Описание картины «Дочери Лота» — Карло Карра

Похожие картины:

1. Описание картины «Лот и его дочери» — Франческо Фурини Итальянский художник Франческо Фурини родился во Флоренции, служил священником в приходе Сант-Ансано ин Муджелло. Здесь он начал писать картины на мифологические и религиозные сюжеты. В произведениях живописца преобладают женские обнаженные фигуры, им свойственен рафинированный, полный эротики идеализм. В основе сюжета Картины Фурини «Лот и его дочери» — миф о порочной связи Лота с дочерьми. По […]...
2. Описание картины «Лот и его дочери» — Гвидо Рени Картина мастера болонской школы академической живописи Гвидо Рени «Лот и его дочери». Размер картины 94 x 75 см, холст, масло. В 1615-1620-х годах Гвидо Рени написал две картины с библейскими сценами для Палаццо Ланчеллотти, которые затем нашли пристанище в Англии. Картина «Лот и его дочери» написана Гвидо Рени на основе широко известного сюжета из Ветхого […]...
3. Описание картины «Лот и его дочери» — Иоахим Эйтевал Картина голландского живописца Иоахима Эйтевала написана на основе ветхозаветного сюжета. Размер картины 209 х 166 см, холст, масло. Из библии известно, что города Содом и Гоморра Бог осудил на гибель за то, что их жители погрязли в грехе. Авраам взмолил Бога о пощаде, полагая что в Содоме найдется хотя бы десять праведников; тогда Яхве направил […]...
4. Описание картины «Лот и его дочери» — Альбрехт Альтдорфер Картина «Лот и его дочери» написана немецким художником дунайской школы Альбрехтом Альтдорфером в достаточно зрелом возрасте. Размер картины 107,5 х 189 см, дерево, масло. В нескольких картинах позднего периода творчества художника черты влияния готического искусства выступают с особенной силой. Готизирующие тенденции проявляются в таких картинах, как «Адам и Ева», «Царство Марса и Вакха», «Лот и […]...
5. Описание картины «Крамской, пишущий портрет своей дочери» — Иван Крамской Эта картина является автопортретом, который был написан в 1884 году. Это было последнее произведение художника в этом жанре, написанное на юге Франции, на берегу Лазурного моря. Именно туда рекомендовал отправиться художнику доктор Боткин. Крамской был болен, и вынужден лечиться, в свое свободное время ему удавалось заниматься рисованием со своей дочкой. Картина зачаровывает нас своим теплым […]...
6. Описание картины «Портрет дочери художника» — Якоб Йорданс Картина живописца Якоба Йорданса «Портрет дочери художника Анны Катарины». Размер портрета 135 x 114 см, холст, масло. В 1635 году совместно с Питером Паулем Рубенсом Йорданс работал над оформлением празднеств по случаю прибытия в Антверпен нового наместника Фландрии инфант-кардинала Фердинанда, а также над украшением королевского охотничьего павильона в Мадриде. В этом же году фламандский художник […]...
7. Описание картины «Портрет Биа Медичи, дочери Козимо I» — Аньоло Бронзино Картина Анджело Бронзино «Портрет Биа Медичи, дочери Козимо I». Размер картины 59 x 45 см, дерево, темпера. Сороковые годы 16 века, знаменующие начало следующего этапа феодально-католической реакции в Италии, отмечены стабилизацией в итальянских государствах феодально-монархического режима и активизацией деятельности папского Рима, который возглавляет организованное наступление правящих кругов на все ренессансное наследие в политической и духовной […]...
8. Описание картины «Бегство Лота с дочерьми из Содома» — Альбрехт Дюрер Первые картины Дюрера отличаются известной жесткостью живописной манеры. В них господствуют графический, дробный рисунок, ясные, холодные локальные тона, четко отделенные один от другого, несколько сухая манера тщательного, сглаженного письма. 1500 год оказывается переломным в творчестве Дюрера. Страстно ищущий правды с первых творческих шагов в искусстве, он приходит теперь к сознанию необходимости отыскания тех законов, по […]...
9. Описание картины «Портрет дочери Оли в детстве» — Василий Суриков Здесь взору зрителя открывается необычайное умиление при лицезрении чудесного ребенка, дочери самого художника. Девочка на картине стоит с куклой около печки, она довольно свободно держится и не напряжена. Взгляд у нее прямой и пытливый. Ее большие темные глаза и яркое платье невольно возвращают зрителя в атмосферу детства. Оля стоит у белой кафельной печки и держит […]...
10. Описание картины «Воскрешение дочери Иаира» — Василий Поленов Когда Иисус опять переправился в лодке на другой берег, собралось к Нему множество народа. Он был у моря. И вот, приходит один из начальников синагоги, по имени Иаир, и, увидев Его, падает к ногам Его и усильно просит Его, говоря: дочь моя при смерти; приди и возложи на нее руки, чтобы она выздоровела и осталась […]...
11. Описание картины «Дочери Тезея» — Гюстав Моро Несмотря на недоверие к женской природе, даже на склоне своей жизни Моро продолжал писать женскую обнаженную натуру в традиции Энгра, усвоенной художником через творчество Шассерио. Но в манере Моро мы не найдем ни холодной беспристрастности Энгра, ни горячей чувственности Шассерио. Обнаженные женские фигуры Моро изящны, но словно дистанцированы от зрителя. Например, героиня картины «Фея грифонов», […]...
12. Описание картины «Портрет дочери Тициана Лавинии» — Тициан Вечеллио Величайший венецианский живописец Тициан Вечеллио, не получивший, по выражению Вазари, «от неба ничего… кроме счастья и благополучия», прожил почти девяностолетнюю жизнь. Не всегда его путь был безоблачен, но в одном Вазари оказался прав: до последнего мгновения жизни Тициан был счастлив своим талантом, никогда ему не изменявшим, никогда не знавшим старческой немощи. Когда наступила творческая зрелость […]...
13. Описание картины «Воскрешение дочери Иаира» — Илья Репин Сюжету чуда воскрешения Иисусом посвящена картина Ильи Ефимовича Репина «Воскрешение дочери Иаира». Трудно ему далась работа над ней. Как найти настроение, чтобы передать одно из удивительных чудес Христа? Как в красках изобразить библейскую легенду? Четыре месяца художник не мог прикоснуться к полотну. Конкурс на золотую медаль Академии художеств неумолимо приближался. С чего начать? С перечитывания […]...
14. Описание картины «Портрет Папы Климента IX» — Карло Маратта Итальянский художник позднего барокко и классицизма Карло Маратта был одним из самых популярных мастеров своей эпохи. Он учился в мастерской римского художника Андреа Сакки, серьезно повлиявшего на формирование римской школы живописи XVIII в. На раннем этапе на творчество Маратта оказал сильное влияние болонский академизм. Почти все произведения художника были исполнены в Риме. Он писал алтарные […]...
15. Описание картины «Бахчисарай» — Карло Боссоли В аннотации к литографии «Бахчи-Сарай» Карло Боссоли отмечает, что им изображена «древняя татарская столица Крыма» и «вид из большого внутреннего двора ханского дворца». С правой стороны картины нарисованы большая мечеть и ханские могилы, с левой — ханский дворец. В самом центре видны входные ворота, а дальше — городские постройки, взбирающиеся на склоны по извилистым ступенчатым […]...
16. Описание картины «Благовещение» — Карло Кривелли Благовещение Карло Кривелли — один из признанных шедевров итальянской живописи конца XV века. Это большое красочное полотно, написанное в 1486 году в период творческой зрелости художника, вобрало в себя основные достижения искусства Возрождения. По своей стилистике оно напоминает позднюю итальянскую готику. Картина поражает своей особенной праздничной декоративностью, изысканностью рисунка, яркостью насыщенных цветов, строгостью организации перспективы. […]...
17. Описание картины «Мария с младенцем на троне» — Карло Кривелли Мария с младенцем на троне [1476] Будапешт, Музей изобразительных искусств, инв. № 75. Тополь, темпера, 106,5 х 55,3 см. Приобретена из коллекции Эстерхази в 1870 году. Выставлялась в 1968 году на выставке «Венецианская живопись XV — XVIII веков» в будапештском Музее изобразительных искусств. Этот чрезвычайно талантливый и совершенно необычный мастер только очень короткое время мог […]...
18. Описание картины «Святой Бернардин Сиенский» — Карло Кривелли Картина относилась к пределле большого алтаря, установленного в 1493 году в церкви святого Франциска Фабриано. Две створки находятся в эстергомском Христианском музее, две — в римском замке Сант-Анджело и шесть — в парижском Музее Жакмар-Андре. Две главные картины — «Коронация Марии» и «Оплакивание Христа», — которые являются главными из поздних произведений Кривелли, находятся в миланской […]...
19. Описание картины «Портрет Анны Петровны, дочери Петра 1» — Иван Никитин В 1716 году живописец Иван Никитич Никитин был отправлен Петром 1 за границу в Италию. Но едва ли можно сказать, что его послали туда как простого ученика. В письме Екатерине в Берлин от 19 апреля 1716 года Петр писал: «…попроси короля, чтоб велел свою персону ему списать… дабы знали, что есть и из нашего народа […]...
20. Описание картины «Голова Петрa I» — Растрелли Карло Бартоломео Голова Петра c круглым лицом, крепкими энергичными формами и выпуклыми, словно выступающими из орбит глазами, поражает совей правдивостью. Отлив 1903 года с оригинала, находящемся в Эрмитаже. Голова проработана по маске, снятой Растрелли с лица живого Петра I в 1719 году. Петр I — младший сын царя Алексея Михайловича и его второй жены Натальи Кирилловны Нарышкиной. […]...
21. Описание картины «Венецианская лагуна» — Ричард Паркс Бонингтон Ричард Бонингтон прожил очень короткую жизнь, тем не менее его имя заняло достойное место в истории английского и французского пейзажа. Современники восхищались его виртуозным владением кистью. Такой мастер, как Э. Делакруа, считал живопись Бонингтона драгоценной. С 1817 художник жил во Франции. Первоначально он учился у акварелиста Л. Франсиа, продолжавшего традиции английского искусства. В 1820 Бонингтон […]...
22. Описание картины «Портрет дочери Балтазара Жербье» — Питер Рубенс В 1629, Рубенс проводил несколько месяцев в Лондоне как гость Балтазара Жербье, художника и дипломатического курьера Нидерландов. Тогда же был написан трогательный портрет Жены Жербье с детьми....
23. Описание картины «Дочери Кекропа находят младенца Эрихтония» — Якоб Иорданс Эрихтоний — один из первых аттических царей, рожденный землей Геей от семени Гефеста. Он имел полузмеиное, получеловеческое тело. Младенцем его спрятали в ларец Афины и отдали на хранение дочерям Кекропа — Аглавре, Гере и Пандросе. Кекроп — сам автохтон и полузмей. Однако любопытная Аглавра с сестрами заглянули в ларец и ужаснулись от увиденного там чудовища. […]...
24. Описание картины «Портрет Михаилa Михайловича Сперанского» — Василий Тропинин Михаил Михайлович Сперанский — знаменитый государственный деятель. Сперанский был секретарем князя Куракина, с 1797 в канцелярии генеральногь прокурора. 1801-2 статс-секретарь, перешел в министерство внутренних дел. Для Кочубея составлял план реформ судебных и правительственных мест, с 1806 стал постоянным помощником Александра I. Сообща с императором составлен был проект государственных преобразований. Дворянству и среднему сословию предполагалось дать […]...
25. Описание картины «Святой Иероним с донатором» — Пьеро делла Франческа Пьеро делла Франческа является одним из величайших художников итальянского Кватроченто. Донатором, то есть заказчиком представленного образа, был Джироламо Амади, представитель переехавшего в Венецию богатого семейства. Именно его роду принадлежит заслуга строительства в городе замечательной церкви Санта-Мария деи Мираколи. О Борго Сан-Сеполькро, в котором родился художник, в этой работе делла Франческа «рассказал» не только надписью на […]...
26. Описание картины «Воскрешение Лазаря» — Гверчино Гверчино — один из самых ярких представителей болонского академизма первой половины XVII в. Художник учился у Л. Карраччи, работал в Болонье, Венеции, Риме. В 1642, после смерти Г. Рени, художник возглавил Болонскую Академию. Картина «Воскрешение Лазаря» была исполнена в начальный период творческого развития мастера, когда его эстетические принципы, основанные на достижениях искусства Северной Италии, отличались […]...
27. Описание картины «Канал в море» — Альфред Сислей Альфред Сислей стал одним из ведущих мастеров французского импрессионизма, хотя по происхождению был англичанином. Он родился в Париже, но в 1857 был отправлен отцом в Лондон для изучения коммерции. Сислей не много времени уделял экономическим наукам, гораздо больше его привлекали музеи, где он изучал произведения Констебла, Тернера, Бонингтона. В 1861 Сислей вернулся в Париж и […]...
28. Описание картины «Коронация дожа на Лестнице гигантов во Дворце Дожей» — Франческо Гварди Имя Франческо Гварди связано с Венецией — городом, в котором он родился и умер, учился живописи и писал пейзажи. В наши дни с творчеством Гварди связывают переход в венецианской школе от ведуты — документально-точного пейзажа — к городскому пейзажу, основанному на личных впечатлениях, «пейзажу настроения». Однако при жизни Гварди не был знаменит, его произведения не […]...
29. Описание картины «Генриетта Французская в костюме Флоры» — Жан-Марк Наттье Жан-Марк Наттье принадлежал к известной в Париже династии художников, его отец состоял членом Парижской Академии живописи и скульптуры. Сам художник был рано замечен Людовиком XIV и получил королевский заказ на исполнение рисунков и гравюр к «Истории Марии Медичи» . Позднее Наттье выполнял работы по заказу Петра I в Голландии и Париже. В 1718 он получил […]...
30. Описание картины «Аллегория Тосканы» — Себастьяно Риччи Картина итальянского живописца Себастьяно Риччи «Аллегория Тосканы». Размер картины 90 x 71 см, холст, масло. Первоначально картина «Аллегория Тосканы» была написана как эскиз для создания фрески на вилле семейства Гадди. В 1688 году любвеобильный Риччи, оставив жену и ребенка в Болонье, бежал в Турин с красавицей Магдаленой, дочерью художника Джованни Франческо Перуццини. В Турине Себастьяно […]...
31. Описание картины «Художник с семьей» — Давид Тенирс Фламандский живописец Давид Тенирс Младший был сыном и учеником Д. Тенирса Старшего, другом П. Рубенса. Он жил и работал в Антверпене, в 1632 был принят в гильдию живописцев, а в 1649 стал ее деканом. В 1651 Тенирс уехал в Брюссель и стал придворным художником и директором Картинной галереи испанского наместника, позднее, в 1655, стал первым […]...
32. Описание картины «Соляные столпы» — Наталья Гончарова Для картины характерны большая архитектоничность, усложнение и многофигурность композиции, разнообразие ракурсов, свобода в построении форм. Используя прием «живописного рассказа», за основу композиции Гончарова берет библейскую легенду о Лоте, но пересказывает ее с отступлением. Точкой притяжения для кубистической трактовки является момент превращения человеческой фигуры в соляной кристалл на фоне повергаемого города. В гончаровской трактовке в столпы […]...
33. Описание картины «Вручение младенца Моисея» — Себастьяно Риччи Картина итальянского художника Себастьяно Риччи «Вручение младенца Моисея дочери фараона». Размер картины 72 x 61 см, холст, масло. Эта картина Риччи на ветхозаветный сюжет известна под названием «Нахождение Моисея». Моисей — великий освободитель и законодатель еврейского народа, живший в конце XVI и начале XV столетий до нашей эры. Свое имя Моисей получил от спасшей и […]...
34. Описание картины «Авраам приносит в жертву сына своего Исаака (Жертвоприношение Авраама)» — Антон Лосенко Зачисленный воспитанником в Академию Художеств, Лосенко очень скоро стал помощником академических преподавателей и получил должность подмастерья. Оценив талант молодого живописца, в 1760 г. его направили в Париж для совершенствования знаний и мастерства Итогом обучения в Париже у Ж. М. Вьена стала картина «Жертвоприношение Авраама». Сюжет заимствован из Ветхого завета, который часто использовался художниками как возможность […]...
35. Описание картины «Младенчество Ромула и Рема» — Себастьяно Риччи Картина итальянского художника Себастьяно Риччи «Младенчество Ромула и Рема». Размер картины 185 x 170 см, холст, масло. В музей Эрмитаж картина поступила в 1920 году из Государственного музейного фонда, ранее картина хранилась во дворце-музее князя Юсупова. Сюжет о воспитании основателей Рима, братьев-близнецов Ромула и Рема, на основе античных источников был довольно популярен в искусстве художников […]...
36. Описание картины «Рыбаки» — Арман Гийомен Французский живописец-импрессионист Арман Гийомен по специальности был торговым агентом и с 1860 работал в железнодорожной компании «Париж-Орлеан». Однако любовь к живописи привела его в Академию Сюиса в Париже. Там он встретился с К. Писсарро и П. Сезанном, благодаря которым научился работать на пленэре. Художник любил писать на Атлантическом побережье Франции, Лазурном берегу. Гийомен стал участником […]...
37. Описание картины «Аллегория Франции в образе Мудрости» — Себастьяно Риччи Картина итальянского живописца Себастьяно Риччи «Аллегория Франции в образе Мудрости». Размер картины 113 х 85 см, холст, масло. Полное название картины «Аллегория Франции в образе Мудрости или Минервы, попирающей Невежество и увенчивающей воинствующую Добродетель». Это полотно художника Себастьяно Риччи также известно под названиями «Победа Мудрости над Невежеством» и «Триумф наук». Картина написана живописцем для Королевской […]...
38. Описание картины «Приношение к обету» — Филипп де Шампень Французский художник Филипп де Шампень был одним из любимых придворных художников, он выполнял многочисленные заказы Людовика XIII, кардинала Ришелье и Марии Медичи. Мастер приехал в Париж в 1621 и учился в колледже де Лан, среди учеников которого был и Н. Пуссен. В 1622-1626 вместе с Пуссеном Шампень выполнял декоративные росписи для Люксембургского дворца. В Париже […]...
39. Описание картины «Стерилизованное молоко» — Теофиль-Александр Стейнлен Теофиль Александр Стейнлен, также работавший в области печатной графики, пользовался в Париже в 1890-е годы гораздо большей популярностью, чем Тулуз-Лотрек. Выходец из Швейцарии, Стейнлен появился в Париже в 1881 году и быстро приобрел известность в тех же кругах, что и Тулуз-Лотрек. Свое внимание Стейнлен сосредоточил на темах повседневной жизни столицы. Он интересовался политикой, сотрудничал с […]...
40. Описание картины «Явление Христа Марии Магдалине (Не прикасайся ко мне)» — Тициан Вечеллио По свидетельству К. Ридольфи, картина находилась в собрании Музелли в Вероне и считалась работой Тициана. Во второй половине XVII века попала в собрание герцогов Орлеанских, где была до 1798 года, когда это собрание было распродано в Англии. Хранилась в частных английских коллекциях, в Национальной галерее — с 1856 года. Авторство картины не вызывает сомнений. Правая […]...