Описание картины «Флора и Зефир» — Адольф Бугеро

Похожие картины:

1. Описание картины «Сережки» — Адольф Бугеро Картина «Сережки» написана известным академистом — живописцем Адольфом Вильямом Бугеро в манере, свойственной академической школе живописи. В его полотне есть отголоски многих направлений, того же Романтизма, например. «Сережки» — работа Бугеро, — теплая, светлая, открытая и направлена на положительную оценку подачи, как самого сюжета, так и палитры. Здесь много естества. Это касается компоновки предметов, изложения […]...
2. Описание картины «Колыбельная» — Адольф Бугеро «Колыбельная» — картина мастера академической школы живописи Адольфа Бугеро написана во второй половине XIXв. Она кажется непохожей на многочисленную коллекцию художника по причине особой нежности сюжета. Являясь автором работ с библейскими тяжелыми мотивами, Бугеро написал свою «Колыбельную», сменив привычное амплуа на светлую семейную сказку. Тема «Колыбельной» может быть связана с потерей собственных детей художником в […]...
3. Описание картины «Рождение Венеры» — Адольф Бугеро Появлением на свет полотно «Рождение Венеры» обязано римской мифологии и таланту автора Адольфу Бугеро. Француз, художник, академист Бугеро был виртуозным исполнителем библейских сказочных сюжетов, со своим видением персонажей и отличной от остальных живописцев конца XIX века манерой письма. Его Венера, не смотря на современную интерпретацию, соответствует всем канонам древнегреческих эталонов женственности и красоты. Воплотив богиню […]...
4. Описание картины «Музыка и литература» — Адольф Бугеро В работе француза Адольфа Бугеро «Музыка и литература» изображены очеловеченные виды искусств, самых распространенных и значимых для человечества, наравне с живописью, конечно. Своих героинь автор наделил прекрасными телами и заурядной внешностью. Они сотканы из утонченных черт и проницательного взгляда, женственности и одновременно строгости и жесткости. Литературу и музыку в исполнении живописца нельзя отнести к музам […]...
5. Описание картины «Гомер и его проводник» — Адольф Бугеро Гомер и его проводник Полотно французского академиста Адольфа Бугеро принадлежит к эпохе живописи, впитавшей в себя два направления — неоклассицизм и академизм. Смешение идеалов античного письма и салонного искусства породило на свет необычайной красоты полотна в исполнении живописца. Каждая картина Бугеро достойна созерцания и принятия сердцем, но в многообразии бытовых сюжетов и аллегоричных картин «Гомер […]...
6. Описание картины «Идиллия» — Адольф Бугеро Что чувствуешь, когда смотришь на эту пару? Трепет и конфуз, интерес и надежду на продолфжение. Полотно «Идиллия» великого Адольфа Вильяма Бугеро написана в период расцвета академизма. Благодаря канонам рациональной эстетики и логики искусства конца XIX века, «Идиллия» вышла настоящей и естественной. Естество отношений, понятные лица, совершенно земной лес, молодость, прекрасные тела — дань эпохе. Автор […]...
7. Описание картины «Любовь окрыляет» — Адольф Бугеро Любовь окрыляет Картина начала XX века «Любовь окрыляет» написана автором, Адольфом Бугеро, под занавес его творчества и жизни. В силу своей опытности и мудрости, в своих последних работах Бугеро выплескивал особенно трогательные сюжеты, наполненные любовью и душевным теплом. Пережив немало утрат, художник стремился излить чувства в сюжетах полотен. «Любовь окрыляет» — как поэтические строки наполнены […]...
8. Описание картины «Зенобия, найденная пастухами на берегах Араксы» — Адольф Бугеро «Зенобия, найденная пастухами на берегах Араксы» — работа французского художника Адольфа Вильгельма Бугеро, — явилась отправной точкой восходящей славы тогда еще молодого автора и принесла ему Римскую Премию. То, что запечатлено на плоскости холста явилось лишь маленьким кусочком долгой истории мучений Зенобии — жены властителя Иберии. Став жертвой ревнивого мужа Радамиста, будучи в бегах от […]...
9. Описание картины «Весна» — Адольф Бугеро Картина Адольфа Вильяма Бугро «Весна» — неповторимая интерпретация рождения весенней оттепели. Полотно художника очень светлое и пропитано любовью и светом пробуждения природы. Автор воплотил природное явление в образе юной девы. Аллегоричность и олицетворение невесомого и неосязаемого в облике живого существа всегда было трудной задачей, при этом выигрышной. Бугеровский теплый сезон стал центром картины, он ощутим, […]...
10. Описание картины «Волна» — Адольф Бугеро «Волна» — светлое изложение обнаженной натуры. Картина написана в период развития иных взглядов на мир искусства — академизма, соответствуя наравне основным критериям рационализма и чувственности самого автора. Это совершенное законченное полотно с участием двух персонажей — природы и молодой женщины. Уникальный симбиоз неодушевленной «живой» стихии воды и теплого трепетного тела девушки написан холодными красками. Свойственная […]...
11. Описание картины «Возвращение с рынка» — Адольф Бугеро Адольф Бугеро — французский художник 19 века, писал картины на мифологические, исторические, библейские и аллегорические сюжеты. Он является крупнейшим представителем салонного академизма, и художником, который внес большой вклад в начало становления академической живописи. Его творчество имело непосредственное влияние на художников, работающих в стиле классицизма. На картине «Возвращение с рынка» изображена молодая красивая девушка, с милейшим […]...
12. Описание картины «Гнездо купидонов» — Адольф Бугеро «Гнездо купидонов» — воплощение поцелуев, любви и липкой страсти в масляном слое краски. Это полотно великого Адольфа Бугеро, написанное в преддверии последних пяти лет его жизни полной потерь близких. Оно исполнено в привычной и любимой для мастера манере иллюзорного сияния благодаря очень тонкому письму и светлой палитре. Здесь есть все: и характерный бугеровский размытый пейзаж, […]...
13. Описание картины «Данте и Вергилий в Аду» — Адольф Бугеро Адольф Вильям Бугро, как живописец, принадлежал французской академической школе. Все его творчество было обращено к библейским и мифологическим сюжетам. Толику внимания Бугро заслужили произведения Данте, иллюстратором которых и явился мастер. Представленное полотно — образец творчества художника по сюжету «Божественной комедии». «Данте и Вергилий в Аду» предстало весьма мрачным, но завораживающим воплощением не менее мрачного сюжета […]...
14. Описание картины «Библис» — Адольф Бугеро Знатокам, да и любителям древнегреческой мифологии хорошо известен миф о прекрасном юноше по имени Нарцисс, который имел обыкновение часто любоваться собственным отражением в воде. Богиня красоты Афродита, разгневанная этим самолюбованием, превратила его в прекрасный цветок. Спустя века нарциссизм стал предметом внимания и изучения психологов. Этому пороку подвержены преимущественно люди творческие, художники, музыканты и поэты. Им […]...
15. Описание картины «Флора (фрагмент)» — Сандро Боттичелли Флора, фрагмент картины художника Сандро Боттичелли «Весна». Флора — образ цветения и плодоношения природы. В венке и ожерелье Флоры изображены васильки, маргаритки, чемерица, ландыши, незабудки, листья мирта, барвинки, цветы граната, мак, лютики, цветы и ягоды земляники, фиалка. Принято думать, что Боттичелли схематично изображал растения. Но тщательное изучение «ботанического» аспекта картины «Весна» показало, что в ней […]...
16. Описание картины «Флора» — Джузеппе Арчимбольдо Человеческий портрет, состоящий из цветов — так можно охарактеризовать работу Джузеппе Арчимбольдо под названием «Флора». Из бутонов и лепестков складываются черты лица и воротник, а сама одежда — из ниспадающих листьев. На голове — яркий венок, в центре которого красная лилия. Из воротника, в нижней его части, выглядывает, словно фонарик, желтая лилия. При этом портрет […]...
17. Описание картины «Флора» — Тициан Вечеллио Вокруг картины «Флора» выдающегося венецианского художника эпохи Высокого или, по-другому, Позднего Возрождения Тициана уже давно не утихают споры. Изначально авторство данного шедевра приписывали другому известному художнику той поры, однако затем исследователи сошлись во мнении, что полотно все-таки принадлежит кисти Тициана. А вот личность героини так и осталась для многих загадкой. Известно только, что на картине […]...
18. Описание картины «Саския (Флора)» — Рембрандт Харменс Ван Рейн В 1633 году Саския ван Эйленбюрх стала невестой Рембрандта ван Рейна. Очаровательный портрет юной Саскии в наряде Флоры является немым, но красноречивым свидетелем этой «поры весны и любви» гениального живописца. Задумчивое, но, несомненно, счастливое лицо девушки вполне соответствует чувствам невесты. Она теперь не резвое дитя, беззаботно смотрящее на Божий мир. Перед ней серьезная задача: она […]...
19. Описание картины «Триумф Флоры» — Джованни Баттиста Тьеполо Флора — в римской мифологии богиня цветения, колосьев, цветов, садов. В праздник в честь Форы поклонники на ее алтарь приносили цветущие колосья. Игры в честь Флоры сопровождались веселой разнузданностью простого народа....
20. Описание картины «Святые Флор и Лавр в образе воинов Икона является памятником древнерусской живописи второй половины XV века. Ее стиль отражает как новгородские, так и московские традиции Иконография св. Флора и Лавра в воинском облачении — уникальна. Икона представляет художественную и музейную ценность....
21. Описание картины «Букет цветов» — Адольф Монтичелли Оригинальная техника и особое отношение к цвету — вот, что отличает творчество Монтичелли. Даже не обращаясь к сложносоставным бытовым сюжетам или пейзажам, на примере лаконичного натюрморта, можно «разложить» технику мастера. «Букет цветов» содержит в себе основные черты манеры — темный фон, яркий колорит основного сюжета и спонтанная техника. Художник использовал лишь чистые цвета, не перемешивая […]...
22. Описание картины «Весна» — Джузеппе Арчимбольдо «Весна» — прямая противоположность «Зиме»: ее профиль развернут влево, в отличие от зимы, чей профиль развернут вправо. Весна — это буйство красок и множество цветов, из которых составлена голова молодой девушки с нежной улыбкой на губах. Она олицетворяет весну. На картине Арчимольбо проявляет себя как большой знаток флоры. Кожа, волосы, платье составлены из нежных лепестков […]...
23. Описание картины «Снег в Аржентее» — Альфред Сислей Снег в Аржентее [1874] До XIX века снег крайне редко появлялся в европейской живописи. В XIX же веке художники заинтересовались снежным пейзажем. «Барбизоицы» и Г. Курбе заново открыли эту тему, как бы подготавливая почву для того массового увлечения подобными видами, которое было распространено в среде импрессионистов. Природа как бы благоволила этому увлечению — в 1870-е […]...
24. Описание картины «Портрет Саскии в образе Флоры» — Рембрандт Харменс Ван Рейн Этот очаровательный портрет юной Саскии написан в тот год, когда она вышла замуж за Рембрандта. Задумчивое, но, несомненно, счастливое лицо девушки вполне соответствует чувствам невесты. Увитые цветами головной убор и жезл, безусловно, указывают на Флору — древнеримскую богиню весны. Наряд богини написан с удивительным мастерством, но подлинное величие таланта Рембрандта проявляется в выражении нежности, которое […]...
25. Описание картины «Концерт Фридриха Великого в Сан-Суси» — Адольф Менцель Адольф Менцель получил первые навыки в искусстве у своего отца, позднее он посещал рисовальный класс Берлинской Академии художеств, но не был удовлетворен системой преподавания и продолжил обучение самостоятельно. Художник много путешествовал, на его творчество заметное влияние оказало знакомство с немецкой и французской живописью. В историю искусства Менцель вошел как реалист. Наибольшую известность ему принесли работы, […]...
26. Описание картины «Петушиные бои перед группой молодых женщин» — Адольф Монтичелли Адольф Монтичелли — одна из противоречивых фигур в искусстве. Некоторые настаивают на то, что фигура эта незначительна на фоне остальных современников, другие же, напротив, — говорят, что художник был предшественником импрессионизма и даже фовизма. Оскар Уайльд и вовсе сокрушался, что многие полотна Монтичелли ему пришлось продать ввиду своего разорения. Тем не менее мастер относился к […]...
27. Описание картины «Царство Флоры» — Никола Пуссен Картина Пуссена представляет нам три божественных силы, управлявшие в античном мире вечными циклами рождения и смерти, перевоплощения и воскрешения, это своего мистическое толкование языческих вакханалий во славу Приапа или Вакха — бога плодородия, которому и посвящен алтарь, изображенный на картине. Руководит же вакханалией сама богиня цветов и весны Флора, которая исступленно танцует в своем «священном […]...
28. Описание картины «Огненное восхождение Ильи-пророка, с тремя святыми на полях Эта икона принадлежит руке деревенского иконописца. Руководствуясь соображениями практического порядка, он привычными движениями кисти создает почитаемый крестьянами образ. Изображение напоминает взаимосвязанный набор знаков-иероглифов, понятный любому сельскому жителю. Мастер отбрасывает ненужные по его мнению детали, эпизоды, другие же набирает в почти произвольной последовательности. Так, Илья в пещере решительно «сдвинут» влево; ворон, несущий ему хлеб, летит в […]...
29. Описание картины «Конец зимы. Полдень. Лигачево» — Юон Константин Большое мастерство Юона-пейзажиста заключается в том, что самый обычный пейзажный мотив он умеет претворить в художественный образ, привлекающий поэтичностью и свежестью восприятия мира. Яркий пример тому одна из лучших картин художника «Конец зимы. Полдень». Художник изобразил типичный уголок Подмосковья. Дачный двор, заснеженные дали — все залито лучами солнца. Ослепительно белеют стволы берез и по-весеннему рыхлый […]...
30. Описание картины «Регата в Сент-Адресс» — Клод Моне Летом 1867 года Моне написал ряд работ на пленэре в Сент-Адресс, включая «Регату в Сент-Адресс и «Пляж в Сент-Адресс» которые образуют пару. Они имеют одинаковый размер, а точки обзора отличаются всего несколькими метрами. Обе картины сравнивают солнечную регату, за которой наблюдают хорошо одетые горожане во время прилива, с мрачной сценой во время отлива, которая показывает […]...
31. Описание картины «Московская девушка XVII века» — Андрей Рябушкин А. П. Рябушкин написал образ московской девушки в 1903 году. На картине изображена молодая девушка, идущая вдоль улицы. Ее походка изящна и грациозна. Всем своим видом юная красавица показывает, как гордится тем, что она москвичка. По ее внешнему виду, нельзя понять к какому сословию она принадлежит. Одежда указывает на то, что она не из бедной […]...
32. Описание картины «Пейзаж со сценой отдыха Святого семейства на пути в Египет» — Аннибале Карраччи Картина Эрмитажа — один из лучших образцов созданного Аннибале Карраччи классического, или героического, пейзажа, получившего дальнейшее развитие в творчестве художников-академистов. Классический пейзаж — это образ вечной и неизменной природы, в которой царят покой и гармония. Подобно другим академическим композициям, «Пейзаж со сценой отдыха Св. семейства на пути в Египет» построен по определенной схеме: деревья и […]...
33. Описание картины «Автопортрет в красном плаще» — Александр Орловский Образ, созданный замечательным русским художником, участником Польского восстания А. О. Орловским в «Автопортрете», — это идеал личности эпохи романтизма: человек, обуреваемый страстями, чьи мысль и воображение создают новый мир. Творец, будь то поэт или художник, наделенный свыше особым даром видеть и ощущать то, скрыто от других, воспринимался сродни Демиургу. Свободная независимая личность, истинный герой своего […]...
34. Описание картины «Вид идеального города» — Пьеро делла Франческа Искусствоведы почти уверены в том, что кисти Пьеро делла Франческа принадлежат, помимо всем известных работ, еще несколько картин. В частности, ему приписывают несколько портретов и изображений Мадонны с Младенцем, а также «Вид идеального города» . Последняя работа представляет особый интерес для исследователей. Ныне «Вид идеального города» хранится в Национальной галерее делле Марке в Урбино. Говорить […]...
35. Описание картины «Богоматерь с Младенцем» — Михаил Врубель К евангельским сюжетам Врубель впервые обратился во время учебы в Академии художеств. Переезд в Киев — по приглашению искусствоведа А. Прахова — для реставрационных работ в Кирилловской церкви и оформления Владимирского собора стал судьбоносным. Труды в киевских храмах помогли творческой самоидентификации художника. Помимо реставрации, он выполнил для Кирилловской церкви несколько композиций взамен утраченных, написал икону […]...
36. Описание картины «Пьер II, герцог Бурбонский со св. патроном апостолом Петром» — Жан Хей Жан Хей — замечательный художник эпохи Раннего Французского Возрождения. Ему принадлежит триптих «Богоматерь во Славе» для собора Мулена — одно из самых значительных произведений французского искусства XV в. По этой работе художник был назван «Мастером из Мулена». Сохранилась еще одна работа Жана Хея — «Рождество» для собора в Отене. Здесь очевидна ориентация художника на манеру […]...
37. Описание картины «Посвящение Аполлинеру» — Марк Шагал В 1910 году Шагал переехал в Париж. По мнению историков и биографов художника, это лучший период творчества в его карьере. Картина «Посвящение Аполлинеру», созданная в это время, вероятно, самая загадочная работа мастера. Отправной точкой при создании произведения послужило восхищение Шагала творчеством Гийома Аполлинера, чья поэзия часто воплощала в себе традиции и современные идеи....
38. Описание картины «Зима» — Альфонс Муха Переводчик «Илиады» Гомера на русский язык Н. И. Гнедич сравнил как-то своего великого современника А. С. Пушкина с Протеем — мифологическим существом, которое умело принимать различные обличия, оставаясь при этом собой. Искусствоведы, должно быть, согласятся: каждый истинный художник — Протей. Он вынужден рядиться в различные одежды, примерять на себя ту или иную эпоху, оставаясь при […]...
39. Описание картины «Рождение Венеры» — Сандро Боттичелли Уникальный холст, сочетающий религиозные мотивы и классическую античность принадлежит к серии мифологических картин знаменитого Боттичелли. После его прибытия в Рим были созданы три работы для папы Сикста IV. До «рождения Венеры» мастер создал «Палладу и Кентавра» , «Венеру и Марса» и «Весну» . Работа демонстрирует обнаженную фигуру богини Венеры, которая возникла из моря, и создавалась […]...
40. Описание картины «Весна» — Никола Ланкре Картина французского художника Никола Ланкре «Весна». Размер картины 116 x 95 см, холст, масло. Ланкре долгое время работал в содружестве с Лойе, который собирал картины живописцев «галантных празднеств» для украшения интерьеров квартир и домов знатных особ. Таким образом Ланкре написал картины для салонов мадам де Булон, для мадам де Беренгхан, для мадам де ла Фэй, […]...