» — Иоахим Эйтевал Автопортрет голландского художника Иоахима Эйтевала. Размер картины 98 х 73.6 см, холст, масло. Портрет написан Эйтевалом в возрасте тридцати пяти лет в период расцвета своего творчества. Собственно, все лучшие портреты, созданные художником хранятся в городском музее на его родине, в Утрехте. Среди них парные портреты Иоганна Патера и его жены, урожденной Антуанетты Эйтевал, сестры художника, […]...
6. Описание картины «Лот и его дочери» — Иоахим Эйтевал Картина голландского живописца Иоахима Эйтевала написана на основе ветхозаветного сюжета. Размер картины 209 х 166 см, холст, масло. Из библии известно, что города Содом и Гоморра Бог осудил на гибель за то, что их жители погрязли в грехе. Авраам взмолил Бога о пощаде, полагая что в Содоме найдется хотя бы десять праведников; тогда Яхве направил […]...
7. Описание картины «Лот с дочерьми» — Иоахим Эйтевал Картина голландского художника Иоахима Эйтевала «Лот с дочерьми». Размер картины 15 х 21 см, медь, масло. В государственный музей Эрмитаж картина поступила в 1770 году из собрания Ф. Троншена в Женеве. Лот, в Библии — племянник Авраама, с которым он делил все радости и невзгоды страннической жизни. Впоследствии, разбогатев, Лот отделился от своего дяди, поселился […]...
8. Описание картины «Марс и Венера, застигнутые богами» — Иоахим Эйтевал Картина голландского живописца Иоахима Эйтевала на известный мифологический сюжет. Размер картины 20,2 х 15,5 см, холст, масло. Полное название картины «Марс и Венера в любовной утехе, застигнутые богами Олимпа». Согласно мифам древних греков, все боги на Олимпе были влюблены в Венеру, но волею судеб она стала женой Вулкана — самого искусного, старого и некрасивого из […]...
9. Описание картины «Золотой век» — Иоахим Эйтевал Картина художника Иоахима Эйтевала «Золотой век». Размер картины 121 х 89 см, холст, масло. Золотой век — общее многим народам представление о беспечной, полной всяких благ и невинной жизни первых людей. Обыкновенно в чертах, характеризующих это «блаженство», отсутствуют элементы высшего интеллектуального порядка и «блаженство» сводится к животному благосостоянию, что доказывает глубокую древность легенд. В греческой […]...
10. Описание картины «Суд Париса» — Иоахим Эйтевал Картина написана голландским художником Иоахимом Эйтевалом по мотивам знаменитого древнегреческого мифа. Парис, в греческой мифологии сын царя Трои Приама. Зевс поручил Парису рассудить споривших между собой о красоте Геру, Афину и Афродиту. Признав победительницей Афродиту, Парис обеспечил себе ее поддержку при похищении им жены царя Спарты Менелая — прекрасной Елены, но вызвал ненависть двух других […]...
11. Описание картины «Евангелист Марк» — Иоахим Эйтевал Картина голландского художника Иоахима Эйтевала «Евангелист Марк». Размер картины 68 х 50 см, медь, масло. Евангелист Марк — один из четырех евангелистов, по происхождению иудей, но еще юношей примкнул к общине христиан, так как его мать Мария была одной из горячих последовательниц Христа и ее дом был местом собраний верующих в Него. Он первоначально носил […]...
12. Описание картины «Евангелист Лука» — Иоахим Эйтевал Картина голландского живописца Иоахима Эйтевала «Евангелист Лука». Размер картины 68 х 50 см, медь, масло. Лука, евангелист, по преданию один из семидесяти учеников Христа. Самое имя его — от римского Lucanus или Lucilius — указывает на его языческое происхождение: Лука был одним из первых образованных язычников, принявших благовестие Христа. По своему занятию он был врач. […]...
13. Описание картины «Евангелист Матфей» — Иоахим Эйтевал Картина голландского художника Иоахима Эйтевала «Евангелист Матфей». Размер картины 79 x 62 см, холст, масло. Апостол Матфей, автор первого канонического евангелия. В число двенадцати апостолов Матфей призван был с должности мытаря, т. е. сборщика пошлин, — самого унизительного для иудея положения. Сначала он носил имя Левия, но впоследствии постоянно назывался Матфей. По свидетельству Климента Александрийского, […]...
14. Описание картины «Милосердие» — Иоахим Эйтевал Картина художника Иоахима Эйтевала «Милосердие». Размер картины 83 х 73 см, холст, масло. Милосердие — свойство характера, определяющее постоянный нравственный образ действий человека. Содержание понятия менялось в зависимости от изменения критерия нравственно доброго на разных ступенях развития этического сознания человечества. Древние греки различали четыре основных понятия милосердия: мудрость, мужество, справедливость и умеренность, пытались свести их […]...
15. Описание картины «Знамение пастухов» — Иоахим Эйтевал Точная дата создания картины «Знамение пастухов» не установлена, она написана голландским художником Иоахимом Эйтевалом приблизительно в конце последнего десятилетия 16 века и начале первого десятилетия 17 столетия на основе широко известного библейского сюжета. Размер картины 170 х 136 см, дерево, масло. Композиция картины «Знамение пастухов» впечатляет изображением сильного потока несного света, явленного пастухам, который пронизывает […]...
16. Описание картины «Кефал и Прокрида» — Иоахим Эйтевал Картина Иоахима Эйтевала «Кефал и Прокрида» имеет также другое название «Гибель Прокриды». Размер картины 130 х 98 см, холст, масло. Основой создания картины послужил древнегреческий миф. Прокрида, в греческой мифологии дочь аттического царя Эрехтеля, супруга Кефала. Однажды, когда Кефал охотился в горах, его увидела Эос и влюбилась в него. Чтобы охладить любовь своей соперницы Прокриды, […]...
17. Описание картины «Персей и Андромеда» — Иоахим Эйтевал Картина написана голландским художником Иоахимом Эйтевалом по мотивам древнегреческого мифа. Размер картины 180 х 150 см, холст, масло. Андромеда, в греческой мифологии дочь эфиопского царя Кефея. Владыка морей бог Посейдон наслал на Эфиопию потоп и страшного морского дракона, пожиравшего людей. Оракулы предсказали, чтобы избежать гибели царства, следовало принести искупительную жертву: отдать юную дочь царя Андромеду […]...
18. Описание картины «Юпитер и Даная» — Иоахим Эйтевал Картина «Юпитер и Даная» создана голландским художником Иоахимом Эйтевалом по мотивам известной мифологической истории. Размер картины 205 х 155 см, дерево, масло. Картина «Юпитер и Даная» поражает зрителей своеобразным драматизмом, который пронизывает всю сцену. В отличие от алчной старой служанки на аналогичном полотне Тициана, Эйтевал в своей картине изобразил служанку, готовой хлестнуть могущественного Юпитера палкой. […]...
19. Описание картины «Смерть святого Себастьяна» — Иоахим Эйтевал Картина «Смерть святого Себастьяна» написана живописцем Иоахимом Эйтевалом на основе подлинной христианской истории. Размер картины 170 х 125 см, холст, масло. Себастьян, святой, христианский мученик. Упоминается в Римском хронографе 354 года и в Иеронимовском мартирологе. Согласно христианскому преданию, был родом из Галлии, служил командиром преторианцев в Риме при императоре Диоклетиане. Когда открылось, что Себастьян христианин […]...
20. Описание картины «Кухарка, чистящая брюкву» — Жан Батист Шарден В центре картины кухарка, сидящая на стуле, о чем-то задумалась, остановились ее трудолюбивые руки. Перед ней — котел с начищенными овощами, тут же сияющая медная сковорода, темный закопченый котелок, рядом огромный чурбан для рубки мяса, на нем — топор. Каждый предмет в картине написан с любовью и интересом. Чувствуется, что кухарке не в тягость ее […]...
21. Описание картины «Марс, Венера и Вулкан» — Иоахим Эйтевал Картину «Марс, Венера и Вулкан» голландский живописец Иоахим Эйтевал написал на основе мифологических историй древних римлян. Так, например, Венера, почитавшаяся в некоторых городах Италии как Фрутис, была позднее отождествлена римлянами с матерью Энея Афродитой. Размер картины 21 х 16 см, холст, масло. Полное название картины «Марс и Венера в любовной игре, застигнутые мужем Венеры Вулканом». […]...
22. Описание картины «Обручение Пелея и Фетиды» — Иоахим Эйтевал Основой создания картины послужил знаменитый древнегреческий миф. Пелей, в греческой мифологии являлся царем области Фтии в Фессалии. Фетида, в греческой мифологии морская богиня, одна из нереид, мать Ахилла. Фетиду хотел взять в жены бог-громовержец Зевс, но узнав от Прометея тайну, что сын Фетиды будет превосходить могуществом отца, решил отдать Фетиду в жены смертному Пелею. Условием […]...
23. Описание картины «Лето» — Джузеппе Арчимбольдо «Лето» открывает вторую половину года. Год вступает в пору зрелости, весеннее цветение юности закончилось. Пору плодоношения художник изображает в образе молодой женщины, состоящей уже не из нежных весенних цветов, а из летних фруктов, овощей и ягод. Здесь уже совсем другая цветовая гамма: нежно-белая и розовая гамма весны сменяется насыщенными желтым, коричневыми, красным и оранжевым, символизирующими […]...
24. Описание картины «Натюрморт с голодной кошкой, омаром и фруктами» — Франс Снейдерс Франс Снейдерс был одним из создателей жанра натюрморта эпохи барокко. Он учился в Антверпене, а в 1602-1608 жил в Италии. Вернувшись в Антверпен, Снейдерс сблизился с П. Рубенсом, стал работать в его мастерской, выполняя иногда в картинах мастера изображения фруктов, цветов, фигур животных. Это знакомство привело к перевороту в творчестве Снейдерса, к изменениям в его […]...
25. Описание картины «Неаполитанская девочка с плодами» — Орест Кипренский В качестве модели Кипренский выбрал юную девочку-подростка. Она спокойно держит в руках корзину с плодами. За ее плечами зритель узнает голубой простор Неаполитанского залива с изломанным силуэтом острова Капри справа и выступом Соррентийского мыса слева. Все детали одежды и украшения, тщательно прописанные, придают цветовое богатство картине и вместе с фоном подчеркивают, что перед нами именно […]...
26. Описание картины «Портрет императора Рудольфа II» — Джузеппе Арчимбольди Вертумн был особенно оценен обществом и в особенности самим Рудольфом. Это — поясной портрет императора, представленного в виде древнеримского бога времен года, растительности и преобразования. Рудольф состоит полностью из великолепных плодов, цветов и овощей. Восхищенный этими картинами Рудольф II щедро наградил Арчимбольдо. Есть мнения, что большое количество картин было написано между 1564 и 1576, но […]...
27. Описание картины «Десерт» — Ян Давиде де Хем Ян Давиде де Хем хорошо известен как мастер голландского натюрморта. Его произведения пользовались при жизни мастера популярностью, а после его смерти ученики писали картины по эскизам учителя или просто копировали его произведения. Художник родился и учился живописи в Утрехте. Он работал в родном городе, а также в Лейдене и Антверпене. Хема отличала сильная восприимчивость к […]...
28. Описание картины «Натюрморт с куропатками и посудой» — Луис Мелендес Мелендес верен своим идеалам и работает в лучших традициях жанра. Композиция «Натюрморт с куропатками и посудой» построена весьма мастерски, колористическое решение холста очень гармонично. Крупное, но при этом детальное живописание занимает почти все пространство полотна. Оставленные небрежно среди дичи и овощей окаймленные насыщенно-синим тарелки становятся предметом, провожающим зрителя в перспективу сюжета. Он как будто рассказывает […]...
29. Описание картины «Старая кухарка» — Диего Веласкес Веласкес изображает кухарку, которая готовит яичницу. В руках ее яйцо и ложка. Рядом стоит слуга. В одной его руке — графин вина, а в другой — дыня. Но эти предметы ничего не могут сказать о сущности этих героев. Мы чувствуем, что они не просто невозмутимы и далеки от суеты. Они полностью погружены в бедный быт, […]...
30. Описание картины «Лавки» — Франс Снейдерс Франс Снейдерс — известный фламандский живописец и мастер натюрморта. Почувствовав пристрастие к живописи, он поступил в ученики к знаменитым мастерам Яну Брейгелю Младшему и X. Ван Балену. С 1602 по 1609 год. Снейдерс жил и творил в Италии. После 1609 г. он переехал в Антверпен и начал работать в мастерской у всемирно известного художника — […]...
31. Описание картины «Натюрморт с омарами» — Абрахам Бейерен Один из крупнейших мастеров голландского натюрморта XVII в. Абрахам ван Бейерен родился в Гааге и, предположительно, учился у мастера натюрморта П. де Пюттера, на дочери которого женился вторым браком. В 1640 А. ван Бейерен стал членом гильдии живописцев в Гааге, а в 1656 — одним из основателей общества живописцев «Confreria pictura». Однако его произведения не […]...
32. Описание картины «Натюрморт с фруктами» — Поль Гоген Поль Гоген «Натюрморт с фруктами» Натюрморт был всегда популярным жанром искусства известным еще с античности. Вроде бы нет в нем ничего особенного, бытовая жизнь обычных предметов обихода, овощей, фруктов, дичи. Но художник, кропотливо составляя натюрморт, вдохновляется красотой этих обычных вещей и передает этот восторг и вдохновение в своей картине. Это чувствует зритель, поэтому натюрморт является […]...
33. Описание картины «Водопад в лесу» — Якоб ван Рейсдал Картина голландского живописца Якоба ван Рейсдала «Водопад в лесу». Размер картины 69 x 53 см, холст, масло. Мастерство присуще даже самым ранним картинам Рейсдала. Более десятка картин, написанных художником с 1646 по 1648 год, поражают отменным вкусом, оригинальностью манеры и необычной в столь юном возрасте глубиной мысли. Также великолепны картины, написанные во время и после […]...
34. Описание картины «В поле» — Владимир Орловский Перед нами грандиозное творение подлинного мастера. Орловский изображает, на первый взгляд, ничем не примечательный пейзаж. Мы видим традиционное для России поле. На первом плане — трава зеленого и желтого цветов. Слева можно заметить участки земли без травы. Они выжжены солнцем. Если мы обратим внимание на средний план, то увидим небольшие кустарники сочного зеленого оттенка. На […]...
35. Описание картины «Кукурузное поле» — Джон Констебл Художник отбрасывал традиционные нормы и образцы, стараясь сочетать в своей живописи непосредственность восприятия природы с глубоким ее изучением. Стремясь к совершенству в передаче пейзажа, художник дарит ему колористическое богатство, очищая его от глухих цветов. Его жесткий, грубоватый мазок вблизи даже кажется выпуклым. Но если смотреть на картину с расстояния, возникает эффект, делающий изображение совсем живым. […]...
36. Описание картины «Десерт» — Виллем Кальф Эрмитажное полотно «Десерт» — один из лучших образцов подобных картин. Кальф, обладающий безупречным вкусом, избегает помпезности. Богатство его натюрмортов — это прежде всего богатство игры светотени и пламенеющего изнутри цвета. В жарком горении красок предметы как бы вырастают из темного фона картины. Яркий луч света вырывает из полутьмы чашу с фруктами, персик на серебряном подносе […]...
37. Описание картины «Букет в арочном окне» — Амброзиус Босхарт Цветочная живопись появилась в Нидерландах как независимый вид в третьей четверти шестнадцатого столетия. Она была очень популярна у публики из-за раснространившегося интереса к озеленению и разведения экзотических цветов. Основным членом группы цветочных живописцев в течение первых десятилетий семнадцатого столетия был Амброзиус Босхарт Старший, основатель династии живописцев фруктов и цветов. Одна из лучших работ — «Букет […]...
38. Описание картины «Волнорез» — Якоб ван Рейсдал Картина голландского художника Якоба ван Рейсдала «Волнорез». Размер картины 110 x 160 см, холст, масло. Классический голландский пейзаж, а также марина отличаются богатством колорита и достаточной детализированностью. Не стараясь точно уловить все оттенки атмосферы и освещения, пейзажисты этой школы уделяли наибольшее внимание «жизненным деталям». На картинах голландских мастеров всегда присутствуют дома, руины, мосты, фигуры людей […]...
39. Описание картины «Натюрморт с корзиной яблок» — Винсент Ван Гог После переезда в Париж Ван Гог радикально меняет свои взгляды на живопись. Проникнувшись идеями импрессионизма, теперь он стремится показывать увиденное таким, какое оно есть, воспевая в каждом своем произведении те краски, которыми обогащает все вокруг естественное освещение. Для того чтобы отработать эти взгляды на практике и стать в полном смысле этого слова импрессионистом, он рисует […]...
40. Описание картины «Портрет Козимо Первого Медичи в латах» — Аньоло Бронзино Картина Анджело Бронзино «Портрет Козимо Первого Медичи в латах». Размер картины 74 x 58 см, дерево, темпера. На портрете мы видим сильного, волевого, уверенного в себе и в своей непогрешимости человека. Именно таким должен быть придворный портрет, написанный придворным художником. Ломаццо пишет: «Благоразумный художник, изображая властителя, должен придать ему благородство и достоинство, если даже на […]...