Описание картины «Геракл и музы» — Алессандро Аллори
Картина флорентийского художника Алессандро Аллори «Геракл и музы». Размер картины 39 x 29 см, медь, масло. Культ Геракла был общим у всего эллинского народа.
Празднества в честь Геракла назывались гераклеями и существовали в Сикионе, в Фивах и других местах древней Греции.
Как представитель силы, Геракл признавался покровителем всех гимназий и палестр; гладиаторы в Риме посвящали свое оружие Геркулесу. Когда герой древнегреческих мифов Геракл отдыхал после победы, он любил услаждать свой
В других древнегреческих преданиях музы живут на Олимпе и увеселяют пением пирующих богов.
Музы любят и поддерживают певца, который признает, что он всем им обязан, и наказывают дерзновенных, думающих превзойти их в пении: так, они ослепили за это фракийского певца Фамирида и лишили его дара пения. Уже в «Одиссее» муз насчитывается девять. Имена муз со времен Гесиода, установились следующие: Каллиопа, Клио, Эвтерпа, Талия, Мельпомена, Терпсихора, Эрато, Полигимния, Урания. Родителями муз в мифологии считаются Зевс и Мнемозина.
Значение их долго ограничивалось поэзией, пением и танцами, которым, по представлению поэтов, они покровительствовали сообща.
Более точное различие между областями деятельности отдельных муз ведет свое начало лишь со времен александрийской эпохи. На развитие художественных типов муз повлиял дельфийский храм Аполлона, на фронтоне которого изображены были Аполлон и музы; важную роль сыграли и группы у Геликона, созданные, большей частью, Кефисодотом, отцом Праксителя. В Мантинее найдены рельефы подножий, из которых один изображает состязание Аполлона с Марсием в пении, а на каждом из двух других изображены по три музы.
Похожие картины:
- Описание картины «Геракл, Деянира и мертвый кентавр Несс» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Геракл, Деянира и мертвый кентавр Несс». Размер картины 112 x 82 см, медь. Картина написана по мотивам древнегреческих мифологических историй о национальном греческом герое Геракле. По мифологическим представлениям греков, Геракл был сыном Зевса и Алкмены, жены тиринфского царя Амфитриона, внука Персея. После свершения всех своих подвигов Геракл получил руку Деяниры, […]...
- Описание картины «Геракл и Омфала» — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Геракл и Омфала». Размер картины 24 x 19 см, медь. Картина написана по мотивам древнегреческих мифологических историй о Геракле. Омфала — лидийская царица, дочь бога реки Иардана, вдова Тмола, малоазиатская полубогиня, наполовину воинственного, наполовину женственного характера, покровительница удовольствий и представительница женской производительности. Омфала считалась родоначальницей лидийских царей, главным образом тех, […]...
- Описание картины «Музы, покидающие своего отца Апполона» — Гюстав Моро Творчество Гюстава Моро было оторвано от реалий французской жизни XIX в. Он создавал мифологические и религиозные картины, модные для того времени. Художник будто создавал в своих произведениях собственный фантастический мир. Он выработал свою причудливую манеру письма, которая не сочеталась с реализмом и импрессионизмом, но все же современники считали его творчество новаторским. В 1868 году Моро […]...
- Описание картины «Аллегория человеческой жизни» — Алессандро Аллори Картина флорентийского художника Алессандро Аллори «Аллегория человеческой жизни». Размер картины 37 х 27 см, медь, масло. В аллегории любовь, добродетель, справедливость, ссора, слава, истина, война, изобилие, мир, весна, смерть и т. д. изображаются на картинах живописцев как живые существа. Свойственные этим живым существам качества и наружность заимствуются от поступков и следствий того, что соответствует заключенным […]...
- Описание картины «Два ангела у тела Христа» — Алессандро Аллори Это произведение живописца Алессандро Аллори считается одним из лучших в творчестве художника. Ангел — употребляется в Библии в различных значениях: по отношению к Сыну Божию, Иисусу Христу, и по отношению к людям — пророкам, священникам и епископам церквей, и по отношению к бездушным предметам и явлениям природы, когда они являются вестниками гнева Божия. В Новом […]...
- Описание картины «Искушение святого Бенедикта» — Алессандро Аллори Картина флорентийского художника Алессандро Аллори «Искушение святого Бенедикта». Размер картины 41 х 59 см, холст, масло. Святой Бенедикт Нурсийский, реформатор западноевропейского монашества, родился в 480 году в Нурсии. Сначала он посвятил себя в Риме занятию науками, но, возмущенный развратной жизнью своих товарищей, еще на 14-м году своей жизни удалился в пустыню, где в пещере предавался […]...
- Описание картины «Ловля жемчуга» — Алессандро Аллори Картина итальянского художника Алессандро Аллори «Ловля жемчуга». Размер картины 116 x 86 см, сланец, масло. В последнюю треть 16 столетия декоративная живопись Флоренции приобретает рафинированный и изысканно-холодный характер. Таковы росписи и панно потайного рабочего кабинета, так называемого Студиоло, великого герцога Тосканы Франческо I в Палаццо Веккьо, выполненные Аллори, Нальдини и другими учениками Вазари и Бронзино. […]...
- Описание картины «Портрет дамы» — Алессандро Аллори Картина флорентийского художника Алессандро Аллори «Портрет дамы». Размер картины 95 х 73 см, холст, масло. К концу 16 столетия и началу 17 века эстетические идеалы маньеризма обнаруживают свою нежизнеспособность. Такой итог развития маньеризма закономерен; его представители не сумели проложить в искусстве новые пути. Жившие в эпоху огромных социально-экономических потрясений, они, естественно, должны были решать в […]...
- Описание картины «Венера и Купидон» — Алессандро Аллори Картина итальянского художника Алессандро Аллори «Венера и Купидон». Размер картины 80 x 130 см, дерево, масло. Купидон — латинское название Эрота; несколько отличается от Амура. Цицерон в философском сочинении «О природе богов» различает по евгемеристическому методу нескольких купидонов, родившихся от разных богов. Купидон — у античных народов бог любви, понимавшийся как особое мировое божество и […]...
- Описание картины «Похищение Персефоны» — Алессандро Аллори Картина итальянского художника Алессандро Аллори «Похищение Персефоны». Размер картины 90 x 137 см, дерево, масло. На картине мифологической тематики живописец Аллори воплотил широко распространенный в изобразительном искусстве периода позднего Возрождения и маньеризма сюжет о похищении Персефоны владыкой подземного царства Аидом. Культ богини плодородия и властительницы царства мертвых Персефоны относится к глубокой древности и коренится в […]...
- Описание картины «Мадонна с младенцем» — Алессандро Аллори Картина флорентийского художника Алессандро Аллори «Мадонна с младенцем». Размер картины 131 x 117 см, холст, масло. Картина имеет и другое название «Аллегория христианской веры». Картина приобретена в коллекцию Эрмитажа из собрания испанского посла в России Пайса де ла Кодена в 1834 году. Слово Мадонна с давнего времени употребляется в Италии преимущественно как наименование Пресвятой Девы, […]...
- Описание картины «Сусанна и старцы» — Алессандро Аллори Это сюжет, часто изображаемый в искусстве. Сусанна, жена Иоакима — богатая, красивая и богобоязненная иудеянка, жена переселенца из царства Израильского в Вавилоне, по имени Иоакима. Она прогуливалась по саду, затем решила искупаться, в это время рядом с ней не было ни одной служанки. За ней подсматривали два старца, они были высокопоставленными лицами — старейшинами. Они […]...
- Описание картины «Портрет юноши» — Алессандро Аллори Картина итальянского художника Алессандро Аллори «Портрет юноши». Размер картины 55 х 43 см, дерево, масло. В 1540-е годы и в дальнейшем до конца 16 столетия маньеризм выходит за пределы итальянского флорентийско-римского круга и к концу века становится господствующим направлением в придворном искусстве Италии как на севере страны — в Милане, так и на юге — […]...
- Описание картины «Элеонора ди Гарсия деи Медичи» — Алессандро Аллори Картина флорентийского художника Алессандро Аллори «Элеонора ди Гарсия деи Медичи». Размер картины 115 х 90 см, дерево, масло. Полное название этого портрета итальянского живописца «Элеонора ди Гарсия да Толедо ди Пьетро деи Медичи». Алессандро Аллори помимо своей известности как автора картин на религиозную и мифологическую тематику, имел славу великолепного портретиста по всей Италии, хотя писал […]...
- Описание картины «Портрет флорентийской дамы» — Алессандро Аллори Картина итальянского художника Алессандро Аллори «Портрет флорентийской дамы». Размер портрета 55 х 42 см, дерево, масло. Во Флоренции в середине 16 столетия мода на портреты — живописные и скульптурные — свидетельствует о стремлении флорентийцев и гостей Тосканы к яркой индивидуализации человеческой натуры. Алессандро Аллори подражавший своему учителю Бронзино в спокойной прелести портретируемых лиц, стремился, однако, […]...
- Описание картины «Изабелла Медичи с собачкой» — Алессандро Аллори Картина итальянского художника Алессандро Аллори «Изабелла Медичи с собачкой». Размер портрета 88 х 71 см, дерево, масло. Полное название картины «Изабелла деи Медичи Орсини с любимой собачкой». Один из многочисленных портретов членов семейства Медичи живописца Аллори, придворного художника герцога Тосканского. Изабелла Медичи была дочерью великого герцога Тосканы Козимо I и Элеоноры Толедской. Изабелла Медичи совсем […]...
- Описание картины «Святой Петр, идущий по воде» — Алессандро Аллори Эта картина живописца Алессандро Аллори передана в музей Уффици в 1753 году одним из многочисленных родственников семейства Медичи. Картина имеет и второе название «Чудо святого Петра». Святой апостол Петр, один из виднейших учеников Иисуса Христа, оказавший огромное влияние на последующую судьбу христианства. Принадлежа к теснейшему кругу приближенных учеников Христа, к тем трем, которых Спаситель посвящал […]...
- Описание картины «Святое семейство и кардинал Медичи» — Алессандро Аллори Картина флорентийского художника Алессандро Аллори «Святое семейство и кардинал Медичи». Размер картины 263 x 201 см, холст, масло. Полное название картины живописца «Святое семейство и кардинал Фернандо ди Медичи». Фернандо I Медичи — великий герцог Тосканский, значительно увеличивший престиж и влияние дома Медичи в Италии и за ее пределами. Будучи одним из младших сыновей герцога […]...
- Описание картины «Музы в священной роще» — Морис Дени Едва выхватив взглядом работу Мориса Дени — французского символиста, в ту же секунду понимаешь, что это нечто новое, тщательно продуманное, организованное и упорядоченное. И действительно, в каждой своей работе мастер доказывал жизнеспособность своей теории по особой обработке картинной поверхности. Полагаясь на гармоничную упорядоченность структуры, особый декоративизм в расположении человеческих фигур или элементов пейзажа, Дени явился […]...
- Описание картины «Аполлон и две музы» — Помпео Батони Картина итальянского художника Помпео Батони «Аполлон и две музы». Размер картины 90 x 121 см, холст, масло. Одна из лучших картин мифологической тематики раннего периода творчества живописца Помпео Батони также известна под названием «Аполлон, дающий уроки музыки». Аполлон, в греческой мифологии и религии сын Зевса, бог-целитель и прорицатель, покровитель искусств. Изображался прекрасным юношей с кифарой […]...
- Описание картины «Геракл и Антей» — Ганс Бальдунг Борьба Геракла и Антея традиционно символизировала победу доблести над бренной страстью. Обнажая истинную сущность героя, автор вселяет в зрителя сомнение в необходимости совершаемого поступка и вызывает жалость к убиваемому Антею. Доблестного героя, возведенного эпохой Ренессанса в этический идеал, Бальдунг лишает тех достоинств, которые оправдали бы его поведение и доказали бы необходимость его действий. Крупное лицо […]...
- Описание картины «Аполлон и музы (Парнас)» — Никола Пуссен Картина «Аполлон и музы»- одно из ключевых произведений для понимания творчества Пуссена. Ее композиция заимствована у одной из фресок Рафаэля на ту же тему. В работе заметна увлеченность художника темами классической мифологии и творчеством Рафаэля и Тициана. Парнас — горный массив в Греции. На одной из вершин был Дельфийский храм и неподалеку Кастальский источник. В […]...
- Описание картины «Геракл и Деянира» — Адриан ван дер Верфф Адриан ван дер Верфф, один из известнейших голландских живописцев своего времени, прославился полотнами на античные сюжеты. Его пронизанные тонким эротизмом образы имели большой успех у европейских аристократов. Художник был приглашен в Гейдельберг, ко двору Иоганна Вильгельма, курфюрста Пфальца, где получил признание и прожил вплоть до смерти этого государя. История любви Геракла и Деяниры, заимствованная из […]...
- Описание картины «Сара Сиддонс в образе музы Трагедии» — Рейнольдс Джошуа Сара Сиддонс — величайшая актриса своего времени. Прославилась исполнением трагических, мрачных ролей, особенно созданием классических и мрачных ролей леди Макбет. В данной картине Рейнольдс торжественно возвел миссис Сиддонс на театральные подмостки и изобразил в образе музы Трагедии. Во время работы он осыпал актрису комплиментами, а под конец, ставя на краю ее платья свою подпись, сказал: […]...
- Описание картины «Геракл у Омфалы» — Лукас Кранах Картина «Геракл у Омфалы» создана в мастерской немецкого художника Лукаса Кранаха Старшего в середине 30-х годов 16-го века на основе широко известного мифологического сюжета. Этот античный миф пользовался большой популярностью у знати и бюргеров Германии, которые любили украшать свои покои и альковы картинами на историко-мифологические темы. Лукас Кранах прожил долгую и, скорее всего, счастливую жизнь. […]...
- Описание картины «Аполлон и две музы» — Батони Помпео Одна из лучших картин мифологической тематики раннего периода творчества живописца Помпео Батони также известна под названием «Аполлон, дающий уроки музыки». Аполлон, в греческой мифологии и религии сын Зевса, бог-целитель и прорицатель, покровитель искусств. Изображался прекрасным юношей с кифарой или луком и стрелами. Среди античных изображений Аполлона наиболее известны древнегреческие статуи : «Аполлон, убивающий ящерицу» и […]...
- Описание картины «Младенец Геракл, удушающий змей» — Джошуа Рейнолдс Как и большинство его современников, Рейнолдс наивысшим жанром живописи считал живопись историческую. Сделав себе имя как художник-портретист, наш герой, тем не менее, не раз брался за исторические и мифологические полотна. Сюжеты для подобных картин он черпал из греческой мифологии, Шекспира и Данте. При жизни мастера его «непортреты» пользовались большой популярностью и продавались, порой, дороже рейнолдсовских […]...
- Описание картины «Портрет дамы в образе музы Науки» — Жан Оноре Фрагонар Картина французского художника Жана Оноре Фрагонара «Портрет дамы в образе музы Науки». Размер портрета 82 x 66 см, холст, масло. Эта картина известна также под названием «Ученость», полотно входит в серию портретов «Фантастические фигуры», созданных живописцем в конце 1760-х годов. Собственно, под влиянием творчества Тьеполо и Рембрандта Фрагонар написал серию «Фантастические фигуры» — погрудные изображения […]...
- Описание картины «Геракл на распутье. Гравюра» — Альбрехт Дюрер На рубеже 1500-х годов Дюрер выполнил ряд гравюр на меди и на дереве, в которых со всей ясностью определились искания молодого мастера. Гравюры эти, даже в тех случаях, когда они содержат религиозные, мифологические или аллегорические сюжеты, в первую очередь представляют собой жанровые сцены с ярко выраженным локальным характером. Но, так же как в пейзажных акварелях, […]...
- Описание картины «Геракл и гидра» — Антонио дель Поллайоло На маленькой по размерам картине Антонио Поллайоло, флорентийского живописца эпохи кватроченто, изображен один из подвигов древнегреческого героя Геракла, или Геркулеса. Вторая дощечка с композицией на тему этого мифа также находится в музее. Исследователи предполагают, что обе работы являются эскизами к большим картинам, которые заказал художнику Пьеро Медичи, или же их уменьшенными копиями. Но они могут […]...
- Описание картины «Папа Павел III с Алессандро и Оттавио Фарнезе» — Тициан Вечеллио Незавершенная картина художника Тициано Вечеллио «Папа Павел III с Алессандро и Оттавио Фарнезе». Размер картины 210 x 176 см, холст, масло. Заказчиком картины являлся племянник папы римского Павла III Оттавио Фарнезе. В 1540-е годы Тициан создает новый портретный жанр, названный его другом Аретино «историей» — в больших полотнах, изображающих заказчиков в полный рост, торжественное великолепие […]...
- Описание картины «Юдифь с головой Олоферна» — Кристофано Аллори Когда Олоферн вторгся в Палестину, молодая красивая вдова по имени Юдифь проникла в его лагерь, напоила его до бесчувствия и затем отрубила ему голову и принесла этот трофей к великой радости своего народа. Эта сильная личность привлекала многих художников эпохи Возрождения. Она заставила по-другому взглянуть на роль женщины, проявив способность к агрессии и волю к […]...
- Описание картины «Похороны монаха» — Алессандро Маньяско Киевское полотно «Похороны монаха» относится к типичным произведениям Маньяско. Здесь все характерно для его темпераментной, субъективной манеры — преувеличенно вытянутые фигуры монахов в белых одеждах, их подчеркнуто экспрессивные позы и жесты, пейзаж с полуразрушенной аркадой и беспокойным, призрачно освещенным небом. Динамический мазок, подвижный и отрывистый, не столько лепит объемы и формы, сколько передает их внутреннее […]...
- Описание картины «Посадка на галеры» — Алессандро Маньяско Итальянский живописец Алессандро Маньяско учился у своего отца. Он работал в основном в Генуе и Милане, писал картины на религиозные и мифологические темы, а также жанровые произведения. На творчество художника оказало большое влияние искусство С. Роза, Ж. Калло, мастеров Генуэзской школы. Несмотря на это, живопись Маньяско наполнена индивидуальностью, что сказывается как в манере письма, так […]...
- Описание картины «Портрет Алессандро Медичи» — Джорджо Вазари На портрете своего покровителя Алессандро Медичи Вазари изобразил рыцарем, настоящим властелином и защитником Флоренции. Об этом недвусмысленно свидетельствует золотой жезл в руках герцога и панорама города вдали. На самом же деле Алессандро отличался скверным нравом, распущенностью и был плохим правителем, за что и был вскоре убит. В картине нашли отражение все основные тенденции маньеризма — […]...
- Описание картины «Семейство прокуратора Луиджи Пизани» — Алессандро Лонги Портреты кисти Алессандро, сына Пьетро Лонги, принадлежат разным жанрам. Среди них можно встретить совершенно объективистские, камерные погрудные изображения живописцев, которые он делал для своей книги, посвященной венецианским мастерам. Более подробную композиционную программу с пояснительными атрибутами он использует в строгих портретах, представляющих вместе с первой группой человека времени Просвещения. Все они обнаруживают способность Лонги к точной […]...
- Описание картины «Младенец Геркулес, удушающий змей» — Рейнольдс Джошуа Геркулес, Геракл — самый популярный из греческих героев, сын Зевса и смертной женщины Алкмены. Его мать, жена царя Амфитриона, была из рода Персея. Когда царь Амфитрион уехал из дома по делам, Зевс принял его обличие и явился к жене царя, Алкмене. После длинной брачной ночи Алкмена понесла, а когда пришло время рожать, Зевс определил, что […]...
- Описание картины «Портрет Диего де Вильямайора» — Хуан Пантоха де ла Крус Талант испанского живописца Хуана Пантохи де ла Крус особенно проявился в области парадного портрета времен Габсбургов. Придворный живописец не должен был исследовать эмоции и передавать внутренние переживания изображенных на его полотнах людей, которые вальяжно позируют, показывая свое высокое положение и богатство. Однако «Портрет Диего де Вильмайора» привлекает к себе внимание особой выразительностью и правдивой передачей […]...
- Описание картины «Закат» — Франсуа Буше Картина французского живописца Франсуа Буше «Закат». Размер картины 318 x 261 см, холст, масло. Картина является эскизом гобелена, заказанного художнику маркизой де Помпадур, кроме того, является парной картиной к полотну «Восход Солнца». Этот эскиз гобелена продолжает сюжетную линию, построенную художником Франсуа Буше в картине «Восход Солнца». Живописец обыгрывает взаимоотношения богов, в частности, бога солнечного света […]...
- Описание картины «Фавн Марсий учит юношу Олимпия игре на свирели» — Петр Басин Сюжет картины был подсказан Басину фреской с тем же названием из Геркуланума. Однажды, блуждая по полям Фригии, фавн Марсий нашел тростниковую флейту. Ее бросила богиня Афина, заметив, что игра на изобретенной ею самой флейте обезображивает ее божественно прекрасное лицо. Афина прокляла свое изобретение, сказав, что тот, кто поднимет эту флейту, будет жестоко наказан. Не зная […]...