Карраччи был одним из самых выдающихся рисовальщиков в истории европейской живописи. Он создавал самые разные рисунки и пользовался различными материалами, а наибольшее впечатление производят его зарисовки обнаженных фигур,
сделанные с натуры и служившие подготовительным материалом для больших многофигурных композиций.
Ярким образцом рисунка этого типа является набросок «Обнаженный мужчина со спины» . Этот рисунок сделан красным, мелом. Здесь художник с удивительным мастерством передает объем при помощи соотношения света и тени. Кроме того, поражает умение Карраччи тонко наблюдать действительность, нисколько не отступая при этом от классических традиций. Делал наш герой и полномасштабные карандашные этюды для своих фресок.
Каждая фигура, каждая деталь будущей фрески тщательнейшим образом прорабатывались мастером еще на этой, карандашной, стадии. Потому подобные рисунки хотя и точны, но лишены очарования спонтанности, каковое присуще быстрым зарисовкам Карраччи. Рисункам этого рода могли бы позавидовать самые умелые «ловцы мимолетностей» — импрессионисты. Восхитительна «Голова юноши» , где художник прекрасно передает меланхоличное выражение лица молодого человека.
Остро и непосредственно умел подмечать Карраччи также смешное и несообразное. Он первым начал рисовать юмористические портреты. До нас дошло всего несколько таких зарисовок Карраччи, но их вполне достаточно для того, чтобы считать его родоначальником юмористического жанра.
(1 оценок, среднее: 5,00 из 5)Похожие картины:
- Описание картины «Триумф Вакха и Ариадны» — Аннибале Карраччи «Триумф Вакха и Ариадны» — центральная потолочная панель знаменитой галереи Фарнезе. Здесь изображена триумфальная свадебная процессия Вакха и Ариадны. Как и прочие фрески галереи Фарнезе, эта работа посвящена теме чувственной любви. Существует […]...
- Описание картины «Мясная лавка» — Аннибале Карраччи Самая известная картина из собрания галереи колледжа Церкви Христовой — «Мясная лавка» Аннибале Карраччи. Она считается первой в истории живописи попыткой монументально трактовать жанровую сцену. Некоторые искусствоведы предполагают, что моделями для героев […]...
- Описание картины «Бегство в Египет» — Аннибале Карраччи В 1603 году кардинал Альдобрандини заказал Аннибале Кар-раччи серию из шести картин, посвященную житию Богоматери, для украшения домашней церкви в своем римском дворце. Эти картины должны были иметь более или менее закругленную […]...
- Описание картины «Воскресение Христа» — Аннибале Карраччи Современники считали эту картину одной из лучших работ Аннибале Карраччи. Сложные ракурсы, в которых написаны фигуры, снова напоминают нам о выдающемся мастерстве художника. Композиционно же «Воскресение Христа» напоминает другие большие алтарные образы […]...
- Описание картины «Портрет» — Аннибале Карраччи Аннибале Карраччи редко писал портреты на заказ, не собираясь, по всей видимости, добиваться славы портретиста. Большинство его портретов создано в свободной манере. Совершенно очевидно, что художник работал над ними ради собственного удовольствия, […]...
- Описание картины «Обручение святой Екатерины» — Аннибале Карраччи Здесь Карраччи использовал довольно распространенный в европейской живописи сюжет. В том, как он воплощен, чувствуется влияние венецианских мастеров, хотя композиция Карраччи намного скромнее и сдержаннее картин, скажем, Веронезе. Однако в любовном изображении […]...
- Описание картины «Портрет пьющего юноши» — Аннибале Карраччи Среди ранних работ Карраччи наибольшее впечатление производят его жанровые сцены. В то время жанровые сцены писали и некоторые другие итальянские художники, однако никто из них не мог сравниться с Аннибале Карраччи. Натурализм […]...
- Описание картины «Три Марии у гроба Господня» — Аннибале Карраччи Какую бы славу ни принесли Карраччи его «языческие» росписи Палаццо Фарнезе, но большую часть работ он писал все же на традиционные религиозные сюжеты. С 1584 по 1595 год он создал довольно много […]...
- Описание картины «Росписи Палаццо Маньяни» — Аннибале Карраччи Росписи Палаццо Маньяни — наиболее известная и яркая совместная работа братьев Карраччи. Что касается данной фрески, посвященной основанию Рима, то один из биографов Аннибале Карраччи говорит, что художники «с восторгом помогали друг […]...
- Описание картины «Юпитер и Юнона» — Аннибале Карраччи Аннибале Карраччи был не только одним из самых талантливых мастеров в истории искусства, но и одним из самых трудолюбивых. Его биографы сообщают нам, что не работал он только тогда, когда спал. Все […]...
- Описание картины «Венера, Адонис и Амур» — Аннибале Карраччи Путти и купидоны появляются на многих мифологических полотнах Аннибале Карраччи. Этих персонажей наш герой, по всей видимости, позаимствовал у Рафаэля. На картине «Венера, Адонис и Амур» маленький ангелочек всего один — это […]...
- Описание картины «Идиллический пейзаж» — Аннибале Карраччи Аннибале Карраччи написал не так у ж много пейзажей, однако сделал большой вклад в развитие пейзажного жанра. Дошедшие до нас пейзажи болонского периода как бы продолжают жанровые сцены, которыми художник так увлекался […]...
- Описание картины «Пейзаж со сценой отдыха Святого семейства на пути в Египет» — Аннибале Карраччи Картина Эрмитажа — один из лучших образцов созданного Аннибале Карраччи классического, или героического, пейзажа, получившего дальнейшее развитие в творчестве художников-академистов. Классический пейзаж — это образ вечной и неизменной природы, в которой царят […]...
- Описание картины «Влюбленный Полифем» — Аннибале Карраччи Потолочные фрески галереи Фарнезе произвели среди современников Карраччи эффект разорвавшейся бомбы. До этого художника считали талантливым живописцем — но и только. Теперь же о нем заговорили, как об одном из лучших мастеров […]...
- Описание картины «Влюбленный Полифем» — Аннибале Карраччи Потолочные фрески галереи Фарнезе произвели среди современников Карраччи эффект разорвавшейся бомбы. До этого художника считали талантливым живописцем — но и только. Теперь же о нем заговорили, как об одном из лучших мастеров […]...
- Описание картины «Господи, камо грядеши?» — Аннибале Карраччи Картина эта, несмотря на свои скромные размеры, неизменно производит глубокое впечатление на зрителей и по праву считается одним из шедевров Аннибале Карраччи. Сюжет для работы художник почерпнул из раннехристианского апокрифа, впоследствии не […]...
- Описание картины «Крешение Христа» — Аннибале Карраччи Замечательная многофигурная композиция, просвеченная радостным солнцем и исполненная духа умиления. Особенно удались художнику ангелы, восседающие на облаках и музицирующие. Удивительно, впрочем, что Иоанна Крестителя Карраччи показывает немолодым человеком, но почти пожилым, уже […]...
- Описание картины «Охота» — Аннибале Карраччи Аннибале Карраччи, вдохновлявшийся произведениями Высокого Возрождения, в своих работах старался достичь чистоты и гармонии живописи этого периода, утраченных в искусстве маньеризма. Вместе со своими братьями художник создал в Болонье Академию, где преподавал, […]...
- Описание картины «Встреча Вакха и Ариадны» — Себастьяно Риччи Картина итальянского живописца Себастьяно Риччи «Встреча Вакха и Ариадны». Размер картины 76 x 63 см, холст, масло. Флорентийские шедевры Себастьяно Риччи, его фрески мифологической тематики в Палаццо Маручелли-Фенци и Палаццо Питти оказали […]...
- Описание картины «Юпитер и Юнона» — Аннибале Карраччи В сюжете «Юпитер и Юнона» взятом из «Илиады», царица богов соблазняет своего мужа, желая отвлечь его от событий Троянской войны. Соблазненный Юпитер не может устоять перед таким соблазном и откладывает свой грозный […]...
- Описание картины «Гнев Полифема» — Аннибале Карраччи Как и большинство фресок галереи Фарнезе, эта работа написана на сюжет, взятый из «Метаморфоз» Овидия. В противоположном конце галереи находится картина, парная к «Гневу Полифема», где изображена предыстория данной сцены. Циклоп Полифем […]...
- Описание картины «Троица и смерть Христа» — Лудовико Карраччи Лудовико Карраччи принадлежал к семье итальянских художников XVI — XVII вв. Он приходился двоюродным братом Агостино и Аннибале Карраччи. С именем братьев Карраччи связано становление академизма в итальянском искусстве. Важный вклад в […]...
- Описание картины «Выбор Геракла» — Аннибале Карраччи Эпический сюжет картины «Выбор Геракла» написан итальянским художником Аннибале Каррачи под влиянием мифологических сказаний о славной жизни полубога Алкида. Тема трудного выбора правильного пути в жизни молодого еще героя затрагивала творчество многих […]...
- Описание картины «Уважение Дианы» — Аннибале Карраччи Новые методы пластической разработки поверхности стены не достигали такой четкости и ясности, как в Палаццо Фарнезе в Риме. В 1514 г. первым строителем здания стал Антонио Сангалло младший, который довел его до […]...
- Описание картины «Этюд для композиции «Танец»» — Фредерик Лейтон Как и все художники, получившие академическое образование, Лейтон был прекрасным рисовальщиком. Он оставил после себя огромное количество рисунков, среди которых основное место занимают зарисовки человеческой фигуры. Подобные рисунки играли определяющую роль в […]...
- Описание картины «Этюд с тремя крестами» — Микеланджело Буонарроти Микеланджело всю свою жизнь оставался преданным католиком, но к концу жизни его религиозные чувства заметно обострились — выражением этого стало его обращение к теме Страстей Христовых. Интерес к ней прослеживается как в […]...
- Описание картины «Этюд 93-летнего старика» — Альбрехт Дюрер Дюрер был превосходным рисовальщиком, работая в этом жанре на протяжении всей своей жизни. Среди его рисунков — и моментальные наброски, и сложнейшие композиции, и подробные этюды к будущим картинам. Многие работы этого […]...
- Описание картины «Этюд к литографии «Лойе Фуллер в «Фоли-Бер-жер»»» — Анри де Тулуз-Лотрек Лотрек постоянно рисовал. Некоторые из его рисунков можно рассматривать как законченные работы, но основная их часть является набросками к будущим картинам и литографиям — как, например, этот «быстрый» этюд к литографии «Лойе […]...
- Описание картины «Этюд лица набожной женщины» — Аньоло Бронзино Бронзино был великолепным рисовальщиком, хотя, по всей видимости, уделял рисунку не слишком много времени — до нас дошло всего около пятидесяти его работ, исполненных в этом жанре. Это, главным образом, подготовительные наброски […]...
- Описание картины «Любовь и смерть» — Франсиско де Гойя Гойя был искусным рисовальщиком. До наших дней дошло около тысячи его рисунков. Почти половина из них хранится в мадридском музее Прадо. Рисунки Гойи выполнены в различной технике. Они сделаны пером и тушью, […]...
- Описание картины «Голова девочки (Этюд к портрету Ершовой с дочерью)» — Василий Тропинин Талант и художественное мастерство Василия Тропинина были таковы, что многие принимали его портреты за произведения Рембрандта, столько в них было поразительного колорита и силы освещения. Грациозные же женские головки доставили ему славу […]...
- Описание картины «Триумф Вакха» — Диего Веласкес Картина севильского живописца Диего Веласкеса «Триумф Вакха». Размер картины 165 x 225 см, холст, масло. Картина испанского художника Веласкеса имеет также и другое название «Пьяницы». Из античной истории. Триумф в древнем Риме […]...
- Описание картины «На Волге. Утес. Этюд» — Григорий Григорьевич Чернецов В феврале 1838 года на имя президента Академии художеств и Министерства императорского двора было передано прошение следующего содержания: «…академик Григорий и брат его академик Никанор Чернеповы просили дозволения отправиться им наступающим летом […]...
- Описание картины «Этюд к мужскому портрету» — Ян ван Эйк Мы имеем в своем распоряжении лишь два рисунка, автором которых, несомненно, является Ян ван Эйк. Первый из них — изысканный этюд к мужскому портрету, сделанный серебряным карандашом в 1431 году. Изображенного мужчину […]...
- Описание картины «Стадо, переходящее мост» — Томас Гейнсборо Большинство рисунков Гейнсборо представляют собой пейзажные зарисовки, сделанные художником даже не столько в качестве набросков к будущим, картинам, сколько просто для собственного удовольствия. Подготовительным рисункам он отдавал дань лишь в начале своего […]...
- Описание картины «Обручение Вакха с Ариадной» — Якопо Тинторетто Картина Якопо Тинторетто «Обручение Вакха с Ариадной». Размер картины 146 x 157 см, холст, масло. Эта композиция на мифологическую тему из цикла картин для зала Антиколлегии Дворца Дожей в Венеции. Тинторетто был […]...
- Описание картины «Прощеный слуга» — Жан Оноре Фрагонар В 1780-х годах Фрагонар создал три большие серии рисунков, которые должны были стать — но, к сожалению, так и не стали — книжными иллюстрациями. Первую серию рисунков Фрагонар делал для книги знаменитого […]...
- Описание картины «Портрет Г. М. Баланчивадзе (Дж. Баланчина) в костюме Вакха» — Зинаида Серебрякова Эффектен в своей позе с трехчетвертным поворотом головы и страстно приоткрытым ртом юноша Георгий Мелитонович Баланчивадзе, в будущем знаменитый американский хореограф, — в костюме Вакха «. Картина была единственным в этой серии […]...
- Описание картины «Портрет Габриэля Форе» — Джон Сарджент Сарджент был прекрасным рисовальщиком. Он работал углем, мелом, карандашом и тушью. Его «Портрет Габриэля Форе» — один из многих рисунков, на которых художник запечатлел образ своего любимого композитора. Некоторые рисунки Сарджента являются […]...
- Описание картины «Этюд «Три руки»» — Альбрехт Дюрер Этот рисунок тушью, изображающий левую руку человека в различных положениях, Дюрер выполнил в 1494 году. Дюрер всегда уделял особое внимание рукам и часто рисовал их, делая отдельные зарисовки и этюды для своих […]...