Описание картины «Конец сезона» — Уильям Чейз

Похожие картины:

1. Описание картины «Конец» — Кукрыниксы Кукрыниксы — единственное в своем роде тройственное содружество художников. Дружба и совместная работа Михаила Васильевича Куприянова, Порфирия Никитича Крылова и Николая Александровича Соколова начались еще со студенчества. Круг деятельности Кукрыниксов весьма широк и многообразен. Авторы больших тематических живописных холстов, они пишут и камерные лирические пейзажи, иллюстрируют произведения классической литературы. Но более всего Кукрыниксы известны как […]...
2. Описание картины «Конец Бородинского сражения» — Василий Верещагин Эту картину Верещагин нарисовал в период с 1899 по 1900 года. Само название, говорит нам о содержании этого произведения. Бородинская битва окончена. Художник без страха и сомнения стремится с максимальной реалистичностью воссоздать картину сражения. Для этого ему даже пришлось изучить военные карты, гравюры, рисунки, и прочую литературу. В итоге художник создает гармоничную картину. На полотне […]...
3. Описание картины «Конец зимы. Полдень. Лигачево» — Юон Константин Большое мастерство Юона-пейзажиста заключается в том, что самый обычный пейзажный мотив он умеет претворить в художественный образ, привлекающий поэтичностью и свежестью восприятия мира. Яркий пример тому одна из лучших картин художника «Конец зимы. Полдень». Художник изобразил типичный уголок Подмосковья. Дачный двор, заснеженные дали — все залито лучами солнца. Ослепительно белеют стволы берез и по-весеннему рыхлый […]...
4. Описание картины «Конец вечности» — Лес Эдвардс Как известно, в последние годы Лес Эдвардс начал работать под псевдонимом Эдвард Миллер. Такое решение было принято в связи с тем, чтобы иметь возможность расширить диапазон творческой деятельности, разнообразить направления своей деятельности в сфере искусства без каких-либо претензий со стороны издателей, основанных на его предшествующей работе, особенно связанных с жанром хорррора. Как Миллер, Эдвардс придает […]...
5. Описание картины «На рассвете у Воскресенского моста. Конец XVII века» — Аполлинарий Васнецов Обращение А. М. Васнецова к историческим архитектурным пейзажам Москвы было одновременно работой и благодарной и трудной. Благодарной, ибо художнику предстояло открыть новую и по-своему чрезвычайно своеобразную страницу в истории русской живописи. Трудной — хотя бы потому, что избранный путь постоянного стремления к большой достоверности и археологической точности изображений старых городов таил в себе опасность отхода […]...
6. Описание картины «Блестящий трофей» — Уильям Тернер Первый заметный успех принесли Тернеру его акварели. Наверное, он мог бы навсегда остаться процветающим мастером-акварелистом, если бы не его страстное желание добиться признания в академических кругах. Технику акварели Тернер освоил, изучая работы Джона Козенса в «школе Монро». Козенс отличался умением передавать в пейзаже различное настроение. Этот прием стал ключевым и в творчестве Тернера. Козенсу принадлежит […]...
7. Описание картины «Московский застенок. Конец XVI века (Константино-Еленинские ворота московского застенка на рубеже XVI и XVII веков)» — Аполлинарий Васнецов Одна из самых драматических по содержанию картин Аполлинария Васнецова — его известное полотно «Московский застенок. Конец XVI века», исполненное в 1912 году и получившее в 1913 году золотую медаль на Международной выставке в Мюнхене. Действие происходит около кремлевской стены, у Константино-Еленинской башни. В XVI веке в ступенчатых пристройках над рвом помещался московский застенок — место […]...
8. Описание картины «Плавучая тюрьма» — Уильям Тернер Тернер любил море и умел писать его. Он мог изобразить море тихим и ласковым или тревожно притихшим перед бурей — как на картине «Плавучая тюрьма». Но чаще всего море у Тернера бушует и ярится. Художник испытывал страстное желание посостязатъся с художниками-маринистами прошлого. В 1800 году, например, он был счастлив, получив заказ на картину, парную знаменитому […]...
9. Описание картины «Любительница абсента (Люди в кафе)» — Эдгар Дега Одну из самых известных своих работ — «Абсент» Эдгар Дега написал в 1893 году, первоначально назвав ее «Люди в кафе». На картине художник изобразил двух людей — мужчину и женщину, сидящих за столиком кафе. Заметно, что женщина изрядно пьяна, в то время, как мужчина совершенно трезв. С этими людьми Дега был знаком в реальной жизни, […]...
10. Описание картины «Улица Пива» — Уильям Хогарт Во времена Хогарта гравюра считалась жанром недостойным настоящего художника, не искусством, а ремеслом. Да и Хогарт на протяжении большей части жизни относил гравюру к делу скорее выгодному, чем творческому, и даже гравюры с некоторых своих картин делал не сам, а поручал их граверам, как в случае с серией «Модный брак». Определенные проблемы создавал недостаток образования, […]...
11. Описание картины «Агостина Сегатори в кафе Тамбурин» — Винсент Ван Гог В Париже палитра Ван Гога становится гораздо более светлой и легкой по сравнению с голландскими работами. Это хорошо видно на этой картине, где художник изобразил Агостину Сегатори, сидящую за столиком кафе «Тамбурин». Это кафе располагалось на бульваре Клиши, его интерьер легко узнается по своеобразной форме столиков. Ван Гог и другие художники из мастерской Кормона часто […]...
12. Описание картины «Метель. Пароход выходит из гавани и подает сигнал бедствия, попав в мелководье» — Уильям Тернер Картина «Метель. Пароход выходит из гавани и подает сигнал бедствия, попав в мелководье» , подверглась самой нещадной критике. Тернер не перестает подыскивать сюжеты, при этом критерии поиска трудно понять даже людям, хорошо разбирающимся в искусстве. Пытаясь добиться максимальной реалистичности в изображении морской стихии, пожилой мастер попросил привязать себя к корабельной мачте на четыре часа. Это […]...
13. Описание картины «Святая Екатерина» — Уильям Майкл Россетти Об этом небольшом полотне Россетти говорил, что он желал бы изобразить богатую даму, которая, возможно, предназначает картину в дар какой-нибудь церкви, и хочет, чтобы фигура святой была срисована с нее. Действие происходит в людной мастерской художника. Дама, позирующая для Святой Екатерины, списана с Элизабет Сиддал: она одета в желто-черное платье, украшенное декоративной алой вышивкой. Одну […]...
14. Описание картины «Брачный контракт» — Уильям Хогарт Большой популярностью пользовалась серия Модный брак, в которой художник с основательностью бытописателя рассказал о нравах современного ему общества. «Модный брак» был первой сатирической серией, высмеивающей нравы высших слоев общества. Темой серии стал брак по расчету между сыном обедневшего аристократа и дочерью состоятельного торговца. В первом эпизоде представлено подписание брачного контракта. Жених и невеста даже не […]...
15. Описание картины «Qui bien aime tard oublie» — Уильям Моррис Согласно Джейн Моррис, ее муж впервые заинтересовался вышивкой в середине 1850-х годов, когда стал распускать старинные образчики, пытаясь понять технику, и принялся экспериментировать с деревянной рамой и гребенной шерстью, окрашенной в соответствии с его собственными требованиями. Самая ранняя из известных его проб представляла собой стенную драпировку, грубо вышитую шерстью, окрашенной натуральными красителями, причем в узоре […]...
16. Описание картины «Интерьер кафе» — Эдуард Мане Множество полотен французских художников второй половины 19 века, в том числе и Эдуарда Мане, изображают разнообразные сценки и сюжеты, происходящие в кафе. Ведь в то время кафе было еще и клубом по интересам — завсегдатаи заведения если уж и не были друзьями, то обязательно знали друг друга. Мужчины проводили время за бильярдом, домино или картами, […]...
17. Описание картины «Русалка» — Джон Уильям Уотерхаус Джон Вильям Уотерхаус — живописец английской школы и последователь античных приемов письма, был ярым поклонником женских образов. Он тесно переплетал женскую красоту со сказочными сюжетами, отдавая предпочтение мифологии древнего Рима и Греции, однаков его работах мелькали героини славянского эпоса. Примером славянской тематики стало представленное полотно»Русалка», написанное в началеXXвека в традициях прерафаэлитизма. Несмотря на отношение полотна […]...
18. Описание картины «Трафальгарская битва, вид с вантов бизань мачты по правому борту корабля Виктории» — Уильям Тернер Созданная в 1808 году «Трафальгарская битва», принадлежит к одной из лучших работ, связанных с историческими событиями. Хотя здесь изображена смерть известнейшего британского флотоводца Горацио Нельсона, случившаяся на борту «Виктории», но даже самый беглый взгляд приводит к мысли, что событие и люди, — здесь не главное. Мачты и паруса, на которых контрастируют световые переходы, а также […]...
19. Описание картины «Автопортрет. Время летит» — Кало Фрида Фрида Кало родилась в 1907 году в Мексике. Она прожила нелегкую жизнь, но испытания, выпавшие на ее долю, не сломали ее позитивный взгляд на жизнь, но наполнили ее творчество чувством собственного достоинства и жаждой жизни. В своих картинах, а в основном это были автопортреты, Фрида Кало мастерски передает свои чувства: боль, утрату, тщетность человеческих усилий […]...
20. Описание картины «Канал в туннеле рядом с Лидсом» — Уильям Тернер В 1802 году в жизни и творчестве Уильяма Тернера произошел перелом — после подписания Амьенского мирного соглашения, ставшего короткой передышкой в череде Наполеоновских войн, двадцатисемилетний художник впервые получил возможность совершить долгожданную поездку в Париж, французские Альпы, Швейцарию и Нидерланды. Тогда-то и появились его знаменитые путевые альбомы — даже во время кратких остановок Тернер успевал сделать […]...
21. Описание картины «Будуар графини» — Уильям Хогарт Представленный шедевр Хогарта — четвертая картина из шести, вошедших в серию «Модный брак», где художник исследует современные нравы на примере браков по расчету, распространенных в среде аристократов и богатых купцов. Обладая обостренным чувством юмора, Хогарт умел заразить им зрителя. В этой серии художник с сарказмом рассказывает о том, что произошло с тщеславным лордом, его женой […]...
22. Описание картины «Портрет С. М. Драгомировой-Лукомской» — Валентин Серов Познакомившись с Софьей Михайловной во время работы над Первой картиной, Серов продолжал общаться с ней и дальше, и десятилетие спустя он пишет еще один портрет, на этот раз акварельный, на котором Драгомирова-Лукомская напоминает чеховскую героиню. Вновь на лице Софьи Михайловны мы видим грусть — но на этот раз это уже не настроение, а состояние души, […]...
23. Описание картины «Прекрасная Изольда» — Уильям Моррис «Прекрасная Изольда» бала написана за год. Это единственная картина Уильяма Морриса, имеющая столь скромный размер. Для принцессы Изольды позировала Джейн Берден, сверхъестественным способом предвосхитившая в этом образе свою будущую роль роковой красавицы. Задний план, преимущественно, был написан в комнате Морриса на Ред-Лайон-сквер, где, по словам Филиппа Уэбба, кровать стояла неприбранной месяцами. Картина, в основе которой […]...
24. Описание картины «Тополиная аллея осенью» — Винсент Ван Гог Эта картина написана в конце октября 1884 года. Как писал Ван Гог в письме к брату, осень в том году была необыкновенно красивой. Художник очень любил это время года. Он говорил, что мечтает попасть в такой край, где была бы вечная осень. На холсте довольно большого размера Ван Гог изобразил тополиную аллею, уходящую вдаль. Симметричная […]...
25. Описание картины «Афиша со слоном» — Уолтер Ричард Сиккерт Городскими сценками Сиккерт увлекся, еще будучи учеником Уистлера. Напомним, что в 1880-х годах Уистлер довольно часто писал фасады мелких лавочек и мастерских, показывая их крупным планом и как бы «вынимая» из окружающего городского пейзажа. Вслед за своим наставником Сиккерт тоже начал разрабатывать эту тему — взгляните, например, на его «Прачечную», 1885 . Несколько позже он […]...
26. Описание картины «Древняя Италия Овида изгоняют из Рима» — Уильям Тернер Пейзажи, созданные после второго путешествия художника в Италию в 1828-1829 годах и считающиеся вершиной его творчества, буквально залиты светом, а точнее — окутаны цветным туманом, из которого выплывают все менее узнаваемые силуэты. Мастер, тесно связанный с традицией романтизма, воспринимает природу прежде всего как зеркало мироощущений художника и его переживаний, превращающее реальный мир в фантасмагорическую иллюзию, […]...
27. Описание картины «Старик и юноша со снопом» — Карл Брюллов Слабо проработана спина и колени наклонившегося старца в рисунке «Старик и юноша со снопом», искривлен рот у смеющегося Вакха, неправильно понята структура его уха и т. д. Тело трактуется Брюлловым как сложная система мускулов и сухожилий. В рисунках с оригиналов от ученика не требовалось творческого перевоплощения увиденного. Но даже в этих работах юного художника ощущались […]...
28. Описание картины «Суд царя Соломона» — Уильям Блейк Блейк не любил масляные краски, поскольку считал, что они размывают форму и линию. Он предпочитал писать темперой, полагая, что продолжает традиции мастеров Возрождения. Свои темперные работы Блейк почему-то называл фресками. Ранние темперные картины Блейка на библейские сюжеты дошли до нас, к сожалению, в ужасном состоянии. Он писал их в 1799-1800 годах и разводил краску для […]...
29. Описание картины «Монна Помона» — Уильям Майкл Россетти На картине «Монна Помона» черноволосая красавица теребит в пальцах ожерелье, на котором подвешено золотое сердце, пронзенное двумя стрелами. Женщина наклонила голову — понюхать белые розы, фиалки и калужницы в висячей корзине, и при этом взгляду приоткрылся край нижней сорочки. На коленях у дамы лежит букет алых роз, олицетворяющий ее страстную натуру. Позировала для картины Ада […]...
30. Описание картины «Автопортрет (1500 год)- Альбрехт Дюрер Тайна классического идеала человеческой фигуры не дает Дюреру покоя. Работе над овладением ею он посвятил многие годы, впоследствии подведя итоги в известных трех «Книгах о пропорциях», над составлением которых он трудился начиная с 1515 года более десяти лет. Первым образным воплощением этих исканий служит прославленный автопортрет 1500 года, одно из самых значительных произведений художника, знаменующее […]...
31. Описание картины «Воскресение» — Эль Греко Картина «Воскресение» была написана Эль Греко для бокового алтаря церкви Санто Доминго эль Антигуо, вероятно, в 1577-1579, сразу после завершения Центрального алтарного образа. Обязательное изображение на полотне Св. Идельфонса, покровителя Толедо, было упомянуто в договоре. Вероятно в образе Св. Идельфонса художник представил портрет заказчика — дона Диего де Кастилья, декана Кафедрального собора в Толедо. Фигура […]...
32. Описание картины «Уильям Пойнте из Миджхема и его пес Амбер» — Томас Гейнсборо На картинах работы Гейнсборо довольно часто можно увидеть собак. При этом художник весьма точно передавал не только породу собаки, но и ее характер. Примером тому может служить охотничий пес, изображенный мастером в работе «Уильям Пойнте из Миджхема и его пес Амбер». Собака лежит здесь у ног своего хозяина, готовая молниеносно выполнить его приказ. Зрителю кажется, […]...
33. Описание картины «Смерть графини» — Уильям Хогарт «Модный брак» был первой сатирической серией, высмеивающей нравы высших слоев общества. Темой серии стал брак по расчету между сыном обедневшего аристократа и дочерью состоятельного торговца. Последнему эпизоду предшествовала дуэль, закончившаяся смертью графа, убитого разоблаченным любовником. Действие происходит в доме отца графини. Прочитав в газете о том, что Сильвертанг казнен, графиня решает отравиться. К умирающей для […]...
34. Описание картины «Кентерберийские пилигримы» — Уильям Блейк По замыслу Блейка, «Кентерберийские пилигримы» должны были стать центральным экспонатом его выставки, устроенной в 1809 году в доме его брата. Формат этого полотна необычен для Блейка. Оно довольно велико; кроме того, в нем использована вытянутая композиция. Наконец, не может не вызвать удивления сюжет, избранный мастером. Тем не менее, объяснение всем этим странностям найти можно. Во-первых, […]...
35. Описание картины «Великий Архитектор (Сотворение мира)» — Уильям Блейк Эта картина принадлежит к жанру сюрреализма и была написана художником в 1794 году. Картина «Великий Архитектор» выражает яркую гамму религиозных чувств Блейка — этот живописец являлся одним из сторонников теории креационизма. Загадочная картина принадлежащая английскому поэту-мистику, как и все его создания, сначала была забыта, а сейчас она вызывает много догадок, ее анализируют и интерпретируют. Хранится […]...
36. Описание картины «Сара Малкольм» — Уильям Хогарт Хогарт прославился исключительно благодаря сатирическим сценкам, но в его работах есть и трагические нотки. Художник обладал даром чувствовать настроения публики и выбирал сюжеты, которые могут взволновать ее. А публику во все времена привлекало то, что связано с криминальным миром. И Хогарт написал целый ряд картин, запечатлев знаменитых преступников того времени. Наиболее известной является картина «Сара […]...
37. Описание картины «Карьера мота. Мот в Бедламе» — Уильям Хогарт Впервой половине XVIII в. развитие английского изобразительного искусства происходит весьма противоречиво. На фоне огромного множества безликих подражателей, работающих в жанре парадного портрета, можно выделить лишь малое число истинных мастеров. Среди них в первую очередь следует назвать имя Уильяма Хогарта, который по праву считается основоположником национальной английской школы. Начать стоит с того, что Хогарт является одним […]...
38. Описание картины «Светоч мира» — Уильям Холман Хант Светоч мира [1856] В 1850-х годах в Европе все еще продолжалось противостояние сторонников старого академического искусства, считавших этот проверенный путь единственно возможным, и тех, кто не просто мечтал о новом искусстве, но не боялся творить по-новому. Среди таких «мечтателей» были молодые художники-символисты, назвавшие себя «Братством прерафаэлитов». Несмотря на критику, которую обрушивали на них «академики», непонимание […]...
39. Описание картины «Судно на мели» — Уильям Тернер Другим потрясением, ожидавшим Тернера в путешествии, оказалась голландская живопись XVII века — британский пейзажист неожиданно обнаружил талантливых предшественников. Под влиянием «малых голландцев» Тернер начинает уделять все большее внимание сиюминутному состоянию природы; на смену яркому тревожному освещению в духе Райта приходит мягкий рассеянный свет Новая манера нашла свое воплощение в серии пейзажей, созданных во время многочисленных […]...
40. Описание картины «Солнце, встающее в тумане» — Уильям Тернер Во второй половине своей жизни Тернер был увлечен исследованием эффектов цвета и освещения. Прежде всего, он интересовался закатами и восходами, когда эти эффекты проявляются наиболее удивительно. На полотне «Последний рейс корабля «Отважный»» закат занимает всю верхнюю часть картины, придавая ей элегическое звучание. Самый невесомый элемент холста — свет — обладает здесь наибольшей физической плотностью. Тернер […]...