Михаил Матюшин был не только замечательным художником, но и глубоким теоретиком изобразительного искусства. Находясь в постоянном поиске нового воплощения творческих идей, он проводил бесконечные эксперименты в живописи, добиваясь
проявления на холсте уникального образа натуры. По замыслу Матюшина, человеческий глаз должен видеть изображение как целое, не дробя его на составные части.
Лишь цельность имеет смысл. Таким образом художнику удалось создать единый образ мира, гармония которого достигается слиянием зрения и слуха, мысли и осязания.
Картина «Движение в пространстве» является одной из главных работ художника, где принципы построенной им теории нашли свое яркое отражение.
Полотно не удивит зрителя сложным сюжетом и постановкой образов, пластичностью форм и необычными ракурсами. Всего этого здесь попросту нет. На картине изображены диагональные разноцветные полосы, проходящие от нижнего левого угла к верхнему правому. Эту «радугу» оттеняет скромный фон полотна, выполненный в нейтральном бледно-сером цвете.
Тона полос подобраны так, что, взаимодействуя друг с другом, они наполняют картину пространственным ощущением и делают плоскостное изображение объемным. Цветные полосы, объединенные общим порывом, движутся к определенной, ясной только им цели, и, кажется, вот-вот вырвутся за пределы полотна.
Многоцветие картины не режет глаза. Опираясь на положения теории и учение о взаимодействии 3-х цветов, художнику удалось создать довольно гармоничный образ. Написанный на нейтральном фоне главный цвет, при восприятии его человеческим глазом, создает вокруг себя второй, контрастный себе, цвет.
Затем они создают третий дополнительный тон.
Несмотря на кажущуюся простоту и незамысловатость работы, эта картина, наряду с супрематистскими произведениями К. Малевича, составляет цвет русского авангардного искусства.





Похожие картины:
- Описание картины «Стог. Лахта» — Михаил Матюшин Михаил Матюшин — необыкновенно разносторонняя личность, человек, наделенный множеством талантов. Не только художник, но и музыкант, педагог, философ и теоретик искусства. Матюшину принадлежит создание теории «расширенного видения» — комплексного восприятия мира, в […]...
- Описание картины «Портрет Е. Г. Гуро» — Михаил Матюшин Основная часть работ Михаила Матюшина — отвлеченные беспредметные композиции, на первый взгляд абсолютно не связанные с жизнью. Но в его творческом наследии встречаются и иные, вполне реалистичные картины, «реализм» которых преподнесен зрителю […]...
- Описание картины «Царевна-Лебедь» — Михаил Врубель Картина стала результатом серьезной работы художника над декорациями к опере «Сказка о царе Салтане». В это время жизнь всей семьи мастера была тесно связана с этой постановкой. Жена исполняла партию Царевны, самому […]...
- Описание картины «Снегурочка» — Михаил Врубель Широко известный великий русский постимпрессионист Михаил Врубель использовал особую технику написания картин, которая поражает исследователей и ценителей его произведений. Тщательный подбор красок, напряженный колорит, фантастические сюжеты его работ дарят зрителю совершенно неземные […]...
- Описание картины «Михаил Иванович Глинка в период сочинения оперы Руслан и Людмила» — Илья Репин Илья Ефимович Репин очень любил музыку и создал образы многих известных музыкантов. Своего друга — знаменитого композитора и дирижера А. Г. Рубинштейна — Репин писал несколько раз. Антон Григорьевич Рубенштейн — выдающийся […]...
- Описание картины «Петух и курица» — Михаил Ларионов Художник Михаил Ларионов был ярким, оптимистичным и неординарным человеком. Он воспринимал реальность под своим особым взглядом и сложным ракурсом. Это проявлялось, как в жизни, так и в творческих его фантазиях. В начале […]...
- Описание картины «За приворотным зельем» — Михаил Нестеров Картина Михаила Нестерова «За приворотным зельем» написана под непосредственным влиянием постулатов передвижников, а именно под воздействием их трепетного отношения к бытовому жанру. Первое, что заставляет остановиться на этой картине — лицо девушки. […]...
- Описание картины «Архангел Михаил из деисусного чина» — Андрей Рублев Данной работой художник будто соединил все возможные лучшие качества человека и надежды. Михаил — первый ангел по правую руку Бога всегда олицетворялся, как надежная защита человечества и его интересов. Как известно, работа […]...
- Описание картины «Троица Ветхозаветная» — Михаил Нестеров Творчество Михаила Васильевича Нестерова выросло на почве христианской духовной традиции. Оно вдохновлялось идеей о православии как движущей силе отечественной истории. Свыше двадцати двух лет своей жизни Нестеров отдал церковным росписям и иконам. […]...
- Описание картины «Вид на острове Валааме» — Михаил Клодт Почти 70 лет своего пребывания в Томске это полотно существовало под условным названием «Пейзаж» и приписывалось кисти неизвестного немецкого художника второй половины XIX века. Уточнению подлинного названия и авторства препятствовала загадочность появления […]...
- Описание картины «Грешница» — Генрих Ипполитович Семирадский Вторая крупная картина Семирадского «Христос и грешница» принесла художнику шумный успех и всеевропейскую известность. В ней хорошо видны основные особенности его искусства: композиция в целом весьма эффектна. Важен пейзаж, помогающий создать общее […]...
- Описание картины «Жемчужина» — Михаил Врубель Пастель Жемчужина» — маленькое чудо искусства, удивительная игра переливов в жемчужной раковине. Кто когда-нибудь держал в руказ и рассматривал натуральную морскую раковину, не мог не дивиться изменчивой игре цвета в ее напластованиях. […]...
- Описание картины «Демон поверженный» — Михаил Врубель Врубель давно задумал полотно «Демон поверженный». Он хотел потрясти зрителя, создать грандиозное произведение, но, кажется, он не представлял отчетливо замысел картины: Демон владел им больше, чем он — Демоном. Он долго думал, […]...
- Описание картины «Принцесса Греза» — Михаил Врубель Декоративное панно представляет собой картину, предназначенную для постоянного или временного украшения участка стены или потолка, то есть оно определенным образом выстраивает жизненное пространство, влияет на него, заставляет обитателей этого пространства жить по […]...
- Описание картины «Поликрат» — Михаил Козловский Сюжет взят из истории древней Греции. Изображение смерти распятого врагами тирана Поликрата стало одной из значительных работ художника. В глазах людей XVIII века Поликрат был не только символом изменчивости счастья, но и […]...
- Описание картины «Весна. Времена года (Новый примитив)» — Михаил Ларионов Лидер движения русских авангардистов конца 1900 — начала 1910-х, М. Ф. Ларионов придавал большое значение искреннему, наивному и на первый взгляд несерьезному детскому творчеству, поскольку оно всегда непосредственно и идет из глубины […]...
- Описание картины «Италия. Неаполитанская ночь» — Михаил Врубель Врубель с юности был завзятым театралом. Но оформлять спектакли он стал, лишь начиная с 1891 года, — к этой работе привлек художника С. Мамонтов, предложив ему создать эскизы занавеса для его Частной […]...
- Описание картины «Портрет В. Я. Брюсова» — Михаил Врубель Последней работой Врубеля стал портрет поэта Валерия Брюсова. Его «двоемирие» тонко прочувствовано Ниной Петровской: «Чуть наклоненная вперед фигура поэта отделяется от полотна, испещренного иероглифами. Все в ней каменно, мертво, аскетично-застывшие линии черного […]...
- Описание картины «Архангел Михаил, из деисусного чина Оплечное изображение архангела Михаила входило в состав деисусного чина, вероятно, с центральным образом Спаса Эммануила. Произведение высокопрофессиональной иконописи позднего XIX в., с признаками соприкосновения со светским искусством того времени. Представляет художественный и […]...
- Описание картины «Архангел Михаил» — Пьеро-делла Франческа Работа построена на привычных для мастера вариациях коричневого, синего и белого цветов. Архангел Михаил изображен в одеждах римского воина. В руке он держит отсеченную голову змея, традиционное символическое изображение Люцифера, попирая ногами […]...
- Описание картины «Горы на Таити» — Поль Гоген Немаловажное значение в жанровом отношении для Поля Гогена имеет пейзаж. Созданные художником пейзажи отличает своеобразие и самобытность. Пейзаж «Горы на Таити» написан постимпрессионистом Гогеном в 1893 году. Картина является частью коллекционных фондов […]...
- Описание картины «Полет Фауста и Мефистофеля» — Михаил Врубель В середине 1890-х годов Врубелю поступил заказ на цикл работ для кабинета в готическом стиле. Заказчиком был один из представителей известной династии Морозовых. В цикл работ входит и панно «Полет Фауста и […]...
- Описание картины «Летящий демон» — Михаил Врубель Как и многие работы мастера, картина осталась незавершенной. Мастер хорошо проработал фон, представляющий собой типичный кавказский пейзаж. Что касается самой фигуры демона, то она настолько схематично прорисована, что авторскую идею, пожалуй, можно […]...
- Описание картины «Канкан» — Жорж Сера В 1890 году на Выставке Независимых Художников Сера представляет несколько картин, среди которых особое место занимает «Канкан». Эта работа, подобно «Пудрящейся женщине», наполнена тонким юмором. В ней можно даже подметить элементы карикатуры, […]...
- Описание картины «Фауст» — Михаил Врубель Триптих создавался для украшения интерьера дома одного из меценатов Морозовых. Сюжет хорошо известен не только, как основа многочисленных литературных произведений, но и благодаря опере Гуно. Художник часто обращался к оперным сюжетам и […]...
- Описание картины «Дубовая роща» — Михаил Константинович Клодт Картина построена не по академическим правилам: дальних планов нет, а ближний и средний прописаны с одинаковой тщательностью. В связи с тем, что акцент поставлен на жизни леса, возникает подробная описательность частностей, которые, […]...
- Описание картины «Мужской портрет» — Робер Кампен Робер Кампен — нидерландский живописец, один из родоначальников искусства Раннего Возрождения в своей стране. Имя Робера Кампена встречается во многих старинных документах. Портреты Кампена представляют собой поразительное явление в нидерландской живописи XV […]...
- Описание картины «Портрет Саввы Мамонтова» — Михаил Врубель Купец Савва Иванович комфортно расположен в кресле, будто сейчас начнет деловую беседу. Презентабельный вид Саввы Ивановича свидетельствует об утонченном вкусе Врубеля. Эта комната представляет собой кабинет, в котором работает Мамонтов. Меценат настолько […]...
- Описание картины «Два лада» — Михаил Нестеров Нижегородский художественный Музей, Нижний Новгород, Россия. Избрав в искусстве путь «поэтизированного реализма», Михаил Васильевич Нестеров создавал картины-гимны, картины-песни. В нестеровских картинах весьма часто не пейзаж сопровождает сюжет, а сюжет способствует проявлению пейзажной […]...
- Описание картины «Архангел Михаил» — Аньоло Бронзино Анджело Бронзино «Архангел Михаил». Фреска капеллы Элеоноры Толедской в Палаццо Веккио во Флоренции, роспись потолка, размер 185 x 152 см, деталь. Роспись капеллы художник начинал, как известно, с потолка и эти первые […]...
- Описание картины «Девочка на фоне персидского ковра» — Михаил Врубель Девочка на фоне персидского ковра — одна из прекрасных работ известного художника Михаила Врубеля. Перед зрителем предстает красочная, яркая картина. В центре полотна — юная девочка, на вид ей 12-13 лет. Девочка […]...
- Описание картины «Портрет Вари Адоратской» — Николай Фешин Чистая, наполненная светом и воздухом комната. Большой, накрытый белой скатертью стол усыпан детскими игрушками, сладостями, фруктами. И прямо на столе, посреди разбросанных в художественном беспорядке предметов, сидит девочка лет девяти. В белоснежном […]...
- Описание картины «Автопортрет (Солдатский цикл)» — Михаил Ларионов Настоящий примитивизм Ларионова начинается с полотен «Солдатского цикла», впервые выставленных на «Бубновом валете» в 1910 г. Здесь тоже четко прослеживается натурная линия и линия вывесок. К натурному слою относятся работы «Близ лагеря» […]...
- Описание картины «Отдыхающий солдат» — Михаил Ларионов Картина «Отдыхающий солдат» — программное полотно, часть т. н. солдатской серии Ларионова. В период ее написания художник ездил часто на лагерные сборы. В то время он очень интересовался самодеятельными рисунками, которыми были […]...
- Описание картины «К ночи» — Михаил Врубель Эта картина Врубеля изображает ночное в глухих, ржаво-красных тонах. Видны темные силуэты коней и смуглый полунагой пастух-цыган. Заросли чертополохов как живые красные факелы: они переговариваются, шепчутся, кажутся оживленными детьми земли. Реальный, кажется, […]...
- Описание картины «Муза» — Михаил Врубель Муза всякого художника живет в его воображении. Даже если мастер считает носительницей своего вдохновения реальную женщину, то фантазия все равно наделяет образ фантастическими, нереальными чертами. Для мастера музой всегда была его любимая […]...
- Описание картины «Портрет Н. И. Забелы» — Михаил Врубель Врубель часто рисовал свою жену. И всегда он чуть-чуть уходил от реальности, немного удлинняя лицо, расширяя глаза, тем самым делая образ загадочнее. И самым реальным портретом, пожалуй, был карандашный портрет Н. И. […]...
- Описание картины «Портрет Павла Михайловича Третьякова» — Иван Крамской Талантливый живописец И. Крамской и меценат П. Третьяков познакомились в 1869 году и на многие года стали близкими друзьями. Художник уважал и, как никто другой, понимал Третьякова, они часто встречались лично, состояли […]...
- Описание картины «Аякс защищает тело Патрокла» — Михаил Козловский В маленькой скульптурной группе, созданной на сюжет одного из сказаний о Троянской войне, проступают черты монументальности. Скульптора-классициста увлекает тема героя, и он исполняет несколько произведений по мотивам «Илиады». Драматический замысел группы раскрывается […]...
- Описание картины «Портрет инфанта Карлоса» — Алонсо Санчес Коэльо Санчес Коэльо — испанский живописец, португалец по происхождению, основатель национальной испанской школы портрета, испытывавший влияние маньеризма. С 1557 Коэльо являлся придворным художником Филиппа II. Испанские исследователи называют Коэльо «мастером серого цвета» — […]...