Описание картины «Исцеление иерихонского слепца (триптих)» — Лукас-ван Лейден
Картина Луки Лейденского «Исцеление иерихонского слепца», написанная им незадолго до смерти,- своеобразный итог его творческой деятельности. Она мало похожа на религиозные композиции предшествующей эпохи. В ней нет ни молитвенного настроения, ни торжественных репрезентативных фигур святых.
Подобно многим нидерландским живописцам начала XVI века, Лука Лейденский стремился порвать с традициями искусства прошлого и больше, чем кто-либо из современников, был охвачен поисками новых изобразительных
Творческий путь мастера сложен, извилист, изобилует периодами успехов и неудач. Он не остался в стороне от увлечения искусством Италии, и триптих «Исцеление иерихонского слепца» свидетельствует о знакомстве с наследием мастеров итальянского Ренессанса. Многое заимствовано и у немецких собратьев, в частности у Дюрера.
Но главное, что составляет прелесть картин Луки Лейденского,- острый интерес к миру, внимательное изучение действительности.
Художник трактует евангельский сюжет как жанровую тему, превращает его в занимательный рассказ, изобилующий живыми сценками. Внимание зрителя привлекают подвижные, взволнованно жестикулирующие фигуры людей, одетых в яркие костюмы XVI века. Движение рук, поворот тела, мимика лица каждого персонажа остроиндивидуальны.
Одни ожидают чуда с нетерпением, другие — со спокойной уверенностью, третьи сомневаются в его возможности и беседуют о том, что может произойти.
Христос, исцеляющий слепого, изображен в центре, но не на первом плане, а в глубине, и не выделяется из окружающей его толпы. Слева, среди зрителей, Лука Лейденский изобразил мужчину в красной шапке, с интересом наблюдающего за происходящим. В облике этого человека — большое сходство с «Автопортретом» Луки Лейденского из Брауншвейгского музея и, в особенности, с рисунком Дюрера 1521 года, воспроизводящим Луку.
Возможно, художник поместил автопортрет, что часто встречалось в произведениях нидерландской школы еще в XV веке. Если это предположение верно, то мы имеем здесь самое позднее изображение Луки Лейденского, умершего через два года после создания триптиха. Колорит картины светлый и звучный. Выделяясь на фоне темно-зеленой растительности, красные, желтые, синие, зеленые одежды действующих лиц создают пестрое, радующее глаз зрелище.
Контрасты освещенных и затененных участков определяют пространственную глубину композиции.
Похожие картины:
- Описание картины «Исцеление иерихонского слепца (боковые створки триптиха)» — Лукас-ван Лейден Исцеление иерихонского слепца Холст, масло, переведена с дерева. Боковые створки 89 х 32,5 см. . На боковых створках триптиха — гербы заказчиков: лейденского бюргера Якоба Флорисзона фан Монфорта и его жены, дочери амстердамского бюргера Дирка Боденса. Эти гербы держат в руках воин и изящная девушка. Костюм воина, его головной убор с перьями, так же как […]...
- Описание картины «Юноша с черепом в руках» — Лукас-ван Лейден Младший современник Альбрехта Дюрера, Лука Лейденский в глазах ценителей и историков искусства того времени был его равным соперником, даже превосходившим немецкого гравера в умении передавать тонкие нюансы светотени и световоздушной среды в пейзаже. Гравюры Луки Лейденского стали редкостью уже в XVII веке....
- Описание картины «Страшный суд» — Лукас-ван Лейден Из небольшого числа сохранившихся живописных произведений Луки Лейденского одним из самых известных является триптих Страшный Суд, выполненный в 1526....
- Описание картины «Портрет тридцативосьмилетнего мужчины» — Лукас-ван Лейден Пристальный интерес к живой динамике, человеческому характеру проявляется и в портретах Луки Лейденского. В отличие от свойственного портретистам его времени показа модели в интерьере или пейзаже, он обращается к более старым традициям. В его погрудных портретах фон — это нейтральная плоскость, что, однако, не означает пассивной архаизации; тем больше внимания уделяется лицу портретируемого, которое дышит […]...
- Описание картины «Коровница» — Лукас-ван Лейден Начиная с ранних лет, художник чрезвычайно плодотворно работал как гравер, главным образом в технике резцовой гравюры на меди, создав такие выдающиеся произведения, как Мухаммед и монах, Коровница, Се Человек, Голгофа, Танец Марии Магдалины. Позднее обращался также к офорту и ксилографии; эти произведения выделяются яркой жанровой наблюдательностью, удивительной экспрессией мизансцен....
- Описание картины «Игра в шахматы» — Лукас-ван Лейден В картинах Игра в шахматы и Игра в карты художник показывает бытовую сцену не в ее обыденности, а как нечто гораздо более значительное и таинственное; он пользуется мотивом игры, чтобы проникнуть в характеры людей, передать разнообразие их психологических типов....
- Описание картины «Игра в карты» — Лукас-ван Лейден В более поздней картине на тот же сюжет, сцена приобретает, как полагают, аллегорический смысл с политическим подтекстом, символизируя превратности истории как вотчины всевластной Фортуны....
- Описание картины «Исцеление слепого» — Никола Пуссен Картина «Исцеление слепого» написана на евангельский сюжет. На фоне довольно жестко исполненного пейзажа с живописными образчиками архитектуры среди куп деревьев показана группа людей, состоящая как бы из двух частей: Христос с учениками и группа горожан с коленопреклоненным слепым, до которого Христос дотрагивается рукой. В композиции картины царит холодная ясность. Все правильно, все на месте, все […]...
- Описание картины «Исцеление слепого Христом» — Василий Суриков Встреча слепорожденного со Христом все больше увлекала Сурикова. Он вдруг понял, почему Спаситель исцелял людей в субботу. Совсем не для того, чтобы оскорбить чувства фарисеев. А чтобы показать истинный смысл субботнего дня — дня, в который Господь почил от трудов Своих, вручив сотворенный мир заботе человека. Этот смысл заключается в том, что любовь к ближнему […]...
- Описание картины «Маэста. Исцеление слепого» — Дуччо-ди Буонинсенья В Лондонской Национальной галерее хранятся работы Дуччо из его большой алтарной композиции Маэста, написанной им для главного алтаря Сиенского собора в 1308-1311 годах, числящиеся ныне среди шедевров итальянской живописи. Сюда входит Исцеление слепого — картина, полная лиризма и одухотворенности. Несмотря на небольшой размер доски, чувствуется внутренняя сила, которая впоследствии будет характерна и для шедевров Мазаччо. […]...
- Описание картины «Аллегория меланхолии» — Лукас Кранах Картина «Аллегория меланхолии» создана художником по мотивам популярного в первой четверти 16 века сюжета. Размер доски 113 x 72 см, дерево, масло. Вершиной таких картин и гравюр этой стилистики в искусстве ренессанса, несомненно, является гравюра Альбрехта Дюрера Меланхолия I. У Дюрера Меланхолия — это воплощение высшего существа, гения, наделенного интеллектом, владеющего всеми достижениями человеческой мысли […]...
- Описание картины «Исцеление гневного сына» — Тициан Вечеллио Скуола дель Санто в Падуе, дом, где братство Святого Антония встретилось, был на краю площади перед церковью, в которой был похоронен известный францисканский святой. В 1510-11 Тициан, работавший рядом с другими живописцами, чтобы украсить две стены в верхнем зале для приемов ) с фресками, изображающими чудеса от жизни святого. Он нарисовал три сцены от Жизни […]...
- Описание картины «Исцеление бесноватого» — Андреа дель Сарто Мы у же рассказывали читателю о том, как случилось, что Андреа дель Сарто, обремененный работой для монастыря Скальцо, подрядился еще и на выполнение фресок для церкви Сантиссима-Аннунциата. Изначально планировалось, что он лишь окончит цикл, посвященный святому Филиппу Беницци, который был начат умершим в 1507 году Козимо Росселли. Фреска Исцеление бесноватого» как раз и принадлежит к […]...
- Описание картины «Исцеление прокаженного и искушение Христа» — Сандро Боттичелли В росписи художником изображены евангельские эпизоды. Иисус постился в пустыне сорок дней, под конец он испытал голод, и тогда, явившись Ему, дьявол убеждал: «Если Ты и есть Сын Божий, сделай, чтобы камни вокруг стали хлебами». На что и услышал ответ: «Не хлебом одним будет жить человек» . Во втором эпизоде дьявол уговаривал Христа броситься с […]...
- Описание картины «Апостол Лука пишет образ Богородицы» — Эль Греко Наряду с иконой «Успение Богородицы», «Апостол Лука пишет образ Богородицы» — одна из наиболее ранних из известных нам работ Доменико Теотокопули, известного нам под именем Эль Греко. Она была создана во время учебы в иконописной мастерской на о. Крит. Эта работа плохо сохранилась, часть краски отшелушилась, однако на некоторые участки остались неповрежденными. Фактически, утрачено лицо […]...
- Описание картины «Адам и Ева» — Лукас Кранах К теме изображения прародителей Кранах обращался много раз. Как правило, прародители у него изображены в саду Эдема и запечатлен миг грехопадения — Ева срывает яблоко с древа познания Добра и Зла и предлагает его Адаму. Кажется, что в этой композиции Кранах стремится подражать Дюреру, но впечатление от его диптиха совсем иное. Целью Дюрера было найти […]...
- Описание картины «Венера и Амур» — Лукас Кранах Известная картина «Венера и Амур» написана художником Лукасом Кранахом Старшим в 1509 году. Размер 213 x 102 см, холст, дерево, масло. Картину относят к началу зрелого периода творчества художника. Полотно «Венера и Амур» является первой картиной эротического содержания в искусстве немецкого ренессанса. Одна из важных особенностей художника Лукаса Кранаха заключается в том, что он принадлежит […]...
- Описание картины «Моденский триптих» — Эль Греко Доменико Теотокопули, известный нам под именем Эль Греко, написал триптих, который называли Моденским по месту его хранения, или «Благовещение на горе Синай». Небольшой сборный алтарный образ с подвешенными на петлях боковыми панелями, расписанный с двух сторон, типичен для Крита XVI века, но его обрамление ближе к Итальянскому Ренессансу. Возможно, его заказчиком выступал представитель критско-венецианского семейства. […]...
- Описание картины «Св. Лука, рисующий Мадонну» — Рогир ван дер Вейден Сюжет заимствован из легенды греческого происхождения (VI в.), согласно которой св. Лука был первым, кто написал портрет Богоматери. На этом основании художники считали его своим покровителем и во многих городах существовала гильдия художников, гильдия Св. Луки. В картине Рогира ван дер Вейдена действие происходит в открытой лоджии. Слева у подножия трона сидит Мадонна, которая кормит […]...
- Описание картины «Суд Париса» — Лукас Кранах Картина «Суд Париса» написана немецким живописцем Лукасом Кранахом около 1514 года. Размер работы 43 x 32,2 cm, дерево, масло. Картину относят к зрелому периоду творчества художника. Жизненные мотивы, наблюдаемые художником при дворе виттенбергских курфюрстов, постоянно вводились им также в живописные и графические композиции на религиозные и мифологические сюжеты. Подтверждением этому является целый ряд многочисленных картин […]...
- Описание картины «Триптих с Поклонением волхвов» — Андреа Мантенья Андреа Мантенья — художник, в живописи которого уже за несколько десятилетий до начала Высокого Возрождения чувствовались приближающиеся шаги этого мощного искусства. Триптих был написан по заказу маркграфа Лудовико Гонзага для капеллы при его фамильном дворце в Мантуе. Миниатюрное письмо алтарного образа, обилие дивных подробностей, характерное для искусства Раннего Возрождения, соединяются здесь с той мощью и […]...
- Описание картины «Мадонна с ангелами и святыми (триптих Сан Джовенале)» — Мазаччо Более 500 лет этот маленький алтарный образ оставался в деревенской церкви, всего в нескольких милях от места рождения Мазаччо. Но в 1961 году образ был представлен во Флоренции, где он немедленно привлек к себе внимание искусствоведа Лучано Берти, одного из признанных знатоков итальянской живописи ХV-ХVI веков. Берти первым высказал предположение, что этот алтарный образ принадлежит […]...
- Описание картины «Фресковой триптих Распятие» — Пьетро-ди-Христофоро-Вануччи Перуджино Вероятно, незадолго до начала работы в Колледже дель Камбио, в 1496 году Перуджино выполнил одну из лучших своих монументальных работ — фресковой триптих Распятие. Он состоит из трех, разделенных колоннами и пилястрами и вписанных в арочное обрамление композиций: центральной — Распятие с Марией Магдалиной и двух боковых — Мадонна со Святым Бернардом и Иоанн Богослов […]...
- Описание картины «Мезальянс» — Лукас Кранах Картина «Мезальянс» создана художником Лукасом Кранахом Старшим после 30-го года 16 века. Имеет также другое название «Расплата». Размер доски 108 x 119 см, дерево, масло. В своих живописных и гравюрных работах Лукас Кранах старался не отступать от требований заказчиков картин — знати и богатых бюргеров. Главным требованием его самого к своему искусству была чистота и […]...
- Описание картины «Фонтан молодости» — Лукас Кранах Источник вечной молодости — легендарный родник, восстанавливающий молодость всякого, кто из него пьет. Легенде о фонтане тысячи лет, упоминания есть еще у Геродота. В разные исторические периоды у всех народов были свои легенды о возвращении молодости, живой воде, эликсире молодости и пр. Лукас Кранах тоже был увлечен этой темой и написал замечательную картину «Фонтан молодости». […]...
- Описание картины «Святой Лука пишет портрет Богородицы» — Джорджо Вазари Картину отличает многофигурная композиция и оригинальный «многослойный» сюжет с богатой скрытой символикой. На полотне изображен Святой Лука — один из евангелистов, пишущий портрет Богородицы с младенцем Христом на руках, причем фигура Святой Девы присутствует на картине в двух видах — так сказать, «в оригинале», парящая в облаках и поддерживаемая пухлыми херувимами, типичными итальянскими «путти». Считается, […]...
- Описание картины «Правая створка» — Мария Магдалина. Триптих семьи Брак — Рогир ван дер Вейден «Триптих семьи Брак» был написан после путешествия художника в Италию. Сущность картины составляет душевное напряжение погруженных в молитвенную тишину святых. Правая створка триптиха, изображающая Марию Магдалину, трактуется как портрет молодой женщины в модном платье, но ее погруженность в себя, молитвенная отрешенность говорят о верности мастера религиозной идее. Прекрасный пейзаж, служащий фоном для портрета, разработан очень […]...
- Описание картины «Триптих» — Бернардо Дадди В религиозной жизни XIV в. большую, чем ранее, роль стали играть маленькие алтари, служившие для домашних молений. Их иконографическая программа сжато включала в себя христианское учение. На центральной доске триптиха изображена богородица Мария во славе, окруженная ангелами и святыми. Сидящий у нее на коленях младенец счастливо тянется за красным крестом и цветком, которые протягивают ему […]...
- Описание картины «Исцеление слепого» — Эль Греко Произведения на сюжет Исцеления слепого Эль Греко писал, по крайней мере, три раза. Все картины имеют схожую композицию, но различаются в трактовке деталей. Эта картина самая ранняя и включает в себя жанровую сцену с собакой, чего нет в других версиях. Для уяснения особенностей стиля представленной работы нужно знать, что она относится к тому периоду творчества […]...
- Описание картины «Святые отшельники. Триптих» — Иероним Босх Иероним Босх часто избирал темой своих картин жития святых. В отличие от традиций средневековой живописи Босх редко изображает сотворенные ими чудеса и выигрышные, зрелищные эпизоды их мученичества, которые приводили в восторг людей того времени. Художник прославляет «тихие» добродетели, связанные с самоуглубленной созерцательностью. У Босха нет ни святых воителей, ни нежных дев, отчаянно защищающих свое целомудрие. […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Лукас Кранах Автопортрет Лукаса Кранаха Старшего, портрет создан художником в возрасте 77 лет. Собственно, картина так и называется «Автопортрет на 77 году жизни». Размер 67 x 49 см, дерево, масло. Первая треть 16 века была для Германии периодом расцвета ренессансной культуры, протекавшего в обстановке напряженной борьбы сословий в эпоху реформации. Крестьянские волнения, к которым присоединились городские низы, […]...
- Описание картины «Аполлон и Диана» — Лукас Кранах «Аполлон и Диана» — картина на мифологические темы. Аполлон, в греческой мифологии сын Зевса и титаниды Латоны, брат-близнец девственной богини охоты Дианы. Он считался богом-стреловержцем, прорицателем, светоносным покровителем искусств. Диана, прекрасная сестра Аполлона, была богиней луны и охоты. В произведениях искусства ее обычно изображают в виде прекрасной девушки, облаченной в короткую одежду охотницы, с луком […]...
- Описание картины «Триптих Мероде. Правая створка» — Робер Кампен На правой створке обычно изображали другой библейский сюжет например, Страшный Суд, как на соответствующем триптихе Рогира ван дер Вейдена. По одной из гипотез, изображение Иосифа-плотника символизирует фамилию «Шринмехерс» . Всю правую створку занимает столярная мастерекая. Иосиф сверлит отверстия в верхней части предмета, напоминающего грелку для ног. На то обстоятельство, что центральная часть и створки были […]...
- Описание картины «Триодь Цветная Клейма: Проповедь Христа во храме, Исцеление расслабленного, Беседа Христа с женой самаритянкой у кладезя, Исцеление слепого. Икона является частью цикла Цветной триоди, который состоял из нескольких икон с подобной композицией. В церкви этот цикл мог размещаться в общем киоте горизонтального формата. В настоящее время подобные древние триодные иконы чрезвычайно редки. Колористические особенности произведения сближают его […]...
- Описание картины «Портрет Якоба Муффеля» — Альбрехт Дюрер Почти половина дошедших до нас картин Дюрера — портреты. Среди них — автопортреты художника, портреты его родных и друзей, а также портреты, написанные на заказ. Как правило, это поясные портреты в половину натуральной величины, со слегка повернутой в сторону головой. Портретный фон в большинстве случаев нейтрален; на отдельных картинах он «оживлен» окном, за которым открывается […]...
- Описание картины «Три грации» — Лукас Кранах Картина «Три грации» написана в мастерской художника Лукаса Кранаха Старшего в середине 30-х годов 16 века. Размер доски 50,5 x 35,7 см, дерево, масло. В поздний период творчества художник предпочитает маленькие форматы, «дощечки», выполненные с большой тщательностью и требующие рассмотрения с близкого расстояния. Такие кабинетные картинки позднего периода творчества художника были предназначены для ниш кунсткамер […]...
- Описание картины «Мученичество святой Либераты. Триптих» — Иероним Босх Святая Либерата или Вильгефортис — католическая святая, покровительница девушек, стремящихся избавиться от назойливых воздыхателей. Согласно легенде, она была дочерью португальского короля — закоренелого язычника, который хотел выдать ее за короля Сицилии. Однако она не желала идти замуж ни за каких королей, поскольку была христианкой и дала обет безбрачия. Стремясь соблюсти свой обет, принцесса взмолилась к […]...
- Описание картины «Исцеление кровоточивой жены, с Ангелом-хранителем и тремя святыми на полях Композиция на текст Евангелия от Матфея. Многолюдная сцена умело скомпонована. На полях Ангел Хранитель, Савва Звенигородский, Сергий Радонежский и мученица Ахилина. Вероятно, икона написана по обету, данному для исцеления некоей Акилины, соименная святая которой изображена на поле позади евангельской кровоточивой жены. Икона является образцом высокопрофессиональной живописи Мстеры середины XIX в., интересна по иконографии. Представляет художественную […]...
- Описание картины «Триптих «Семь таинств»» — Рогир ван дер Вейден Этот замечательный запрестольный образ историки считают одной из поздних работ Рогира ван дер Вейдена. Сильно затрудняет датировку то, что Жан Шевро, по чьему заказу художник, по всей видимости, и создал триптих, был епископом Турне в течение довольно длительного времени — с 1436 по 1460 год. О том, что запрестольный образ написан именно в годы его […]...
- Описание картины «Евангелист Лука» — Иоахим Эйтевал Картина голландского живописца Иоахима Эйтевала «Евангелист Лука». Размер картины 68 х 50 см, медь, масло. Лука, евангелист, по преданию один из семидесяти учеников Христа. Самое имя его — от римского Lucanus или Lucilius — указывает на его языческое происхождение: Лука был одним из первых образованных язычников, принявших благовестие Христа. По своему занятию он был врач. […]...